Lineare Videobearbeitung

Lineare Videobearbeitung ist ein Nachbearbeitungsprozess , bei dem Bilder und Ton in einer vorgegebenen Reihenfolge ausgewählt, angeordnet und bearbeitet werden. ^{[ 1 ]} Unabhängig davon, ob die Aufnahmen mit einer Videokamera ^{[ 2 ]} , einem Camcorder oder in einem Fernsehstudio auf einem Videorekorder (VTR) entstanden sind, muss der Zugriff auf die Inhalte sequenziell erfolgen . ^{[ 3 ]}

Videobearbeitungssoftware hat den linearen Schnitt weitgehend abgelöst. Früher erfolgte der Filmschnitt linear, wobei Filmrollen in lange Streifen geschnitten, nach Takes und Szenen unterteilt und anschließend wieder zusammengeklebt wurden, um eine logische Filmsequenz zu erstellen. ^{[ 4 ]} Der lineare Videoschnitt ist zeitaufwändiger, hochspezialisierter und mühsamer. Dennoch ist er aus folgenden Gründen auch heute noch relevant:

• Lineare Videobearbeitung ist einfach und kostengünstig.
• Für manche Aufgaben ist es zwingend erforderlich: Wenn beispielsweise nur zwei Abschnitte von Videoclips in einer bestimmten Reihenfolge zusammengefügt werden sollen, ist dies oft der schnellste und einfachste Weg.
• Manche Videoeditoren erlernen nach wie vor die Grundlagen des linearen Videoschnitts, da dies ihr Wissen und ihre Vielseitigkeit erweitert. Laut vielen professionellen Editoren, die zuerst den linearen Videoschnitt erlernen, entwickeln sie sich tendenziell zu kompetenteren und vielseitigeren Editoren. ^{[ 5 ]}

Bis in den frühen 1990er Jahren die ersten computergestützten, wahlfreien , nichtlinearen Videoschnittsysteme (kurz NLE) aufkamen, wurde der lineare Videoschnitt einfach als Videoschnitt bezeichnet .

Das Live-Fernsehen wird im Wesentlichen noch immer so produziert wie in den 1950er-Jahren, obwohl es durch moderne technische Fortschritte grundlegend verändert wurde. Vor der Einführung des Videobandes bestand die einzige Möglichkeit, Sendungen erneut auszustrahlen, darin, sie mit einem Kineskop aufzuzeichnen – im Prinzip ein Videomonitor in Kombination mit einer Filmkamera. Kineskope (die Aufnahmen von Fernsehsendungen) litten jedoch unter verschiedenen Bildfehlern, von Bildverzerrungen und sichtbaren Streifen bis hin zu Kontrastartefakten und Detailverlust. Da Kineskope in einem Filmlabor entwickelt und kopiert werden mussten, waren sie für zeitversetzte Ausstrahlungen ungeeignet.

Die Entwicklung von Videobändern erfolgte primär als kurz- oder langfristiges Archivierungsmedium. Erst nach einer Reihe technischer Fortschritte über Jahrzehnte hinweg wurde die Videobearbeitung schließlich zu einem praktikablen Produktionswerkzeug, das der Filmbearbeitung ebenbürtig war.

Das erste in den Vereinigten Staaten weit verbreitete Videoband war ein 2-Zoll-Quadruplex-Videoband mit einer Bandgeschwindigkeit von 15 Zoll pro Sekunde. Um diese hohe Geschwindigkeit zu erreichen, wurden vier Videoköpfe für Aufnahme und Wiedergabe auf einem Kopfrad über fast die gesamte Breite des 2-Zoll-Bandes bewegt. (Audio- und Synchronisationsspuren wurden mit stationären Köpfen an den Bandrändern aufgezeichnet.) Dieses System war als „Quad“-Aufnahme (für „Quadruplex“) bekannt.

Die resultierenden Videospuren wiesen einen Winkel von etwas weniger als neunzig Grad auf (unter Berücksichtigung der Vektoraddition der sich mit hoher Geschwindigkeit drehenden Köpfe, die die Vorwärtsbewegung des Bandes mit 15 Zoll pro Sekunde abfuhren).

