
Konfektionskleidung ( auch Prêt-à-porter oder umgangssprachlich „von der Stange “ genannt ) bezeichnet fertige Kleidungsstücke in Standardgrößen, im Gegensatz zu Maßanfertigungen, die individuell angefertigt werden. Es handelt sich also um ein Kleidungsstück, das in verschiedenen Größen in Serie produziert und verkauft wird, anstatt für eine Person entworfen und genäht zu werden. Der Begriff „von der Stange“ wird manchmal auch für andere Artikel wie Handtaschen verwendet . Er ist das Gegenteil von Haute Couture .
Konfektionskleidung nimmt in der Modewelt und der klassischen Bekleidung eine besondere Stellung ein. In der Modeindustrie entwerfen Designer Konfektionskleidung, die ohne größere Änderungen getragen werden kann, da Standardgrößen den meisten Menschen passen. Sie verwenden Standardschnittmuster, Fabrikmaschinen und schnellere Fertigungstechniken, um die Kosten im Vergleich zu einer maßgeschneiderten Version desselben Kleidungsstücks niedrig zu halten. Einige Modehäuser und Designer produzieren massenhaft und industriell gefertigte Konfektionslinien, während andere Kleidungsstücke anbieten, die zwar nicht einzigartig sind, aber in limitierter Auflage hergestellt werden.
Geschichte
Herren- und Kinderbekleidung
Vor dem Krieg wurde die Konfektionsware für Herren durch folgende Faktoren bestimmt: Stoff, Verzierungen, Arbeitskosten, Steuern, Abschreibungen, Transportkosten sowie Gemeinkosten und Gewinn. Dies führte dazu, dass während des Krieges von 1812 in den Vereinigten Staaten Konfektionsuniformen in Massenproduktion hergestellt wurden . [ 2 ] Hochwertige Konfektionskleidung für Herren war bald darauf allgemein erhältlich, da die relativ schlichten, vorteilhaften Schnitte und gedeckten Farben der zeitgenössischen Mode eine proportionale Größenanpassung in der Massenproduktion ermöglichten. [ 2 ] Die erste Konfektionsfabrik wurde 1831 in New York City gegründet. Während des Amerikanischen Bürgerkriegs trug der Bedarf an Konfektionsuniformen zum Wachstum des Bekleidungssektors in den Vereinigten Staaten bei. [ 3 ]


1868 eröffneten Isidore, Benjamin und Modeste Dewachter die erste Warenhauskette Belgiens , Dewachter frères (Gebrüder Dewachter), und boten dort Konfektionskleidung für Männer und Kinder an . [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] Bis 1904 wurde die Kette von Isidores Sohn Louis geleitet und war auf 20 Städte in Belgien und Frankreich angewachsen, wobei einige Städte mehrere Filialen hatten. [ 4 ] [ 7 ] Louis Dewachter wurde zudem ein international bekannter Landschaftsmaler, der unter dem Pseudonym Louis Dewis arbeitete .
Gegen Ende des 19. Jahrhunderts galten Konfektionskleidungsstücke aufgrund des veränderten sozialen Werts und der damit einhergehenden veränderten Sichtweise nicht mehr nur den unteren Schichten, sondern auch der Mittelschicht vorbehalten. Dieser Trend begann in den Vereinigten Staaten. Anfänglich waren sie bei Männern beliebter als bei Frauen. [ 8 ] Ende der 1860er Jahre waren 25 Prozent der in den USA produzierten Kleidungsstücke Konfektionsware, bis 1890 stieg dieser Anteil auf 60 Prozent. 1951 waren 90 Prozent der in den Vereinigten Staaten verkauften Kleidungsstücke Konfektionsware. Zur gleichen Zeit waren in Frankreich zwei Drittel der verkauften Kleidungsstücke Konfektionsware. [ 9 ]
Damenbekleidung
Zu Beginn des 19. Jahrhunderts war Damenmode sehr aufwendig und erforderte eine präzise Passform. Daher waren Konfektionskleidung für Frauen erst zu Beginn des 20. Jahrhunderts weit verbreitet. Zuvor passten Frauen ihre Kleidung an die aktuellen Modetrends an. Frauen mit höherem Einkommen kauften neue, maßgeschneiderte Kleidung nach den neuesten Moden, während Frauen der Mittel- und Unterschicht ihre Kleidung den Modeänderungen anpassten, indem sie neue Kragen hinzufügten, Röcke kürzten oder die Taille ihrer Blusen enger schnürten. [ 10 ]
Die weite Verbreitung von Konfektionskleidung spiegelte verschiedene Faktoren wider, darunter wirtschaftliche Ungleichheiten, den Wunsch nach einer unabhängigen Modeindustrie und ein verstärktes Medieninteresse. Die Nachfrage nach erschwinglicher und modischer Damenbekleidung veranlasste Designer und Kaufhäuser, Kleidung in großen Mengen herzustellen, die für Frauen aller Gesellschaftsschichten und Einkommensklassen erschwinglich war. Durch das Aufkommen des US-amerikanischen Konfektionsmarktes ermöglichten Designer wie Chanel mit ihren Etuikleidern oder die Versandkataloge von Sears , die an ländliche Bauernhöfe verschickt wurden , Frauen, Kleidung schneller und günstiger zu erwerben. [ 11 ] Die Einführung des Konzepts „Prêt-à-porter“ wird Sonia Delaunay zugeschrieben , nachdem ihre geometrischen Designs auf der wegweisenden Exposition Internationale des Arts Décoratifs 1925 in Paris ausgestellt wurden.
