Brian Cadd

Brian George Cadd AM ^{[ 2 ]} (* 29. November 1946) ist ein australischer Singer-Songwriter, Keyboarder, Produzent und Gründer eines Plattenlabels. Seit über 50 Jahren prägt er die australische Unterhaltungsszene. Neben internationalen Auftritten in Europa und den USA spielte er in zahlreichen Bands, darunter The Groop , Axiom , die Bootleg Family Band und in Amerika mit den Flying Burrito Brothers, bevor er 1972 seine Solokarriere startete. ^{[ 3 ]} Ende 1966, als er The Groop beitrat, verwendete er kurzzeitig das Pseudonym Brian Caine . ^{[ 4 ]}

Cadd produzierte die australischen Künstler Robin Jolley, Ronnie Burns , Broderick Smith , Tina Arena und Glenn Shorrock ^{[ 3 ]} und gründete sein eigenes Plattenlabel Bootleg Records ^{[ 4 ]} . Er komponierte und spielte Musik für die Filme „Alvin Purple“ , „Alvin Purple Rides Again“ , „Fatal Vision“ , „The Return of the Living Dead“ , „Vampires on Bikini Beach“ , „Morning of the Earth“ und „The Heartbreak Kid“ sowie für die Fernsehsendungen „ Class of 74“ , „The Midnight Special“ und „Don Kirshner 's Rock Concert “ ^{[ 4 ] [ 5 ]} . Zu seinen weiteren Künstlern zählen die Masters Apprentices , die Bootleg Family Band , Ronnie Burns, die Pointer Sisters , die Little River Band und John Farnham ^{[ 6 ]} .

Im Jahr 2007 wurde Cadd in die Hall of Fame der Australian Recording Industry Association (ARIA) aufgenommen . ^{[ 7 ] [ 8 ]} Im Jahr 2018 wurde er zusammen mit dem verstorbenen Musiker Phil Emmanuel im Rahmen der Queen's Birthday Honours für seine 50-jährige Tätigkeit in der Musikindustrie als Sänger, Songwriter, Instrumentalist, Mentor und Produzent sowie für seine Arbeit in der Produktion ausgezeichnet .

Cadd wurde in Perth, Westaustralien , geboren und wuchs dort auf. Er war ein Wunderkind : Mit zwölf Jahren gewann er einen Talentwettbewerb im Fernsehen und erhielt daraufhin seinen ersten professionellen Job als Pianist für eine Kindersendung. ^{[ 6 ]} Seine Familie zog nach Tasmanien und später nach Melbourne , wo Cadd Anfang der 1960er-Jahre in die Jazzszene eintauchte und mit der Beale Street Jazz Band (Rick Mabin an der Trompete; Frank Turner am Schlagzeug) und den Castaways spielte. Er war auch für seine extravaganten Hüte bekannt. ^{[ 3 ] [ 4 ] [ 6 ]} 1965 benannten sich die Castaways in Jackson Kings um und spielten R&B . Mit Cadd am Klavier und Ronnie Charles als Sänger nahmen sie bis April 1966 die beiden Singles „Watch Your Step“ und „Watermelon Man“ auf. ^{[ 4 ] [ 6 ]}

Die Band The Groop wurde 1964 in Melbourne gegründet und hatte bereits Singles, eine EP und ein Album veröffentlicht , bevor Cadd und Charles im Oktober 1966 zusammen mit Gitarrist Don Mudie zur Band stießen. ^{[ 4 ] [ 6 ] [ 9 ]} Auf Anraten des Popmagazin - Autors Ian „Molly“ Meldrum änderte Cadd seinen Nachnamen in Caine, änderte ihn aber nach Protesten seiner Familie wieder zurück. ^{[ 4 ] [ 6 ]} Die neue Besetzung bestand aus Cadd, Charles, Mudie, Max Ross am Bass und Richard Wright am Schlagzeug. ^{[ 3 ] [ 6 ]}

Die erste Single dieser Besetzung war „Woman You're Breaking Me“ (geschrieben von Cadd und Wright) ^{[ 10 ]} , die im Juli 1967 Platz 6 in Melbourne ^{[ 11 ]} und Platz 12 in Sydney erreichte. Auch in Teilen der USA war sie ein Hit. Der Melbourner Sänger Ronnie Burns landete mit „When I Was Six Years Old“ ^{[ 11 ],} geschrieben von Cadd (der auch als Produzent fungierte) ^{[ 3 ]} und Ross ^{[ 10 ]} , einen lokalen Hit. Die Band gewann 1967 bei Hoadleys National Battle of the Sounds eine Reise nach Großbritannien ; ^{[ 9 ]} der Verlag schickte „When I Was Six Years Old“ nach England, wo es von Paul Jones, dem Leadsänger von Manfred Mann , aufgenommen wurde . ^{[ 6 ]}

