
Die Iznik-Keramik , auch Iznik-Ware genannt, benannt nach der anatolischen Stadt Iznik, ihrem Herstellungsort, ist eine verzierte Keramik , die vom letzten Viertel des 15. Jahrhunderts bis zum Ende des 17. Jahrhunderts produziert wurde. Die osmanisch-türkische Motivation für die Herstellung der Iznik-Keramik bestand darin, das Prestige und die Symbolkraft chinesischen Porzellans nachzuahmen , nicht dessen spezifische Dekorationsmuster. [ 1 ] Obwohl ihr konzeptioneller Ursprung im chinesischen Blau-Weiß-Porzellan liegt , stellt ihr Dekorationsdesign eine eigenständige osmanische Adaption des Internationalen Timuridenstils dar . Diese Adaption zeichnet sich durch eine Transformation von der trägen Anmutung des Vorbilds hin zu einem kraftvolleren und konzentrierteren Design aus, das sich durch Intensität und Dreidimensionalität auszeichnet. Technologisch ist diese Keramik einzigartig und unterscheidet sich von den Methoden, die für zeitgenössische iranische Keramik und osmanische Architekturfliesen verwendet wurden . Dieses besondere Herstellungsverfahren gilt als Erfindung anatolischer Töpfer. [ 2 ]
İznik war ein etabliertes Zentrum für die Herstellung einfacher Steingutkeramik mit Unterglasurmalerei , als die Handwerker der Stadt im letzten Viertel des 15. Jahrhunderts begannen, hochwertige Keramik mit einem aus Frittware bestehenden Scherben herzustellen , der unter einer farblosen, transparenten Bleiglasur mit Kobaltblau bemalt war . Dieser Wandel war mit ziemlicher Sicherheit auf die aktive Förderung und Unterstützung des kurz zuvor in Istanbul etablierten osmanischen Hofes zurückzuführen , der chinesisches Blau-Weiß-Porzellan sehr schätzte .
Im Laufe des 16. Jahrhunderts veränderte sich der Dekorationsstil der Keramik allmählich; er wurde lockerer und fließender. Neue Farben kamen hinzu. Zunächst wurde Türkis mit dem dunklen Kobaltblau kombiniert, später kamen Tannengrün und Hellviolett hinzu. Ab Mitte des Jahrhunderts produzierten die Töpfer in Iznik große Mengen an unterglasierten Fliesen zur Dekoration der von dem Architekten Mimar Sinan entworfenen kaiserlichen Gebäude . Mit der Fliesenproduktion ging die Einführung eines charakteristischen Bolusrots einher, das das Violett ersetzte, sowie eines leuchtenden Smaragdgrüns, das das Salbeigrün ablöste. Ab dem letzten Jahrzehnt des Jahrhunderts verschlechterte sich die Qualität deutlich, und obwohl die Produktion im 17. Jahrhundert fortgesetzt wurde, waren die Designs von minderer Qualität. Das letzte bedeutende Gebäude, das mit Fliesen aus Iznik verziert wurde, war die Sultan-Ahmed-Moschee (Blaue Moschee) in Istanbul, die 1616 fertiggestellt wurde.
Die Keramiksammlung des Topkapı-Palastes umfasst über zehntausend Stücke chinesischen Porzellans, jedoch fast keine Iznik-Keramik. Die meisten erhaltenen Iznik-Gefäße befinden sich in Museen außerhalb der Türkei, doch Beispiele der Fliesenkunst der Stadt finden sich in zahlreichen türkischen Städten wie Istanbul , Bursa , Edirne und Adana . In Istanbul sind Iznik-Fliesen in Moscheen, Gräbern, Bibliotheken und Palastgebäuden zu sehen, darunter die Rüstem-Pascha-Moschee , die Sokollu-Mehmet-Pascha-Moschee , das Grabmal Selims II. im Hagia-Sophia -Komplex sowie einige Gebäude des Topkapı-Palastes, wie der Beschneidungsraum und der Bagdad-Kiosk .
Überblick: Die Rolle des chinesischen Porzellans
In früheren Epochen nutzten chinesische Kunsthandwerker blau-weißes Porzellan, um die Stile islamischer Keramik und Metallarbeiten nachzuahmen. Chinesische Töpfer des achten Jahrhunderts kopierten Muster wie Lotusranken und Motive persischer Silberschmiedekunst. [ 3 ] [ 4 ]
Nach der Gründung des Osmanischen Reiches im frühen 14. Jahrhundert orientierte sich die Iznik-Keramik zunächst an den Vorbildern des Seldschukenreichs .
Nach dieser Anfangsphase orientierten sich die Iznik-Gefäße an chinesischem Porzellan , das bei den osmanischen Sultanen hoch im Kurs stand. Da die Töpfer kein Porzellan herstellen konnten , bestanden die gefertigten Gefäße aus Fritteware , einem niedrig gebrannten Scherben, der hauptsächlich aus Siliziumdioxid und Glas bestand. Die osmanisch-türkische Motivation für die Herstellung von Iznik-Keramik lag darin, das Prestige und den symbolischen Wert chinesischen Porzellans nachzuahmen , nicht dessen spezifische Dekorationsmuster. [ 5 ] Die Töpfer waren so originell, dass ihre Verwendung chinesischer Vorbilder eher als Adaption denn als Imitation beschrieben wurde. [ 6 ] Chinesische Keramik wurde in der islamischen Welt seit Langem bewundert, gesammelt und nachgeahmt. Dies galt insbesondere für den osmanischen Hof und den Safawidenhof in Persien , die bedeutende Sammlungen chinesischen Blau-Weiß-Porzellans besaßen. Dieses chinesische Porzellan beeinflusste den Stil der Safawiden-Keramik und hatte einen starken Einfluss auf die Entwicklung der Iznik-Keramik. [ 7 ] Mitte des 16. Jahrhunderts besaß Iznik ein eigenes Repertoire an türkischen floralen und abstrakten Motiven in kompakten Designs mit einer begrenzten Farbpalette. Die Dekoration entwickelte sich von reiner Symmetrie hin zu subtilen Rhythmen.
