Arrested Development

Arrested Development ist eine US-amerikanische satirische Sitcomvon Mitchell Hurwitz, die am 2. November 2003auf Fox Premiere feierte. Sie begleitet die Familie Bluth, eine ehemals wohlhabende, dysfunktionale Familie , und wird in einem seriellen Format präsentiert . Dabei kommen Handkameraaufnahmen, Voice-over- Kommentare, Archivfotos und historisches Filmmaterial zum Einsatz. Die Serie zeichnet sich durch zahlreiche Running Gags und geflügelte Worte aus . Ron Howard fungierte als Executive Producer und allwissender Erzähler und tritt in späteren Staffeln als fiktionalisierte Version seiner selbst auf. Die Handlung spielt in Newport Beach, Kalifornien , die Dreharbeiten fanden hauptsächlich in Culver City und Marina del Rey statt . ^{[ 4 ]}

Arrested Development wurde von Kritikern hochgelobt. Die Serie gewann sechs Primetime Emmy Awards und einen Golden Globe Award und erlangte Kultstatus . ^{[ 5 ]} Sie gilt weithin als eine der besten Fernsehserien aller Zeiten. ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]} Sie beeinflusste spätere Sitcoms wie 30 Rock und Community . ^{[ 11 ]}

Trotz positiver Kritiken erzielte „Arrested Development“ auf Fox niedrige Einschaltquoten, woraufhin die Serie 2006 abgesetzt wurde. 2011 lizenzierte Netflix neue Folgen und veröffentlichte sie auf seinem Streamingdienst . ^{[ 12 ]} Diese Folgen erschienen im Mai 2013 und gehörten zu den ersten Netflix-Eigenproduktionen. ^{[ 13 ]} Netflix bestellte eine fünfte Staffel von „Arrested Development“ , deren erste Hälfte im Mai 2018 und deren zweite Hälfte im März 2019 Premiere feierte. ^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]}

Die Gespräche, die zur Entstehung der Serie führten, begannen im Sommer 2002. Ron Howard hatte die ursprüngliche Idee, eine Comedyserie im Stil von Handkameras und Reality-TV zu produzieren, jedoch mit einem aufwendigen, äußerst komischen Drehbuch, das durch wiederholte Überarbeitungen und Proben entstand. Howard traf sich mit David Nevins , dem Präsidenten von Imagine Television , Katie O'Connell, einer leitenden Vizepräsidentin, und zwei Autoren, darunter Mitchell Hurwitz . Angesichts der jüngsten Bilanzskandale in Unternehmen wie Enron und Adelphia schlug Hurwitz eine Geschichte über eine Familie vor, die vom Reichtum in die Armut stürzte. Howard und Imagine waren an dieser Idee interessiert und verpflichteten Hurwitz als Autor. Die Idee wurde im dritten Quartal 2002 präsentiert und verkauft. Es entbrannte ein Bieterwettstreit zwischen Fox und NBC um die Serie, die schließlich als Pilotfolge mit einer sechsstelligen Vertragsstrafe an Fox verkauft wurde. ^{[ 17 ]}

In den folgenden Monaten entwickelte Hurwitz die Charaktere und die Handlung der Serie. Das Drehbuch zur Pilotfolge wurde im Januar 2003 eingereicht und im März 2003 gedreht. Es wurde Ende April bei Fox eingereicht und im Mai desselben Jahres in das Herbstprogramm des Senders aufgenommen. ^{[ 18 ]}

Alia Shawkat war die erste Darstellerin der Serie. ^{[ 18 ]} Michael Cera , Tony Hale und Jessica Walter wurden anhand von Videobändern gecastet und für ein Vorsprechen bei Fox eingeflogen. ^{[ 18 ]} Jason Bateman und Portia de Rossi lasen und sprachen beide für den Sender vor und wurden sofort ausgewählt. ^{[ 18 ]} Die Rolle des Gob war am schwierigsten zu besetzen, doch als Will Arnett in seinem Vorsprechen die Figur „wie einen Mann, der sich für den Auserwählten hielt, obwohl es für alle anderen offensichtlich war, dass er der Unbeliebteste war“, verkörperte, wurde er sofort für diese Rolle engagiert. ^{[ 19 ]} Die Figuren Tobias und George Sr. sollten ursprünglich nur Nebenrollen spielen, doch die Darstellungen von David Cross und Jeffrey Tambor harmonierten gut mit den anderen Charakteren, und sie erhielten größere Rollen. ^{[ 18 ]} Howard sprach den Erzähler für die Pilotfolge, und seine Stimme passte so gut zum Ton der Serie, dass man beschloss, sie beizubehalten. ^{[ 20 ]} Howard half bei der Besetzung von „Lucille 2“; die Produzenten sagten ihm, ihre Wunschdarstellerin für die Rolle sei Liza Minnelli, aber sie gingen davon aus, dass niemand von ihrem Format die Rolle annehmen würde. ^{[ 21 ]} Sie sagte zu, als Ron Howard sie persönlich fragte, da sie alte Freunde waren; sie war als Teenager auf ihn aufgepasst. ^{[ 22 ]}

„Arrested Development“ nutzte einige Elemente, die für amerikanische Live-Action-Sitcoms der damaligen Zeit ungewöhnlich waren. Die Serie wurde an Originalschauplätzen und in HD-Video (mit 24 Bildern pro Sekunde) mit mehreren Kameras gedreht und parodierte damit die in Dokumentarfilmen und Reality-TV häufig angewandten Taktiken. Sie wich vom lange Zeit in der Comedy-Produktion vorherrschenden Stil mit festem Set, Studiopublikum und Lachkonserven ab. ^{[ 23 ]} Die Serie setzte häufig auf Zwischenschnitte und ergänzte die Handlung mit visuellen Pointen wie Aufnahmen von Überwachungskameras, Fotos der Familie Bluth, Screenshots von Websites, Archivmaterial und Rückblenden. ^{[ 23 ]} Ein allwissender Erzähler (Produzent Ron Howard) verknüpfte die verschiedenen Handlungsstränge jeder Folge und kommentierte die Charaktere dabei auf humorvolle Weise. ^{[ 24 ]} „Arrested Development“ entwickelte eine hohe Selbstreferenzialität durch Insiderwitze , die sich über mehrere Folgen hinweg weiterentwickelten. Dies belohnte langjährige Zuschauer (und könnte im Gegenzug neue Zuschauer abgeschreckt und zu den Einschaltquotenschwierigkeiten der Serie beigetragen haben). ^{[ 23 ]}

