Spitz (Band)

Spitz (スピッツ, Supittsu ) ist eine japanische Rockband. Die Gruppe wurde 1987 von vier Kunststudenten in Tokio gegründet und besteht aus Masamune Kusano (Gesang und Rhythmusgitarre), Tetsuya Miwa (Leadgitarre), Akihiro Tamura (Bassgitarre) und Tatsuo Sakiyama (Schlagzeug). ^{[ 1 ]}

Im März 1991 veröffentlichten Spitz gleichzeitig ihre erste Single „Hibari no Kokoro“ und ihr selbstbetiteltes Debütalbum bei Polydor Records. ^{[ 2 ]} Obwohl ihre frühen Werke zunächst wenig Beachtung fanden, gelang der Band schließlich mit der Single „Robinson“, die im April 1995 erschien und sich in Japan über 1,6 Millionen Mal verkaufte, der Durchbruch. ^{[ 3 ]} Im selben Jahr folgte ihr sechstes Studioalbum „ Hachimitsu“ , das ebenfalls großen Erfolg feierte, sofort die Spitze der japanischen Oricon- Charts erreichte und sich rund 1,7 Millionen Mal verkaufte. ^{[ 4 ]} Es wurde am Silvesterabend 1995 bei den 37. Japan Record Awards des Japanischen Komponistenverbands als bestes Album ausgezeichnet und erhielt 1997 von der Recording Industry Association of Japan Vierfach-Platin. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

Nach ihrem Durchbruch Mitte der 1990er Jahre konnte Spitz ihren kommerziellen Erfolg auf dem japanischen Markt fast 20 Jahre lang aufrechterhalten. Sie zählen zu den 30 meistverkauften Musikgruppen in der Geschichte der japanischen Musikcharts und haben bis Dezember 2013 über 20,8 Millionen Alben und Singles im Inland verkauft. ^{[ 7 ] [ 8 ]}

Im Laufe ihrer Karriere veröffentlichte die Band über 20 Studioalben und über 40 Singles. Ihre Musik zeichnet sich größtenteils durch einen eingängigen Pop-Rock-Sound mit arpeggierten Gitarrenriffs aus. Bekannt sind sie für ihre melodischen Kompositionen, fantasievollen Texte und den klaren, hohen Gesang der Sängerin und Songwriterin Kusano. ^{[ 9 ]}

Spitz' Musikstil ist von Donovan beeinflusst ; er verwendet E-Gitarre mit Arpeggien und einem gleichmäßigen Rhythmus. Ihre einfachen Melodien sind von populären Liedern inspiriert und nutzen Kusanos sanfte Stimme.

Der Bandname wurde von Kusano vorgeschlagen und bedeutet auf Deutsch „scharf und spitz“. Kusano gefiel der „sp“-Laut (wie in „special“ oder „crispy“). Er wollte diesen Namen schon seit seiner Schulzeit verwenden. Ihr Fanclub Spitzbergen ist nach der norwegischen Insel Spitzbergen benannt .

1995 verkaufte sich das Album Hachimitsu mehr als eine Million Mal und erfreute sich großer Beliebtheit. Danach wurden auch die Singles „Sora mo Toberuhazu“ (空も飛べるはず) und „Cherry“ (チェリー) zu Millionensellern.

Spitz haben wiederholt betont, wie sehr ihnen die Verbindung zu ihrem Publikum am Herzen liegt. Ihre Devise ist es, nicht in größeren Hallen als einem gewöhnlichen Konzertsaal aufzutreten. Nachdem die Band berühmt geworden war, sagte Kusano: „Wir denken nicht daran, im Nippon Budokan aufzutreten .“ Er fügte jedoch hinzu: „Ich habe nicht gesagt, dass wir das nie wieder tun werden.“