Herkunft
Von der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts bis in die 1930er Jahre waren europäische Sammler aufgrund der verschiedenen Stile der Iznik-Keramik verwirrt und nahmen an, sie stammten aus unterschiedlichen Keramikzentren. Obwohl man heute davon ausgeht, dass die gesamte Keramik in Iznik (oder Kütahya , siehe unten) hergestellt wurde, werden die älteren Bezeichnungen für die verschiedenen Stile weiterhin häufig verwendet. Im 19. Jahrhundert bis in die 1860er Jahre war islamische Keramik im Allgemeinen als „persische“ Ware bekannt. [ 8 ] Zwischen 1865 und 1872 erwarb das Musée de Cluny in Paris jedoch eine Sammlung polychromer Frittenkeramik mit einem Dekor, das ein leuchtendes „Siegelwachsrot“ aufwies. [ a ] Da alle Stücke der Sammlung von der Insel Rhodos stammten, wurde fälschlicherweise angenommen, die Keramik sei auf der Insel hergestellt worden, und die Bezeichnung „rhodische Ware“ wurde für diesen Stil eingeführt. Europäische Sammler erwarben auch zahlreiche Stücke mit blauen, türkisfarbenen, salbeigrünen und hellvioletten Verzierungen, die vermutlich aus der syrischen Stadt Damaskus stammten und als „Damaskus-Ware“ bekannt wurden. Blau-weiße Fritteware wurde als „Abraham-von-Kütahia-Ware“ bezeichnet, da die Verzierung derjenigen einer kleinen Kanne ähnelte, die einst zur Sammlung von Frederick Du Cane Godman gehörte und sich heute im Britischen Museum befindet. [ 9 ] Die Kanne trägt am Boden unter der Glasur eine Inschrift in armenischer Schrift, die besagt, dass das Gefäß „zum Gedenken an Abraham, den Diener Gottes, aus K'ot'ay [Kütahya]. Im Jahr 959 [1510 n. Chr.]“ gefertigt wurde. [ 10 ] [ 11 ] In den Jahren 1905–1907 wurden beim Bau eines neuen Postamts im Istanbuler Stadtteil Sirkeci nahe dem Goldenen Horn Keramikfragmente mit spiralförmigen Verzierungen auf weißem Grund ausgegraben. Infolgedessen wurden Keramiken mit ähnlichen Spiralmustern als „Goldenes Horn“ bekannt. [ 11 ]
Erst in den 1930er Jahren erkannten Kunsthistoriker vollständig, dass die verschiedenen Keramikstile wahrscheinlich alle in Iznik hergestellt wurden. [ 12 ] 1957 veröffentlichte Arthur Lane, Kurator der Keramiksammlung am Victoria and Albert Museum , einen einflussreichen Artikel, in dem er die Geschichte der Keramikproduktion in der Region untersuchte und eine Reihe von Datierungen vorschlug. [ 13 ] Er vermutete, dass die „Abraham von Kütahya“-Ware von 1490 bis etwa 1525, die „Damaskus“- und die „Goldene Horn“-Ware von 1525 bis 1555 und die „Rhodische“ Ware von etwa 1555 bis zum Niedergang der Izniker Keramikindustrie zu Beginn des 18. Jahrhunderts produziert wurden. Diese Chronologie ist allgemein anerkannt. [ 14 ]
İznik und Kütahya

Die Kanne „Abraham von Kütahia“ aus dem Jahr 1510 ist nicht das einzige Gefäß, das möglicherweise aus Kütahya stammt. Eine beschädigte Wasserflasche im Stil des „Goldenen Horns“ weist zwei Unterglasurinschriften in armenischer Schrift auf ; eine, datiert auf 1529, nennt den Auftraggeber des Gefäßes, Bischof Ter Martiros, die andere bezeichnet das Gefäß als „Objekt von K'ot'ays“ für ein Kloster. [ 15 ] Lane argumentierte, es sei unwahrscheinlich, dass weder die Kanne „Abraham von Kütahia“ noch die Wasserflasche in Kütahya hergestellt wurden. [ 16 ] Spätere archäologische Ausgrabungen in Kütahya brachten jedoch Fragmente von Töpfen im blau-weißen Iznik-Stil zutage, die während der Herstellung beschädigt worden waren („Ausschussware“). Dies belegt, dass in der Stadt Frittenkeramik produziert wurde. [ 17 ] Die Entwürfe, Materialien und die Herstellungstechnik scheinen denen von İznik geähnelt zu haben. Kütahya liegt weiter von Istanbul entfernt und war aufgrund der schlechteren Anbindung an die Hauptstadt im 16. Jahrhundert vermutlich nur ein kleines Zentrum der Keramikproduktion. [ 17 ] Dennoch ist es wahrscheinlich, dass ein Teil der heute als „Iznik“ bezeichneten Keramik in Kütahya hergestellt wurde. Der Kunsthistoriker Julian Raby schrieb: „Momentan bleibt uns nichts anderes übrig, als die gesamte osmanische glasierte Keramik des 16. und 17. Jahrhunderts unter dem Oberbegriff ‚Iznik‘ zu bezeichnen und darauf zu hoffen, dass wir mit der Zeit die charakteristischen Merkmale der zeitgenössischen ‚Kütahya-Ware‘ erkennen lernen.“ [ 14 ]
Kaiserliche Werkstätten in Istanbul
In der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts wurden in Istanbul auch blau-weiße Keramiken mit Unterglasurmalerei hergestellt. Ein erhaltenes Rechnungsbuch aus dem Jahr 1526, in dem die Löhne der am osmanischen Hof angestellten Handwerker verzeichnet sind, nennt einen Fliesenmacher aus Täbris mit zehn Gehilfen. [ 18 ] [ 19 ] Dieser Fliesenmacher gehörte vermutlich zu den Handwerkern, die nach der vorübergehenden Eroberung von Täbris durch Selim I. im Jahr 1514 nach Istanbul gebracht wurden. Die Fliesenwerkstätten befanden sich im Stadtteil Tekfur Sarayı in der Nähe des Palastes des Porphyrogenitus . [ 19 ] Man geht davon aus, dass diese Handwerker bis zum Bau der Süleymaniye-Moschee in den 1550er Jahren für alle Fliesen an den kaiserlichen Gebäuden verantwortlich waren. [ 18 ] Die