George Baldessin

George Baldessin (19. Mai 1939 – 9. August 1978) war ein italienisch-australischer Künstler.

George Victor Joseph (George) Baldessin wurde am 19. Mai 1939 in San Biagio di Callalta , Venetien, Italien, geboren. ^{[ 1 ]} Sein Vater Luigi wurde 1914 in Monastier di Treviso geboren ; seine Mutter Carmen Cervi kam 1920 im nahegelegenen Montebelluna zur Welt und wanderte im Alter von fünf Jahren mit ihrer Familie nach Queenstown, Tasmanien, aus. 1928 erhielt sie die australische Staatsbürgerschaft und kehrte zwei Jahre später nach Italien zurück. ^{[ 2 ]} 1939, wenige Monate nach Georges Geburt, kehrte Carmen nach Australien zurück. Luigi plante, kurz darauf mit George nachzukommen, musste die Abreise jedoch aufgrund des Ausbruchs des Zweiten Weltkriegs verschieben . Vater und Sohn bestiegen schließlich 1949 das Schiff „Ugolino Vivaldi“ und erreichten Melbourne am 17. Februar. ^{[ 2 ]} Sowohl Luigi als auch George wurden 1954 eingebürgert; ^{[ 1 ] [ 2 ]} später im Leben entschied sich George, seine italienische Kindheit zu verbergen und behauptete gegenüber Freunden und Kollegen, er sei in Melbourne geboren. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Mit 13 Jahren begann George Baldessin, nachdem er über sein wahres Alter gelogen hatte, als Aushilfskellner im Menzies Hotel in Melbourne zu arbeiten. Sein Kollege Owen Gammel, ebenfalls Kellner und Kunststudent, war von der künstlerischen Qualität seiner Skizzen der Docks von Port Melbourne beeindruckt und ermutigte den jungen George, sich an einer Kunstschule einzuschreiben. ^{[ 2 ] [ 5 ]} Von 1958 bis 1961 besuchte Baldessin das Royal Melbourne Technical College , wo er allmählich das Interesse an der Malerei verlor und sich stattdessen der Bildhauerei und der Druckgrafik zuwandte . ^{[ 1 ]} Zu seinen Professoren gehörte Tate Adams . ^{[ 6 ]} Nach seinem Abschluss als Maler (Diploma of Fine Art) zog Baldessin 1962 nach London, wo er an der Chelsea School of Art Druckgrafik studierte . Im September desselben Jahres reiste er nach Spanien. In dieser Zeit, insbesondere während seines Aufenthalts in England, entdeckte Baldessin zahlreiche Künstler, die sein späteres Schaffen maßgeblich beeinflussen sollten, darunter Francis Bacon , David Hockney , Peter Blake , Ingmar Bergman und Luis Buñuel . ^{[ 2 ]} 1963 besuchte er die Accademia di Belle Arti di Brera in Mailand bei Professor Marino Marini und dessen Assistenten Alik Cavaliere . Cavaliere wurde bald Baldessins Mentor, und die surrealistische Bildsprache seines Werks prägte die Ästhetik des jungen Künstlers entscheidend. ^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]}

Baldessin kehrte am 8. Juli 1963 nach Australien zurück ^{[ 2 ]} und hatte im Juni 1964 seine erste Einzelausstellung in der Argus Gallery in Melbourne ^{[ 1 ] [ 5 ]} . Wie Memory Jockisch Holloway betonte, war diese Ausstellung „der Übergangsritus , der Baldessins Erwachsenwerden in der australischen Kunstszene markierte“ ^{[ 3 ]} . In den folgenden Jahren wurden seine Skulpturen und Druckgrafiken in verschiedenen australischen Galerien ausgestellt. 1966 gewann er das „Alcorso-Sekers“-Reisestipendium für Bildhauerei und verbrachte zwei Wochen in Japan ^{[ 1 ] [ 3 ] [ 8 ].} Außerdem nahm er an der Ausstellung „Australian Prints Today“ der Smithsonian Institution in Washington, D.C. teil ^{[ 2 ].}

Baldessin heiratete am 10. April 1971 Shirley Anne („Tess“) Edwards (zuvor war er von 1966 bis 1970 mit Alison Patricia Walmsley verheiratet); Tess schenkte ihm zwei Söhne: Gabriel (1975) und Auguste (1977). ^{[ 1 ] [ 2 ]}

