Rolling Stone Australien / Neuseeland

Rolling Stone Australia/New Zealand ist die australische und neuseeländische Ausgabe des US-amerikanischen Magazins Rolling Stone, das sich mit Musik, Politik und Popkultur beschäftigt und monatlich erscheint. Die australische Version des Rolling Stone erschien ursprünglich 1970 als Beilage des Magazins Revolution , herausgegeben vom Monash-Studenten Phillip Frazer . ^{[ 2 ]} 1972 wurde sie von Frazer als eigenständiges Magazin gegründet ^{[ 3 ] [ 4 ]} und war bis zu ihrer letzten Ausgabe im Januar 2018die am längsten bestehende internationale Ausgabe des Rolling Stone. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

Seit November 2019 ist Rolling Stone Australia mit einer physischen und digitalen Plattform zurück, die von The Brag Media , jetzt Vinyl Media, im Rahmen eines exklusiven Lizenzvertrags mit dem Eigentümer von Rolling Stone, der Penske Media Corporation , herausgegeben wird . ^{[ 7 ]}

Im Jahr 2022 expandierte The Brag nach Neuseeland und benannte das Magazin in Rolling Stone Australia/New Zealand um . Obwohl separate Websites für Australien und Neuseeland eingerichtet wurden, ist die Printausgabe in beiden Ländern identisch. ^{[ 8 ]}

Die australische Ausgabe des Rolling Stone erschien erstmals im Mai 1970 als Beilage von Revolution , einem Gegenkulturmagazin, das von Phillip Frazer in Melbourne als Ableger seiner Jugendzeitung Go-Set herausgegeben wurde . ^{[ 2 ] [ 9 ]} Go-Set hatte bereits am 13. Dezember 1969 die Gegenkulturbeilage Core eingeführt, die von Ed Nimmervoll ^{[ 2 ]} redigiert wurde, der seit 1966 für Go-Set arbeitete. ^{[ 4 ]} Frazer entschied bald, dass die Inhalte von „Core“ eine eigenständige Publikation für ein älteres Publikum verdienten, und so brachte Go-Set Publications am 1. Mai 1970 die Boulevardzeitung Revolution heraus , die von Frazer und Jon Hawkes gemeinsam herausgegeben wurde. ^{[ 9 ]} Ab der vierten Ausgabe enthielt Revolution eine Beilage mit Rolling-Stone -Seiten, basierend auf einer Vereinbarung zwischen Frazer und dem kalifornischen Eigentümer und Verleger Jann Wenner . ^{[ 2 ]} Im August 1971 wurde aus Revolution die High Times ^{[ 9 ]} (vor dem gleichnamigen US-Magazin), die australische Underground-Cartoons präsentierte, kuratiert von den Mitherausgebern Pat Woolley und Macy McFarland. ^{[ 2 ]} Anfang 1972 verließ Frazer Go-Set und High Times und gründete zusammen mit seinem Geschäftspartner Geoff Watson den australischen Rolling Stone als eigenständiges Magazin, fünf Jahre nach dem Start des US-amerikanischen Flaggschiffs. ^{[ 3 ] [ 4 ]} Der Rolling Stone Australia erschien vierzehntäglich und widmete sich Musik, Politik und Popkultur. Einige lokale Artikel ergänzten die Hauptthemen des Muttermagazins. Im August 1972 gründete Frazer das australische Gegenkulturmagazin The Digger, das zunächst vierzehntäglich, dann monatlich erschien. Es war The Digger und nicht die lokale Ausgabe Rolling Stone , das eine Reihe junger Starautoren wie Colin Talbot, Helen Garner, Garrie Hutchinson und Robert Adamson hervorbrachte, die dem amerikanischen Rolling Stone in Sachen New Journalism mit seinem unkonventionellen Ruf Konkurrenz machten.

Die erste Ausgabe des Rolling Stone , die ich sah, war einfach total schräg. Sie hatte im Grunde Tabloid-Format, A3-Größe, und war so gefaltet, dass sie wie eine A4-Seite aussah. Gedruckt auf Zeitungspapier, konnte man durch die Faltung das riesige Bild auf dem Cover nutzen. Sie war sehr schlicht, einfach der Inbegriff von Coolness.