meisten Fliesen wurden mit farbigen Glasuren in der Cuerda-Seca -Technik (Trockenkordeltechnik) verziert , einige wenige jedoch mit Unterglasurmalerei in Kobaltblau und Türkis. Die Cuerda-Seca-Technik ermöglichte eine neue Glasurmethode für diese Fliesen, die den hohen Arbeitsaufwand früherer Verfahren deutlich reduzierte. [ 20 ] Diese Unterglasurfliesen wurden an den Verkleidungen der Fassade des Heiligen Mantelpavillons (Privatgemach) im Topkapı-Palast und im Mausoleum von Çoban Mustafa Pascha (gest. 1529) in Gebze verwendet . [ 21 ] [ 22 ] Besonders bemerkenswert sind fünf extrem große, rechteckige Fliesen mit einer Länge von 1,25 m, die Teil der Fassade des Beschneidungsraums (Sünnet Odası) im Topkapı-Palast sind. Obwohl das Gebäude aus dem Jahr 1641 stammt, wird angenommen, dass die Fliesen von einem früheren Bauwerk an derselben Stelle stammen, das 1527–1528 errichtet wurde. Die großen Fliesen sind mit aufwendigen Mustern verziert, was auf die enge Zusammenarbeit mit den Hofarchitekten schließen lässt. [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]
Obwohl keine Aufzeichnungen über die Produktion der kaiserlichen Werkstätten erhalten sind, ist anzunehmen, dass die Töpfer, die die blau-weißen Unterglasurfliesen herstellten, auch andere Gegenstände für den Hof fertigten. Die Kunsthistorikerin Gülru Necipoğlu vermutet, dass eine ungewöhnliche vergoldete Moscheelampe und eine Zierkugel aus der Yavuz-Selim-Moschee der kaiserlichen Werkstatt zuzuordnen sind. [ 26 ] Lampe und Kugel weisen kobaltblaue Unterglasur-Inschriftenbänder auf, die Moschee selbst ist jedoch ausschließlich mit Cuerda-Seca- Fliesen verziert. [ 27 ] [ b ] Die Zahl der in den kaiserlichen Werkstätten beschäftigten Fliesenmacher ging zurück, sodass 1566 nur noch drei übrig waren. Mit dem Bau der Süleymaniye-Moschee entwickelte sich Iznik zu einem bedeutenden Zentrum der Unterglasurfliesenherstellung. [ 28 ]
Milet-Ware (15. Jahrhundert)

Archäologische Ausgrabungen in İznik, die Anfang der 1960er Jahre von Oktay Aslanapa durchgeführt wurden, zeigten, dass die Stadt bereits lange vor der Einführung der blau-weißen Frittenkeramik ein wichtiges Zentrum für die Herstellung einfacher Steingutkeramik war. [ 29 ] Bei den Ausgrabungen wurden Fragmente der sogenannten „Miletus-Ware“ entdeckt. Der Fund von Brennofenresten bestätigte, dass die Keramik lokal hergestellt wurde. Der Name geht auf den Fund von Scherben bei Ausgrabungen des deutschen Archäologen Friedrich Sarre in Milet an der Westküste Anatoliens Anfang der 1930er Jahre zurück. Da Milet eine lange Tradition als Zentrum der Keramikherstellung hatte, wurde fälschlicherweise angenommen, dass die Keramik lokal produziert wurde, und sie erhielt den Namen „Miletus-Ware“. Man geht heute davon aus, dass İznik das Hauptzentrum für die Herstellung von Milet-Keramik war, während in Kütahya und Akçaalan kleinere Mengen produziert wurden. [ 29 ] Die Ausgrabungen haben keine eindeutige Datierung der Keramik ermöglicht, man vermutet jedoch, dass sie aus dem 15. Jahrhundert stammt. Archäologische Funde von anderen Stätten in der Türkei deuten darauf hin, dass Milet-Keramik in großen Mengen hergestellt und weit verbreitet wurde. [ 30 ]
Milet-Keramik bestand aus einem roten Tonkörper, der mit einem weißen Überzug versehen und unter einer transparenten alkalischen Bleiglasur mit einfachen Mustern bemalt wurde. Die Muster waren meist in dunklem Kobaltblau, mitunter aber auch in Türkis, Violett und Grün gehalten. Viele Gefäße weisen eine zentrale Rosette auf, die von konzentrischen Bändern aus Kanneluren umgeben ist . [ 31 ] [ 32 ]
Fritware

Ab dem späten 15. Jahrhundert begannen Töpfer in Iznik, Waren herzustellen, die mit Kobaltblau auf weißem Fritware- Körper unter einer klaren Glasur dekoriert waren. Sowohl die Herstellungstechnik als auch die Unterglasurmuster unterschieden sich deutlich von denen der Milet-Ware. Fritware wurde im Nahen Osten zwar schon seit dem 13. Jahrhundert hergestellt , doch die Iznik-Fritware mit ihrer weißen Oberfläche stellte eine bedeutende Neuerung dar. [ 33 ]
Fritware (auch Steinpaste genannt ) ist ein Verbundwerkstoff aus Quarzsand, vermischt mit geringen Mengen fein gemahlenem Glas ( Glasfritte ) und etwas Ton. Beim Brennen schmilzt die Glasfritte und verbindet die anderen Bestandteile. Im 13. Jahrhundert war die iranische Stadt Kaschan ein bedeutendes Zentrum der Fritware-Herstellung. [ 34 ] Abū'l-Qāsim, der aus einer Ziegelbrennerfamilie der Stadt stammte, verfasste 1301 eine Abhandlung über Edelsteine, die auch ein Kapitel über die Herstellung von Fritware enthielt. [ 35 ] Sein Rezept beschrieb eine Fritwaremasse mit einem Mischungsverhältnis von 10 Teilen Kieselsäure , 1 Teil Glasfritte und 1 Teil Ton. Es existiert keine vergleichbare Abhandlung über die Herstellung der Iznik-Keramik, doch die Analyse der erhaltenen Stücke deutet darauf hin, dass die Töpfer in Iznik ähnliche Mischungsverhältnisse verwendeten. In Kaschan wurde die Fritte durch Mischen von Quarzpulver mit Soda als Flussmittel hergestellt . Die Mischung wurde anschließend in einem Ofen erhitzt. In İznik wurde der Fritte neben Quarz und Soda auch Bleioxid zugesetzt. [ 36 ]