Ursprünglich wurde Videomaterial bearbeitet, indem die aufgezeichnete Spur mit Ferrofluid visualisiert, mit einer Rasierklinge oder einem Guillotineschneider durchtrennt und anschließend mit Videoband verbunden wurde – ähnlich wie beim Filmschnitt . Dieses mühsame Verfahren sollte möglichst vermieden werden. Wurde es dennoch angewendet, wurden die beiden zu verbindenden Bandstücke mit einer Lösung aus extrem feinen Eisenspänen in Tetrachlorkohlenstoff , einer giftigen und krebserregenden Verbindung, bestrichen. Dadurch wurden die magnetischen Spuren sichtbar gemacht und konnten in einem dafür vorgesehenen Spleißgerät ausgerichtet werden. Die Spuren mussten während eines vertikalen Rücklaufs durchtrennt werden, ohne die Reihenfolge der ungeraden und geraden Halbbilder zu verändern. Der Schnitt musste zudem im gleichen Winkel erfolgen, in dem die Videospuren auf dem Band aufgelegt waren. Da die Leseköpfe für Video und Audio mehrere Zentimeter voneinander entfernt waren, war ein physischer Schnitt, der sowohl im Video- als auch im Audiobereich korrekt funktionierte, nicht möglich. Der Schnitt wurde für Video erstellt, und ein Teil des Tons wurde dann in das richtige Verhältnis neu kopiert, wobei die gleiche Technik wie beim Bearbeiten von 16-mm-Film mit einer kombinierten magnetischen Tonspur verwendet wurde.

Die Nachteile der manuellen Bearbeitung von Tonbändern waren vielfältig. Einige Sender legten fest, dass bearbeitete Bänder nicht wiederverwendet werden durften, obwohl die relativ hohen Kosten für Geräte und Bänder damals durch die Einsparungen beim Löschen und Wiederverwenden der Medien ausgeglichen wurden. Andere, wie die BBC , erlaubten die Wiederverwendung von gespleißten Bändern unter bestimmten Umständen, sofern strenge Kriterien hinsichtlich der Anzahl der Schnitte pro Zeiteinheit eingehalten wurden, üblicherweise maximal fünf Schnitte pro halbe Stunde. ^{[ 6 ]} Das Verfahren erforderte großes Geschick und führte oft zu Schnitten, die nicht synchron liefen. Jeder Schnitt dauerte mehrere Minuten, was jedoch anfangs auch für die später eingeführte elektronische Bearbeitung galt.

In den Vereinigten Staaten waren die Ernie Kovacs ABC-Specials von 1961-62 und Rowan & Martin's Laugh-In die einzigen Fernsehsendungen, die in großem Umfang die Technik des Spleißens von Videobändern nutzten.

In den 1960er Jahren wurde ein System zur manuellen Bearbeitung von Quad-Bändern entwickelt. Es diente im Wesentlichen dazu, die Wiedergabe zweier Geräte zu synchronisieren, um das Signal der neuen Aufnahme mit einiger Wahrscheinlichkeit erfolgreich einzufügen. Ein Problem dieses und früher computergesteuerter Systeme bestand darin, dass die Tonspur anfällig für Artefakte (z. B. ein kurzes Brummen) war, da das Video der neu aufgenommenen Szene neben die Tonspur aufgezeichnet wurde. Eine kommerzielle Lösung namens „Buzz Off“ wurde eingesetzt, um diesen Effekt zu minimieren.

Über ein Jahrzehnt lang waren computergesteuerte Quad-Schnittsysteme das Standardwerkzeug in der Fernseh-Postproduktion. Quad-Band erforderte teure Hardware, zeitaufwändige Einrichtung, relativ lange Rückspulzeiten für jeden Schnitt und machte Fehlausrichtungen als unschöne Streifenbildung im Video sichtbar. Allerdings bietet Quad-Band eine höhere Bandbreite als jedes analoge Band kleinerer Formate und kann bei sachgemäßer Handhabung ein Bild liefern, das von dem einer Live-Kamera nicht zu unterscheiden ist.

Mit der Einführung von Spiralscan- Videorecordern als Standard war das physische Schneiden und Spleißen des Bandes nicht mehr möglich. Die Videobearbeitung erfolgte fortan mithilfe zweier Videobandgeräte : Das Quellband (das „ Rohmaterial “) wurde von einem Gerät abgespielt, und die gewünschten Abschnitte wurden auf ein zweites Band (das „Masterband“) kopiert.

