Ru ware

Ru-Ware , Ju-Ware ( chinesisch :汝瓷) oder „ Ru-Amtsware “ ( chinesisch :汝官瓷) ist eine berühmte und äußerst seltene Keramikart aus der Song-Dynastie , die um 1100 für kurze Zeit am Kaiserhof hergestellt wurde. Weniger als 100 vollständige Stücke sind erhalten, obwohl spätere Nachahmungen existieren, die den Originalen nicht vollständig entsprechen. Die meisten Stücke weisen eine charakteristische, helle, „enteneiblaue“ Glasur auf, die laut einem mittelalterlichen Kenner „die Farbe des Himmels nach dem Regen ist, wenn man ihn durch eine Wolkenlücke erblickt“ ^{[ 1 ]} . Ansonsten sind sie unbemalt, wobei ihre Farben variieren und bis in ein Seladongrün reichen ^{[ 2 ]} . Zu den Formen gehören Schalen, die wahrscheinlich als Pinselwaschbecken dienten , Becher, Weinflaschen ( heute Karaffen genannt ), kleine Vasen sowie Räuchergefäße und Weihrauchbrenner. Sie können als eine besondere Form der Seladonware betrachtet werden ^{[ 3 ]} .

Die Ru-Ware zählt zu den Fünf Großen Brennöfen, die spätere chinesische Autoren identifizierten. Die Waren waren dem Kaiserhof vorbehalten; laut einer zeitgenössischen Quelle gelangten nur die vom Hof ​​abgelehnten Stücke auf den Markt. Diese Quelle, Zhou Hui, gibt zudem an, dass die Glasur Achat enthielt . Als der Standort des Brennofens in den letzten Jahrzehnten lokalisiert wurde, befand er sich tatsächlich in unmittelbarer Nähe eines Achatabbaugebiets. Achat besteht größtenteils aus Siliziumdioxid , einem üblichen Bestandteil von Keramikglasuren . Experten schließen jedoch heute einen Einfluss von Achat auf die Farbe der Ru-Glasur aus. ^{[ 4 ]} Die bläuliche Farbe könnte auf gelöstes Eisenoxid mit einem sehr geringen Anteil an Titandioxid zurückzuführen sein . ^{[ 5 ]}

Die Ru-Keramik gilt als die erste „offizielle Keramik“, die speziell vom Kaiserhof in Auftrag gegeben wurde. Üblicherweise prüfte der Hof die großen Mengen an „Tributware“, die ihm von den Keramik herstellenden Provinzen – quasi als eine Art Steuer – abgeliefert wurden. Er behielt, was ihm gefiel, und verteilte den Rest als Teil seiner großzügigen Geschenke an Beamte, Tempel und ausländische Herrscher; möglicherweise wurde auch ein Teil verkauft. ^{[ 6 ]} Die Produktion endete, als oder kurz zuvor die Brennöfen von den Invasoren besetzt wurden, die in den 1120er Jahren die Nördliche Song-Dynastie stürzten. Die Keramik blieb jedoch berühmt und sehr begehrt.

Am 3. Oktober 2017 erzielte eine Bürstenwaschschale der Ru-Ware mit einem Durchmesser von 13 cm bei Sotheby's in Hongkong einen neuen Auktionsrekordpreis für chinesische Keramik: 294,3 Millionen HK$, umgerechnet fast 38 Millionen US$. ^{[ 7 ]}

Die Stücke sind zumeist recht klein und dienten als Trinkgefäße, für den Schreibtisch eines Gelehrten, zum Räuchern oder als kleine Behälter. Es gibt einige ovale „Narzissenvasen“, also Pflanzgefäße für Narzissen . Viele Stücke weisen eine dezente, krakelierte Glasur auf, wobei einige Hinweise darauf bestehen, dass die am meisten bewunderten Stücke ohne diese Merkmale sind und der Effekt nicht beabsichtigt war. ^{[ 8 ]} Diejenigen Formen, die keine einfachen Keramikformen sind, zeigen Einflüsse anderer Materialien wie Metall- oder Lackarbeiten , beispielsweise der bodenlose Becherständer, der in beiden Bereichen häufig vorkommt. ^{[ 9 ]} Die meisten Formen haben einen „klar definierten, leicht ausgestellten Fußrand“. ^{[ 10 ]} Einige wenige Stücke sind mit einem „leicht eingeprägten floralen Muster“ verziert. ^{[ 11 ]}

