Reginald Dawson Livermore [ 2 ] AO (geboren am 11. Dezember 1938) ist ein australischer Schauspieler, Sänger, Theaterdarsteller, Designer, Regisseur, Liedtexter und Schriftsteller sowie ehemaliger Fernsehmoderator.

Biographie

Frühen Lebensjahren

Schon früh zeigte Livermore Interesse an den darstellenden Künsten. Regelmäßige Besuche von Pantomimen im Tivoli Theatre in Sydney verrieten, welche Art von Produktionen ihm gefielen und ließen erahnen, welchen Weg seine Karriere später einschlagen würde. Mit 13 Jahren begann er, lokale Säle anzumieten, um dort seine eigenen Pantomimen zugunsten lokaler Wohltätigkeitsorganisationen aufzuführen. Seine Darsteller bestanden aus überredeten Kindern aus der Nachbarschaft und Schulfreunden. 1955 und 1956 mietete er die Mosman Town Hall für Aufführungen von Schneewittchen und Mutter Gans . Zwar nahm er mehr Geld an der Abendkasse ein, doch die Gewinne blieben gering. Der junge Schauspieler und Theaterleiter begann, die Unberechenbarkeit des Showbusiness zu schätzen.

In seinen letzten Jahren an der Knox Grammar School [ 3 ] engagierte er sich fleißig im Schultheater und arbeitete abends am Independent Theatre, wo er Schauspielunterricht nahm. Er nutzte jede Gelegenheit und wirkte in Stücken wie „ Toad of Toad Hall“ , „The Glass Slipper“ , „Der Kaufmann von Venedig“ und „Ein Sommernachtstraum“ mit . Daraufhin verließ er die Schule vorzeitig. Es folgten weitere Engagements am Independent Theatre, und 1957, nach einem erfolgreichen Vorsprechen am renommierten Phillip Street Theatre, begann seine professionelle Karriere.

Frühe Karriere

Er war zunächst Schüler von Doris Fitton am Independent Theatre in North Sydney. Sein erstes professionelles Engagement war als Zweitbesetzung am Phillip Theatre in „ Around the Loop“ , wo er Gordon Chater und Barry Humphries vertrat . In der darauffolgenden Revue „ Cross Section “ spielte er an der Seite von Ruth Cracknell , June Salter und John Meillon . Während dieser Zeit lernte er Hayes Gordon kennen und begann ernsthaft Schauspielunterricht zu nehmen. Er wurde Gründungsmitglied des Ensemble Theatre-in-the-round. Wie viele Schauspieler seiner Zeit zog es ihn in das pulsierende London, doch er kehrte schließlich nach Australien und zum Ensemble Theatre zurück, das inzwischen in ein Bootshaus am Rande des Hafens von Sydney in Kirribilli umgezogen war .

Es folgte eine Zeit des Unterrichts und der praktischen Erfahrung bei seinem Lehrer Hayes Gordon. Livermore wirkte in Ensembleproduktionen von „ Orpheus Descending“ , „The Drunkard“ , „The Double Dealer“ , „The Canterville Ghost“ , „The Thracian Horses“ , „Miss Lonely Hearts“ , „The Physicists“ und „The Real Inspector Hound“ mit . Anschließend zog er für zweieinhalb Jahre nach Melbourne, wo er beim Union Theatre Repertory Company in Werken von Rattigan, Ionesco, Shakespeare, Peter Ustinov , Bram Stoker und Patrick White spielte . Außerdem gab er sein Regiedebüt mit einer Neuinszenierung von „ The Shifting Heart“ des australischen Dramatikers Richard Beynon und schrieb sein erstes Musical „The Good Ship Walter Raleigh“ . Nach dieser arbeitsreichen Zeit kehrte er nach Sydney zurück, um seine Karriere neu zu beleben. Er spielte in der Independent Theatre Produktion Oh Dad, Poor Dad, Mamma's Hung You in the Closet and I'm Feelin' So Sad mit Lyndall Barbour , gefolgt von The Importance of Being Earnest bei der Old Tote Theatre Company mit Sophie Stewart und Ron Haddrick .