1975, bevor Frazer Australien in Richtung USA verließ ^{[ 2 ]} , schloss er The Digger und verkaufte die Lizenz für den australischen Rolling Stone an eine Gruppe von Journalisten um den ehemaligen Financial-Review- Autor Paul Gardiner sowie Jane Mathieson und Paul Comrie-Thomson. ^{[ 11 ]} Dies hatte unter anderem zur Folge, dass das Magazin seinen Sitz von Melbourne nach Sydney verlegte. Die erste australische Band auf dem Cover war Skyhooks im Jahr 1976, die das Foto angeblich verabscheute. Dennoch markierte es eine wachsende Anerkennung lokaler Künstler im Magazin. ^{[ 5 ]} Gemeinsam machten Gardiner, Mathieson und Comrie-Thomson den Rolling Stone Australia zu einem der auflagenstärksten Magazine mit rund 35.000 verkauften Exemplaren alle zwei Wochen. ^{[ 11 ]} Dem Magazin fehlte es jedoch an regelmäßigen lokalen Inhalten. Das Cover mit Skyhooks war eher die Ausnahme als die Regel, und erst 1983, mit „Men at Work“, erschien wieder eine australische Band auf dem Titelbild – und selbst da handelte es sich um eine amerikanische Geschichte. Dem Magazin fehlte zudem die Unmittelbarkeit und das Team hochkarätiger Autoren, die den Konkurrenten RAM in puncto Relevanz und Qualität so viel erfolgreicher machten. In dieser Phase, Ende der 70er-Jahre, entwickelte es keineswegs einen festen Autorenstamm wie „The Digger“ nur wenige Jahre zuvor; lediglich Bruce Elder blieb dem Magazin über lange Zeit treu, während PD Jack nur zeitweise mitwirkte.

Als die lokale Pub-Rock- und Punkrock-Szene immer beliebter wurde, wirkte der Rolling Stone zunehmend irrelevant – ein importierter Anhänger des Westküsten-Sounds, der die aufblühende australische Szene kaum wahrnahm. Der entscheidende Wendepunkt für das Magazin kam 1980 mit der Umstellung von einer zweiwöchentlichen auf eine monatliche Erscheinungsweise. Paul Gardiner tat sich mit Art Director Andrew Penhallow zusammen und gründete GAP Records, das schnell die lokalen Lizenzen für die britischen Labels Rough Trade und Factory Records erwarb und lokale Bands (wie Pel Mel) unter Vertrag nahm. Das bedeutete, dass neben dem Rolling Stone nun auch Alben von Joy Division und Cabaret Voltaire veröffentlicht wurden. Gleichzeitig wurde Paul Comrie-Thompson eine Art Berater, wenn nicht gar Manager von Chris Bailey und seiner Band The Saints . Einige jüngere Autoren wie Ed St. John und die gelegentlichen RAM- Mitarbeiter Toby Creswell und Clinton Walker begannen ebenfalls, freiberuflich für den Rolling Stone zu arbeiten und die Seiten des Magazins zu beleben.

Das Magazin zog von seinem alten Büro in North Sydney in den Keller des Hauses der Gardiners in Neutral Bay um. Auch als es Mitte der 80er-Jahre weiterhin an seinem Format tüftelte, mit Designstile, Farben und Papiersorten experimentierte – und mit einer Vielzahl verschiedener Autoren arbeitete –, entwickelte es sich allmählich zu einem ernstzunehmenden Konkurrenten für RAM . 1985 veröffentlichte Rolling Stone „The Big Australian Rock Book“ , eine Art AZ-Überblick über die damalige australische Musikszene, herausgegeben von Ed St. John und größtenteils von ihm selbst, Bruce Elder, Toby Creswell, Clinton Walker und Andrea Jones verfasst.