Ein weiterer wichtiger Faktor, der von der Konfektionsindustrie ausging, war die Entwicklung eines von Europa unabhängigen Stils in den USA. Der US-amerikanische Modemarkt wandte sich vom Pariser Stil ab und bevorzugte eine individualisierte Bekleidungsindustrie, die durch Anzeigen und Artikel in Zeitschriften wie Women's Wear Daily , Harper's Bazaar und Ladies Home Journal gefördert wurde . [ 11 ]
Konfektionskleidung weckte auch neues Interesse an Gesundheit, Schönheit und Ernährung, da die Hersteller standardisierte Konfektionsgrößen einführten, um die Absatzmengen und damit den Gewinn zu steigern. [ 12 ] Frauen mit größeren Größen hatten Schwierigkeiten, passende Kleidung in Kaufhäusern zu finden, da die meisten Hersteller landesweit nur die wenigen verfügbaren Größen anboten.
Insgesamt ermöglichte die Konfektionsmode Frauen den Zugang zu den neuesten Stilen und Modetrends, was zu einem erheblichen Gewinnanstieg der US-amerikanischen Fabriken von 12.900.583 US-Dollar im Jahr 1876 (entspricht 342 Millionen US-Dollar im Jahr 2024) auf 1.604.500.957 US-Dollar im Jahr 1929 (entspricht 23 Milliarden US-Dollar im Jahr 2024) führte. [ 10 ] Die Revolution der Konfektionsmode führte zu einer Expansion der US-amerikanischen Modeindustrie, die modische Kleidung zugänglich, kostengünstig und erschwinglich machte.
Das Interesse an Konfektionsmode wurde von Yves Saint Laurent geweckt , der als erster Designer eine Prêt-à-porter-Kollektion auf den Markt brachte und 1966 mit Rive Gauche seine erste Prêt-à-porter-Boutique eröffnete. Ob es ihm gelang, Mode zu demokratisieren, ist eine offene Frage, da sich nur wenige seine Entwürfe leisten konnten. Dennoch ebnete er den Weg für Prêt-à-porter-Mode und die bis ins 21. Jahrhundert anhaltende gegenseitige Befruchtung von Haute Couture und Modeketten. [ 13 ]
Haute Couture und Maßanfertigungen
Fashion houses that produce a women's haute couture line, such as Chanel, Dior, Lacroix and Saint Laurent also produce a ready-to-wear line, which returns a greater profit because of the higher volume of garments made and the greater availability of the clothing. The construction of ready-to-wear clothing is also held to a different standard than that of haute couture due to its industrial nature. High-end ready-to-wear lines are sometimes based upon a famous gown or other pattern that is then duplicated and advertised to raise the visibility of the designer.
Collections
In high-end fashion, ready-to-wear collections are usually presented by fashion houses each season during a period known as Fashion Week. This takes place on a city-by-city basis, and the most prominent of these include London, New York, Milan, and Paris, and are held twice a year—the Fall/Winter (FW) shows take place in February, and the Spring/Summer (SS) collections are shown in September. Smaller lines include the Cruise and Pre-Fall collections, which add to the retail value of a brand, and are presented separately at the fashion designer's discretion. Ready-to-wear fashion weeks occur separately and earlier than those of haute couture. Unlike ready-to-wear products, collections are kept exclusive to designers chosen guests and idols creating the division between two production styles. It takes the work of one person to a team of skilled artists rather than machine made garments.
Notes
References
- ^Wells, John, ed. (2008). Longman Pronunciation Dictionary (3rd ed.). Pearson Longman. ISBN 978-1-4058-8118-0.
- ^ abHollander, Anne (1992). "The Modernization of Fashion". Design Quarterly. 154 (154): 27–33. doi:10.2307/4091263. JSTOR 4091263.
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- ^ a b „The Dewis Collection – The Art of Louis Dewis“ . www.louisdewis.com . Archiviert vom Original am 15. Oktober 2017. Abgerufen am 18. Februar 2019 .
- ^ Le Pantheon de L'Industrie, Paris, 1891, Seite 20
- ^ Anhänge zum Belgischen Monitor von 1875. Gesetze, Auszüge aus Gesetzen, Protokolle und Dokumente in Bezug auf Körperschaften, Buch Nr. 3, Seite 67
- ^ Frankreich, Maison Dewachter, Bordeaux (3. Mai 2018). „Dies ist der Briefkopf der Bordeaux-Filiale von Maison Dewachter, einer Kette von Herren- und Jungenbekleidungsgeschäften in Belgien und Frankreich . “ Archiviert vom Original am 3. Mai 2018. Abgerufen am 3. Mai 2018 – via Wikimedia Commons.
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- ^ „Alles über Yves“ . The Irish Times . Abgerufen am 29. Juni 2019 .