Die Groop reiste zeitgleich mit der Single-Veröffentlichung nach Großbritannien und konnte einen Vertrag mit CBS abschließen . Anschließend tourten sie dort und in Deutschland. ^{[ 9 ]} Die Bandmitglieder hatten die meisten ihrer Hits in Australien geschrieben, doch CBS entschied, dass sie die italienische Ballade „What’s the Good of Goodbye“ covern sollten, die jedoch keinen Charterfolg erzielte. Die Groop kehrte im Oktober 1968 nach Australien zurück, und Ross verließ die Band. ^{[ 9 ]} Sie veröffentlichten noch zwei weitere Singles, darunter „Such A Lovely Way“, bevor sie sich im Mai 1969 auflösten. ^{[ 9 ]} Ihre letzte Aufnahme war ein nicht im Abspann erwähnter Auftritt als Instrumentalbegleitung auf Russell Morris ’ Nummer-eins-Single „ The Real Thing “. ^{[ 3 ] [ 6 ] [ 9 ] [ 12 ]}

Nach der Auflösung von The Groop gründeten Cadd und Mudie im Mai 1969 Axiom mit Glenn Shorrock (ehemals The Twilights ) am Gesang, Doug Lavery (ehemals The Valentines) am Schlagzeug und Chris Stockley (ehemals Cam-Pact ) an der Gitarre. ^{[ 3 ] [ 4 ] [ 6 ]} Cadd und Mudie schrieben die meisten Songs für Axiom, darunter auch ihre drei Hitsingles. ^{[ 6 ] [ 10 ]} Sie unterschrieben einen Vertrag mit EMI und veröffentlichten ihre Debütsingle „Arkansas Grass“, die im Dezember 1969 Platz 7 der Charts erreichte, gefolgt von „A Little Ray of Sunshine“ auf Platz 5 im April 1970. ^{[ 12 ]} Axiom reiste nach England und versuchte, in den britischen Markt einzusteigen, hatte aber keinen Charterfolg. ^{[ 4 ]} Anschließend zogen sie in die USA und veröffentlichten im Januar 1971 ihre Single „My Baby’s Gone“, gefolgt im September von ihrem zweiten Album „If Only…“ . ^{[ 4 ]} Axiom hatten sich jedoch bereits im März aufgelöst, und Cadd kehrte nach Australien zurück. ^{[ 4 ]} Shorrock wurde später Leadsänger der Little River Band , und Stockley schloss sich den Dingoes an . ^{[ 3 ]}

Cadd und Mudie veröffentlichten als Duett „Show Me the Way“, das Anfang 1972 Platz 15 der Charts erreichte. ^{[ 4 ]} Cadd wandte sich der Produktion anderer Künstler zu und veröffentlichte Solomaterial auf seinem eigenen Label Bootleg Records, das unter Ron Tudors Fable Records gegründet worden war . ^{[ 6 ]} „Ginger Man“ war die erste Single aus Cadds selbstbetiteltem Debütalbum, das im November 1972 bei Bootleg Records erschien. ^{[ 6 ]} Bootleg orientierte sich an dem Konzept von Shelter Records des US-amerikanischen Pianisten Leon Russell – die dort unter Vertrag stehenden Künstler nahmen gemeinsam auf und tourten als „The Bootleg Family Band“ . ^{[ 13 ]} Die Studiomusiker, mit denen Cadd zusammenarbeitete, bildeten die Bootleg Family Band und landeten mit ihrer Coverversion von Loggins und Messinas „Your Mama Don't Dance“, bei der Cadd den Leadgesang übernahm, einen eigenen Hit. ^{[ 13 ] [ 14 ]} Cadd gewann 1972 mit seinem Song „Don’t You Know It’s Magic“ den Komponistenpreis bei Hoadleys „Battle of the Sounds“. Der Song wurde ein Top-20-Hit für John Farnham (damals bekannt als „Johnny“ Farnham). ^{[ 12 ]} Beim Tokyo World Popular Song Festival wurde der Song außerdem als „Herausragendste Komposition“ ausgezeichnet, und Cadd trat dort live auf. 1973 veröffentlichte Cadd sein zweites Album „ Parabrahm“ und komponierte anschließend den Titelsong und die Filmmusik für den Film „Alvin Purple“ (Australiens erste Komödie mit R-Rating ) ^{[ 15 ]} sowie dessen Fortsetzung „Alvin Purple Rides Again“ im Jahr 1975. ^{[ 16 ]} Nach der Veröffentlichung seines dritten Soloalbums „ Moonshine “ im Jahr 1974 verließ Cadd Australien und ging in die USA. ^{[ 6 ]} Moonshine wurde in Australien im November 1974 mit Gold ausgezeichnet. ^{[ 17 ]}

