Record Mirror

Record Mirror war eine britische wöchentliche Musikzeitung, die von 1954 bis 1991 erschien und sich an Popfans und Schallplattensammler richtete. Sie wurde zwei Jahre nach dem New Musical Express gegründet , erreichte aber nie dessen Auflage. Die erste britische Albumchart wurde 1956 im Record Mirror veröffentlicht , und in den 1980er-Jahren war sie die einzige Musikzeitung für Endverbraucher, die die offiziellen britischen Single- und Albumcharts für BBC Radio 1 und Top of the Pops sowie die US-amerikanischen Billboard- Charts enthielt.

Die Zeitschrift „Record Mirror“ wurde im April 1991 als eigenständige Publikation eingestellt, als United Newspapers die meisten ihrer Publikumszeitschriften, darunter „Record Mirror“ und das Schwestermagazin „ Sounds“ , einstellte oder verkaufte, um sich auf Fachzeitschriften wie „Music Week“ zu konzentrieren . 2010 erwarb Giovanni di Stefano die Namensrechte an „Record Mirror“ und startete die Zeitschrift 2011 als Online-Musik-Klatschseite neu. Die Website wurde 2013 nach di Stefanos Verurteilung wegen Betrugs eingestellt. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Record Mirror wurde vom ehemaligen Redakteur des Weekly Sporting Review, Isidore Green, gegründet ^{[ 3 ]} , der denselben kämpferischen Journalismus wie der NME pflegte . Zu den Redakteuren gehörten Dick Tatham, Peter Jones ^{[ 4 ]} und Ian Dove ^{[ 5 ]} . Green kam aus dem Showbusiness und legte Wert auf das Music Hall , eine aussterbende Tradition. Er veröffentlichte Artikel und Interviews mit Persönlichkeiten aus Theater und Musik.

Am 22. Januar 1955 veröffentlichte der Record Mirror als zweite Musikzeitschrift nach dem NME eine Single-Chart. Die Charts umfassten die Top 10 und basierten auf den Einsendungen von 24 Musikgeschäften. Am 8. Oktober wurde die Chart auf die Top 20 erweitert, und bis 1956 wurden bereits über 60 Geschäfte befragt. Im April 1961 beeinträchtigten gestiegene Portokosten die Finanzierung der Einsendungen, und am 24. März 1962 stellte die Zeitung ihre eigenen Charts ein und übernahm stattdessen die des Record Retailer , der bereits im März 1960 damit begonnen hatte. ^{[ 6 ]}

Die ersten Albumcharts in Großbritannien wurden am 28. Juli 1956 im Record Mirror veröffentlicht. ^{[ 7 ]}

Zwei Monate lang erschien der Record Mirror 1959 aufgrund eines landesweiten Druckerstreiks nicht. Nach seiner Wiederaufnahme benannte Green ihn in Record and Show Mirror um , wobei der Großteil des Inhalts dem Showbusiness gewidmet war. Bis Ende 1960 war die Auflage auf 18.000 Exemplare gesunken, und Decca Records , der Hauptaktionär, wurde unruhig. Im März 1961 ersetzte Decca Green durch Jimmy Watson, einen ehemaligen Pressesprecher von Decca. Watson änderte den Titel in New Record Mirror und strich das Showbusiness aus dem Programm. Die Auflage stieg, unterstützt von einem Redaktionsteam bestehend aus Peter Jones , Ian Dove und Norman Jopling. Er engagierte die freien Kolumnisten James Asman, Benny Green und DJ David Gell, um eine Chartberichterstattung mit Jazz, Country und Popmusik einzuführen . Diese umfasste schließlich auch die offiziellen britischen Top 50 Singles, Top 30 LPs und Top 10 EPs , die vom Record Retailer zusammengestellt wurden . Die Zeitung listete außerdem die von Cash Box zusammengestellten Top 50 Singles der USA sowie Charts wie die Top 20 Singles von vor fünf Jahren und R&B- Veröffentlichungen auf.

