„Pariserinnen in algerischer Tracht (Der Harem)“ , auch bekannt als „ Interieur eines Harems in Montmartre (Pariserinnen in algerischer Tracht)“ , ist ein Gemälde von Pierre-Auguste Renoir aus dem Jahr 1872. Renoir schuf es als Hommage an Eugène Delacroix ’ „ Die Frauen von Algier in ihrem Appartement “ (1834, Louvre). Es wurde für den Pariser Salon von 1872 abgelehnt , missfiel dem Künstler und wurde schließlich für einen geringen Betrag als Teil eines größeren Konvoluts verkauft. Heute befindet es sich im Nationalmuseum für westliche Kunst in Tokio.

Hommage an Delacroix

In den 1870er Jahren wandte sich Renoir vorübergehend vom Realismus Gustave Courbets und Édouard Manets ab und wandte sich stattdessen der Farbigkeit und Dramatik seines Idols Delacroix zu. Er malte „Der Harem“ als Hommage an Delacroix’ „ Die Frauen von Algier in ihrem Appartement “ (1834, Louvre) [ 1 ] , das er später als „das schönste existierende Gemälde“ bezeichnete. [ 2 ]

Eugène Delacroix . Die Frauen von Algier in ihrem Appartement . 1834. Öl auf Leinwand. Louvre .

Der Titel des Gemäldes verdeutlichte den künstlichen Charakter vieler orientalistischer Gemälde, indem er klarstellte, dass es sich um Pariserinnen in Kostümen handelte. Er mag auch eine humorvolle Anspielung darauf sein, dass Delacroix gezwungen war, „ Die Frauen von Algier“ im Atelier mit französischen Modellen zu malen, nachdem er während seiner Reise nach Algier im Jahr 1832 keinen ausreichenden Zugang zu Unterkünften für Frauen erhalten hatte. [ 3 ]

Roger Benjamin beschrieb „Der Harem“ als eine „naturalistische Entmythologisierung des Orients“ und als eine Art Pastiche . [ 4 ] Das Gemälde wurde für den Salon von 1872 abgelehnt [ 5 ] , was laut Benjamin das Ende von Renoirs Experimenten mit dem Orientalismus in den 1870er Jahren bedeutete. [ 6 ] Obwohl algerische Tracht und Kultur Mitte des 19. Jahrhunderts in Frankreich aufgrund der französischen Kolonialpräsenz im Land wohlbekannt waren, besuchte Renoir Algerien erst 1881. [ 7 ]

Komposition und Thema

Die Komposition von Renoirs Werk unterscheidet sich deutlich von Delacroix’ „ Frauen von Algier“ . Während Delacroix seine Figuren im Vordergrund anordnete, platziert Renoir sie diagonal, mit einer undeutlichen letzten Figur oben rechts. Die Bildebene ist dem Betrachter zugeneigt, sodass die Frauen den Eindruck erwecken, als könnten sie jeden Moment nach unten rutschen. Die beiden schwarzhaarigen Frauen im Vordergrund scheinen der blonden Frau in der Mitte unterwürfig zu sein und dienen ihr, die offenbar für eine sexuelle Begegnung vorbereitet wird. Die Frau rechts hält einen Spiegel hoch, während die linke sich möglicherweise mit einem Pinsel schminkt. Es gibt Nacktheit und Beinahe-Nacktheit, die Delacroix in seiner Szene nicht darstellte. [ 6 ]

Die Figur in der oberen rechten Ecke des Bildes begrüßt offenbar einen Besucher, dessen Ankunft auch die Aufmerksamkeit der Frau links auf sich zieht. Man hat den Eindruck, dass die Ankunft des Besuchers unerwartet oder plötzlich erfolgt. Die Frau oben hat die Hand erhoben, vielleicht vor Überraschung oder um den Zutritt zu verzögern, während die Vorbereitungen für die Begegnung andauern. Eine Interpretation des Gemäldes besagt, dass es die Ankunft eines männlichen Kunden in einem Pariser Bordell mit orientalischem Flair darstellt. [ 5 ]

Eines der Modelle wurde als Renoirs Geliebte Lise Tréhot identifiziert . [ 8 ] Tréhot saß Renoir bis etwa 1872 Modell. Der Harem war eines der letzten Gemälde, für die sie für Renoir Modell stand. [ 9 ]

Herkunft

Renoir mochte „ Der Harem“ nicht und bezeichnete es gegenüber Ambroise Vollard als „ große Maschine “, eine umfangreiche akademische Komposition. Er zog in ein anderes Atelier und ließ es dort zurück, in der Hoffnung, seine ehemalige Vermieterin würde es loswerden. Schließlich musste er es jedoch zurücknehmen, und es wurde zusammen mit elf anderen Werken verkauft, die zusammen nur 500 Francs einbrachten. [ 5 ]

Das Gemälde wurde von Hyacinthe-Eugène Meunier (Murer) aus Paris erworben . E. Fasquelle, Paris (vor 1912); Bernheim-Jeune , Paris (gekauft von Eugène Fasquelle, 4. Oktober 1913); Bernheim-Jeune fils (gekauft von Bernheim-Jeune, 26. Januar 1914); Durand-Ruel, Paris (gekauft von Bernheim-Jeune fils, 31.12.1921); Kojiro Matsukata (gekauft in Durand-Ruel, 31. Dezember 1921(?)); 1944 von der französischen Regierung beschlagnahmt; Rückkehr nach Japan, 1959. [ 1 ]

Beeinflussen

Das Gemälde wird in Anthony Hechts Gedicht „The Deodand“ detailliert beschrieben .

Siehe auch

Referenzen

  1. ^ a b Pariserinnen in algerischer Tracht oder Haremskleidung. Nationalmuseum für westliche Kunst. Abgerufen am 19. Dezember 2014.
  2. ^ Benjamin, Roger. (2003) Renoir und Algerien . New Haven: Yale University Press , S. 19. ISBN 0300097859
  3. ^ Benjamin, 2003, S. 23 und 29.
  4. ^ Benjamin, 2003, S. 29.
  5. ^ a b c Bailey, Colin B. (1997) Renoirs Porträts: Eindrücke einer Epoche . New Haven: Yale University Press, S. 108. ISBN 0300071337
  6. ^ a b Benjamin, 2003, S. 32–33.
  7. ^ Jordanova, Ludmilla (2012). Der Blick der Vergangenheit: Visuelle und materielle Zeugnisse in der Geschichtswissenschaft . Cambridge: Cambridge University Press. S. 220. ISBN 978-0-521-88242-2Die
  8. ^ Berk Jiminez, Jill (2013). Dictionary of Artists' Models . New York & Abingdon: Routledge. S.  526–527 . ISBN 978-1-135-95914-2Die
  9. ^ Brodskaya, Natalia (2014). Renoir . New York: Parkstone International. P. 75. ISBN 978-1-78160-941-5Die

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