Aufgrund von Terminkonflikten ^{[ 25 ] [ 26 ]} wurde in der vierten Staffel ein anderes Format mit längeren Episoden verwendet, die sich auf eine Figur konzentrierten. ^{[ 27 ] [ 28 ]} Die Staffel wurde später überarbeitet, um sie besser an das Format der anderen Staffeln anzupassen. ^{[ 28 ] [ 29 ]}

Während der dritten Staffel der Serie im Jahr 2006, trotz monatelanger Gerüchte, dass „ Arrested Development“ vom Kabelsender Showtime übernommen werden würde ^{[ 30 ]} , lehnte Serienschöpfer Hurwitz einen Wechsel zu einem anderen Sender ab. ^{[ 31 ]} Hurwitz sagte: „Ich hatte die Serie so weit gebracht, wie ich es für möglich hielt. Ich hatte die Geschichte erzählt, die ich erzählen wollte, und wir waren an einem Punkt angelangt, an dem viele der Schauspieler bereit für etwas Neues waren.“ ^{[ 32 ]} Er sagte, er habe sich „mehr Sorgen darüber gemacht, die Fans mit einem Qualitätsverlust der Serie zu enttäuschen“, als darüber, ihnen keine weiteren Folgen zu geben. Er fügte hinzu: „Wenn es eine Möglichkeit gibt, die Serie in einem anderen Format als wöchentlicher Ausstrahlung fortzusetzen, wäre ich dabei.“

Nach der Absetzung der Serie verkaufte die Fox Entertainment Group die ursprünglichen 53 Folgen zur Syndizierung. Erstmals in dieser Form wurde ein Dreijahresvertrag mit Microsofts damals noch jungem Internet-Videostreaming-Dienst MSN Video (heute Bing Video) abgeschlossen, bevor die Serie auf dem Kabelsender G4 ausgestrahlt wurde . ^{[ 33 ]}

Am 2. Oktober 2011 trafen sich die Darsteller von „Arrested Development“ zu einer Podiumsdiskussion beim New Yorker Festival in New York wieder. ^{[ 34 ] [ 35 ]} Bei dieser Veranstaltung erklärte Hurwitz seine Absicht, eine verkürzte vierte Staffel als Vorbereitung auf eine Verfilmung zu produzieren. ^{[ 36 ]}

Sechs Jahre nach der Absetzung der Serie durch Fox begannen am 7. August 2012 die Dreharbeiten für eine vierte Staffel . ^{[ 37 ]} Die 15 Folgen der neuen Staffel wurden am 26. Mai 2013 gleichzeitig auf Netflix veröffentlicht. ^{[ 13 ]} Obwohl die Kritiken überwiegend positiv ausfielen, ^{[ 38 ]} war die Staffel deutlich weniger erfolgreich als die vorherigen, was Netflix 2018 zu einer Überarbeitung veranlasste. ^{[ 27 ]} Netflix bestätigte am 17. Mai 2017, ^{[ 39 ]} dass eine fünfte Staffel voraussichtlich 2018 auf dem Streamingdienst erscheinen würde; die Dreharbeiten fanden von August bis November 2017 statt. ^{[ 40 ] [ 41 ]} „Arrested Development“ sollte ursprünglich am 15. März 2023 von Netflix entfernt werden. ^{[ 42 ]} Durch eine Vereinbarung in letzter Minute konnte Netflix die Streaming-Rechte jedoch behalten. ^{[ 43 ]}

Die Handlung von „Arrested Development“ dreht sich um die Familie Bluth, eine ehemals wohlhabende Familie, die trotz ihrer veränderten Lebensumstände weiterhin einen extravaganten Lebensstil pflegt. ^{[ 44 ] [ 45 ]} Im Zentrum der Serie steht Michael Bluth ( Jason Bateman ), der Vernünftige der Familie , der trotz ihres Materialismus, Egoismus und ihrer manipulativen Art stets versucht, das Richtige zu tun und seine Familie zusammenzuhalten. ^{[ 44 ]} Michael ist verwitwet und alleinerziehender Vater. ^{[ 46 ]} Sein Teenager-Sohn George Michael ( Michael Cera ) besitzt dieselben anständigen Eigenschaften, steht aber unter dem ständigen Druck, den Erwartungen seines Vaters gerecht zu werden, und widersetzt sich oft dessen Plänen. Er ist in seine Cousine Mae „Maeby“ Fünke ( Alia Shawkat ) verliebt, was auf einen Kuss zurückgeht, den sie ihm im Rahmen eines Streichs gab. ^{[ 44 ]}

Michaels Vater, George Bluth Sr. ( Jeffrey Tambor ), ist das Oberhaupt der Familie und ein korrupter Immobilienentwickler, der in der ersten Folge verhaftet wird. Trotz seiner Haft versucht George mit allen Mitteln, seine Familie zu manipulieren und zu kontrollieren, und unternimmt zahlreiche Versuche, der Justiz zu entgehen. ^{[ 47 ]} Seine Frau und Michaels Mutter, Lucille ( Jessica Walter ), ist rücksichtslos manipulativ, materialistisch, ständig betrunken und überkritisch gegenüber jedem Familienmitglied. ^{[ 44 ]} Am stärksten hat sie ihren jüngsten Sohn, Byron „Buster“ Bluth ( Tony Hale ), im Griff, der zwar in verschiedenen Bereichen überbelesen ist, aber weder emotionale Intelligenz noch gesunden Menschenverstand besitzt. Buster ist zudem ein Muttersöhnchen mit Abhängigkeitsproblemen und neigt zu Panikattacken . ^{[ 44 ]}