Rubriken wie Ian Doves „Rhythm & Blues Round Up“, Peter Jones’ „New Faces“ und Norman Joplings „Fallen Idols and Great Unknowns“ trugen zusammen mit der Musikberichterstattung des New Record Mirror dazu bei, dass die Auflage auf fast 70.000 Exemplare stieg. Der New Record Mirror war die erste landesweite Publikation, die einen Artikel über die Beatles veröffentlichte ^{[ 8 ]} und die erste, die über die Rolling Stones , die Searchers , The Who und die Kinks berichtete . Bill Harry , Gründer und Herausgeber der Liverpooler Zeitung Mersey Beat , schrieb eine Kolumne über die Musikszene Liverpools. Weitere Kolumnisten berichteten über Birmingham , Manchester, Sheffield und Newcastle . Der New Record Mirror interessierte sich für afroamerikanische R&B -Künstler und veröffentlichte regelmäßig Artikel über Rock ’n’ Roll der alten Schule .

1963 verkaufte Edward Lewis, Vorsitzender von Decca Records , einen bedeutenden Anteil an Decca an John Junor , den Herausgeber des Sunday Express . Junor suchte nach einer Zeitung, die er im Vierfarbdruckverfahren von Woodrow Wyatt in Banbury drucken lassen konnte , bevor er den Sunday Express in Farbe druckte. Junor verlegte die Produktion des Sunday Express in die Shaftesbury Avenue , und der New Record Mirror wurde populärer. Im November 1963 nahm die Zeitung wieder ihren Namen Record Mirror an und präsentierte ein Farbfoto der Beatles auf dem Titelblatt – die erste Musikzeitung in Vollfarbe. Obwohl die erste Auflage von 120.000 Exemplaren ausverkauft war, fiel die Auflage der Folgeausgabe auf 60.000. Junor ersetzte Jimmy Watson durch Peter Jones. Die Auflage erholte sich, und die Zeitung erschien in diesem Format erfolgreich durch die 1960er Jahre. Nach der Übernahme des NME durch Odhams im Jahr 1962 war der Record Mirror die einzige unabhängige Zeitung für populäre Musik.

1969 wurde Record Mirror von Record Retailer übernommen und in deren Büros in der Carnaby Street integriert . Im Zuge der Übernahme wechselte das Magazin die Druckerei, verzichtete auf farbige Pin-ups und vergrößerte sein Format auf Tabloid . Jones blieb Redakteur, unterstützt von Valerie Mabbs, Lon Goddard, Rob Partridge, Bill McAllister (dem ersten Musikjournalisten, der über Elton John und Rod Stewart berichtete ) und dem Rundfunkspezialisten Rodney Collins, der von Record Retailer gewechselt war . Collins' Verbindungen zum Piratensender Record Mirror ermöglichten eine kontinentale Verbreitung, und regelmäßig erschien eine niederländische Beilage. Terry Chappell kehrte als Produktionsredakteur zurück, und Bob Houston überwachte die Formatänderung. Der Redaktionsleiter Mike Hennessey steuerte das erste Interview mit John Lennon bei . Das Fotostudio von Record Mirror wurde unter der Leitung von Dezo Hoffmann unabhängig .

In einem Studio -Outtake der Aufnahme von „Sally Simpson“ auf der 2003 erschienenen Deluxe-Edition des Who-Albums „Tommy“ von 1969 sagte Pete Townshend : „Ich habe den Record Mirror gelesen .“ Als Keith Moon ihn drängte, zu erzählen, was er im Record Mirror gelesen habe , sagte Pete unter dem Gelächter der restlichen Band, dass die Zeitung behauptete, er sei den anderen Mitgliedern von The Who als „Bone“ bekannt.

1975 wurde Disc in Record Mirror integriert . Zu den übernommenen Inhalten gehörte auch J. Edward Olivers Cartoon, der fünf Jahre lang in Disc erschienen und zwei Jahre lang in Record Mirror fortgesetzt wurde . 1977 wurde aus Record Retailer Music Week , und Record Mirror wurde im Zuge eines Verkaufs des Billboard- Magazins an die Morgan-Grampian Group mitverkauft. Beide Redaktionen zogen nach Covent Garden . Morgan-Grampian zog 1981 in das Greater London House im Norden Londons um.