Cadd kam 1975 nach Los Angeles und begann mit Chelsea Records an einem Album zu arbeiten . Das Label musste jedoch Konkurs anmelden und wurde schließlich aufgelöst. Daraufhin unterschrieb Cadd bei Capitol Records und veröffentlichte 1976 sein viertes Studioalbum „ White On White “. Das Album war im Pop-Stil à la Elton John und Billy Joel gehalten , verkaufte sich in den USA aber schlecht. 1978 veröffentlichte Cadd „ Yesterdaydreams “, das ebenfalls floppte, woraufhin sein Vertrag mit Capitol Records auslief. Bonnie Tyler coverte den Song „Yesterdaydreams“ .

Anfang 1980 tourte Cadd mit dem „französischen Elvis“, Johnny Hallyday , durch Frankreich . Er veröffentlichte Soloalben bei Interfusion, und seine Songs wurden auch von Gene Pitney , Glen Campbell , Dobie Gray , Cilla Black , Wayne Newton , Bonnie Tyler , Joe Cocker und Ringo Starr interpretiert . ^{[ 4 ]} Seinen größten Erfolg feierte er, als die Pointer Sisters „Love is Like a Rolling Stone“ als B-Seite ihrer Version von „ Fire “ coverten, die Platz 2 der US-Pop-Singlecharts erreichte. Mitte der 1980er-Jahre betrieb Cadd das kleine Label Graffiti Records, arbeitete mit Daryl Somers zusammen und nahm Tina Arena als Erster unter Vertrag .

Er veröffentlichte 1985 ein Album mit dem Titel „No Stone Unturned“ . Die Charlie Daniels Band coverte seinen Song „Still Hurting Me“ von diesem Album auf ihrem im Oktober 1985 erschienenen Album „ Me and the Boys“ .

Cadd reiste 1989 nach Nashville, schloss sich 1991 den Flying Burrito Brothers an und tourte zwei Jahre lang mit ihnen, ^{[ 18 ]} bevor er 1993 nach Australien zurückkehrte. ^{[ 4 ]}

1993 tat sich Cadd mit seinem Axiom-Kollegen Shorrock zusammen und veröffentlichte unter dem Titel „The Blazing Salads“ ein Album . Anschließend absolvierten sie eine zweijährige Tournee. ^{[ 6 ]} „The Blazing Salads“ erreichte im Mai 1993 Platz 130 der Charts, während die Leadsingle „When It All Comes Down“ Platz 135 erreichte. ^{[ 19 ]}

1997 gründete Cadd das Tonstudio Ginger Man Sound. Im März 1998 übernahm er die Geschäftsführung der Streetwise Music Group in Brisbane und wurde später Mitinhaber. Das Unternehmen, dessen Musik über Warner Music vertrieben wird , hat mittlerweile rund 20 Künstler auf drei Labels (Streetwise, Stallion und Belly Laugh) unter Vertrag.

Cadd ist Vorsitzender des Music Industry Advisory Council (Australien) ^{[ 20 ]} , Präsident der Australian Music Foundation ^{[ 20 ]} und Vorstandsmitglied der Musiker-Wohltätigkeitsorganisation Support Act ^{[ 21 ]} . Neben seiner Lehrtätigkeit an Universitäten nimmt Cadd weiterhin Alben auf und tritt auf. 2005 veröffentlichte er in Eigenregie das Album „Quietly Rusting“ ^{[ 22 ]} mit neuem Material , auf dem Musiker wie Mark Meyer, Tony Naylor, Wilbur Wilde und Ross Hannaford sowie einige der vielversprechendsten Nachwuchsmusiker Australiens, darunter Paul White, Damien Steele-Scott und James Meston , zu hören sind . ^{[ 23 ]}

Im Jahr 2007 wurde Cadd in die ARIA Hall of Fame aufgenommen ; seine Dankesrede enthielt Folgendes:

„Ich habe vierzig unglaubliche Jahre in der Musikwelt verbracht. In dieser Zeit hatte ich die Ehre, mit vielen fantastischen, kreativen Menschen zusammenzuarbeiten, Songs zu schreiben und aufzunehmen und vor einem wunderbaren Publikum aufzutreten. Ich kann mir kaum vorstellen, dass es noch schöner oder unterhaltsamer hätte sein können. Die Aufnahme in die ARIA Hall of Fame ist für mich die Krönung. Ich weiß diese Ehre wirklich sehr zu schätzen.“ ^{[ 24 ]}

Ebenfalls im Jahr 2007 wurde Cadd in die Songwriters Hall of Fame der Australian Songwriters Association (ASA) aufgenommen, in Anerkennung seiner Lebensleistung als Songwriter. ^{[ 25 ]}