Die in mehreren Schichten aufgetragene Glasur ^{[ 12 ]} erstreckt sich über die Ränder an Ober- und Unterseite der Stücke. Dies steht im Gegensatz zum konkurrierenden Porzellan der Ding-Linie , das kopfüber gebrannt wurde und daher einen rauen, unglasierten Rand aufwies, der oft mit einem Metallband eingefasst war. Ru-Ware hingegen wurde durch drei oder fünf kleine Stützen oder Zinken, vermutlich aus Metall, vom Brennofen ferngehalten, wodurch kleine, unglasierte, ovale Flecken, sogenannte „Sesamsamen“, auf der Unterseite zurückblieben. ^{[ 13 ]} Die Farben variieren und wurden von chinesischen Experten als „ Himmelblau “, „Hellblau“ und „Eiblau“ klassifiziert, wobei jeweils das chinesische Wort „ qīng “ (青) verwendet wurde, das sowohl Blau als auch Grün umfasst. ^{[ 11 ]}

Diese vollflächige Glasurtechnik scheint in den Ru-Brennöfen erfunden worden zu sein und verstärkte die Ähnlichkeit der Waren mit Jade ^{[ 14 ]} , dem in der chinesischen Kunst stets prestigeträchtigsten Material . Ein weiteres Element dieser Ähnlichkeit war die „dicke, geschmeidige Glasurtextur“, die als „wie sich auflösendes, nicht fließendes Fett“ beschrieben wurde ^{[ 15 ].} Die am meisten bewunderte Jadeart war als „Hammelfett“ bekannt ^{[ 16 ] .}

Die Untersuchung der Ausgrabungsfragmente zeigt, dass der gebrannte Tonkörper eine hellgraue Farbe aufweist, die mitunter mit der Farbe von Weihrauchasche verglichen wird. Obwohl es sich nach westlichen Kriterien um Steinzeug handelt (eine Kategorie, die in der traditionellen chinesischen Lehre nicht anerkannt ist) ^{[ 17 ]} , wurden die Keramiken bei relativ niedriger Temperatur gebrannt und sind weit davon entfernt, vollständig verglast zu sein; sie absorbieren Wasser in einem „ziemlich hohen“ Maße. Auch unter Vergrößerung sind im Tonkörper Mängel erkennbar. Da er fast vollständig glasiert war, beeinträchtigten diese Mängel die Keramik nicht. ^{[ 18 ]} Einige Experten merken an, dass der Tonkörper eigentlich als Irdenware gelten könnte , obwohl er von westlichen Autoren aufgrund der Verwandtschaft mit anderen nordchinesischen Seladonkeramiken stets als Steinzeug klassifiziert wird ^{[ 19 ]} und in chinesischen Begriffen als „hochgebranntes“ Keramik bezeichnet wird, was üblicherweise mit Porzellan übersetzt wird . ^{[ 20 ]}

Die 87 von Regina Krahl im Jahr 2017 aufgeführten Stücke lassen sich in 20 verschiedene Formen unterteilen. Am häufigsten vertreten sind runde Bürstenwaschschalen (33), insgesamt gibt es 38 Bürstenwaschschalen. Hinzu kommen 25 Schalen und 5 Flaschen (oder Vasen) in verschiedenen Formen, 6 Narzissenschalen sowie Ständer und weitere Stücke. ^{[ 21 ]}

Eine Gruppe von über 15 Brennöfen im Dorf Qingliangsi, Kreis Baofeng , Provinz Henan, wurde als Produktionsstätte für Ru-Keramik identifiziert. Sie wurden erstmals 1950 entdeckt ^{[ 18 ]} , und 1977 fand der Keramikhistoriker Ye Zhemin dort eine Scherbe, die sich bei der Analyse als identisch mit einer Ru-Keramikprobe aus Peking erwies ^{[ 22 ]} . Dies wurde durch die Ausgrabungen bestätigt, die 1987 begannen. Der Hauptbrennofen für die „offizielle Keramik“ und der Werkstattbereich wurden im Jahr 2000 in der sechsten Ausgrabungsphase freigelegt ^{[ 18 ] .}

Die Stätte umfasst insgesamt 250.000 Quadratmeter, „mit dicht verteilten Brennöfen“ ^{[ 23 ]} . Bei den Ausgrabungen wurde deutlich, dass dort auch große Mengen anderer, minderwertigerer Waren hergestellt wurden, darunter schwarze und dreifarbige Keramik sowie „eine beträchtliche Menge an geschnitzter und gravierter Ru-Ware von geringerer Qualität“ ^{[ 24 ]} , die unter den erhaltenen Stücken nicht vertreten ist. Abgesehen von letzterer würden diese anderen Stile üblicherweise nicht als „Ru-Ware“ bezeichnet werden und fallen in das Spektrum anderer zeitgenössischer nordischer Keramik.