Der Großteil des linearen Videoschnitts erfolgt unkompliziert mit zwei Geräten und einem Schnittsteuergerät. Viele Videobandgeräte können ein zweites Gerät steuern, wodurch ein externes Schnittsteuergerät überflüssig wird.

Dieser Prozess ist linear und nicht nichtlinear, da die Bandkopie erfordert, dass alle Einstellungen in der endgültigen Schnittreihenfolge vorliegen. Sobald eine Einstellung auf Band ist, kann nichts davor eingefügt werden, ohne das bereits Vorhandene zu überschreiben. (Ein solcher Austausch wird manchmal als „Einfügung“ bezeichnet.) Im Notfall kann Material durch Kopieren des bearbeiteten Inhalts auf ein anderes Band überspielt werden ; da jedoch jede Kopie die Bildqualität kumulativ verschlechtert, ist dies nicht empfehlenswert.

Ein Nachteil früher Videobearbeitungstechniken bestand darin, dass es unpraktisch war, einen Rohschnitt für die Präsentation vor einem ausführenden Produzenten zu erstellen . Da ausführende Produzenten mit dem Material nie so vertraut waren, dass sie sich das fertige Produkt anhand einer Schnittentscheidungsliste ( EDL) vorstellen konnten, fehlte ihnen die Möglichkeit, ihre Meinung zu einem Zeitpunkt zu äußern, an dem diese leicht hätte umgesetzt werden können. Daher wurde Video, insbesondere im Dokumentarfernsehen, lange Zeit abgelehnt.

Die Videobearbeitung erreichte ihr volles Potenzial Ende der 1970er-Jahre mit der Entwicklung computergesteuerter Minicomputer-Schnittsteuerungen und entsprechender Kommunikationsprotokolle . Diese ermöglichten die Orchestrierung eines Schnitts auf Basis eines EDL (Electronic Design Line) und die Synchronisierung mehrerer Bandmaschinen und Zusatzgeräte mittels Timecode und eines 9-Pin-Protokolls . Die bekanntesten und am weitesten verbreiteten Computerschnittsysteme stammten von Sony , Ampex und dem traditionsreichen Hersteller CMX . Solche Systeme waren kostspielig, insbesondere unter Berücksichtigung von Zusatzgeräten wie Videorecordern , Bildmischern und Zeichengeneratoren (CG), und waren daher meist auf professionelle Postproduktionsstudios beschränkt .

Jack Calaway von Calaway Engineering entwickelte als Erster ein kostengünstiges, PC-basiertes lineares Schnittsystem im „CMX-Stil“, das die Verwendung linearer Schnittsysteme in der Postproduktionsbranche erheblich ausweitete. In der Folge brachten andere Unternehmen, darunter EMC und Strassner Editing Systems , ebenso leistungsfähige Konkurrenzprodukte auf den Markt.

Während computerbasierte, nichtlineare Videobearbeitungssoftware in den meisten Bereichen der kommerziellen , Film- , Industrie- und Verbrauchervideobranche weit verbreitet ist, wird die lineare Videobandbearbeitung immer noch dort eingesetzt, wo Echtzeit-Workflows wichtiger sind, wie beispielsweise beim Live-Fernsehen oder bei Überwachungsanwendungen , wo das Filmmaterial sofort bearbeitet werden muss, ohne dass Rendering oder Dateiübertragungen erforderlich sind.

Lineare Videobearbeitung wird gelegentlich noch in kleineren Studios angewendet, die noch mit älteren Bandgeräten arbeiten [ 7 ^{] . Sie} wird weiterhin in Ausbildungsprogrammen gelehrt, um grundlegende Timing- und Sequenzbearbeitungstechniken zu vermitteln, und findet auch heute noch Anwendung in Projekten zur Bearbeitung von Archivmaterial und zur Restaurierung von Bandmedien. Nachrichtenredaktionen nutzen häufig noch lineare Bearbeitung, da sie sofort nach Erhalt von Bandmaterial und Außenaufnahmen mit der Bearbeitung beginnen können, da keine zusätzliche Zeit für die Materialerfassung benötigt wird, wie es bei nichtlinearen Bearbeitungssystemen der Fall ist.

• Offline-Bearbeitung

• Archivierte Version der Website des verstorbenen Jack Calaway
• Unterstützung bei der Videoproduktion – Einführung in den linearen Videoschnitt