Da die Fritwaremasse wenig plastisch war und sich auf der Töpferscheibe nur schwer verarbeiten ließ, wurden Gefäße selten in einem Stück gefertigt. Stattdessen wurden sie in einzelnen Abschnitten geformt, die getrocknet und anschließend mit der Fritwaremasse zusammengeklebt wurden. Diese additive Technik führte dazu, dass die fertigen Gefäße tendenziell leicht kantige Formen aufwiesen. [ 37 ] Schalen wurden mit ziemlicher Sicherheit mithilfe einer an der Töpferscheibe befestigten Form hergestellt. Ein Klumpen Fritwaremasse wurde zu einer Platte ausgerollt, ähnlich wie ein Koch Teig ausrollt. Diese Platte wurde in die Form gelegt, um die Innenseite der Schale zu formen. Der Boden der Schale wurde mithilfe einer Schablone geformt, während sich die Form auf der Töpferscheibe drehte. Als die Masse teilweise getrocknet war, wurde der blattförmige Rand von Hand modelliert. [ 38 ]

Der Scherbenkörper wurde mit einer dünnen Schicht weißem Schlicker überzogen. Dieser hatte eine ähnliche Zusammensetzung wie die für den Scherbenkörper verwendete Scherbenmasse, jedoch waren die Bestandteile feiner gemahlen und sorgfältiger ausgewählt, um Eisenverunreinigungen zu vermeiden, die die weiße Oberfläche verfärben würden. Wahrscheinlich wurde auch ein organisches Bindemittel wie Tragantgummi hinzugefügt. [ 38 ] Obwohl Abū'l-Qāsim in seiner Abhandlung empfahl, Scherbengefäße vor dem Dekorieren an der Sonne trocknen zu lassen, wurde die Keramik aus Iznik vermutlich im Schrühbrand gebrannt . [ 38 ] Die Töpferwaren wurden mit Pigmenten bemalt, die mit Glasfritte vermischt und in einer Nassmühle verrieben wurden . Bei einigen Motiven wurden die Konturen durch eine Schablone getupft. [ 39 ]
In der Frühzeit wurde ausschließlich Kobaltblau zur Dekoration verwendet. Das Kobalterz stammte vermutlich aus dem Dorf Qamsar nahe der Stadt Kaschan im Zentraliran. [ 40 ] Qamsar war seit Langem eine wichtige Kobaltquelle und wird von Abū'l-Qāsim Qamsarin in seiner Abhandlung erwähnt. [ 35 ] Um 1520 wurde Türkis ( Kupferoxid ) in die Farbpalette aufgenommen. Darauf folgten Purpur ( Manganoxid ), Grün, Grau und Schwarz. Das charakteristische leuchtende Bolusrot kam um 1560 hinzu. [ 41 ] Der rote, eisenoxidhaltige Schlicker wurde in einer dicken Schicht unter der Glasur aufgetragen. Selbst nach der Einführung einer Vielzahl verschiedener Pigmente wurden Gefäße mitunter noch mit einer eingeschränkten Farbpalette hergestellt. [ 42 ]
Die Waren waren mit einer blei- alkalischen Zinnglasur glasiert, deren Zusammensetzung laut Analyse 25–30 % Bleioxid , 45–55 % Siliciumdioxid , 8–14 % Natriumoxid und 4–7 % Zinnoxid beträgt . [ 43 ] Zinnoxid wird häufig verwendet, um Glasuren undurchsichtig zu machen, bleibt aber in İznik-Glasuren in Lösung und ist transparent. [ 44 ]
Abū'l-Qāsim beschrieb die Verwendung von Tongefäßen mit passendem Deckel. [ 35 ] Obwohl die Schalen der Milet-Keramik im Brennofen übereinandergestapelt und durch Stege getrennt wurden , deutet das Fehlen von Stegspuren auf den Iznik-Fritten darauf hin, dass Tongefäße verwendet wurden. Der Brand erfolgte in einem Aufwindofen bei etwa 900 °C. [ 45 ]
Blau-weiße Keramik (1480–1520)

In den letzten Jahrzehnten des 15. Jahrhunderts begannen Töpfer in Iznik mit der Herstellung blau-weißer Frittekeramik, deren Dekore deutlich vom osmanischen Hof in Istanbul beeinflusst waren. Es sind keine schriftlichen Dokumente erhalten, die Aufschluss darüber geben, wie es dazu kam. Die früheste konkrete Erwähnung der Iznik-Keramik findet sich in den Rechnungsbüchern der kaiserlichen Küchen des Tokapi-Palastes für die Jahre 1489–1490, in denen der Kauf von 97 Gefäßen verzeichnet ist. [ 46 ] Die ältesten datierbaren Objekte sind blau-weiße Bordürenfliesen, die das Mausoleum ( Türbe ) von Şehzade Mahmud in Bursa schmücken . Mahmud war einer der Söhne von Bayezid II ., der 1506–1507 starb. [ 47 ] [ 48 ]
Die Bezeichnung „Abraham-von-Kütahya-Ware“ wurde für die gesamte frühe blau-weiße Iznik-Keramik verwendet, da die „Abraham-von-Kütahya“-Kanne aus dem Jahr 1510 das einzige dokumentierte Gefäß ist. Der Kunsthistoriker Julian Raby argumentiert, dass die Bezeichnung irreführend sei, da die Kanne untypisch sei, und schlägt stattdessen die Bezeichnung „Baba-Nakkaş-Ware“ nach dem Namen des führenden Designers am kaiserlichen Hof in Istanbul vor. [ 49 ] Die ältesten erhaltenen Iznik-Frittenwaren, die wahrscheinlich um 1480 entstanden sind, bestehen vermutlich aus einer Gruppe von Gefäßen, die in einem dunklen Kobaltblau bemalt sind, wobei ein Großteil der dichten Dekoration weiß auf blauem Grund ist. Die Gefäße weisen separate Bereiche mit osmanischen Arabesken und chinesischen Blumenmustern auf. Die Kombination dieser beiden Stile wird als Rumi-Hatayi bezeichnet, wobei Rumi die osmanischen Arabeskenmuster und Hatayi die chinesisch inspirierten Blumenmuster bezeichnet. [ 50 ] Es wird angenommen, dass viele der sorgfältig gemalten Arabeskenmotive dieser frühen Periode von osmanischen Metallarbeiten beeinflusst wurden. [ 51 ] [ 52 ]