1982 wandelte sich die Zeitung vom Boulevardblatt zum Hochglanzmagazin. In den folgenden neun Jahren nahm sie eine stärkere Pop-orientierte Ausrichtung an und enthielt Artikel und einen Stil, der teils an Smash Hits, teils an den NME erinnerte. Ein Teil des Record Mirror war humoristischen Artikeln gewidmet und sollte der Thrills-Rubrik des NME Konkurrenz machen (berüchtigt für Stuart Maconies Kolumne „Believe It Or Not“, in der behauptet wurde, Bob Holness sei der Saxophonist in Gerry Raffertys „Baker Street“). ^{[ 9 ]} Zu den Artikeln in dieser Rubrik des Record Mirror gehörten:

• Great Pop Things , ein wöchentlicher Comicstrip von Colin B. Morton und Chuck Death , der 1987 begann undnachder Schließung von Record Mirror im NME fortgesetzt wurde.
• Die von Johnny Dee verfassten Klatschseiten über Stars enthielten auch Comedy-Artikel.
• Lip – Klatschkolumne, geschrieben von Nancy Culp und später von Lisa Tilston
• „Entdecke den Betrüger“ – ein Fotoquiz mit einem Gesicht, das sich fehl am Platz in der Menge befindet.
• „Phils Perückenwelt“ – jede Woche erschien ein Foto von Phil Collins mit neuen, ausgefallenen Frisuren. Die Illustrationen wurden von Art Director Ian Middleton auf Anregung der Leser erstellt.
• "Petes Gedichte" – ein wöchentliches Gedicht des Musikproduzenten Pete Waterman (herausgegeben von Neil Wilson)
• „Sonias beste Einkäufe“ – preiswerte Einkäufe, die offenbar von der Sängerin Sonia Ende der 1980er Jahre getätigt wurden.
• „Die neue Besetzung der Stone Roses“ – jede Woche wurde ein neues Foto eines Grimassen schneidenden Prominenten zu einem Foto der Stone Roses -Besetzung von 1989 hinzugefügt, zum Beispiel Harry Enfield als seine Figur „Loadsamoney“.
• „B’s Cheeseboard“ – verschiedene Käsesorten, die offenbar von Soul II Soul- Star Jazzie B bewertet wurden.
• „Star Scene“ – Popstars beantworten Fragen zu aktuellen Themen
• „Tanita und Guys Witzehütte“ – Bilder der Köpfe von Guy Chadwick, dem Sänger von The House Of Love, und der Singer-Songwriterin Tanita Tikaram, die sich gegenseitig Witze erzählen: Beide waren im wirklichen Leben für ihre ernste Natur bekannt.
• „Disco-Kolumne“ – eine Rubrik mit Disco-Rezensionen von James Hamilton

1987 wurde Morgan-Grampian von United Newspapers (heute UBM ) übernommen. Am 2. April 1991 wurde Record Mirror als eigenständiges Magazin eingestellt, zeitgleich mit der Schwesterpublikation Sounds von United Newspapers . Die letzte Ausgabe erschien am 6. April 1991. Auf dem Titelbild war Transvision Vamp zu sehen . Eleanor Levy, die letzte Redakteurin, war der Ansicht, die Entscheidung zur Einstellung des Magazins sei „eher von Buchhaltern als von Musikexperten getroffen worden. Als ich einem Mitglied des Managements erklärte, dass unsere Stärke in der Dance-Musik liege, dachte er, ich meinte Jive Bunny .“ ^{[ 10 ]}

Nachdem United Newspapers beschloss, sich auf Fachzeitschriften zu konzentrieren, wurde Record Mirror als Beilage in Music Week integriert. Der Titel legte den Schwerpunkt auf elektronische Tanzmusik, und die Rubriken Cool Cuts, Club Chart und James Hamiltons BPM- Kolumne wurden weiterhin veröffentlicht. ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]} Hamilton rezensierte bis zwei Wochen vor seinem Tod am 17. Juni 1996 weiterhin Schallplatten für das Record Mirror Dance Update . Die Beilage enthielt in der Ausgabe vom 29. Juni einen Nachruf mit Würdigungen von Pete Tong, Graham Gold und Les „LA Mix“ Adams. ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]}