Michaels älterer Bruder ist George Oscar Bluth II. (Will Arnett), bekannt unter seinen Initialen GOB, die in der Serie wie der biblische Hiob (/dʒoʊb / ) ausgesprochen werden . [ 44 ] Als ^{erfolgloser Zauberkünstler ,} dessen geschäftliche und private Pläne meist scheitern oder langweilig werden und schnell wieder aufgegeben werden, steht Gob in Konkurrenz zu Michael und schikaniert Buster. ^{[ 44 ]} Michaels Zwillingsschwester Lindsay ( Portia de Rossi ) ist verwöhnt und materialistisch. Sie sucht ständig die Aufmerksamkeit und engagiert sich aus Eitelkeit für verschiedene soziale Anliegen. ^{[ 48 ]} Im Finale wird enthüllt, dass sie und Lucille Halbschwestern sind. ^{[ 49 ]} Sie ist mit Tobias Fünke ( David Cross ) verheiratet, einem in Ungnade gefallenen Psychiater, der nun Schauspieler werden will. ^{[ 44 ]} Tobias ist ein selbstdiagnostizierter „Nacktphobiker“ (eine Störung vergleichbar mit Gymnophobie ), dessen Sprache und Verhalten stark homosexuelle Untertöne aufweisen, deren er sich scheinbar nicht bewusst ist und die im Verlauf der Serie für viel ironischen Humor sorgen. ^{[ 48 ] [ 50 ]} Ihre Tochter Maeby ist eine rebellische Teenagerin mit einem Hang zum Opportunismus, die versucht, sich aus Geltungssucht gegen ihre Eltern aufzulehnen, ansonsten Jungen und Macht nachjagt und ihre komplizierte Beziehung zu George Michael vertieft. ^{[ 44 ]}

Zahlreiche weitere Figuren treten in wiederkehrenden Rollen auf. ^{[ 51 ]}

• Jeffrey Tambor als Oscar Bluth , George Sr.s eineiiger Zwillingsbruder, ein lethargischer Ex-Hippie, der Lucilles Zuneigung sucht. ^{[ 52 ]}
• Henry Winkler als Barry Zuckerkorn , der Anwalt der Familie, ein inkompetenter Sexualstraftäter, der die juristischen Auseinandersetzungen der Familie oft eher behindert als unterstützt. ^{[ 50 ]} Er wird schließlich durch Bob Loblaw ( Scott Baio ) ersetzt. ^{[ 51 ]} (Der Sohn des Schauspielers, Max Winkler, verkörpert Barry in Rückblenden.)
• Liza Minnelli als Lucille Austero , auch bekannt als „Lucille 2“, Lucilles „beste Freundin und größte Rivalin“ sowie zeitweise Liebesinteresse von Buster und Gob. ^{[ 53 ]} Die Figur wurde in der fünften Staffel getötet. ^{[ 54 ]}
• Justin Grant Wade als Steve Holt, ein herausragender Schüler der Oberstufe und Footballstar an der High School, die George Michael und Maeby besuchen, und der sich später als Gobs Sohn herausstellt. ^{[ 55 ]}
• Carl Weathers als fiktive Parodie seiner selbst , Tobias' sparsamer Schauspiellehrer. ^{[ 56 ]}
• John Beard als fiktionale Version seiner selbst , ein Nachrichtensprecher, der über die Eskapaden der Figuren berichtet. ^{[ 57 ]}
• Mae Whitman als Ann Veal , George-Michaels strenge christliche Freundin, die von Michael oft vergessen oder verunglimpft wird. ^{[ 53 ]} (Ann wurde ursprünglich von Alessandra Torresani gespielt .)
• Patricia Velasquez als Marta Estrella , Gobs Freundin, die Michaels Schwärmerei schließlich erwidert und dadurch einen Konflikt zwischen den beiden Brüdern auslöst. (Marta wurde ursprünglich von Leonor Varela gespielt .) ^{[ 58 ]}
• Steve Ryan als J. Walter Weatherman , ein ehemaliger Angestellter von George Sr., der in Rückblenden auftaucht und den Kindern von George Sr. Lektionen erteilt, indem er an inszenierten Unfällen teilnimmt, bei denen er seinen (prothetischen) Arm „verliert“. ^{[ 53 ]}
• Charlize Theron als Rita Leeds , eine geistig behinderte Britin, in die sich Michael verliebt, ohne ihre Behinderung zu erkennen. ^{[ 59 ]}
• Dave Thomas als Trevor
• Judy Greer als Kitty Sanchez , die manipulative Assistentin, Geliebte und Komplizin von George Sr. ^{[ 60 ]}
• Ed Begley Jr. als Stan Sitwell , der Inhaber von Sitwell Enterprises, einem Konkurrenzunternehmen der Bluth Company. ^{[ 61 ]}
• Christine Taylor als Sally Sitwell , Stan Sitwells Tochter und Michaels langjährige Liebesbeziehung. ^{[ 62 ]}
• Justin Lee als Annyong , der adoptierte koreanische Sohn von Lucille und George Sr. ^{[ 63 ]}
• Julia Louis-Dreyfus als Maggie Lizer , eine Anwältin und pathologische Lügnerin, die eine wiederkehrende Beziehung mit Michael hat. ^{[ 64 ]}
• Rob Corddry als Moses Taylor , der Star der fiktiven Fernsehserie Wrench! und ein bekannter Waffenrechtsaktivist. ^{[ 65 ]}
• Ben Stiller als Tony Wonder , ein Magier und Gobs Hauptrivale, der dafür bekannt ist, sich selbst in ein Brot gebacken zu haben, um die Truppen zu ernähren. ^{[ 66 ]}
• Amy Poehler als Gobs namenlose und oft vergessene Ehefrau , die Gob als letzte in einer langen Reihe immer schwieriger werdender Mutproben heiratete. ^{[ 67 ]}
• Jane Lynch als Cindi Lightballoon , eine Regierungsagentin, die versucht, belastendes Material von dem inhaftierten George Sr. zu erhalten, sich aber stattdessen in ihn verliebt. ^{[ 68 ]}
• Ron Howard als fiktionalisierte Version seiner selbst , ein Filmproduzent, der anbietet, das Leben der Bluths zu verfilmen. ^{[ 69 ]}
• Isla Fisher als Rebel Alley , Ron Howards fiktive Tochter und Liebesinteresse von Michael und George Michael. ^{[ 70 ]}