In den 1960er Jahren erlangte Livermore durch Rollen in einer Reihe namhafter australischer Filme und Fernsehsendungen landesweite Bekanntheit. Seine erste bekannte Fernsehrolle hatte er in der frühen australischen Abenteuerserie „Whiplash “ (1961). Er wirkte in mehreren wichtigen Fernsehproduktionen des Senders ABC mit, unter anderem als Ariel in „ Der Sturm“ (1963) und an der Seite von Tony Ward in „Die Vergewaltigung des Gürtels“ (1964). Von 1964 bis 1965 spielte er die Hauptrolle des Außerirdischen Vorussa in der bahnbrechenden Science-Fiction-Kinderserie „Der Fremde“ des Senders ABC . Livermore spielte eine bedeutende Rolle in dem bahnbrechenden Dokumentarfilm der Commonwealth Film Unit, From the Tropics to the Snow (1964), und wirkte auch in der historischen ABC-TV-Produktion The Recruiting Officer (1965) mit, die als erstes Theaterstück in der neu gegründeten Kolonie New South Wales im Jahr 1789 in die Geschichte einging. Seine erste Hauptrolle im Fernsehen erhielt er als Moderator der ABC-Version der Kinderkomödie Crackerjack (1966–67) und war festes Ensemblemitglied in der letzten Staffel der satirischen Sketch-Serie The Mavis Bramston Show (1968).

Theaterkarriere

In den Jahren 1964/65 spielte Livermore die Böse Hexe des Westens im Zauberer von Oz im Sydney Tivoli und übernahm anschließend die Hauptrolle in „The Knack“ für das Phillip Theatre. Danach war er der erste Gast der neu gegründeten South Australia Theatre Company und präsentierte „Andorra“ von Max Frisch sowie „ West of the Black Stump“, das er zusammen mit Sandra McKenzie geschrieben hatte. Es folgte die beliebte Show „ A Cup Of Tea, A Bex and A Good Lie Down“, eine weitere Produktion des Sydney Phillip Theatre mit Gloria Dawn und Ruth Cracknell . Nach fünfzehn Monaten in dieser Show wurde Livermore eingeladen, die Kindersendung „ CrackerJack“ für ABC TV zu moderieren . Aufgrund seines Erfolgs bot ihm ABC seine eigene Samstagabend-Varietéshow „ I'm Alright Now“ an . [ 4 ] Im darauffolgenden Jahr übernahm er die „Mavis Bramston Show“ von Ronnie Fraser und blieb nach deren Ende 1968 bei Channel 7, um an der Sendung „Anything Goes“ mitzuwirken .

1969 erweiterte Livermore seine musikalischen Referenzen um eine Rolle in „Der Mikado“ . Im selben Jahr schloss er sich der Besetzung der australischen Originalproduktion des damals bahnbrechenden Rockmusicals „ Hair“ an . Zunächst war er Mitglied der Gruppe „The Tribe“ und wurde später Zweitbesetzung für Keith Glass , der die Rolle des Berger spielte. Als Glass die Produktion 1970 verließ, übernahm Livermore die Rolle des Berger, und „Hair“ verhalf ihm rasch zu großem kommerziellen und künstlerischen Erfolg.

Nach zwei Jahren als Hauptdarsteller in „Hair“ spielte er in Sam Shepards „The Tooth of Crime“ am Nimrod Theatre , in seinem eigenen Musical „ Lasseter “ am Old Tote Theatre und schloss sich anschließend dem Ensemble der gefeierten australischen Produktion von „Jesus Christ Superstar“ unter der Regie von Harry M. Miller an , wo er für seine umwerfende Darstellung des Königs Herodes begeisterte Kritiken erhielt. 1974 wurde er mit einer seiner größten und bekanntesten Rollen belohnt: Dr. Frank’n’Furter in der australischen Originalproduktion der „ Rocky Horror Show“ . Er verkörperte die Rolle auch für die australische Originalaufnahme.

1975 konzipierte Livermore auf Wunsch des Produzenten Eric Dare sein erstes Soloprogramm, „Betty Blokk-buster Follies“ , das in Sydney, Canberra , Perth , Adelaide und Melbourne vor Rekordpublikum aufgeführt wurde . Anschließend schrieb und inszenierte er eine Reihe weiterer erfolgreicher Soloprogramme – „Wonder Woman“ , „Sacred Cow“ , „Son of Betty“ und „Firing Squad“ .

Im Dezember 1977 feierte Livermores Musical „Ned Kelly“ , das er zusammen mit dem Komponisten Patrick Flynn geschrieben hatte , in Adelaide Premiere. Produziert wurde es vom Adelaide Festival Centre Trust. Livermore schrieb das Stück, führte Regie und entwarf das Bühnenbild, spielte aber nicht selbst darin. Die Produktion wurde nach Sydney verlegt, wo sie im Februar 1978 Premiere feierte und zwei Monate lang lief. Eine frühere Version des Musicals erschien 1974 als Konzeptalbum.