Im November 2010 veröffentlichte Cadd seine Autobiografie „ From This Side of Things“ . ^{[ 26 ]} Darin erzählt er von seiner Kindheit und Jugend in Westaustralien, wo er mit zwölf Jahren einen Talentwettbewerb im Fernsehen gewann und als Pianist in einer Kindersendung mitwirkte. Er berichtet auch von seiner Zeit in Tasmanien und Melbourne, wo er mit der Beale Street Jazz Band und den Castaways, den späteren Jackson Kings, Jazz spielte. Mit The Groop und Axiom sowie als Solokünstler in Australien feierte er Erfolge, arbeitete über 20 Jahre in den USA und Europa und wurde 2007 von Jimmy Barnes in die ARIA Hall of Fame aufgenommen . ^{[ 26 ]}

Im Jahr 2011 veröffentlichte Cadd zusammen mit seinem langjährigen Freund Russell Morris ein Country-Album mit dem Titel „ Wild Bulls and Horses“ .

Im November 2016 veröffentlichte Cadd mit der Bootleg Family Band das Studioalbum „ Bulletproof“ [ ^{27 ] ,} das unter seinem Namen und dem Namen „Bootleg Family Band“ erschien. Im Januar 2019 folgte sein Soloalbum „ Silver City“ ^{[ 28 ]} . Im April 2014 erschien sein Country-Album „ Dream Train “ ^{[ 29 ]} .

Cadd, seine damalige Partnerin und deren Tochter wurden im Februar 1999 von einer Sturzflut des Mudgeeraba River ( Gold Coast, Queensland ) überrascht, als ihr Auto von einem Damm gespült wurde. ^{[ 30 ]} Alle drei konnten sich durch die Fenster aus dem sinkenden Wagen retten, doch Cadd und seine Frau wurden von den Fluten mitgerissen, bevor sie das Ufer erreichen konnten. Sie wurden später von einem Anwohner gerettet. ^{[ 30 ]}

Während der „Long Way to the Top“-Tour 2002 knüpfte Cadd eine Beziehung zu einer der Veranstalterinnen, Amanda Pelman. ^{[ 31 ]} Pelman war von 2006 bis 2008 Jurorin bei „It Takes Two“ und ist Produzentin, Regisseurin und Fernsehmoderatorin. ^{[ 32 ]}

• Brian Cadd (1972)
• Parabrahm (1973)
• Moonshine (1974)
• Die Magie von Brian Cadd (1975)
• Weiß auf Weiß (1976)
• Yesterdaydreams – (1978)
• Kein Stein bleibt unberührt (1985)
• Cleanskin (2003)
• Leise verrostet (2005)
• Wilde Bullen und Pferde (mit Russell Morris ) (2011)
• Die Geschichte von Sharky und dem Caddman (mit Glenn Shorrock ) (2013)
• Bulletproof (mit The Bootleg Family Band ) (2016)
• Silver City (2019)
• Dream Train (2024)

• Die Gruppe
• Axiom (australische Band)
• Die Bootleg Family Band
• Die fliegenden Burrito-Brüder

Die ARIA Music Awards sind eine jährliche Preisverleihung, die herausragende Leistungen, Innovationen und Erfolge in allen Genres der australischen Musik würdigt . Sie wurden 1987 ins Leben gerufen.

Cadd gewann zwischen 1972 und 1974 drei Jahre in Folge den Preis für das beste männliche Gesangsalbum. ^{[ 35 ]}

Die Australian Songwriters Hall of Fame wurde 2004 gegründet, um das Lebenswerk einiger der größten australischen Songwriter zu würdigen. ^{[ 36 ]}

Die Go-Set Pop-Umfrage wurde von der auf Teenager ausgerichteten Popmusikzeitung Go-Set koordiniert und im Februar 1966 ins Leben gerufen. Von 1966 bis 1972 führte sie jährlich eine Umfrage unter ihren Lesern durch, um die beliebtesten Persönlichkeiten zu ermitteln. ^{[ 37 ]}

Die King und Queen of Pop Awards wurden von den Lesern der TV Week gewählt . Der King of Pop Award wurde von 1967 bis 1978 verliehen. ^{[ 37 ]}

Die Australian Entertainment Mo Awards (umgangssprachlich auch Mo Awards genannt ) waren jährliche Auszeichnungen der australischen Unterhaltungsindustrie. Sie würdigten Leistungen im Bereich Live-Unterhaltung in Australien von 1975 bis 2016. Brian Cadd gewann in diesem Zeitraum eine Auszeichnung. ^{[ 38 ]}

• Offizielle Website
• Cadd in der australischen Gesteinsdatenbank
• Cadd bei Miles Ago
• Hören Sie „With Eyes Closed“ im National Film and Sound Archive.