Obwohl sowohl die Verwendung von Kobaltblau auf weißem Grund als auch die Form der großen Schalen deutlich von chinesischem Porzellan der Yuan- und Ming- Dynastie beeinflusst waren, stellten die frühen Iznik-Frittenwaren keineswegs direkte Kopien chinesischer Designs dar. Bei einigen Stücken, wie beispielsweise der Vorderseite einer großen Platte mit Blattrand im Çinili-Koşk-Museum in Istanbul, wurden ausschließlich osmanische Rumi- Motive verwendet. [ 53 ]
In den ersten beiden Jahrzehnten des 16. Jahrhunderts vollzog sich ein allmählicher Stilwandel mit der Einführung eines helleren Blaus, der häufigeren Verwendung eines weißen Hintergrunds und einem verstärkten Einsatz von floralen Motiven. [ 54 ] Aus dieser Zeit stammen vier Moscheelampen aus dem Mausoleum von Sultan Bayezid II. in Istanbul, das 1512–13 erbaut wurde. [ 55 ] Eine fünfte Lampe, die vermutlich ebenfalls aus dem Mausoleum stammt, befindet sich heute im British Museum. [ 56 ] [ 57 ] Diese Keramik -Moscheelampen ähneln in ihrer Form den Mamluken- Glaslampen. Die Tradition, Keramiklampen in Moscheen aufzuhängen, lässt sich mindestens bis ins 13. Jahrhundert zurückverfolgen. Die undurchsichtigen Keramiklampen waren zur Beleuchtung völlig ungeeignet und dienten stattdessen einer symbolischen und dekorativen Funktion. [ 58 ] Die Lampen aus dem Mausoleum Bayezids II. sind mit Bändern aus geometrischen Motiven und kufischen Inschriften verziert, weisen aber in der Mitte ein sehr markantes breites Band mit großen Rosetten und stilisierten Lotusblüten auf. [ 55 ]
Gefäß mit reservierter Dekoration auf dunkelkobaltblauem Grund, um 1480
Fragmentarische Fliese, ähnlich denen im Mausoleum von Şehzade Mahmud in Bursa , 1506–1507
Moscheelampe , um 1510
Kerzenleuchter, ca. 1525
Randlose, tiefe Schale, ca. 1525–1530
Bilden
Die beiden vorherrschenden Farben auf dem Teller sind Weiß und Blau, was einen direkten Einfluss chinesischer Kunst widerspiegelt. Der weiße Keramikgrund sorgt für einen starken Kontrast zu den filigranen blauen Verzierungen. Das kräftige Blau des Tellers lässt die zarten Pflanzenmotive besonders gut zur Geltung kommen. [ 59 ]
Schirmherrschaft des osmanischen Hofes: Süleyman der Prächtige

Nach der Eroberung Konstantinopels im Jahr 1453 begannen die osmanischen Sultane ein umfangreiches Bauprogramm. In diesen Gebäuden, insbesondere in den von Süleyman, seiner Frau Hürrem ( Roxelana ) und seinem Großwesir Rüstem Pascha in Auftrag gegebenen , wurden große Mengen an Fliesen verwendet. Allein die Sultan-Ahmed-Moschee in Istanbul (die „Blaue Moschee“) enthält 20.000 Fliesen. Die Rüstem-Pascha-Moschee ist noch dichter gefliest, und auch im Topkapı-Palast wurden Fliesen in großem Umfang eingesetzt . Aufgrund dieser Nachfrage dominierten Fliesen die Produktion der Iznik-Keramikmanufakturen.
Unter Süleyman dem Prächtigen (1520–1566) stieg die Nachfrage nach Iznik-Keramik. Krüge, Hängelampen, Becher, Schalen und Teller wurden hergestellt, inspiriert von Metallarbeiten, illuminierten Büchern und chinesischer Keramik. Viele große Teller wiesen freiere Muster auf, die Schiffe, Tiere, Bäume und Blumen zeigten. Die Teller scheinen für Ausstellungszwecke bestimmt gewesen zu sein, da die meisten durchbrochene Standringe zum Aufhängen besitzen. Allerdings weisen sie auch Gebrauchsspuren auf. [ 60 ] Zu den Mustern der 1520er Jahre zählt der Saz- Stil, bei dem ein langes, gezacktes Saz- Blatt (Schilfblatt) dynamisch angeordnet ist und durch statische Rosettenformen ausgeglichen wird. In der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts wurde auch der natürlichere Quatre-Fleurs -Stil eingeführt. Dieser verwendete stilisierte Tulpen, Nelken, Rosen und Hyazinthen. Es wurde von Kara Memi (Kara Mehmed Çelebi) gefördert, der ab 1557/58 zum Hauptkünstler am Hofe Sultan Süleymans aufstieg. [ 61 ]
'Goldenes Horn-Keramik' (ca. 1530 – ca. 1550)
Die sogenannte „Goldene-Horn-Ware“ war eine Variante der blau-weißen Dekoration, die von den späten 1520er bis zu den 1550er Jahren beliebt war. [ 62 ] Sie erhielt ihren Namen, weil Scherben dieses Stils im Goldenen Horn bei Istanbul ausgegraben wurden. [ c ] Später stellte man fest, dass die Keramik in İznik hergestellt wurde, da einige Motive der Gefäße denen anderer blau-weißer İznik-Keramik stark ähnelten. [ 63 ] Die Dekoration besteht aus einer Reihe dünner Spiralen, die mit kleinen Blättern verziert sind. Die schmalen Ränder der Schalen sind mit einem geschwungenen Muster bemalt. Das Design ähnelt den illuminierten Spiralen, die als Hintergrund für Sultan Süleymans Tuğra , das kaiserliche Monogramm, dienten. Julian Raby verwendete den Begriff „ Tuğrakeş- Spiralware“, da die Tuğrakeş die spezialisierten Kalligrafen am osmanischen Hof waren. [ 63 ] Die älteren Gefäße waren kobaltblau bemalt, während spätere Gefäße häufig türkisfarbene, olivgrüne und schwarze Farbtöne aufweisen. [ 64 ] Zahlreiche Geschirrteile aus dieser Zeit zeigen den Einfluss italienischer Keramik. Die kleinen Schalen und die großen, flachen Ränder ähneln in ihrer Form den Majolika- Tondino- Geschirrteilen, die in Italien zwischen 1500 und 1530 beliebt waren.