George Bluth Sr., Patriarch der wohlhabenden Familie Bluth, ist Gründer und ehemaliger CEO der erfolgreichen Bluth Company, die unter anderem Mini-Villen vermarktet und baut. Sein Sohn Michael leitet das Unternehmen und beschließt, nachdem er bei einer Beförderung übergangen wurde, sowohl die Firma als auch seine Familie zu verlassen. Doch kaum hat er diesen Entschluss gefasst, wird George Sr. von der Börsenaufsicht wegen Betrugs an Investoren und der Veruntreuung von Firmengeldern für „ persönliche Ausgaben “ verhaftet. Seine Frau Lucille wird CEO und ernennt umgehend ihren äußerst behüteten jüngsten Sohn Buster zum neuen Präsidenten . Dieser erweist sich als völlig ungeeignet, da seine einzige Geschäftserfahrung ein Kurs über Agrarwirtschaft im 18. Jahrhundert ist. Wütend darüber, erneut übergangen worden zu sein, nimmt Michael eine Stelle bei einem Konkurrenzunternehmen an und plant, seine Familie endgültig zu verlassen. Da die Familie erkennt, dass sie Michael braucht, bittet sie ihn, zurückzukommen und die Firma zu leiten. Michael lehnt dies zunächst ab, bis er sieht, wie viel die Familie seinem jugendlichen Sohn George Michael bedeutet. Um die Familie zusammenzuhalten, bittet Michael seine egozentrische Zwillingsschwester Lindsay, ihren Ehemann Tobias und deren Tochter Maeby, mit ihm und George Michael im Bluth -Musterhaus zu wohnen. ^{[ 71 ]}

In der ersten Staffel kämpfen verschiedene Charaktere mit ihrer Identität. Buster versucht, sich der Kontrolle seiner Mutter zu entziehen, indem er eine enge Bindung zu seinen Brüdern Michael und Gob aufbaut und sich in Lucille Austero verliebt, Lucille Bluths Nachbarin und größte Rivalin. ^{[ 72 ]} George Michael hegt eine verbotene Schwärmerei für seine Cousine Maeby und versucht gleichzeitig, den Erwartungen seines Vaters gerecht zu werden. Lindsays Ehemann Tobias sucht mit der Hilfe von Carl Weathers nach Arbeit als Schauspieler . ^{[ 73 ]} Michael verliebt sich in Marta , die vernachlässigte Freundin seines chaotischen älteren Bruders Gob , und ist hin- und hergerissen zwischen einer Beziehung mit ihr und dem Wunsch, die Familie an erste Stelle zu setzen. ^{[ 73 ]} Nachdem Marta mitansehen muss, wie Michael und Gob sich handgreiflich streiten, erkennt sie, dass sie unterschiedliche Familienwerte teilen und verlässt die beiden. ^{[ 74 ]} Um Buster zu ärgern, adoptiert Lucille einen koreanischen Jungen, den sie „Annyong“ nennt, da sie das koreanische Wort für „Hallo“ fälschlicherweise für seinen Namen hält. ^{[ 74 ]} Nach einer Reihe immer brenzligerer Situationen heiratet Gob eine Frau, die er gerade erst kennengelernt hat (gespielt von Will Arnetts damaliger Ehefrau Amy Poehler) . Eine Annullierung der Ehe ist ihm jedoch verwehrt , da er sich weigert zuzugeben, dass die Ehe nicht vollzogen wurde. ^{[ 75 ]} Kitty , George Sr.s ehemalige Assistentin und Geliebte, versucht, die Firma zu erpressen . Sie gerät bei der Explosion der Bluth-Familienyacht , die für einen von Gobs Zaubertricks genutzt wurde, in Mitleidenschaft, überlebt aber mit einer Kühlbox voller belastender Beweise, die mit „H Maddas“ beschriftet ist . ^{[ 76 ]} Nach mehreren gescheiterten Versuchen und einem kurzen Ausflug in die jüdische Religion gelingt George Sr. schließlich die Flucht aus dem Gefängnis, indem er einen Herzinfarkt vortäuscht. Es wird außerdem enthüllt, dass George Sr. „leichten Hochverrat “ begangen hat, indem er die Firma nutzte, um Minipaläste für Saddam Hussein im Irak zu bauen. ^{[ 77 ]}

Nachdem sein Vater einen Gefängnisausbruch vorgetäuscht hatte (einen Herzinfarkt), beschließt Michael, seine Familie zu verlassen und mit George Michael nach Phoenix, Arizona, zu ziehen . Dort muss er jedoch feststellen, dass er den Bundesstaat nicht verlassen kann, da gegen die Bluth Company ermittelt wird und er anstelle seines Vaters ins Gefängnis müsste. Lucille ernennt Gob zum neuen Präsidenten der Bluth Company, doch da sich Gob als völlig inkompetent erweist, fallen die eigentlichen Aufgaben wieder an Michael zurück. Während des restlichen Teils der Staffel fungiert Gob als Galionsfigur; Michael steht weiterhin wegen der illegalen Machenschaften seines Vaters unter Verdacht. ^{[ 78 ]}

George Sr. ist in Wirklichkeit nicht verschwunden. Nachdem er seinen Tod in Mexiko vorgetäuscht und die Polizei bestochen hat, kehrt er zum Musterhaus der Familie zurück, wo George Michael ihn auf dem Dachboden entdeckt . ^{[ 79 ]} Um seinen Sohn vor rechtlichen Konsequenzen zu schützen, versteckt Michael George Sr. in Gobs Requisite, einem aztekischen Grabmal, lenkt die Aufmerksamkeit ab und erzählt der Familie, George Sr. sei erneut ausgebrochen. Im Laufe der Staffel versorgt Michael George Sr. heimlich mit Proviant, und George Sr. behält die Familie Bluth über die Lüftungsanlage im Auge. Auch von außen gerät George Sr. unter Druck: Die Presse sucht ihn im Irak , Schädlingsbekämpfer umstellen das Haus, während er sich noch auf dem Dachboden befindet, und Kitty kehrt zurück, um eine Probe seines Samens zu stehlen und ihr eigenes Bluth-Baby zu zeugen.

