Dag Wirén

Dag Ivar Wirén (15. Oktober 1905 – 19. April 1986) war ein schwedischer Komponist . Bekannt wurde er vor allem durch seine Serenade für Streicher (1937). Seine Karriere verbrachte er hauptsächlich in Stockholm , abgesehen von einem Aufenthalt in Paris während seiner frühen Studien.

Wirén wurde am 15. Oktober 1905 in Striberg bei Nora geboren. Sein Vater besaß eine Rollofabrik, und im Elternhaus gab es verschiedene musikalische Aktivitäten; er nahm Klavierunterricht , war Schüler der Karolinska-Schule in Örebro und spielte im Stadtorchester die große Trommel und die Celesta . ^{[ 1 ]}

Wirén studierte von 1926 bis 1931 am Stockholmer Konservatorium , wodurch er mit Musik aus allen Epochen in Berührung kam; das Hören von Arthur Honeggers Oratorium „ König David“ im Jahr 1927 war ein wichtiges Erlebnis. ^{[ 1 ]}

1932 gewann er das staatliche Stipendium und nutzte das Preisgeld, um sein Studium in Paris fortzusetzen , wo er von 1931 bis 1934 lebte. Dort studierte er Komposition bei dem russischen Komponisten Leonid Sabanejew , obwohl er später sagte, dass sein regelmäßiger Konzertbesuch einen größeren Einfluss auf sein Werk gehabt habe. In Paris lernte er Igor Strawinsky (sowie seinen Landsmann Gösta Nyström ) kennen und kam mit der Musik von Strawinsky, Sergei Prokofjew und den französischen Komponisten der Gruppe „Les Six“ in Berührung . ^{[ 2 ] [ 3 ]}

1934 zog Wirén mit seiner Braut, der irischen Cellistin Noel Franks, die er in Paris kennengelernt hatte, nach Stockholm ; ihre Tochter Annika wurde 1947 geboren. ^{[ 1 ]} 1937 ließ sich das Paar dauerhaft in Danderyd , nördlich von Stockholm, nieder. ^{[ 3 ]} Neben seiner Kompositionstätigkeit spielte Wirén in den 1930er Jahren regelmäßig Klavier im Schwedischen Rundfunk; in den 1930er und 40er Jahren widmete er sich auch der Kammermusik; obwohl er bei einer Aufnahme seiner Sinfonietta dirigierte , verabscheute er das Dirigieren. ^{[ 4 ]} Von 1938 bis 1946 war er Musikkritiker beim „Svenska Morgonbladet“ und wurde 1947 stellvertretender Vorsitzender des Schwedischen Komponistenverbandes. ^{[ 5 ]} Ab 1948 verbrachte er die Sommer auf der Insel Björkö im Stockholmer Schärengarten. Von 1962 bis 1971 war er Mitglied des Verwaltungsrats der Königlichen Schwedischen Oper. Sein Fernsehballett „Den elaka drottningen“ (Die böse Königin) gewann 1960 den Prix Italia . ^{[ 1 ]} Er komponierte auch die Musik für den schwedischen Beitrag zum Eurovision Song Contest 1965 , „Annorstädes vals“ (Abwesender Freund), gesungen von Ingvar Wixell . 1970 zog er sich vom Komponieren zurück mit dem Kommentar: „Man sollte rechtzeitig aufhören, solange man noch Zeit hat, rechtzeitig aufzuhören.“ ^{[ 3 ]}

Er starb am 19. April 1986 in Danderyd.

Wiréns Werk, das von ernster bis populärer Musik reicht , zeichnet sich eher durch Qualität als durch Quantität aus, und einige seiner Werke erhielten keine Opuszahl oder wurden zurückgezogen. ^{[ 5 ]} Er bemerkte einmal, sein erster Wunsch sei es gewesen, zu unterhalten und zu gefallen und hörerfreundliche, „moderne“ Musik zu komponieren. ^{[ 5 ]} Er zögerte, Gesang zu schreiben (beim Eurovision Song Contest-Beitrag von 1965 schrieb Alf Henrikson den Text, nachdem Wirén die Musik komponiert hatte). ^{[ 3 ]}

Neoklassische Werke aus Wiréns früher Pariser Zeit, darunter das Klaviertrio (1933) und die Sinfonietta (1933–34), sind melodisch und rhythmisch unterhaltsam. ^{[ 6 ]}

Nach seiner Rückkehr nach Schweden komponierte er seine ersten beiden Sinfonien und sein berühmtestes Werk, die Serenade für Streicher (1937); der Geist dieser Serenade findet sich auch im Finale seiner zweiten Sinfonie (1939) wieder. ^{[ 5 ]} Wirén komponierte in der Folge fünf Sinfonien, Konzerte und weitere Orchesterwerke, darunter Bühnen- und Filmmusik sowie Instrumental- und Kammermusik, darunter eine Reihe von Streichquartetten.

Sein Musikstil nach seiner Rückkehr aus Paris blieb im Wesentlichen neoklassizistisch: melodisch, energiegeladen und temperamentvoll. Mitte der 1940er-Jahre wurde Wiréns Stil ernster, möglicherweise unter dem Einfluss von Jean Sibelius . ^{[ 2 ]} Wirén entwickelte zudem eine eigene Technik der allmählichen motivischen Transformation , die er erstmals im dritten Streichquartett (1941–45) anwandte und die Wiederholung vermied (Metamorphosetechnik). ^{[ 6 ]} Diesen Ansatz verfolgte er auch in seiner dritten Sinfonie (1944), in der das erste Motiv des ersten Satzes, basierend auf einer schrittweisen dorischen Progression, im Laufe des Satzes transformiert und in den letzten drei Sätzen wieder aufgegriffen wird. ^{[ 5 ]} Motivische Spannung kennzeichnet auch die ausdrucksstarke vierte Sinfonie (1952) sowie seine eher kühleren späteren Werke, darunter die fünfte Sinfonie (1964) und das fünfte Streichquartett (1970). ^{[ 6 ]}

Eine vollständige Liste der Kompositionen von Dag Wirén finden Sie hier .

• Oscarsbalen (Der Oscarball), Ballett in einem Akt (vier Tableaus) (1949)
• Plats på scenen (Nehmt eure Plätze auf der Bühne ein), Ballett (1957)
• Den elaka drottningen / Snövit (Die böse Königin / Schneewittchen), Ballett (1960)

• Symphonien
  • Symphonie Nr. 2 (1939)
  • Symphonie Nr. 3 (1944)
  • Symphonie Nr. 4 (1952)
  • Symphonie Nr. 5 (1964)
• Konzertouvertüre Nr. 1 (1931)
• Sinfonietta in C-Dur (1934)
• Serenade für Streicher (1937)
• Konzertouvertüre Nr. 2 (1940)
• Divertimento (1957)

• Cellokonzert (1936)
• Violinkonzert (1946)
• Klavierkonzert (1950)
• Flötenkonzertino (1972)

Als Dirigent nahm Wirén seine Sinfonietta im Mai 1948 für Cupol auf, die 1995 auf Phono Suecia PSCD 79 neu aufgelegt wurde.

• Eine Liste von Wirén-Autogrammen mit einigen Angaben zu den Daten.
• Ausstrahlung von Wiréns Violinkonzert Op. 23 (Britische Bibliothek)
• Dag Wirén bei IMDb