1968 eröffnete Baldessin ein Atelier im Winfield Building in der Collins Street in Melbourne . ^{[ 9 ]} In den folgenden Jahren entwickelte es sich zu einem lebendigen Atelier und Treffpunkt für junge Künstler und Studenten. ^{[ 2 ]} 1970 wurde ihm der Geelong Print Prize verliehen, und 1971 gewann er den Comalco Invitation Award für Skulptur für die Erfindung des Silberfoliendrucks. ^{[ 8 ]} Zu seinen weiteren Auszeichnungen zählen der Maitland Print Prize (1967 und 1970), der Shepparton Print Prize (1970, gemeinsam mit Jan Senbergs ) und ein Zeichenpreis auf der Zweiten Internationalen Biennale für Zeichnung in Jugoslawien (1970). ^{[ 8 ]} 1974, nach seiner Retrospektive im Mornington Peninsula Arts Centre, erwarb die National Gallery of Australia 279 Radierungen und Drucke Baldessins. Diese Sammlung bildete den Grundstock der Werksammlung der National Gallery. ^{[ 2 ]} Zusammen mit Imants Tillers vertrat Baldessin Australien 1975 auf der XIII. Biennale von São Paulo und stellte dort die Radierungen „Occasional Images from a City Chamber“ sowie die Skulptur „Occasional Screens with Seating Arrangement“ aus . ^{[ 3 ]} Von 1975 bis 1977 lebte Baldessin in Paris. Während seines Frankreichaufenthalts besuchte er die Kupferstecherwerkstatt von Lacourière-Frélaut und verkehrte mit Imants Tillers, mit dem er sich bald anfreundete. ^{[ 3 ]}

George Baldessin erlitt am 9. August 1978 im Alter von 39 Jahren bei einem Autounfall in Heidelberg schwere Verletzungen und starb. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Die National Gallery of Victoria widmete ihm 1983 eine Gedenkausstellung; das Heide Museum of Modern Art zeigte 1991 eine Retrospektive seiner Zeichnungen, und die Art Gallery of New South Wales präsentierte ihn 1999 als einen der Schwerpunktkünstler. 1998 wurde ein Reisestipendium der Baldessin Foundation für junge Bildhauer eingerichtet. ^{[ 8 ]} Im Jahr 2001 restaurierte Tess Baldessins Radieratelier in St Andrews und wandelte es in eine Gemeinschaftswerkstatt, The Baldessin Press & Studio, um. ^{[ 10 ]} Die Australian National University benannte eines ihrer Campusgebäude (das Baldessin Precinct Building) nach dem Künstler. Im Jahr 2018 präsentierte die National Gallery of Victoria die Werke von George Baldessin und Brett Whiteley in einer Ausstellung mit dem Titel Parallel Visions, „die einige ihrer bekanntesten Werke zeigte“. ^{[ 11 ]}

Baldessin betrachtete Druckgrafik und Bildhauerei als zwei sich ergänzende Kunstformen. ^{[ 3 ]} Er sagte einmal: „Wo ließe sich Bildhauerei besser entwickeln als auf Metallplatten? … Zeichnen auf Metall kommt dem Endergebnis der Bildhauerei näher als das Zeichnen mit Papier und Stift.“ ^{[ 5 ]}

Eines von Baldessins bekanntesten Werken ist „Birne – Version Nummer 2 “ (1973), eine Gruppe von sieben Stahlbirnen, die im Vorhof der National Gallery of Australia aufgestellt sind. Birnen sind ein wichtiges Symbol in der Ikonografie des Künstlers – sie repräsentieren Frauen, sinnliches Essen und körperliches Verlangen – und belegen den großen Einfluss der Kunst von Alik Cavaliere auf Baldessin. ^{[ 4 ]}

Baldessins Werke befinden sich in den Sammlungen der National Gallery of Australia , aller staatlichen Galerien und mehrerer regionaler Galerien sowie in zahlreichen Universitätssammlungen. ^{[ 6 ]} Das Museum of Modern Art in New York besitzt zwei seiner Radierungen: Head Through Blind (1967) und Banquet for No Eating No. 2 (1971). ^{[ 12 ]}

Australische Kunst

• Edquist, Harriet; Maudie, Palmer (2009). George Baldessin: Paradox & Persuasion . Collingwood, Vic: Australian Galleries. ISBN 978-0980576511Die
• Lindsay, Robert; Holloway, Memory Jockisch (1983). George Baldessin: Skulpturen und Radierungen. Eine Gedenkausstellung . Melbourne: National Gallery of Victoria. ISBN 0724100997Die

• Baldessin Press & Studio.