Buster tritt derweil der Armee bei, entkommt aber dem Einsatz im Irak, als ihm eine Robbe (eine Anspielung auf „Lucille“) die Hand abbeißt. Gob hatte die Robbe fälschlicherweise darauf trainiert, Säugetierfleisch zu fressen. Buster erhält einen scharfen Haken , mit dem er schlecht zurechtkommt und den er in Gesellschaft oft gefährlich herumfuchtelt. ^{[ 80 ]} Während Busters langer psychischer Genesung freundet er sich mit George Sr.s kiffendem Zwillingsbruder Oscar an, der bei Lucille einzieht, um eine alte Liebesbeziehung wieder aufleben zu lassen. Onkel Oscar entpuppt sich nach und nach als Busters mutmaßlicher leiblicher Vater. Schließlich rächt sich George Sr. an dem ehebrecherischen Oscar und Lucille, indem er Oscar entführt, ihn bewusstlos schlägt, mit ihm die Rollen tauscht und ihn an seiner Stelle ins Gefängnis schickt. ^{[ 81 ]}

Lindsay und Tobias führen ihre desaströse offene Beziehung fort. Lindsay versucht vergeblich, einen Partner zu finden, während Tobias sich jeden Abend blau anmalt, in dem vergeblichen Versuch, der Blue Man Group beizutreten . ^{[ 82 ]} Als Lindsay ihn aus dem Haus wirft, verkleidet sich Tobias als singendes britisches Kindermädchen namens „Mrs. Featherbottom“ (eine Idee, die er aus dem Film „Mrs. Doubtfire “ hat ), um auf seine Tochter Maeby aufpassen zu können. Die Familie durchschaut diese ungeschickte Verkleidung sofort, lässt Tobias aber gewähren, da er – als Mrs. Featherbottom verkleidet – ihre Hausarbeit erledigt. ^{[ 83 ]}

George Michael beginnt eine Beziehung mit der streng religiösen Ann Veal , die ihn dazu anstiftet, Pop-CDs zu zerstören und gegen den Dauerkandidaten Steve Holt für das Amt des Schülersprechers zu kandidieren . Michael mag sie nicht und versucht, die Beziehung der beiden zu sabotieren, insbesondere indem er Ann und George Michaels Verlobungstreffen beendet. ^{[ 84 ]} Unterdessen ergattert Maeby einen Nebenjob als Filmstudio-Managerin. Als Maebys Studio „Les Cousins ​​Dangereux“ neu verfilmt, verlässt George Michael Ann, um seiner Schwärmerei für Maeby nachzugehen. Auch Maeby erkennt angesichts seiner Beziehung, dass sie Gefühle für George Michael hat, und die beiden küssen sich, während das Wohnzimmer des Musterhauses einstürzt. ^{[ 81 ]}

Michael sucht erneut nach seinem verschollenen Vater, George Sr. Gob erhält eine Einladung zu einem Vater-Sohn-Treffen und glaubt, George Sr. wolle ihn kontaktieren. In Wirklichkeit soll die Einladung Gob mit Steve Holt, dem Sohn von Eve Holt, zusammenbringen – einem Mädchen, mit dem Gob in der High School geschlafen hat. Unterdessen gehen George Michael und Maeby ihrem früheren Kuss aus dem Weg. ^{[ 85 ]}

Um unerkannt zu bleiben, schließt sich George Sr. der Blue Man Group an . Michael entdeckt dies und veranlasst, dass sein Vater unter Hausarrest gestellt wird . ^{[ 86 ]} George Sr. behauptet, von einer britischen Untergrundorganisation hereingelegt worden zu sein. Michael reist nach Wee Britain, einem fiktiven Stadtviertel im britischen Stil, um Nachforschungen anzustellen, und lernt dabei Rita Leeds ( Charlize Theron ) kennen. Michael und die Zuschauer glauben, Rita sei eine Maulwurf für die Untergrundorganisation und arbeite für einen Mann namens „Mr. F“. ^{[ 87 ]} Der verliebte Michael macht ihr jedoch einen Heiratsantrag, und das Paar brennt durch, um zu heiraten. Schließlich stellt sich heraus, dass Rita in Wirklichkeit eine „MRF“, also eine geistig behinderte Frau, ist. Trotz Ritas Behinderung drängt die Familie ihn zur Heirat, da Rita wohlhabend ist und sie es auf ihr Geld abgesehen haben. Michael lässt sich nicht überreden und beendet die Beziehung sanft, kurz bevor er und Rita vor den Altar treten wollen. ^{[ 88 ]} Unterdessen suchen Tobias und Lindsay rechtlichen Beistand bei Bob Loblaw ( Scott Baio ) in Bezug auf ihre Ehekrise.

Da das Honorar der Familie aufgrund der Avancen von Lindsay und Tobias aufgebraucht ist, beschließt Bob Loblaw, die Familie Bluth nicht länger zu vertreten. Anwältin Jan Eagleman bietet an, die Familie zu vertreten, unter der Bedingung, dass sie an einem simulierten Prozess in einer neuen Reality-Gerichtsshow namens „Mock Trial with J. Reinhold “ teilnehmen. Die musikalische Untermalung des Titelsongs und der vermeintlichen Witze der Zeugenaussagen stammt von „ William Hung And His Hung Jury“. Michael nutzt eine illegale Drohung von Staatsanwalt Wayne Jarvis, um den simulierten Fall „einstellen“ zu lassen. Gob und Franklin treten kurz in einer anderen Gerichtsshow unter dem Vorsitz von Bud Cort auf . Unterdessen führen Maeby und George Michael eine Scheinhochzeit für Alzheimer-Patienten auf, die versehentlich von einem echten Priester vollzogen wird; die beiden heiraten daraufhin rechtsgültig. ^{[ 89 ]}