Im Frühjahr 1986 trafen die Studenten Masamune Kusano und Akihiro Tamura von der Tokyo Zokei University zum ersten Mal aufeinander. Zusammen mit dem Schlagzeuger Atsushi Ono gründeten sie die Band „The Cheetahs“, benannt nach dem Spitznamen der japanischen Pop-Ikone Kiyoko Suizenji aus den 1960er-Jahren. Das Trio spielte hauptsächlich Hardrock -Versionen japanischer Kayokyoku- und Folk-Rock-Lieder der 1960er- und 70er-Jahre, darunter „365-Ho no March“ (Suizenjis bekanntestes Lied) und „Ichigo Hakusho o Mo Ichido“ (ein Lied von Yumi Arai , ursprünglich von Bang Bang aufgenommen). Um sich als Frontmann stärker auf die Bühnenpräsenz konzentrieren zu können, holte Kusano den Gitarristen Taku Nishiwaki dazu, und die Band benannte sich in „The Spitz“ um. Nachdem der Sänger jedoch von der Tokyo Zokei University zur Musashino Art University wechselte , löste sich die Band um 1987 auf .

Nach seinem Hochschulwechsel pflegte Kusano weiterhin seine Freundschaft mit Tamura und die beiden spielten oft zusammen Nintendo- Videospiele. Tamura versuchte erneut, eine Band zu gründen und holte seinen langjährigen Freund Tetsuya Miwa aus der Mittelschule als Bassisten dazu. Miwa, der am Bunka Fashion College studierte, nahm außerdem seinen alten Freund Tatsuo Sakiyama als Schlagzeuger mit, der mit ihm im selben Folk- Club an seiner Kunsthochschule gespielt hatte . Alle vier Mitglieder von Spitz hatten sich bis 1988 zusammengefunden und arbeiten seitdem ohne Besetzungswechsel zusammen.

Ab 1988 trat Spitz in Tokioter Clubs wie dem Shinjuku Jam und dem Shibuya Yaneura auf. Kusano war stark von The Blue Hearts beeinflusst , einer der erfolgreichsten und einflussreichsten japanischen Punkrockbands jener Zeit, sowohl künstlerisch als auch musikalisch. Offenbar hatte er versucht, Hiroto Komotos eigenwillige Bühnenpräsenz und seinen Gesang bei den ersten Live-Auftritten und Aufnahmen der Band zu imitieren. Ein Clubmanager des Shibuya La Mama hielt Spitz für eine gesichtslose Kopie von The Blue Hearts. Er riet der Gruppe, eine eigene künstlerische Identität zu entwickeln, sonst würden sie nie Erfolg haben. Daraufhin gab Kusano auf, sich wie Komoto und Masatoshi Mashima zu verhalten oder zu schreiben , und entwickelte einen von der Akustikgitarre geprägten Sound, der zu seiner sanften, ausdrucksstarken Stimme passte. Songs wie „Koi no Uta“ und „Hibari no Kokoro“, die offiziell veröffentlicht wurden, zählen zu den frühesten Werken Kusanos nach diesem Stilwechsel.

Im November 1988 veröffentlichte Spitz die selbstveröffentlichte Single „Tori ni Natte“/„UFO no Mieru Oka“ auf Phonosheet . 1989 erfüllte sich ihr Traum, live im Shinjuku Loft, einem damals renommierten japanischen Live-Club , aufzutreten . Am 12. Juli 1989 gab die Band dort ihr erstes Solokonzert vor 300 Zuschauern. Am 21. März 1990 veröffentlichten sie die EP „ Hibari no Kokoro“ in Eigenregie auf dem von Shinjuku Loft vertriebenen Label Mistral. Die EP entstand in Zusammenarbeit mit dem damals noch unbekannten Produzenten Ryo Yoshimata, der die Keyboards spielte.

Um 1990 wurden einige A&R-Manager auf das Talent der Band aufmerksam und versuchten, sie unter Vertrag zu nehmen. Da die Gruppe sich einer Plattenfirma nicht unterordnen wollte, lehnte sie jegliche Zusammenarbeit mit großen Labels ab, bis sie die passende Künstleragentur gefunden hatte. Im Sommer 1990 ging Spitz eine Geschäftspartnerschaft mit Road & Sky ein, dem Management des millionenfach verkauften Singer-Songwriters Shogo Hamada , und unterschrieb kurz darauf bei Polydor Japan.

