Folk Art Society of America

Die Folk Art Society of America ist eine 1987 gegründete, nach US-amerikanischem Recht als gemeinnützig anerkannte Organisation (501(c)(3)) , die sich der Erforschung, Dokumentation, Bewahrung und Ausstellung von Volkskunst , Volkskünstlern und volkskunstnahen Kulturen widmet, wobei der Schwerpunkt auf zeitgenössischer Volkskunst liegt. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Die Gesellschaft gibt dreimal jährlich die Zeitschrift „ Folk Art Messenger“ heraus und veranstaltet eine jährliche Konferenz mit einem Symposium, Vorträgen und Besuchen in Volkskunstmuseen und privaten Kunstsammlungen. ^{[ 3 ]} Zu den Mitgliedern der Organisation zählen Künstler, Sammler, Wissenschaftler und Kuratoren sowie Bibliotheken und andere Kunstinstitutionen. ^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]}

Ann und William Oppenhimer gelten als Gründer der Folk Art Society of America und sind derzeit als Geschäftsführerin bzw. Finanzvorstand tätig. ^{[ 8 ]} Zuvor war William Vorsitzender des Exekutivausschusses und Ann Präsidentin der Organisation. ^{[ 9 ]} Bevor sie sich der Folk Art Society widmete, lehrte Ann Kunstgeschichte an der University of Richmond . ^{[ 10 ]} Dort kuratierte sie eine Ausstellung mit Werken des renommierten Volkskünstlers Howard Finster . ^{[ 11 ]} Die Oppenhimers besitzen selbst eine bedeutende Volkskunstsammlung, und ihr persönliches und berufliches Interesse bildete die Grundlage für die Aktivitäten der Gesellschaft. ^{[ 12 ] [ 13 ]} Dank ihrer Initiative gibt die Gesellschaft seit ihrer Gründung jährlich eine Publikation heraus und veranstaltet eine Konferenz. ^{[ 14 ]} Die regelmäßige Veröffentlichung des Magazins „This Magazine“ sowie die Pflege einer aktuellen Website haben Ann Oppenhimer und der Folk Art Society zahlreiche Auszeichnungen der Virginia Professional Communicators eingebracht. ^{[ 15 ]}

Im Jahr 2017 feierte die Folk Art Society of America ihre 30. Konferenz. Die Konferenz stand allen Interessierten offen und umfasste ein Symposium, eine Benefiz-Kunstauktion, Atelier- und Hausbesichtigungen sowie Museumsbesuche. Lokale Museen organisierten üblicherweise eine Ausstellung im Rahmen der Konferenz. ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]} Auf der Konferenz verlieh die Gesellschaft ihre jährlichen Auszeichnungen für herausragende Leistungen an Künstler und Wissenschaftler der Volkskunst. Ein Stipendium für die Teilnahme an der Konferenz wurde an einen Doktoranden der Volkskunst vergeben. Zu Ehren von Herbert Hemphill Jr. , einem der Pioniere des Sammelns von Volkskunst, wurde ein Werk der Volkskunst einem Museum oder einer Universität, in der Regel in der Region des Konferenzortes, geschenkt. ^{[ 19 ]} Im Rahmen der Konferenz fand außerdem eine jährliche Auktion statt, zu der Mitglieder und Volkskünstler ihre Werke einreichen konnten.

Der Folk Art Messenger ist eine Zeitschrift mit vielfältigen Artikeln von Autoren zu Themen der Volkskunst und der autodidaktischen Kunstszene. Dazu gehören Beiträge über Volkskünstler, Auktionen, Ausstellungen, Messen, Sammler und Buchrezensionen sowie Nachrufe auf Künstler. ^{[ 21 ]} Die Zeitschrift ist bekannt für ihren inklusiven Ansatz, der die Kämpfe und Erfolge der Künstler in den Mittelpunkt stellt, anstatt kontroverse Fragen wie die Bezeichnung dieser Kunstform zu erörtern. ^{[ 22 ]} Ursprünglich erschien der Messenger als sechsseitiges Schwarz-Weiß-Faltblatt, wurde aber ab der 38. Ausgabe im Jahr 1997 in Farbe veröffentlicht. Das 40-seitige Magazin ist werbefrei und die einzige amerikanische Publikation dieser Art, die dreimal jährlich erscheint. [ ^{23 ] [ 24 ] Das} europäische Pendant zum Messenger, Raw Vision , erschien erstmals 1989. Obwohl der Folk Art Messenger hauptsächlich amerikanische Künstler in den Fokus rückt, haben beide Zeitschriften viele Gemeinsamkeiten und bezogen sich bereits in früheren Publikationen aufeinander. ^{[ 25 ]}

Eine volkskünstlerische Umgebung ist ein großflächiges Kunstwerk, das von einem Volkskünstler oder Autodidakten geschaffen wurde. Diese Werke werden von der gemeinnützigen Kunstorganisation „ Saving and Preserving Arts and Cultural Environments“ ( SPA) identifiziert und dokumentiert. ^{[ 26 ]} Die Folk Art Society (FASA) hat zwölf Anerkennungsplaketten an verschiedene volkskünstlerische Umgebungen verliehen. Die Plakette der FASA kennzeichnet den jeweiligen Ort als erhaltenswert und schutzwürdig. Zu den Empfängern dieser Plakette gehören die Watts Towers , Howard Finsters Paradise Garden, das Miles B. Carpenter Museum ^{[ 27 ]} und Grandma Prisbreys Bottle Village .

Das Bottle Village in Simi Valley, Kalifornien, wurde ab 1956 von der Volkskünstlerin Tressa Prisbrey gegründet. Nach ihrem Tod im Jahr 1988 war die Zukunft des Dorfes ungewiss. Viele Anwohner empfanden es als kitschig und wollten es abreißen lassen. Die Anerkennung durch die Folk Art Society of America sowie das kalifornische Denkmalschutzprogramm verhinderten jedoch die Zerstörung, nachdem es 1994 beim Erdbeben in Simi Valley beschädigt worden war. ^{[ 28 ]}

Die Folk Art Society wurde in Richmond, Virginia , gegründet und veranstaltete dort auch ihre erste Konferenz. ^{[ 29 ]} Obwohl die Organisation landesweit aktiv sein möchte und mittlerweile Konferenzen in den gesamten USA abhält, befindet sich ihr Hauptsitz seit der Gründung – mit einer kurzen Unterbrechung – weiterhin in Richmond. 2014 wurde die Gesellschaft Teil der Longwood University und in Folk Art Society of America at Longwood Center for the Visual Arts (FASA@LCVA) umbenannt. Im Zuge dieser Umstrukturierung wurden das FASA-Büro und das Archiv für zwei Jahre nach Farmville, Virginia , verlegt. ^{[ 30 ]} Diese Verbindung wurde jedoch später beendet, und die Gesellschaft kehrte im März 2016 nach Richmond zurück. Derzeit übergibt die Gesellschaft ihr Archiv an die Virginia Historical Society in Richmond und arbeitet mit Lee Shepard, dem Vizepräsidenten für Sammlungen, zusammen, um ein dauerhaftes, digitalisiertes Archiv für wissenschaftliche Forschungszwecke zu erstellen. ^{[ 31 ]}

• Wertkin, Gerard C. (2004). Encyclopedia of American Folk Art . Routledge. S. 170. ISBN 1-135-95615-4Die

• Offizielle Website