Bei den Ausgrabungen wurden auch Scherben von „offizieller“ Qualität gefunden, die jedoch aufwendiger gestaltet waren als die erhaltenen Vollstücke. Es könnte sich dabei um Probestücke gehandelt haben, die nicht in Produktion gingen. Außerdem wurden Stücke entdeckt, die in traditionellen Seladon-Techniken verziert waren und ebenfalls nicht in den Vollstücken zu finden sind. ^{[ 25 ]}

In einem Katalogvermerk von Sotheby’s aus dem Jahr 2012 hieß es: „Obwohl der genaue Herstellungszeitraum der Ru-Ware noch immer diskutiert wird, herrscht unter Wissenschaftlern Einigkeit darüber, dass sie nur in einem äußerst kurzen Zeitraum gefertigt wurde. Im Allgemeinen wird ein Zeitraum von etwa zwanzig Jahren, von 1086 bis 1106, angenommen, obwohl einige Forscher eine etwas längere Zeitspanne vermuten.“ ^{[ 14 ]} Jessica Rawson ging zuvor von einem Zeitraum von „ca. 1107 bis 1125“ aus. ^{[ 26 ]} Shelagh Vainker gibt einen Zeitraum von „etwa 40 Jahren“ an. ^{[ 27 ]} Das British Museum spricht von „zwanzig oder vielleicht vierzig Jahren zwischen 1086 und 1106 oder 1125“. ^{[ 28 ]} Die Ru-Ware wurde ausschließlich während der Regierungszeit des Huizong-Kaisers (Regierungszeit 1100–1125) und möglicherweise seines Vorgängers Zhezong (Regierungszeit 1085–1100) hergestellt. Huizong scheint ein großes persönliches Interesse an den Waren gehabt zu haben. ^{[ 29 ]}

Kurz nach Huizongs Abdankung endete die Nördliche Song- Dynastie durch Invasoren aus dem Norden. Huizong und sein Nachfolger gerieten in den verheerenden Jin-Song-Kriegen der 1120er Jahre in Gefangenschaft . Ein jüngerer Sohn Huizongs floh in den Süden und gründete als Gaozong-Kaiser (1127–1163) die Südliche Song- Dynastie . Die Ru-Brennöfen befanden sich nun jedoch im Feindesland, und die Produktion von Ru-Keramik wurde eingestellt, sofern dies nicht bereits geschehen war. ^{[ 30 ]} Die Brennöfen wurden aufgegeben, und die Arbeiter zerstreuten sich. ^{[ 18 ]} Ein Geschenk von 16 einzeln aufgeführten Stücken an Gaozong im Jahr 1151 ist belegt; ^{[ 31 ]} eine für kaiserliche Verhältnisse eher geringe Menge, die auf ihre Seltenheit hindeutet. Dieselbe Quelle berichtet, dass dem betagten, abgedankten Kaiser 1179 bei einem Gartenbesuch eine Ru-Vase zur Bewunderung bereitgestellt wurde. ^{[ 18 ]} Im Süden scheint eine Art offizielle Guan-Ware , die eher grün als blau war, als recht unzureichender Ersatz für den Hof gedient zu haben. ^{[ 32 ]}

Die Herstellungsdaten wurden lange Zeit durch eine gefälschte Testscheibe in der Sammlung Percival David verkompliziert . Es handelt sich um einen flachen, runden Ring mit einer Inschrift, die ihn als „erstes Teststück“ bezeichnet, das am 9. April 1107 unter der Aufsicht eines „Vizeministers des Kaiserlichen Hofes“ hergestellt wurde. Von vielen Gelehrten stets mit großem Misstrauen betrachtet, gilt er heute allgemein als Fälschung, wahrscheinlich aus dem 20. Jahrhundert. ^{[ 33 ]}

Die Waren scheinen schon zu ihrer Entstehungszeit sehr selten gewesen zu sein und blieben es auch weiterhin, wie verschiedene chinesische Autoren berichten. Kaiser Qianlong (Regierungszeit 1736–1795), ein leidenschaftlicher Sammler, der mindestens die Hälfte der erhaltenen Exemplare besessen haben dürfte, beschreibt sie in einem Gedicht als „so selten wie Sterne im Morgengrauen“. Mit der Zeit wurde ihr Ruf beinahe legendär, obwohl viele der Autoren, die sie lobten, wohl nie ein Exemplar gesehen haben. ^{[ 34 ]}