Sein Auftritt mit Sacred Cow in London 1980 sorgte für unerwartetes Aufsehen: Das Publikum versuchte, ihn von der Bühne zu buhen, doch er ließ sich nicht beirren. Der Sydney Daily Telegraph beklagte daraufhin, sein Auftritt im West End habe Australien einen schlechten Ruf eingebracht. 1982 spielte er die Titelrolle im amerikanischen Musical „Barnum“ , und 1984 wirkte er in einer Neuinszenierung der „Rocky Horror Show“ mit , bei der ebenfalls ein „Rocky“-Star, Daniel Abineri, Regie führte .

Rückkehr zu Fernsehen und Theater

Anschließend genoss Reg eine ruhige Zeit, in der er sich um seinen bekannten Garten in den malerischen Blue Mountains kümmerte und mehrere Ausstellungen seiner farbenfrohen Gemälde veranstaltete. 1989 kehrte er zum Fernsehen zurück und wirkte in der Sendung „ Burke’s Backyard“ des Senders Nine Network mit . Parallel dazu schrieb und inszenierte er sein Solo-Stück „Wish You Were Here“ im Clarendon Theatre Restaurant in Katoomba . Dieses wurde später beim Melbourne International Festival und eine Spielzeit lang im Victorian Arts Centre aufgeführt. 1991 sang er in der Gilbert-und-Sullivan -Oper „Iolanthe“ für die Victoria State Opera und führte 1992 bei derselben Opernorganisation Regie bei „La Traviata“ im Rahmen des Ballarat Easter Opera Festival. Im selben Jahr schrieb und inszenierte er auch sein zweites Solo-Stück für die Blue Mountains, „ Santa on the Planet of the Apes“ . Darauf folgte seine Rolle als Generalmajor Stanley in „ Die Piraten von Penzance“ , ebenfalls für die Victoria State Opera.

1993 tourte er mit „Wish You Were Here “ durch das ländliche Victoria und 1994/95 brachte er das Stück im Ensemble Theatre in Sydney zur Aufführung. Er schrieb und inszenierte außerdem das äußerst erfolgreiche Stück „Red Riding Hood, the Speed ​​Hump and the Wolf“ im Clarendon Theatre und erneut im Ensemble Theatre, bevor er ein Stipendium des Australia Council für australische Künstler erhielt. 1996 wurde Livermore zum Officer of the Order of Australia (AO) ernannt . [ 5 ]

Livermore wurde regelmäßiger Moderator der Infotainment- Sendung „Our House“ auf Channel Nine , die neun Jahre lang im Fernsehen lief. 1998 schrieb und inszenierte er „Home Sweet Home, Leonard's Last Hurrah“ für das Clarendon Guest House, gefolgt von einer Spielzeit beim Melbourne Festival und 1999 im Sydney Opera House. 2001 feierte Reg mit „ The Thank You Dinner – A Feast to Remember“ erneut einen großen Erfolg im Clarendon , und 2002 wirkte er bei der Produktion von „Iolanthe“ der Opera Australia im Sydney Opera House mit . Dort spielte er die Hauptrolle des Lordkanzlers in einer ausverkauften Spielzeit, die dreimal verlängert wurde.

Mitte 2003 sprach Livermore in Los Angeles bei Mel Brooks und der Regisseurin Susan Stroman vor und erhielt die Hauptrolle des Max Bialystock in Brooks' neuem Musical „ The Producers “. Anschließend feierte er große Erfolge mit Aufführungen in Melbourne, Sydney und Brisbane. 2006 verkörperte Livermore den Herzog von Plaza Toro in der Gilbert-und-Sullivan-Oper „ Die Gondolieri“ für Opera Australia. 2007 kehrte er für „Die Piraten von Penzance“ ans State Theatre in Melbourne und für „ Die Gondolieri“ ans Sydney Opera House zurück .

2008 übernahm Reg die Rolle des Professor Henry Higgins in der Produktion „ My Fair Lady“ von Opera Australia in Melbourne, Sydney, Canberra und Brisbane. Im Anschluss an diesen Auftritt und anlässlich des 50-jährigen Jubiläums des Ensemble Theatre in Sydney, dessen Gründungsmitglied Reg ist, brachte er sein Unterhaltungsprogramm „ Thank You Dinner“ erneut auf die Bühne, das er 2001 erstmals im Clarendon Theatre in Katoomba aufgeführt hatte.