Die Familienmitglieder haben Angst, sowohl im Scheinprozess als auch bei der eigentlichen Vernehmung auszusagen. Buster täuscht ein Koma vor, Lindsay und Lucille geben vor, sich in eine Entzugsklinik zu begeben, und Gob flieht ins Ausland, um im Rahmen einer USO-Tour im Irak aufzutreten. Die Täuschungen werden von der Staatsanwaltschaft aufgedeckt, und im Irak wird Gob verhaftet, weil er versehentlich einen anti-amerikanischen Aufruhr angezettelt hat. Buster und Michael reisen in den Irak, um Gob zu retten, und entdecken dort Beweise dafür, dass die Mini-Paläste, die George Sr. im Irak errichten ließ, tatsächlich von der CIA für Abhörzwecke bestellt und bezahlt wurden. Nach dieser Entdeckung lässt die US-Regierung alle Anklagen gegen George Sr. fallen. In dem allgemeinen Durcheinander vergisst jeder außer George Michael Maebys sechzehnten Geburtstag. ^{[ 90 ]}

Um ihren Sieg im Irak zu feiern, veranstalten die Bluths eine Aktionärsparty auf der RMS  Queen Mary . Während der Vorbereitungen kommt heraus, dass Lindsay adoptiert wurde, was bedeutet, dass George Michael und Maeby nicht blutsverwandt sind. Auf der Party taucht auch das andere Adoptivkind der Bluths, Annyong, wieder auf. Er enthüllt, dass er gekommen ist, um den Diebstahl der Idee seines Großvaters für gefrorene Bananen durch die Familie Bluth und die darauffolgende Deportation zu rächen – ein Ereignis, das viele Jahre zuvor von Lucille Bluth inszeniert wurde. Annyong hat Beweise übergeben, die Lucille in die Bilanzskandale der Bluth Company verwickeln. Bevor die Polizei eintrifft, fliehen Michael und George Michael auf Gobs Yacht „ The C-Word“ und fahren mit einer halben Million Dollar in Schecks nach Cabo, wo sie die Familie endgültig auf sich allein gestellt zurücklassen. Im Epilog wird jedoch enthüllt, dass sich auch George Sr. auf der Yacht befindet, nachdem er seinen Bruder Oscar überredet hat, erneut seinen Platz einzunehmen. Im Epilog versucht Maeby außerdem, die Fernsehrechte an der Geschichte der Familie Bluth an Ron Howard zu verkaufen, der ihr jedoch mitteilt, dass er sie eher als Film denn als Serie sieht. ^{[ 91 ]}

Die Dreharbeiten für die vierte Staffel, die auf Netflix veröffentlicht werden sollte, begannen am 7. August 2012, mehr als sechs Jahre nach der Absetzung der Serie durch Fox. ^{[ 37 ]} Die Staffel umfasst 15 neue Episoden, ^{[ 13 ]} die alle am 26. Mai 2013 gleichzeitig auf Netflix in den USA, Kanada, Großbritannien, Irland, Lateinamerika und den nordischen Ländern Premiere feierten. ^{[ 92 ]} Mehrere Schauspieler, die bereits in der Originalserie wiederkehrende Rollen hatten, kehrten zurück, darunter Carl Weathers als er selbst, Henry Winkler als Barry Zuckerkorn, Ben Stiller als Tony Wonder, Mae Whitman als Ann Veal, Scott Baio als Bob Loblaw, Judy Greer als Kitty Sanchez und Liza Minnelli als Lucille Austero. Neue Charaktere wurden von Debra Mooney , John Slattery , Tommy Tune , Terry Crews , Isla Fisher und John Krasinski verkörpert . ^{[ 93 ] [ 94 ] [ 95 ] [ 96 ] [ 97 ] [ 98 ]} Kristen Wiig und Seth Rogen treten in Rückblenden als Lucille bzw. George Sr. auf.

Alle Episoden der Staffel spielen in etwa demselben Zeitraum, konzentrieren sich aber jeweils auf eine andere Figur. Informationen zu den in einer bestimmten Episode dargestellten Ereignissen sind oft bruchstückhaft und werden in einer späteren Episode ergänzt. ^{[ 99 ]}

Der Serienschöpfer Mitch Hurwitz erstellte eine Neufassung der vierten Staffel mit dem Titel „ Arrested Development Season 4 Remix: Fateful Consequences“ , in der die Handlung der Staffel chronologisch präsentiert wird. Die Neufassung umfasst 22 Episoden und wurde am 3. Mai 2018 auf Netflix veröffentlicht. ^{[ 100 ]}

Die fünfte Staffel dreht sich um das Rätsel, wer Lucille Austero getötet hat, wobei Buster der Hauptverdächtige ist.

Netflix bestätigte am 17. Mai 2017 die Bestellung einer fünften Staffel mit der kompletten Besetzung. ^{[ 101 ]} Die fünfte Staffel umfasst 16 Episoden; die ersten acht wurden am 29. Mai 2018 veröffentlicht, die restlichen acht am 15. März 2019. ^{[ 102 ] [ 103 ] [ 104 ]}

Die Serie wurde zwar von Kritikern hochgelobt, erreichte aber kein großes Publikum. ^{[ 5 ]} Laut Nielsen-Ratings belegte die erste Staffel Platz 120 der beliebtesten Sendungen in Privathaushalten und Platz 88 in der Zielgruppe der 18- bis 49-Jährigen mit durchschnittlich 6,2 Millionen Zuschauern. ^{[ 105 ]}

Die US-Einschaltquoten der zweiten Staffel lagen im Durchschnitt bei etwa sechs Millionen Zuschauern, die der dritten Staffel bei etwa vier Millionen. ^{[ 106 ]} Fox gab bekannt, die Produktion der zweiten Staffel nach 18 Folgen einzustellen – vier Folgen weniger als geplant. ^{[ 107 ]}