Nach der Guan-Ware gab es in China bis zum 18. Jahrhundert keine ernsthaften Versuche, sie nachzuahmen. Unter Kaiser Yongzheng (Regierungszeit 1723–1735) wurden sie in der kaiserlichen Jingdezhen-Ware kopiert , wobei Exemplare aus der kaiserlichen Sammlung nach Jingdezhen geschickt wurden , um sie dort zu kopieren. Diese sind als „Ru-Ware“ bekannt. Kaiser Qianlong ließ Gedichte auf mehrere Stücke gravieren – im doppelten Sinne, da er sie auch auf den Boden eingravieren ließ. Eines dieser Stücke war eine kürzlich für seinen Vater angefertigte Nachahmung. ^{[ 14 ]} Ein besonders beliebtes Stück war ein Pflanzgefäß für Narzissen ohne Craquelé, das sich heute in Taipeh befindet , wo sich die unzerstreuten Bestände der kaiserlichen Sammlung befinden ^{[ 35 ]} (siehe Abbildung oben). ^{[ 36 ]}

Die Nachahmung koreanischer Keramik begann kurz nach der Herstellung von Ru-Ware, und koreanische Stücke wurden lange Zeit oft mit chinesischen Originalen verwechselt. ^{[ 37 ]}

2012 identifizierte Sotheby’s 79 vollständig erhaltene Einzelstücke ^{[ 14 ]} , und eine überarbeitete Liste von Regina Krahl für die nächste Ru-Auktion von Sotheby’s im Jahr 2017 erhöhte diese Zahl auf 87 ^{[ 21 ]} . Das National Palace Museum veröffentlichte 2015 eine Liste mit insgesamt 90 Stücken aus verschiedenen Sammlungen weltweit, darunter einige, die 1923 bei einem Brand beschädigt wurden; Krahl fügte dieser Liste Stücke hinzu und entfernte andere ^{[ 38 ]} . Inzwischen wurden auch zahlreiche Scherben am Brennofenstandort gefunden.

Die größten Sammlungen laut Krahl und Sotheby's Liste von 2017 waren:

• 21 Stücke im Nationalen Palastmuseum , Taipeh
• 17 im British Museum , London (einschließlich der Percival David Collection )
• 17 im Palastmuseum, Peking
• 9 im Shanghai Museum
• 2 im Nationalmuseum von China , Peking
• 2 im Röhsska Museum , Göteborg, Schweden
• Einzelstücke befinden sich im Städtischen Kunstmuseum Tianjin ; im Museum für Orientalische Keramik, Osaka ; im Hong Kong Museum of Art ; im Cleveland Museum of Art ; im Philadelphia Museum of Art ; im St. Louis Art Museum ; im Victoria and Albert Museum und im Ashmolean Museum , Oxford.

Die Anzahl der anerkannten Stücke hat sich seit dem frühen 20. Jahrhundert erheblich erhöht, vor allem durch die Identifizierung von Stücken in Sammlungen und weniger durch das Auftauchen unbekannter Exemplare. Gompertz führte in seiner ersten Ausgabe von 1958 eine Liste mit 31 Stücken außerhalb Chinas auf ^{[ 39 ]} , korrigierte diese jedoch in der zweiten Ausgabe von 1980 auf 61 Stücke, einschließlich derer in China ^{[ 40 ]} . Selbst unter den Museen weichen die Gussformen und Nummern teilweise von der Liste ab, die Sotheby’s 2012 veröffentlichte. Diese basiert auf einer Liste von Degawa Tetsurō in einem Ausstellungskatalog von 2009, ergänzt um einige wenige Stücke ^{[ 14 ]} . Die Übereinstimmung bezüglich der Stücke kann unvollständig bleiben; ein Stück, das in keiner der beiden Listen erscheint, wurde 2016 vom Cincinnati Art Museum als „Ru-Ware“ identifiziert ^{[ 41 ].} Das Henan Museum besitzt eine Vase mit Dekoration, die laut eigenen Angaben 1987 an der Brennofenstätte in Qingliangsi ausgegraben wurde. ^{[ 42 ]} Im Rahmen eines Forschungsprojekts bei den Staatlichen Kunstsammlungen Dresden wurde 2021 eine Ru-Schale in der Porzellansammlung entdeckt. ^{[ 43 ]}

Am 4. April 2012 versteigerte Sotheby’s in Hongkong eine Bürstenwaschschale mit einem Durchmesser von 13,6 cm sowie ein zweites Exemplar aus dem British Museum ^{[ 44 ]} für 207.860.000 Hongkong-Dollar (26,7 Millionen US-Dollar) ^{[ 14 ]} – damals ein Auktionsrekord für Keramik aus der Song-Dynastie. Die Schale befand sich zuvor in einer japanischen Sammlung, nachdem sie der Sammlung von Herrn und Frau Alfred Clark in London gehört hatte . ^{[ 14 ]} Dieser Preis wurde bei der oben beschriebenen Auktion im Jahr 2017 übertroffen.