Die letzte Ausgabe von Record Mirror Dance Update erschien am 13. Februar 1999. Die Einstellung des Magazins wurde auf der Titelseite der darauffolgenden Ausgabe von Music Week bekanntgegeben . ^{[ 19 ]} Die Dance-Charts wurden in Music Week integriert (der Music Week Upfront Club und Cool Cuts wurden 2020 noch von Future plc herausgegeben , dies könnte sich jedoch 2021 mit der Umstellung auf monatliche Erscheinungsweise ändern). ^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]} Im Jahr 2011 wurde Record Mirror als Online-Musik-Klatschseite neu gestartet, stellte den Betrieb jedoch zwei Jahre später ein, nachdem der Markeninhaber Giovanni di Stefano wegen Betrugs inhaftiert worden war. ^{[ 11 ]}

Record Mirror war am 22. Januar 1955 die zweite Zeitschrift, die eine Schallplatten-Charts erstellte und veröffentlichte. Anders als der New Musical Express , der für seine Charts eine telefonische Umfrage unter Einzelhändlern durchführte, ließ Record Mirror seine teilnehmenden Händler ihre Bestsellerlisten per Post einsenden. Die Zeitung finanzierte diese Umfrage, und bis 1957 trugen regelmäßig über 60 Geschäfte aus einem wechselnden Pool von über 80 bei. Die Charts umfassten bis zum 8. Oktober 1955 die Top 10. Danach wurden sie auf die Top 20 erweitert und blieben es bis zu ihrer Ablösung durch die Record Retailer Top 50. Record Mirror führte außerdem die erste Langspielplatten-Charts des Landes ein, die am 28. Juli 1956 mit den Top 5 startete.

Im März 1962 übernahm Record Mirror die Veröffentlichung der Top 50 von Record Retailer ab dem 24. März 1962. Ab dem 21. April 1966 veröffentlichte Record Mirror direkt unter den Hauptcharts (damals die Top 50 der Singles, die Top 30 der Alben und die Top 10 der EPs) eine Liste mit den „Bubbling Under“. Diese Liste, später „The Breakers“ genannt, enthielt 10 bis 15 Singles (für die Singlecharts), die es in der jeweiligen Woche nicht in die Top 50 geschafft hatten, aber kurz vor dem Einzug in die Hauptcharts in der Folgewoche standen. Sie wurden nach Verkaufszahlen geordnet, also so, als ob sie die Plätze 51 bis 64 belegt hätten. Die „Bubbling Under“-Liste wurde eingestellt, als BMRB im Februar 1969 die Chartzusammenstellung übernahm. Im September 1970 wurde sie jedoch (nur für Singles) wieder eingeführt und erschien bis Mai 1978 (mit Einführung der Top 75) immer wieder unter den Hauptcharts. In den Jahren 1974 und 1975 wurde die Liste sogar auf 30 Titel erweitert, von denen die ersten 10 als „Star Breakers“ bezeichnet und in der Reihenfolge der Verkaufszahlen aufgeführt wurden, während die übrigen 20 alphabetisch aufgelistet wurden.

Im Januar 1983, als Gallup die Erstellung der Charts übernahm, wurde die Single-Charts-Liste auf die Top 100 erweitert. Die Plätze 76 bis 100 wurden als „The Next 25“ geführt – Singles, die aus den Top 75 herausfielen oder deren Verkaufszahlen deutlich sanken, wurden ausgeschlossen. Music Week stellte die Liste der „Next 25“ im November 1990 ein und beschloss, nur noch Hits (also Titel innerhalb der Top 75) zu berücksichtigen. Record Mirror veröffentlichte die Top 100 weiterhin, bis sie im April 1991 Teil der Fachzeitschrift wurde. Music Week veröffentlichte die Hits weiterhin. Die vollständigen Top-200-Single-Charts und die Top-150-Album-Charts waren über den Ableger -Newsletter „Charts Plus“ von Music Week sowie über das Nachfolgemagazin „Hit Music“ abrufbar . (Anmerkung: Auf der Website der Official Charts Company fehlen mit Stand Dezember 2020 noch immer viele Daten zu den Einträgen auf den Positionen 76 bis 100 aus dem Zeitraum von 1991 bis zum 12. Februar 1994.) ^{[ 23 ] [ 24 ]}