Regs Autobiografie „ Chapters and Chances“ , ein illustrierter Bildband, wurde 2003 von Hardie Grant Books veröffentlicht. [ 6 ]

Im Jahr 2011 tourte Reg mit Nancye Hayes in seinem selbstgeschriebenen Stück „ Turns“ für Christine Dunstan Productions durch Australien.

Im Februar 2014 wurde Livermore für die Rolle des Zauberers in der Bühnenfassung von „Wicked“ engagiert. Die Aufführungen fanden im Mai 2014 in Melbourne und Sydney statt. Es war seine erste Bühnenrolle seit zwei Jahren. [ 7 ] Für seine Darstellung des Zauberers wurde er mit dem Helpmann Award ausgezeichnet und erhielt im selben Jahr den Sydney Theatre Award für sein Lebenswerk.

2016 gewann er die Rolle des Alfred P. Doolittle in der Jubiläumsproduktion von „ My Fair Lady“ zum 60-jährigen Bestehen unter der Regie von Julie Andrews. Die Premiere fand im Sydney Opera House statt, gefolgt von einer Tournee 2017 nach Brisbane und Melbourne und einer anschließenden Spielzeit im Capitol Theatre in Sydney. Im selben Jahr wurde Reg mit dem Helpmann Award und der JC Williamson Centenary Medal von Live Performance Australia ausgezeichnet.

Privatleben

Nachdem er über 25 Jahre in Wentworth Falls in den Blue Mountains gelebt und dort einen bekannten Garten namens Pirramimma angelegt hatte, zog Livermore 2007 mit seinem langjährigen Partner Rob McMicking in die Southern Highlands in New South Wales. Im Mai 2021 heirateten Livermore und McMicking in einer kleinen, privaten Zeremonie in ihrem Haus in Bowral.

Diskografie

Alben

Liste der Alben mit ausgewählten Details und Chartplatzierungen
Titel Albumdetails Höchste Chartpositionen
AUS [ 8 ]
Ned Kelly: Die Rockoper (mit Patrick Flynn)
  • Veröffentlicht: 1974
  • Format: LP
  • Label: Hamlyn Group (HG001)
  • Der Soundtrack stammt von Reg Livermore.
55
Betty Blokk Buster Follies
  • Veröffentlicht: September 1975
  • Format: 2xLP
  • Label: Festival (L-45644)
  • Der Soundtrack stammt von Reg Livermore.
15
Wonder Woman
  • Veröffentlicht: Dezember 1976
  • Format: 2xLP
  • Label: Festival (L-45711)
  • Der Soundtrack stammt von Reg Livermore.
63
Heilige Kuh
  • Veröffentlicht: 1979
  • Format: LP
  • Label: Festival (L-36831)
  • Der Soundtrack stammt von Reg Livermore.
62
Das Beste von Reg Livermore
  • Veröffentlicht: 1980
  • Format: LP, Kassette
  • Label: Festival (L 37156)
  • Zusammenstellung
—
Der Entertainer
  • Veröffentlicht: 1981
  • Format: LP
  • Label: Telmak (TMAK 024)
  • Zusammenstellung
43
Barnum (mit der australischen Besetzung)
  • Veröffentlicht: 1982
  • Format: LP
  • Label: RCA Victor (VPL1 0366)
  • Der Soundtrack stammt von Reg Livermore.
—
Livermores Erschießungskommando
  • Veröffentlicht: 1983
  • Format: LP, Kassette
  • Label: Telmak (TMAK 051)
—
Livermores Erschießungskommando
  • Veröffentlicht: 1983
  • Format: LP, Kassette
  • Label: Telmak (TMAK 051)
  • Studioalbum
—

Singles in den Charts

Liste der Singles mit ausgewählten Chartplatzierungen
Titel Jahr Höchste Chartpositionen
AUS [ 8 ]
"Celluloid Heroes" 1975 94

Auszeichnungen und Erfolge

Bei einer feierlichen Zeremonie in den Docklands von Melbourne im Jahr 2006 wurde Livermore zu einem der 100 australischen Entertainer des Jahrhunderts ernannt.

Für seine Leistung in „Die Piraten von Penzance“ erhielt er 1992 den Green Room Award von Melbourne als bester männlicher Darsteller in einer Nebenrolle im Musiktheater .