In der dritten Staffel platzierte Fox die Serie montags um 20:00 Uhr ET. ^{[ 108 ]} Die Einschaltquoten sanken weiter als in den vorherigen Staffeln. ^{[ 109 ]} Am 9. November 2005 gab Fox bekannt, dass die Serie nicht im Rahmen der November-Quotenmessung ausgestrahlt würde und dass die Anzahl der Folgen für die dritte Staffel von 22 auf 13 reduziert worden sei. ^{[ 109 ]} Fox zeigte die letzten vier Folgen schließlich in einem zweistündigen Sendeplatz – direkt gegenüber der Eröffnungsfeier der Olympischen Winterspiele 2006. [ ^{110 ] Die} letzte Folge der Serie erreichte 3,43 Millionen Zuschauer. ^{[ 111 ]}

Während ihrer Erstausstrahlung wurde „Arrested Development“ von der Kritik hochgelobt. ^{[ 5 ]} Sie gilt weithin als eine der prägendsten Serien der 2000er-Jahre und wurde von vielen Kritikern als eine der besten Komödien aller Zeiten gefeiert. ^{[ 112 ] [ 113 ]} Im Jahr 2007 wurde die Serie vom Time Magazine in die Liste der „100 besten Fernsehserien aller Zeiten “ aufgenommen. ^{[ 7 ]}

Tim Stack von Entertainment Weekly lobte die Serie mit den Worten: „Ist es überflüssig zu wiederholen, dass dieses unterschätzte Juwel die beste Sitcom im Fernsehen ist? Schade. Arrested Development ist die beste Sitcom im Fernsehen!“ ^{[ 114 ]}

David Bianculli von den New York Daily News schrieb: „Wenn Sie diese Serie nicht auf Fox sehen, sollten Sie sie sich wenigstens auf DVD kaufen. Sie werden sie lieben, und sie ist so gehaltvoll (im besten Sinne des Wortes), dass sich mehrmaliges Ansehen lohnt. Wie Scrubs und die britische Version von The Office ist sie eine Serie, die man unbedingt am Stück, am besten gleich mehrere Folgen am Stück, genießen sollte. Die Lacher pro Minute sind unglaublich hoch, was die DVD zu einer lohnenden Anschaffung für die heimische Sammlung macht.“ ^{[ 115 ]}

Alison Powell vom Guardian schrieb: „Während sich Hollywood-Agenten Sorgen um das Ende der einst so lukrativen Sitcom mit mehreren Kameras machen, kommt ‚Arrested Development‘ wie gerufen – eine Farce von so überschäumendem Witz und Originalität, dass sie mit Sicherheit eine neue Ära der Komödie einläuten wird.“ ^{[ 116 ]}

Gillian Flynn von Entertainment Weekly kürte „Arrested Development“ zur besten Fernsehserie des Jahres 2005 und schrieb in ihrer Kritik: „So schräg ‚ Arrested Development ‘ auch ist, es ist auch menschlich. Ein makelloses Ensemble – von Will Arnetts atemlosem, bombastischem Gob bis zu Jessica Walters trinkfester Lucille – erdet die Serie, unterstützt von Ron Howards sympathischer Erzählung. Im Zentrum der Geschichte stehen der gute Sohn Michael (Jason Bateman) und sein noch besserer Sohn George Michael (Michael Cera). Bateman und Cera liefern die besten Reaktionen überhaupt – der eine mit müder Verzweiflung, der andere mit entzückender Hasenverliebtheit. Zusammen sind sie die liebenswertesten, tollpatschigsten Gegenparts in der intelligentesten und schockierendsten Serie im Fernsehen … die trotz sechs Emmy-Auszeichnungen wahrscheinlich abgesetzt wird. Eine Perversion, die nicht einmal die Bluths verdient hätten.“ ^{[ 117 ]} Im Jahr 2012 listete Entertainment Weekly die Serie auf Platz 2 der „25 besten Kult-Fernsehserien der letzten 25 Jahre“ und lobte ihre „rasanten, irrwitzigen und ineinandergreifenden Gags, die sich nicht dem Massengeschmack anbiedern; augenzwinkernde Gags (z. B. gefälschte Vorschauszenen für die Folge der nächsten Woche); und eine Besetzung absurder Charaktere“. ^{[ 118 ]} Im Jahr 2013 wählte die Writers Guild of America sie auf Platz 16 ihrer Liste der 101 besten Drehbuchserien. ^{[ 10 ]}

Die Originalausstrahlung war bekannt für ihre Satire auf die Regierung von George W. Bush und den Irakkrieg . ^{[ 119 ] [ 120 ]} Mother Jones argumentierte, die Serie habe „die wohl schärfste Satire auf die Bush-Ära und den Irakkrieg geliefert, die jemals im Fernsehen ausgestrahlt wurde.“ ^{[ 121 ]}

Die Wiederaufnahme der Show in den Jahren 2018–2019 stieß bei den Kritikern auf Ablehnung. ^{[ 122 ] [ 123 ] [ 124 ]}

Die erste Staffel erhielt 2004 sieben Emmy- Nominierungen und gewann fünf. Sie wurde in den Kategorien „Beste Comedyserie“, „Beste Regie einer Comedyserie“, „Bestes Casting einer Comedyserie“, „Bester Schnitt einer Comedyserie“ und „Bestes Drehbuch einer Comedyserie“ ausgezeichnet. Letzteres stammte von der Pilotfolge , die von Mitchell Hurwitz geschrieben und von den Brüdern Anthony und Joe Russo inszeniert wurde . Jeffrey Tambor wurde in diesem Jahr als „Bester Nebendarsteller in einer Comedyserie“ nominiert. ^{[ 125 ]}

Die zweite Staffel erhielt 2005 elf Emmy-Nominierungen in sieben Kategorien und gewann einen. Zu den bemerkenswertesten Nominierungen zählten die für die beste Comedyserie, den besten Hauptdarsteller in einer Comedyserie (Jason Bateman), den besten Nebendarsteller in einer Comedyserie (Jeffrey Tambor) und die beste Nebendarstellerin in einer Comedyserie (Jessica Walter) sowie drei Nominierungen für das beste Drehbuch einer Comedyserie, in der die Serie für die von Mitchell Hurwitz und Jim Vallely geschriebene Folge „ Righteous Brothers “ gewann . ^{[ 125 ]}