Im Jahr 2014 wurde behauptet, dass eine Ru-Schale in der Sammlung des Princessehof Keramikmuseums in Leeuwarden , Niederlande, identifiziert worden sei. ^{[ 45 ]} Dieses Stück ist in Regina Krahls Liste von 2017 enthalten. ^{[ 46 ]}

Im Jahr 2016 umfasste eine Ausstellung im Palastmuseum Peking 29 vollständige Stücke, vier rekonstruierte Stücke aus einem Grab sowie zahlreiche Fragmente aus Ausgrabungen. Zusätzlich wurden 30 spätere Stücke des „Ru-Typs“ gezeigt. Das Nationale Palastmuseum in Taipeh präsentierte 2006/07 eine Ausstellung. Beide Museen zeigten Leihgaben des British Museum und anderer Museen, doch die Sammlungen von Taipeh und Peking wurden bisher noch nicht gemeinsam ausgestellt. ^{[ 47 ]}

• 
  Ru-Ware-Seladon-Flaschenvase ( Danping ), Nördliche Song-Dynastie, Nationales Palastmuseum
• 
  Ru-Ware-Seladon-Narzissenbecken, Nördliche Song-Dynastie, eines der wenigen erhaltenen Exemplare. Museum für Orientalische Keramik, Osaka .
• 
  Ru-Ware-Seladon -Zun -Vase mit erhabenen horizontalen Rippen, Nördliche Song-Dynastie, Palastmuseum
• 
  Ru-Ware-Vase, himmelblau glasiert mit Ritzdekor ( E'jingping ), Nördliche Song-Dynastie, Henan-Museum
• 
  Sockel einer Pinselwaschschale aus Ru-Ware-Seladon mit der Inschrift „Fenghua“ (奉華), Nördliche Song-Dynastie; Inschrift hinzugefügt während der Südlichen Song-Dynastie, Nationales Palastmuseum
• 
  Schale, Dynastie der Nördlichen Song-Dynastie, Cleveland Museum of Art
• 
  Becherständer, Victoria and Albert Museum ^{[ 48 ]}
• 
  Ru-Ware-Seladon-Schale mit hellblauer Glasur, Nördliche Song-Dynastie. Nationales Palastmuseum.
• 
  Vase vom Typ „Ru“, eine Nachahmung von Jingdezhen-Ware , Qing-Dynastie , Yongzheng-Zeit (1723–1735), Shanghai Museum

• Gompertz, G.St.GM, Chinesische Celadonwaren , 1980 (2. Aufl.), Faber & Faber, ISBN 0571180035
• Medley, Margaret, Der chinesische Töpfer: Eine praktische Geschichte der chinesischen Keramik , 3. Auflage, 1989, Phaidon, ISBN 071482593X
• Rawson, Jessica (Hrsg.). The British Museum Book of Chinese Art , 2007 (2. Aufl.), British Museum Press, ISBN 9780714124469
• „Sotheby’s (2012)“: Sotheby’s, Hongkong , Auktion „Ru – Aus einer japanischen Sammlung“, einziges Los, 4. April 2012
• Sotheby's (2017): Los 5, "EIN HOCHWERTIGER UND EXTREM SELTENER RU GUANYAO BÜRSTENSPÜLER" , "Song – Wichtige chinesische Keramik aus der Sammlung Le Cong Tang", 3. Oktober 2017, Hongkong, Losbeschreibung von Regina Krahl et al.
• Sun, Xinmin, „Die Wertschätzung von Ru-Ware“ , Nationales Palastmuseum, Taipeh
• Vainker, SJ, Chinesische Keramik und Porzellan , 1991, British Museum Press, 9780714114705
• Valenstein, S. (1998). Handbuch der chinesischen Keramik , Metropolitan Museum of Art, New York. ISBN 9780870995149

• Drei vergrößerbare Fotos von Exponaten im Nationalen Palastmuseum.
• Suche in der Sammlungsdatenbank des British Museum , 23 Ergebnisse