Die 1520er Jahre waren geprägt von den spiralförmig dekorierten „Goldenen Horn“-Keramiken mit ihrer engen Verbindung zur kaiserlichen Buchmalerei, der engen Beziehung zwischen kaiserlicher Architektur und den in Iznik hergestellten Keramikgefäßen sowie der Adaption chinesischer Porzellanmuster, wie sie in den Sammlungen des Topkapi-Palastes zu finden sind . [ 65 ] [ 66 ] [ 67 ]
Abgeschnittene Wasserflasche, wahrscheinlich in Kütahya hergestellt , datiert auf 1529
Tiefe Schale mit blattverziertem Rand, um 1530
Wasserflasche, ca. 1530–1535
Tondino- Schale, ca. 1530–1540
Tiefe Schale mit blattverziertem Rand, ca. 1530–1540
Ewer, ca. 1530–1540
Damaszener Ware (ca. 1540 – ca. 1555)

Die sogenannte „Damaskus-Keramik“ erfreute sich unter Süleyman dem Prächtigen von 1540 bis 1555 großer Beliebtheit. Gefäße wurden erstmals neben Kobaltblau und Türkis auch mit Salbeigrün und Hellviolett verziert und stellen einen Übergang zu vollwertiger polychromer Keramik dar. [ 68 ] Kunstsammler nahmen in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts fälschlicherweise an, sie stamme aus Damaskus. [ 11 ] Die Bezeichnung ist besonders irreführend, da bereits in der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts in Damaskus Fliesen mit einer ähnlichen Palette an Pastellfarben und floralen Mustern hergestellt wurden . [ 69 ] [ 70 ]
Ein Schlüsselobjekt aus dieser Zeit ist ein Keramikgefäß in Form einer Moscheelampe mit eingravierter Datierung, das sich heute im British Museum befindet . [ 71 ] Es ist das am besten dokumentierte erhaltene Stück Iznik-Keramik und ermöglicht es Forschern, die Datierung und Herkunft anderer Objekte zu bestimmen. Die Lampe wurde Mitte des 19. Jahrhunderts auf dem Tempelberg in Jerusalem entdeckt und steht vermutlich im Zusammenhang mit der von Süleyman dem Prächtigen initiierten Renovierung des Felsendoms . [ 72 ] [ 73 ] Am Sockel der Lampe befinden sich mehrere beschriftete Kartuschen mit dem Namen des Dekorateurs (Musli), einer Widmung an den Iznik- Sufi- Heiligen Eşrefzâde Rumi und der Datierung 956 n. H. im Monat Jumada'l-Ula (1549 n. Chr.). Die Lampe ist in Grün, Schwarz und zwei Blautönen verziert. Das Design umfasst hellblaue Wolkenbänke, kleinformatige Arabesken auf grünem Grund und eine Reihe von Tulpenknospen in dunkelblauen Kartuschen. Die Lampe kann zur Datierung einer Gruppe weiterer Gefäße, darunter einiger großer Becken auf Fuß, verwendet werden. Obwohl sich die Becken stilistisch deutlich von der Lampe unterscheiden, weisen sie Motive auf, die auch auf der Lampe zu finden sind. [ 72 ] [ 73 ] [ d ]
Schale mit Wolkenornamenten, die denen der Lampe ähneln, und einem Rand aus Felsen und Wellen , um 1550
Schale mit Saz- Blättern und -Blüten, ca. 1545–1550
Schale mit Rosetten, Saz- Blättern und einem Pfau, ca. 1540–1555
Mit Rosetten und Saz- Blättern bedeckte Schale, ca. 1545–1550
Randlose, flache Schale mit Blumen und einer Zypresse, ca. 1525–1550
Es gibt nur zwei erhaltene Gebäude mit Fliesen in der violetten Farbgebung. Das älteste ist das Badehaus Yeni Kaplıca in Bursa , dessen Wände mit sechseckigen, hochkant verlegten Fliesen bedeckt sind. Die Fliesen sind mit Arabesken und floralen Motiven in Blau, Türkis, Olivgrün und Violett verziert. Es gibt neun verschiedene Designs. Die Fliesen befanden sich ursprünglich in einem anderen Gebäude, wurden aber im Zuge der Restaurierung des Badehauses Yeni Kaplıca durch Großwesir Rüstem Pascha in den Jahren 1552–1553 dorthin verlegt. Die Fliesen stammen vermutlich aus den späten 1540er Jahren. [ 68 ] [ 75 ]
Das andere Gebäude ist die Hadim-Ibrahim-Pascha-Moschee in Silivrikapı, Istanbul, die vom kaiserlichen Architekten Mimar Sinan entworfen und 1551 fertiggestellt wurde. Unter dem Portikus an der Nordfassade befinden sich drei geflieste Lünettenfelder und zwei Medaillons. Die Felder weisen weiße Thuluth -Schriftzeichen auf dunkelkobaltblauem Grund auf. Zwischen den Buchstaben sind violette und türkisfarbene Blumen dargestellt. Im Inneren der Moschee befindet sich über dem Mihrab ein großes Lünettenfeld mit kobaltblauen, türkisfarbenen und dunkelolivgrünen Fliesen. [ 76 ] [ 68 ] [ 77 ]
Polychrome Keramik (1560–1600)
Fliesen

Ab Mitte des 16. Jahrhunderts begannen die Töpfer in Iznik mit der Herstellung farbiger Frittefliesen zur Dekoration der vom Chefarchitekten Mimar Sinan entworfenen kaiserlichen Gebäude . [ 78 ] Wie genau dies organisiert war, ist nicht bekannt, aber Sinan war als Architekt mit ziemlicher Sicherheit an der Abstimmung des Fliesendesigns mit der Architektur der Gebäude beteiligt. [ 79 ]

Es wurden große Mengen an Fliesen benötigt. In den 1550er und frühen 1560er Jahren fertigten die Töpfer in Iznik Fliesen für die Süleymaniye-Moschee in Istanbul [ 80 ] , das Mausoleum von Hürrem Sultan (Roxelana) (fertiggestellt 1558) [ 81 ] , die Große Moschee in Adana (um 1560) [ 82 ] , die Rüstem-Pascha-Moschee in Istanbul (fertiggestellt um 1563) [ 84 ] und das Mausoleum von Süleyman I. (fertiggestellt 1567) [ 85 ] . Die Mausoleen von Süleyman I. und seiner Frau Hürrem Sultan befinden sich beide auf dem Gelände der Süleymaniye-Moschee in Istanbul [ 86 ] .