Die dritte Staffel erhielt 2006 vier Emmy-Nominierungen: für die beste Comedyserie, den besten Nebendarsteller in einer Comedyserie (Will Arnett), den besten Schnitt einer Comedyserie (Single-Camera-Produktion) und das beste Drehbuch einer Comedyserie für das Serienfinale „ Development Arrested “. ^{[ 125 ]}

Die vierte Staffel erhielt 2013 drei Emmy-Nominierungen: für den besten Hauptdarsteller in einer Comedyserie (Jason Bateman), die beste Musikkomposition für eine Serie (Original-Filmmusik) und den besten Schnitt einer Comedyserie (Einzelkamera). ^{[ 125 ]}

Weitere Auszeichnungen sind:

• Die Serie erhielt 2004 den TV Land Award als „Zukunftsklassiker“ – die erste Auszeichnung dieser Art. Die Preisverleihung ist auf der DVD-Veröffentlichung der ersten Staffel enthalten. ^{[ 126 ]}
• Die Television Critics Association Awards 2004 für die beste Comedyserie und das beste neue Programm sowie der Preis 2005 für herausragende Leistungen im Bereich Comedy. ^{[ 127 ] [ 128 ]}
• Jason Bateman erhielt 2005 den Golden Globe Award für die beste schauspielerische Leistung in einer Fernsehserie – Musical oder Komödie. ^{[ 129 ]}
• Der Writers Guild of America Award 2004 für Episodenkomödie für die von Mitchell Hurwitz und Jim Vallely geschriebene Episode „ Pier Pressure “. ^{[ 130 ]}
• Der Satellite Award 2004 für die beste Fernsehserie – Komödie oder Musical – wurde ihm zusammen mit Jeffrey Tambor und Jessica Walter für die beste Leistung eines Schauspielers und einer Schauspielerin in einer Nebenrolle in einer Serie – Komödie oder Musical – verliehen. ^{[ 131 ]} Im Jahr 2005 gewannen Jason Bateman und Portia de Rossi den Preis als beste Schauspieler und beste Schauspielerin in einer Serie – Komödie oder Musical. ^{[ 132 ]} Jason Bateman gewann denselben Preis auch bei der darauffolgenden Verleihung. ^{[ 133 ]}
• Der Young Artist Award 2005 für die beste schauspielerische Leistung in einer Fernsehserie (Komödie oder Drama) – Beste Nachwuchsschauspielerin für Alia Shawkat. ^{[ 134 ]}

Im November 2003 wurden die Produzenten der Serie von der Hip-Hop-Gruppe Arrested Development wegen der angeblichen Verwendung ihres Namens verklagt. ^{[ 135 ]} Rapper Speech von der Gruppe sagte: „Die Verwendung unseres Namens durch Fox ist nicht nur verwirrend für die Öffentlichkeit, sondern birgt auch das Potenzial, die Bedeutung des Namens ‚Arrested Development‘ für unsere Fans erheblich zu verwässern.“ ^{[ 135 ]} Der Rechtsstreit wurde mit einer nicht genannten Summe beigelegt. ^{[ 135 ]} In der Folge „ Motherboy XXX “ wurde auf diesen Vorfall angespielt. Der Erzähler behauptet, die Serie sei „rechtlich verpflichtet, zwischen dem in der Folge dargestellten ‚Motherboy‘-Ereignis und einer Band namens ‚Motherboy‘ zu unterscheiden.“ ^{[ 135 ]}

In einem Interview mit dem Hollywood Reporter im Mai 2018 entschuldigte sich Tambor für sein Verhalten, das zu Vorwürfen sexuellen Fehlverhaltens durch Kolleginnen und Kollegen der Fernsehserie „ Transparent “ geführt hatte . ^{[ 136 ]} Er erwähnte auch einen heftigen Streit mit seiner Kollegin Jessica Walter während der Dreharbeiten zu „Arrested Development“ . ^{[ 137 ]} Walter wurde in einem Interview mit der New York Times zu dem Vorfall befragt . Sie wurde emotional und sagte: „In fast 60 Jahren Berufserfahrung hat mich noch nie jemand am Set so angeschrien. Es ist schwer, damit umzugehen, aber ich habe es hinter mir gelassen … [Tambor] hat bei unserer Serie nie eine Grenze überschritten, weder sexuell noch sonstwie. Verbal, ja, hat er mich belästigt, aber er hat sich entschuldigt. Ich muss das hinter mir lassen.“ ^{[ 19 ]}

Bateman erklärte, dass es in der Unterhaltungsbranche unglaublich häufig vorkomme, dass es, in Anführungszeichen, „schwierige“ Menschen gebe. „Schauspielerei ist eine seltsame Sache und ein Nährboden für ungewöhnliches Verhalten; manche Menschen haben eben ihre eigenen Muster.“ Tony Hale sagte, dass jeder mal einen schlechten Tag habe, während David Cross andeutete, Tambors Ausbrüche seien eine „kumulative Wirkung“. The Daily Beast kritisierte Cross’ Kommentar, da er suggeriere, Walter habe es „provoziert“. ^{[ 138 ]} Shawkat verteidigte Walter und sagte, schwierig zu sein bedeute nicht, dass es akzeptabel sei, jemanden schlecht zu behandeln. ^{[ 19 ]} Nachdem die Aussagen der Männer in den Medien kritisiert worden waren, entschuldigten sich Hale, Bateman und Cross bei Walter. ^{[ 139 ] [ 140 ] [ 141 ]} Netflix sagte die Pressetour der Serie in Großbritannien ab. Cera, die nicht Teil des Gruppeninterviews war, erklärte: „Natürlich muss ich mir sehr gut überlegen, ob ich eine Stelle bei jemandem annehme und wie sich das auf die Menschen auswirkt.“ ^{[ 142 ]}

• Barton, Kristin M. (Hrsg.). (2015). A State of Arrested Development: Critical Essays on the Innovative Television Comedy . Vorwort von Mitchell Hurwitz. Jefferson, NC: McFarland. ISBN 978-0-7864-7991-7Die

• Arrested Development auf Netflix
• Arrested Development bei IMDb