Be-Bop-a-Lula

" Be-Bop-a-Lula " ist ein Rockabilly- Song, der erstmals 1956 von Gene Vincent and His Blue Caps aufgenommen wurde .

Richie Unterberger von AllMusic sagte, der Song „verkörperte den Rockabilly in seiner Blütezeit im Jahr 1956 mit seinen scharfen Gitarrensoli, sparsamen Snare-Drums, flirrenden Echos und Vincents atemloser, sexy Stimme“. ^{[ 2 ]}

Der Ausdruck „Be-Bop-a-Lula“ ähnelt „Be-Baba-Leba“, dem Titel eines R&B -Chart-Hits von Helen Humes aus dem Jahr 1945, der Platz 3 erreichte und durch Lionel Hamptons Version „Hey! Ba-Ba-Re-Bop“ noch bekannter wurde. Dieser oder ein sehr ähnlicher Ausdruck war in den 1940er-Jahren in Jazzkreisen weit verbreitet und gab dem Bebop- Stil seinen Namen. Möglicherweise leitet er sich letztlich vom Ausruf „Arriba! Arriba!“ ab, mit dem lateinamerikanische Bandleader ihre Bandmitglieder anfeuerten. ^{[ 3 ]}

Die Urheberschaft des Liedes wird Gene Vincent und seinem Manager Bill „Sheriff Tex“ Davis zugeschrieben. Offenbar ^{[ 4 ]} entstand das Lied 1955, als Vincent sich nach einem Motorradunfall im US-Marinehospital in Portsmouth, Virginia, erholte . Dort lernte er Donald Graves kennen, der angeblich den Text schrieb, während Vincent die Melodie komponierte. Das Lied gelangte in den Fokus von Davis, der angeblich Graves' Rechte daran für etwa 50 Dollar (die Quellen variieren hinsichtlich des genauen Betrags) erwarb und sich selbst als Texter eintragen ließ. Davis behauptete, er habe das Lied zusammen mit Gene Vincent geschrieben, nachdem er „ Don't Bring Lulu “ gehört hatte. Vincent selbst behauptete mitunter, er habe den Text inspiriert von dem Comicstrip „ Little Lulu “ geschrieben: „Ich kam stockbesoffen nach Hause und stolperte über das Bett. Und Don Graves und ich sahen uns dieses verdammte Buch an; es hieß Little Lulu . Und ich sagte: ‚Verdammt, Mann, es heißt „Be-Bop-a-Lulu“.‘“ Und er sagte: „Ja, Mann, das schwingt.“ Und so entstand dieser Song. ^{[ 5 ]}

Anfang 1956 präsentierte Gene Vincent den Song in einer Radiosendung in Norfolk, Virginia , und nahm eine Demoversion auf, die er an Capitol Records weiterleitete . Das Label suchte nach einem jungen Sänger, der es mit Elvis Presley aufnehmen konnte . Capitol lud Vincent ein, den Song aufzunehmen, und die Aufnahmen fanden am 4. Mai 1956 in den Bradley Studios in Nashville, Tennessee, statt. Die Band bestand aus Cliff Gallup (Leadgitarre), „Wee“ Willie Williams (Rhythmusgitarre), „Jumpin'“ Jack Neal (Kontrabass) und Dickie „Be Bop“ Harrell (Schlagzeug). ^{[ 6 ]} Während der Aufnahme schrie Harrell zweimal im Hintergrund, angeblich um sicherzugehen, dass seine Mutter ihn auf der Platte erkennen konnte.

Das Lied wurde im Juni 1956 als Single F3450 von Capitol Records veröffentlicht und verkaufte sich sofort gut. Es war in drei US-amerikanischen Singlecharts erfolgreich: Platz 7 der US- Billboard -Popcharts, Platz 8 der R&B -Charts ^{[ 8 ]} und die Top Ten der Country- und Western-Charts mit Platz 5 ^{[ 9 ].} In Großbritannien erreichte es im August 1956 Platz 16 ^{[ 10 ].} Im April 1957 gab die Plattenfirma bekannt, dass bis dahin über 2 Millionen Exemplare verkauft worden waren.

Die Original-Demoaufnahme des Songs, die vermutlich beim Radiosender WCMS entstand, ist verschollen und gilt als verloren. Der Song wurde mit Presley verglichen ^{[ 11 ]} und belegt Platz 103 in der Liste der 500 besten Songs aller Zeiten des Rolling Stone ^{[ 12 ]} .

Steve Allen parodierte den Text des Liedes, indem er ihn in einem pseudo-ernsthaften Tonfall und mit leichter Klaviermusik im Hintergrund in einer Sendung der „ Steve Allen Show“ im September 1957 vortrug . ^{[ 13 ] [ 14 ]}

Vincent nahm 1963 eine neue Version des Liedes auf, die auf der B-Seite der Single „The King of Fools“ erschien. ^{[ 15 ]}

Vincent singt das Lied in dem Film „ The Girl Can't Help It“ , der im Dezember 1956 veröffentlicht wurde.