Mit der Umstellung auf die Fliesenproduktion gingen wichtige ästhetische Veränderungen einher. [ 87 ] Durch die Verwendung von eisenhaltigem Bolus, der als Schlicker unter der Glasur aufgetragen wurde, entstand ein leuchtendes Rot. Dieses Rot wurde zu einem typischen Merkmal der Iznik-Fliesen und -Keramik. [ 88 ] Das erste Gebäude mit roten Fliesen war die Süleymaniye-Moschee in Istanbul, die vom kaiserlichen Architekten Mimar Sinan entworfen und 1557 fertiggestellt wurde. [ 80 ] Die Fliesendekoration im Inneren der Moschee beschränkt sich auf den Bereich um den Mihrab an der Qibla- Wand. Die sich wiederholenden rechteckigen Fliesen weisen ein schablonenartiges Blumenmuster auf weißem Grund auf. Die Blumen sind überwiegend blau, aber auch türkis, schwarz und rot. [ 89 ] An der Nordfassade der Moschee, im Innenhof, befinden sich an den Fenstern rechteckige Lünettenfelder aus Iznik-Fliesen mit Texten aus dem Koran. Die weißen Buchstaben sind in Thuluth -Schrift auf dunkelblauem Grund geschrieben. Auch diese Fliesen sind mit dem typischen Bolusrot verziert. [ 90 ]
Das nächste bedeutende Bauwerk Sinans war die Rüstem-Pascha-Moschee , die 1563 fertiggestellt wurde. Im Gegensatz zur zurückhaltenden Verwendung von Fliesen in der Süleymaniye-Moschee sind die Oberflächen im Inneren und die Fassade unter dem Portikus am Eingang aufwendig mit Fliesen verziert. [ 91 ] Es wurden über 80 verschiedene Designs verwendet. Die meisten Fliesen sind in Feldern mit sich wiederholenden Mustern angeordnet, wobei jede Fliese identisch ist. Die Moschee ist die erste, die von Kara Memi inspirierte rote Tulpen und Nelken aufweist. Der Mihrab ist mit dünn bräunlich-rot bemalten Fliesen verziert, während in anderen Teilen der Moschee Fliesen mit einem dicken, mit Siegelwachs beschichteten roten Relief zu sehen sind. [ 92 ] Das für Damaszener Keramik verwendete Purpur harmonierte nicht gut mit dem Rot des Bolus, und nur wenige Bauwerke verwenden beide Farben. In dem gefliesten Relief, das blühende Pflaumen unter dem Portikus links vom Eingang der Rüstem-Pascha-Moschee in Istanbul darstellt, wird Lila zusammen mit Rot verwendet. [ 93 ] [ 94 ]
Die sogenannte Damaszener Keramik verwendete ein Salbeigrün – ein Grün mit einem gräulichen Unterton. Diese Farbe wurde sparsam auf den Fliesen des Mausoleums von Hürrem Sultan (Roxelana) (1558) eingesetzt, jedoch fand sich kein Grün auf den Fliesen der Großen Moschee in Adana (um 1560) oder des Mausoleums von Rüstem Pascha (1562). [ 95 ] Mit Ausnahme eines später hinzugefügten Fliesenfelds über einem Außeneingang weisen die Fliesen der Rüstem-Pascha-Moschee keine grüne Dekoration auf. [ 92 ] Das leuchtende Smaragdgrün wurde erstmals auf den Säulengangfeldern des Süleyman-Mausoleums im Gräbergarten der Süleymaniye-Anlage verwendet , [ 95 ] die 1567 fertiggestellt wurde. [ 85 ]
- Iznik-Fliesen in der neoklassizistischen Enderûn-Bibliothek im Topkapı-Palast
Zwei Fliesen, um 1560
Fliese mit Saz- Blättern, Tulpen und Pflaumenblüten, drittes Viertel des 16. Jahrhunderts
Fliesenpaneel, zweite Hälfte des 16. Jahrhunderts
Gefliestes Paneel mit zentraler Mandorla , um 1580
Detail einer Fliese in der Rüstem-Pascha-Moschee , um 1563
Wandfliese in der Rüstem-Pascha-Moschee, ca. 1563
Kachel im Mihrab der Großen Moschee von Adana , um 1560
Keramik

Ein wichtiges Objekt in der Erforschung der Iznik-Keramik ist eine Moscheelampe, die sich heute im Victoria and Albert Museum in London befindet. [ f ] Man nimmt an, dass die Lampe für die Süleymaniye-Moschee in Istanbul angefertigt wurde, die 1557 fertiggestellt wurde. Sie ist das früheste bekannte Objekt mit der bolorangen Dekoration, die zu einem charakteristischen Merkmal der Iznik-Fliesen und -Keramik werden sollte. [ 96 ] [ 97 ] Das Rot der Lampe ist dünn, bräunlich und ungleichmäßig. Einige erhaltene Schalen mit einer ähnlichen, dünnen roten Färbung stammen vermutlich aus derselben Zeit. [ 96 ] [ 98 ]
Zwischen der Lampe der Felsendom -Moschee von 1549 und 1606/07 sind keine Gefäße erhalten, die aus dieser Zeit stammen . [ 82 ] [ g ] Zahlreiche Iznik-Fliesen sind an Gebäuden bekannten Alters erhalten, und obwohl sich die Muster im Allgemeinen von denen der Keramik unterscheiden, lässt sich oft ein ungefähres Alter eines Gefäßes bestimmen, indem man die Zusammensetzung und die Motive mit denen der Fliesen vergleicht. [ 100 ]
Gerichte
- Schale mit Pfauen und Blumen, um 1575