Neben den Gallup-Charts (den späteren Official Charts Company Top 100) war Record Mirror in den 1980er Jahren das einzige Magazin, das wöchentlich die US-Single- und Albumcharts veröffentlichte und diese vom Chartstatistiker Alan Jones analysieren ließ. ^{[ 25 ]}

• Britische Top 100 Single-Charts
• Britische Top 75 Album- und Kompilationsalbum-Charts
• Vintage-Charts aus einem vergangenen Jahr
• US Billboard Singles Chart
• US Billboard Albumcharts
• US Billboard Black Singles Chart
• Musikvideo-Charts
• Top-20-Charts für 12-Inch-Singles
• CD Top 20-Charts
• Reggae- Charts (eingestellt 1987)

Im Juni 1975 begann DJ James Hamilton (1943–1996) ^{[ 26 ]} mit dem Schreiben einer wöchentlichen „Disco“-Kolumne, die sich in den 1980er Jahren zu einer allgemeinen Rubrik für elektronische Tanzmusik namens BPM erweiterte . Später führte Hamilton das DJ-Verzeichnis ein , das die Rubrik „ Beats and Pieces “ mit Nachrichten und vier Charts enthielt: „Club Chart“, „Cool Cuts“, „Pop Dance“ und die Hi-NRG -Chart.

Hamilton begann seine DJ-Karriere in London Anfang der 1960er-Jahre und schrieb seit 1964 für den Record Mirror über US-amerikanischen Soul und R&B, zunächst unter dem Pseudonym Dr. Soul. ^{[ 15 ] [ 16 ]} Nach einem Besuch im Paradise Garage in den 1970er-Jahren, um Larry Levan live zu erleben, kehrte er als begeisterter DJ nach Großbritannien zurück – damals noch unbekannt. Um seine Ansichten zu verbreiten, entwickelte er seinen onomatopoetischen Stil, Schallplatten zu beschreiben, und ab 1979 notierte er auch die Beats per Minute ( BPM ) der von ihm rezensierten Platten. ^{[ 16 ]}

Journalisten

• Norman Jopling
• Graeme Andrews
• Derek Boltwood
• Roy Burden
• Terry Chappell
• Rodney Collins
• Lon Goddard
• David Griffiths
• Tony Hall
• Peter Jones
• Bill McAllister
• Valerie Mabbs
• Ian Middleton
• Barry May
• Alan Stinton

Fotoabteilung

• Dezo Hoffmann
• David Louis [Louis Levy]
• Bill Williams
• Eileen Mallory
• Alan Messer
• Feri Lukas
• David Magnus
• Keith Hammett

Produktionsredakteur

• Colin Brown

Journalisten

• Barry Cain ^{[ 27 ]}
• Ronnie Gurr ^{[ 28 ]}
• Mike Gardner
• Jan Iles
• David Hancock
• Peter Harvey
• Tim Lott ^{[ 29 ]}
• Alf Martin ^{[ 30 ]}
• Mike Nicholls
• Sheila Prophet
• Rosalind Russell
• John Shearlaw
• Daniela Soave
• Penny Valentine
• Chris Westwood
• Paula Yates schrieb eine Kolumne in der Zeitung ^{[ 30 ]} mit dem Titel „Naturblond“.

Fotoabteilung

• Andy Phillips
• Paul Slattery

Karikaturist

Jack Edward Oliver , 1970–1977

Werbeproduktion

• Mick Hitch
• Colin Norvell-Read (Sounds/Pop Star Weekly)

Geschäftsteam

• Mike Sharman – Herausgeber
• Steve Bush-Harris
• Carole Norvell-Read
• Tracey Rogers
• Geof Todd
• Jo Embleton