Die 1956 bei Capitol Records entstandene Aufnahme des Liedes wurde 1999 in die Grammy Hall of Fame aufgenommen . ^{[ 16 ]}

„Be-Bop-a-Lula“ wurde von zahlreichen und unterschiedlichen Künstlern gecovert. Die Everly Brothers veröffentlichten ihre Version nur zwei Jahre nach Vincents Version auf ihrem 1958 erschienenen, selbstbetitelten Debütalbum [ ^{17 ]} und spielten sie auch bei ihrem Reunion-Konzert in der Royal Albert Hall 1983 ^{[ 18 ]. Die} englische Rockband The Drifters coverte den Song 1959 für Cliff Richard und deren Debütalbum „ Cliff “ ^{[ 19 ].} Vincents Rockabilly-Kollege Jerry Lee Lewis nahm ihn 1971 für das Album „Monsters“ auf ^{[ 20 ]} , und Carl Perkins veröffentlichte 1996 seine Version auf dem Album „The Man & The Legend“ ^{[ 21 ]} .

Die Beatles spielten den Song in ihren frühen Jahren regelmäßig ^{[ 22 ]} , und eine mitreißende Live-Version (mit Gastgesang von Fred Fascher) ist auf „ Live! at the Star-Club in Hamburg, Germany; 1962“ zu hören . ^{[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]} John Lennon nahm den Song später für sein 1975 erschienenes Album „Rock 'n' Roll “ auf ^{[ 26 ]} , und er wurde im selben Jahr in Deutschland als B-Seite der Apple -Single „ Ya Ya “ veröffentlicht. ^{[ 27 ]} Paul McCartney spielte eine Akustikversion auf dem 1991 erschienenen Live-Album „ Unplugged (The Official Bootleg)“ . ^{[ 28 ]} Beim Sunbury Rock Festival 1972 in Victoria, Australien, nahmen Billy Thorpe and the Aztecs eine energiegeladene Rock-Coverversion des Songs auf. ^{[ 29 ]}

Vincents Originalversion des Liedes ist in den Soundtracks mehrerer Filme zu hören, darunter „ The Girl Can't Help It“ (1956) ^{[ 30 ]} , in dem Vincent und einige andere frühe Rock-'n'-Roll-Stars Cameo-Auftritte hatten, sowie „The Delinquents“ (1989) ^{[ 31 ]} , „Wild At Heart“ (1990) ^{[ 32 ]} und „Pleasantville“ (1998) ^{[ 33 ] .}

In den späten 1960er und frühen 1970er Jahren spielte George Harrison eine psychedelische Stratocaster namens „Rocky“, die den einwortigen Slogan „Bebopalula“ trug. ^{[ 34 ]} Der Song wird im Intro des Dire-Straits -Hits „ Walk of Life “ von 1985 als einer der großen „ Oldies, Goldies “ erwähnt . ^{[ 35 ]}

Der italienische DJ und Fernsehmoderator Red Ronnie (alias Gabriele Anzaloni) benannte seine erste und langjährige Fernsehshow nach dem Lied und verwendete auch Vincents Auftritt in dem Film The Girl Can't Help It als Erkennungsmelodie der Show (begleitet von Animationen des Cartoonisten Bonvi , die von Sturmtruppen inspiriert sind).

Das Lied ist im Soundtrack von Jack Smiths Avantgarde-Film Flaming Creatures (1963) enthalten.

Eine Coverversion des Liedes von Chris Cawte ist im Animationsfilm Planet 51 zu hören .

John Lennon , ein großer Bewunderer des Liedes, erwähnte es in seinem letzten Interview, das er am 8. Dezember 1980 aufnahm, und bemerkte: „Wenn die alten Klassiker im Radio laufen, ist es einer meiner Lieblingssongs. Wenn ich ‚Be-Bop-a-Lula‘ höre, kann ich es immer und immer wieder hören. Jedes Mal, wenn es läuft, schalte ich um, und ich habe die Schallplatte immer noch.“ ^{[ 36 ]}

Spinvis , ein niederländisches Ein-Mann-Musikprojekt, veröffentlichte am 7. April 2023 sein siebtes Album „ Be-Bop-a-Lula“ , das nach diesem Lied benannt ist. Der Album-Opener „Tingeltangel Hersenpan“ erwähnt „Be-Bop-a-Lula“ ebenfalls im Pre-Chorus ^{[ 37 ].}

Burton Cummings verwendet den Titel in der Zeile „Be-Bop-A-Lula, babe“ in seiner 1977 erschienenen Single „My Own Way To Rock“.