Die endgültige Umgestaltung begann 1986 mit der Ernennung von Toby Creswell zum Chefredakteur. Ed St. John hatte das Magazin inzwischen verlassen, um eine Führungsposition in der Musikindustrie zu übernehmen. Creswell war ein Journalist, der tief in der Philosophie und Tradition des Rolling Stone verwurzelt war, aber vor allem auch eine klare Vision für die australische Musikszene besaß. Er war es, der das Magazin Ende der 1980er/Anfang der 1990er Jahre zu seiner erfolgreichsten und typisch australischen Form formte. Natürlich war es inhaltlich weiterhin stark auf die Beiträge des amerikanischen Mutterkonzerns angewiesen, doch mit Clinton Walker als herausragendem Autor und den von Creswell selbst verfassten Texten bot das Magazin nun eine Fülle an gut geschriebenen Reportagen und Nachrichten aus der Region sowie prägnanten Rezensionen.

1987 zogen sich die Eigentümer Paul Gardiner und Jane Maitheson aufgrund steigender Schulden und des Desinteresses der amerikanischen Investoren aus dem Unternehmen zurück. ^{[ 12 ]} Die Lizenz zur Herausgabe des Rolling Stone in Australien sicherte sich daraufhin Creswell, der ein Konsortium mit seinem alten Schulfreund Philip Keir und dessen Frau Lesa-Belle Furhagen gegründet hatte. ^{[ 13 ]} Mit dem Umzug des Hauptsitzes zurück nach Sydney, genauer gesagt nach Surry Hills, mitten in die pulsierende Musikszene der Innenstadt, und der Einstellung von Mitarbeitern, darunter der Designer und Autor David Messer, dominierte der Rolling Stone nach dem Ende von RAM im Jahr 1989 den australischen Musikmagazinmarkt nahezu vollständig. Angesichts der Konkurrenz lediglich durch die mittlerweile weit verbreitete, regionale Gratiszeitung mit ihrem hohen Anteil an Anzeigen und mit John O'Donnell als Creswells stellvertretendem Chefredakteur sowie dem Umstieg auf Hochglanz- und Farbdruck erlebte der Rolling Stone seine Blütezeit und entwickelte einen ganz eigenen Stil, der sich deutlich von der amerikanischen Ausgabe unterschied. Neben der Tatsache, dass sich Creswell auf Clinton Walker für wichtige Artikel und bissige Rezensionen stützte, förderte er auch junge Nachwuchsautoren wie O'Donnell und John Birmingham , die den Schreibwettbewerb des Rolling Stone auf dem Campus gewannen . Wäre da nicht seine große Schwäche gewesen, seine Sydney-Zentriertheit – seine Unfähigkeit, eine gute und beständige Berichterstattung vor Ort in Melbourne zu gewährleisten –, wäre das Magazin zweifellos Australiens führendes Medium für Musikkultur geworden.

Anfang der 90er-Jahre, nachdem Next Media ein eigenes Gebäude im südlichen Sydneyer Vorort Redfern erworben hatte, spitzten sich die Spannungen zwischen Phil Keir und sowohl seiner Frau Lesa-Belle Furhagen als auch Toby Creswell zu. Dies führte schließlich im September 1992 zu einer traumatischen Trennung, in deren Verlauf Creswell vom Sicherheitspersonal vom Gelände eskortiert wurde. ^{[ 14 ]} Keir übernahm die Kontrolle über das Unternehmen, und Creswell und Furhagen gründeten gemeinsam Terraplane Press, die das Magazin Juice herausgab . ^{[ 15 ]}

Juice richtete sich mit dem Aufkommen des Grunge in den 90er-Jahren an eine etwas jüngere Zielgruppe als der Rolling Stone . Doch der Rolling Stone , nun unter der Leitung von Kathy Bail, bot weiterhin hochwertige Berichterstattung über australische und internationale Musik, Politik und Popkultur. Der freie Autor Clinton Walker war der einzige, der vom alten Management ins neue wechselte (und gleichzeitig auch für Juice schrieb !). Als Dino Scatena als Unterstützung für Bail ins Team kam, erlebte das Magazin einen Aufschwung an Stabilität und Erfolg und sollte Juice mit Sicherheit überdauern , das trotz zehnjähriger Bemühungen mit dem Platzen der Dotcom-Blase 2003 unterging.