- Schale mit Saz- Blatt und Blüten, um 1575
Schale mit schlichtem Rand, spätes 16. – frühes 17. Jahrhundert
Schale mit einem weißen Pflaumenbaum auf grünem Grund, um 1585
Schale mit schlichtem Rand, 1580–1600- Schale mit Tieren in Reserve auf grünem Hintergrund, ca. 1580–1585
Andere Objekte
Kanne mit Blumendekor, ca. 1560–1570
Krug mit Zypressen und Blumen, um 1560- Krug mit Schiffen, ca. 1575–1585
Moscheelampe, ca. 1580–1585
Kanne, letztes Viertel des 16. Jahrhunderts
Flasche mit Rosen, Nelken und anderen Blumen, ca. 1560–1580
Schale mit Deckel, verziert mit Zypressen, Tulpen und Nelken, ca. 1560–1580
Kugelförmiger Hängeschmuck, ca. 1575–1585
Niedergang (1600–1700)
Gegen Ende des 16. Jahrhunderts ließ die Qualität der in İznik hergestellten Keramik deutlich nach. [ 101 ] Dies wird auf den Verlust der Förderung durch den osmanischen Hof und die Einführung von Festpreisen in einer Zeit der Inflation zurückgeführt. [ 102 ] Ein weiterer wichtiger Faktor war der zunehmende Import chinesischer Porzellane ab Mitte des 16. Jahrhunderts in die Türkei. Die İzniker Handwerker konnten mit den hochwertigen Importen nicht konkurrieren und produzierten stattdessen Keramik mit grob bemalten, rustikalen Motiven. [ 103 ] Obwohl die chinesischen Importe nicht mit den lokal hergestellten Fliesen konkurrierten, gab es nur wenige neue kaiserliche Bauten und daher auch wenig Nachfrage. Selbst als der Hof Fliesen benötigte, wie beispielsweise für das zwischen 1620 und 1623 erbaute Mausoleum von Ahmed I. , führten die niedrigen Preise zu einem Rückgang des Lebensstandards der Töpfer. Diese reagierten darauf, indem sie neue Märkte außerhalb des vom Osmanischen Reich auferlegten Preissystems erschlossen. Fliesen wurden nach Kairo exportiert, wo sie zur Dekoration der Aksunkur-Moschee verwendet wurden , die 1651–1652 von Ibrahim Agha umgestaltet wurde. [ 104 ] [ 105 ] Auch nach Griechenland wurden Fliesen exportiert, wo 1678 das Kloster der Großen Lavra auf dem Berg Athos mit polychromen Fliesen mit griechischen Inschriften verziert wurde. [ 106 ] [ 107 ] Dennoch ging die Produktion von Keramik zurück, und Mitte des 17. Jahrhunderts waren nur noch wenige Brennöfen in Betrieb. [ 108 ] Die letzten datierten Keramikfunde sind Schalen mit groben griechischen Unzialinschriften aus dem Jahr 1678. [ 109 ]
Schale mit Schiffsmotiv, ca. 1625–1650
Schale mit einem pagodenartigen Gebäude und einer griechischen Unzialinschrift, datiert 1666- Schale mit reiterlosem Pferd, frühes 17. Jahrhundert
Schale mit Saz- Blättern und Schuppenmuster, 17. Jahrhundert
In Kütahya werden heute Keramikgefäße für den Tourismus hergestellt, die traditionelle Iznik-Muster mit modernen Motiven verbinden. [ 110 ]
Siehe auch
Anmerkungen
- ^ Die Sammlung von 532 Objekten befindet sich heute im Musée National de la Renaissance in Écouen bei Paris.
- ^ Das hängende Moscheeornament ist im Walters Art Museum in Baltimore ausgestellt ( Inv.-Nr. 48.1022 ). Die Moscheelampe befindet sich im Kachelkiosk (Çinili Köşk) in Istanbul.
- ^ Eine in Sirkenci in Istanbul ausgegrabene Schale befindet sich heute im Victoria and Albert Museum in London ( Inv.-Nr. 790–1905 ).
- ^ Ein kugelförmiges Hängeornament mit ähnlichen Verzierungen wie die Lampe der Felsendom-Moschee befindet sich heute im Benaki-Museum in Athen. [ 74 ] Die Inventarnummer des Museums lautet ΓΕ 9 .
- ^ Die Große Moschee in Adana war ein bereits bestehendes Gebäude und wurde nicht von Sinan entworfen. [ 83 ]
- ^ Die Lampe der Süleymaniye-Moschee im Victoria and Albert Museum trägt die Inventarnummer: 131–1885
- ^ Auf einer Schale, die sich heute im Musée National de la Renaissance in Écouen befindet, ist auf der Rückseite die Jahreszahl AH [10]15 vermerkt, was dem Jahr 1606/07 n. Chr. entspricht. [ 99 ]
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Der vielleicht interessanteste Aspekt dieses Phänomens ist das Auftreten des Bestrebens, chinesisches Porzellan im Osmanischen Reich nachzuahmen. Dieses Bestreben scheint eng mit dem symbolischen Wert chinesischen Porzellans in der islamischen Welt verbunden zu sein – nicht mit der Symbolik seiner komplexen und vielfältigen Dekorationsformen, sondern mit seiner Symbolik als chinesisches Porzellan an sich, das im Nahen Osten aufgrund seiner Schönheit, Seltenheit und seines hohen Preises hoch geschätzt wurde.
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