Im Jahr 2011 würdigte eine Ausstellung im Arts Centre Melbourne Livermores Karriere und präsentierte seine Rollen in der „Rocky Horror Show“ , bei „Barnum“ und in „The Producers“ sowie seine bahnbrechenden Soloshows, die mit „Betty Blokk-buster Follies“ begannen. Die Ausstellung zeigte Bühnenkostüme, die Livermore getragen hatte, und Material aus seinem persönlichen Archiv, das sich heute in der Performing Arts Collection befindet .

Helpmann-Preis

Die Helpmann Awards sind eine Preisverleihung, die Live-Unterhaltung und darstellende Künste in Australien würdigt und seit 2001 vom Branchenverband Live Performance Australia (LPA) präsentiert wird. [ 9 ] Im Jahr 2019 erhielt Livermore den JC Williamson Award , die höchste Auszeichnung der LPA, für ihr Lebenswerk im Bereich Live-Performance.

Jahr Nominierung / Arbeit Vergeben Ergebnis
2005Reg Livermore (für The Producers ) Helpmann-Preis für den besten männlichen Hauptdarsteller in einem MusicalNominiert
2009Reg Livermore (für My Fair Lady ) Helpmann-Preis für den besten männlichen Hauptdarsteller in einem Musical Nominiert
2014Reg Livermore (für Wicked ) Helpmann-Preis für den besten männlichen Nebendarsteller in einem MusicalWon
2018Sich selbstJC Williamson-Preisverliehen

Mo Awards

Die Australian Entertainment Mo Awards (umgangssprachlich auch Mo Awards genannt ) waren jährliche Auszeichnungen der australischen Unterhaltungsindustrie. Sie würdigten Leistungen im Bereich Live-Unterhaltung in Australien von 1975 bis 2016. Reg Livermore gewann in diesem Zeitraum eine Auszeichnung. [ 10 ]

Jahr Nominierung / Arbeit Vergeben Ergebnis (nur Siege)
2004 Reg Livermore Männlicher Musicaldarsteller des Jahres Won

Sydney Theatre Awards

Im Jahr 2015 wurde Livermore bei den Sydney Theatre Awards mit dem Lifetime Achievement Award ausgezeichnet. [ 11 ]

Jahr Nominierung / Arbeit Vergeben Ergebnis
2015Sich selbstAuszeichnung für das Lebenswerkverliehen

Referenzen

  1. ^ Negus, George (17. Juni 2004). „Reg Livermore – Theaterveteran“ . ABC Radio . ABC . Abgerufen am 26. Februar 2014 .
  2. ^ "Reg Livermore" .
  3. ^ Knox Cairn. Abgerufen am 24. April 2023.
  4. ^ „Neue Serie auf 3“ . The Canberra Times . Bd. 41, Nr. 11, S. 754. Australian Capital Territory, Australien. 31. Juli 1967. S. 13. Abgerufen am 27. Februar 2016 – über die Nationalbibliothek von Australien.
  5. ^ Es ist eine Ehre – Offizier des Ordens von Australien
  6. ^ Livermore, Reg (2004), Kapitel & Chancen , Hardie Grant Books, ISBN 978-1-74066-170-6
  7. ^ Lambert, Catherine (26. Februar 2014). „Reg Livermore kehrt für die Jubiläumsproduktion von Wicked zum 10-jährigen Bestehen auf die Bühne zurück“ . The Herald News Ltd. Abgerufen am 26. Februar 2014 .
  8. ^ a b Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrierte Ausgabe). St Ives, NSW: Australian Chart Book. S. 179/281. ISBN 0-646-11917-6Die
  9. ^ „Veranstaltungen & Programme“ . Live Performance Australia . Abgerufen am 17. August 2022 .
  10. ^ „MO Award Winners“ . Mo Awards . Archiviert vom Original am 11. August 2020. Abgerufen am 16. März 2022 .
  11. ^ „Gewinner der Sydney Theatre Awards: Reg Livermore geehrt, Shakespeare dominiert“ . 19. Januar 2015.

Veröffentlichungen

  • Philip Parsons, Victoria Chance (Hrsg.) (1995). Begleitband zum Theater in Australien . Sydney: Currency Press in Zusammenarbeit mit Cambridge University Press. ISBN 0-86819-357-7Die{{cite book}}: CS1 Wartung: Herausgeberstandort ( Link )
  • Reg Livermore und Rob McMicking (2003). Kapitel und Chancen . South Yarra, Victoria: Hardie Grant Books. ISBN 1-74066-088-9Die
  • Reg Livermore (2018). Stages: A memoir . South Yarra, Victoria: Hardie Grant Publishing. ISBN 9781743795064Die