Journalisten

• Stuart Bailie – jetzt DJ bei BBC Radio Ulster ^{[ 31 ]}
• Tony Beard ^{[ 32 ]}
• Edwin J Bernard – wurde später Schriftsteller und Politikberater für die Menschenrechte von HIV-Betroffenen ^{[ 33 ].}
• Graham Black
• Lysette Cohen
• Nancy Culp (bürgerlich Gill Smith, 1957–2009) – ehemals Pressesprecherin bei Rough Trade Records , bevor sie in den Journalismus wechselte: Morrissey (von der Rough-Trade-Band The Smiths ) gab ihr den liebevollen Spitznamen Nancy Kulp , nach der Schauspielerin aus „The Beverly Hillbillies “ . ^{[ 34 ]} Culp schrieb außerdem in der zweiten Hälfte der 1980er-Jahre die Klatschkolumne „ Lip“ für den Record Mirror, bevor sie zum NME wechselte . Sie starb am 6. April 2009 an Krebs. ^{[ 35 ]}
• Johnny Dee
• Charlie Dick
• Ian Dickson
• Alan Entwistle
• Tony Farsides – wurde später Redakteur der Beilage „Record Mirror“ in der Music Week.
• Malu Halasa
• James Hamilton – er arbeitete auch für das Magazin Jocks (das später zum DJ Magazine wurde).
• Tim Jeffries – wurde Redakteur von Jocks und leitete die Umwandlung in DJ Mag ^{[ 36 ]}
• Alan Jones – schreibt weiterhin Chart-basierte Kolumnen für „Music Week“
• Eleanor Levy ^{[ 37 ]} – Redakteurin, 1989–1991. Nach der Schließung des Record Mirror gründete sie zusammen mit Andy Strickland (beide begeisterte Fußballfans) das inzwischen eingestellte Fußballmagazin 90 Minutes.
• Vie Marshall
• Roger Morton – wurde Manager der Band Razorlight ^{[ 34 ]}
• Lesley O'Toole
• Betty Page (bürgerlicher Name Beverley Glick) – Redakteurin, 1986–1989. Sie begann ihre Karriere 1977 als Sekretärin des Redakteurs von Sounds, bevor sie für die Zeitung Musiker interviewte und Anfang der 1980er-Jahre zum Record Mirror wechselte . Dort wurde sie zu einer bekannten Persönlichkeit der Londoner Clubszene und nannte sich fortan „Betty Page“ nach dem Model Bettie Page aus den 1950er-Jahren . Sie und ihre Freundin Nancy Culp waren als die „Rubber Goddesses“ bekannt, da sie oft Fetischkleidung trugen. Beide waren 1984 als Models auf dem Cover der zweiten Ausgabe des Fetischmagazins Skin Two zu sehen. ^{[ 35 ]} Ende des Jahrzehnts wechselte sie zunächst zum NME und verließ dann ganz die Musikbranche, um für The Observer und The Sunday Express zu schreiben. Heute ist sie als Life Coach für Frauen selbstständig . ^{[ 38 ]}
• Pete Paisley
• Robin Smith
• Andy Strickland verband seine journalistische Tätigkeit mit seinem Nebenjob als Gitarrist der Indie-Rock- Bands The Loft und später The Caretaker Race . Später war er Redakteur des Online-Musikmagazins Dotmusic .
• Lisa Tilston
• Chris Twomey
• David Whitelock – Später Manager der Indie-/Punk-Funk-Band APB und anderer. Von 1989 bis 1992 Teilhaber der Voice Studios, vier Jahre lang Berater der Musikindustrie für die Regierung und 1999 Programmgestalter im Lemon Tree in Aberdeen. 2003 gründete er das Vibraphonic-Festival und 2004 den gleichnamigen Radiosender, der 2007 in PhonicFM umbenannt wurde. Von 2003 bis 2008 leitete er die Festival- und Event-Teams der Städte Exeter und Bristol. Heute lebt er in Kanada.
• Jane Wilkes schrieb von 1986 bis 1988 für RM, bevor sie in den PR-Bereich zu Polydor Records wechselte. 1997 gründete sie zusammen mit Pippa Hall ihre eigene Firma, Monkey Business PR.

Fotografen

• Kevin Murphy
• Parker (alias Stephen Parker, jetzt DJ unter dem Namen Spoonful Sound System)
• Joe Shutter

• Britische Singlecharts
• Hit-Musik
• Musikwoche