Der australische Rolling Stone feierte im Mai 1998 sein 25-jähriges Bestehen mit einer speziellen Sammlerausgabe. Die Herausgeber gaben damals an, die aktuelle Auflage betrage rund 40.000 Exemplare. ^{[ 16 ]}

Nachdem Bail und Scatena (sowie Clinton Walker) das Magazin Ende der 1990er Jahre verlassen hatten, geriet es in eine Art Krise, in der eine Reihe von Redakteuren und Eigentümern den Inhalt und die Integrität des Magazins angesichts einer sich wandelnden popkulturellen Landschaft, nicht zuletzt des Aufstiegs des Internets, beeinträchtigten.

2008 wurde Next Media Pty Ltd von Worseley Media übernommen . Im Zuge dieser Transaktion erwarb ACP Magazines das Magazin Rolling Stone und erhielt im Gegenzug die ACP-Titel Tracks und Waves . ^{[ 17 ] [ 18 ]} Wenige Monate später veröffentlichte ACP Rolling Stone mit neuem Look und Format neu.

Rolling Stone Australia hat mich Jahr für Jahr mit Stolz erfüllt. Sie haben die Mission von Rolling Stone mit Stil, Intelligenz und Energie umgesetzt. Ich ziehe meinen Hut vor allen, die zu diesem Erfolg beigetragen haben, und freue mich auf noch größere Jahre.

Im Jahr 2008 lag der durchschnittliche Absatz des Magazins bei 27.051 Exemplaren pro Monat ^{[ 20 ]} , ein Rückgang gegenüber 29.372 im Vorjahr und rund 40.000 zum Zeitpunkt der Jubiläumsausgabe zum 30-jährigen Bestehen sechs Jahre zuvor. Die durchschnittliche Leserschaft betrug im März 2008 301.000, verglichen mit 296.000 im Vorjahr; ihren Höchststand hatte die Leserschaft im Dezember 1994 mit 392.000 erreicht. ^{[ 16 ]}

ACP wurde 2012 von der Bauer Media Group übernommen, und 2013 kaufte das von Matt Coyte geleitete Unternehmen Paper Riot die Rolling-Stone -Rechte von Bauer. Unter Coytes Leitung und mit dem Start einer eigenen Website im Jahr 2014 ^{[ 21 ]} begann der Rolling Stone , einen Teil seiner früheren Relevanz und Glaubwürdigkeit zurückzugewinnen. Doch es war nur ein schwacher Aufschwung, und im Januar 2018 musste Paper Riot Insolvenz anmelden, woraufhin die letzte Ausgabe des australischen Rolling Stone erschien. ^{[ 22 ]}

Im Januar 2019 wurde die Rückkehr des Rolling Stone auf den australischen Markt angekündigt. ^{[ 23 ]} Im November 2019 gab Penske Media bekannt , einen mehrjährigen Lizenzvertrag mit dem australischen Musikverlag The Brag Media abgeschlossen zu haben , um die lokale Print- und Digitalausgabe des Rolling Stone neu aufzulegen . ^{[ 7 ]} Die Lizenz wurde 2025 von Vinyl Media, dem Verlag der Vinyl Group , verlängert. ^{[ 24 ]} Das Magazin wurde 2022 in Rolling Stone Australia/New Zealand umbenannt und wird seitdem in beiden Ländern vertrieben. ^{[ 8 ]}

Das Printmagazin erschien vierteljährlich bis Ende 2025. Dann wurde bekannt gegeben, dass Rolling Stone Australien/Neuseeland zwar weiterhin vier Ausgaben pro Jahr veröffentlichen würde, jedoch nicht mehr nach einem festen vierteljährlichen Rhythmus. ^{[ 25 ]}

Die Rolling Stone Australia Awards werden seit 2010 jährlich im Januar von Rolling Stone Australia für herausragende Beiträge zur Popkultur im Vorjahr verliehen. ^{[ 26 ]} Sie wurden ursprünglich von 2009 bis 2015 vergeben und im März 2021 neu aufgelegt. ^{[ 27 ]}

• Mangan, John (12. April 2002). „Auch nach dreißig Jahren noch am Laufen“ . The Age .

• Offizielle Website