Am 25. März 1991 veröffentlichten Spitz ihr selbstbetiteltes Debütalbum. Der letzte Song „Hibari no Kokoro“, eine Neuaufnahme des Titeltracks ihrer Independent-EP, erschien am selben Tag als Single. Im darauffolgenden Monat wurde der Albumtrack „Ninoude no Sekai“ häufig im Radio in Osaka gespielt. Abgesehen von einigen Konzerten in kleineren Clubs konzentrierten sie sich den Rest des Jahres hauptsächlich auf Studioarbeit. Ihr zweites Album „ Namae o Tsuketeyaru“ erschien nur neun Monate nach dem Vorgänger, gefolgt von ihrer ersten Konzerttournee, die im Februar 1992 begann.

Im April 1992 veröffentlichten sie eine Sammlung von fünf neuen Songs (in Japan wurden solche Veröffentlichungen üblicherweise als „Mini-Album“ und nicht als „EP“ bezeichnet) mit dem Titel „ Aurora ni Narenakatta Hito no Tame ni“ und gingen auf die dazugehörige Tournee. Diese symphonisch-rockorientierte EP enthielt Orchesterarrangements ihres Co-Produzenten Tomoki Hasegawa, der zuvor bereits das Streicherarrangement von „Majo Tabi ni Deru“, der Leadsingle ihres zweiten Studioalbums, übernommen hatte. Im selben Jahr nahmen sie ihr drittes Album „ Hoshi no Kakera“ auf, das nur fünf Monate später erschien. Es zeichnet sich größtenteils durch einen verzerrten Gitarrensound aus, der stark von Grunge und Shoegaze beeinflusst ist .

In dieser Zeit erreichten weder ihre Singles noch ihre Alben die Top 100 der nationalen Charts. Schlimmer noch: Trotz umfangreicher Aufnahmesessions und zahlreicher Veröffentlichungen litt die Band unter sinkenden Plattenverkäufen.

Obwohl sie ursprünglich keinen großen Erfolg anstrebten, begannen die Bandmitglieder angesichts einer Reihe kommerzieller Enttäuschungen Mitleid mit ihrem Management zu empfinden. Daher versuchten sie mit ihrem vierten Album „ Crispy!“ , dessen Aufnahmen im April 1993 begannen, ein kommerziell zugänglicheres Werk zu schaffen. Die Gruppe beauftragte Masanori Sasaji mit der Produktion, der bereits als Produzent für die Band Unicorn bekannt war . Aufgrund mangelnder Kommunikation zwischen Künstler und Produzent war der Frontmann jedoch mit dem Ergebnis der Aufnahmen unzufrieden. Ihm missfiel insbesondere Sasajis übermäßig synthetischer Sound und die Bläserarrangements. Zudem konnte sich „ Crispy!“ nach der Veröffentlichung im September 1993 nicht in den Charts platzieren, was die Band zutiefst enttäuschte. Kusano, der seine eigene Stimme ohnehin nicht mochte, sah in seinem markanten Gesang sogar die Hauptursache für den kommerziellen Misserfolg der Band. Doch nach der Veröffentlichung der zweiten Single des Albums, „Kimi ga Omoide ni Naru Mae ni“, wendete sich das Blatt. Sie verkaufte sich mäßig und bescherte der Band ihren ersten Einstieg in die japanischen Oricon-Charts, wo sie Platz 33 erreichte. Der kleine Hit kurbelte die Ticketverkäufe der Band an und ermöglichte ihr zahlreiche Live-Auftritte in größeren Hallen. Sie überdachten die Zusammenarbeit mit Sasaji und beschlossen, gemeinsam am Nachfolgealbum weiterzuarbeiten.

Im April und Juli 1994 wurden mit Takayuki Hijikata (土方 隆行, Hijikata Takayuki ) als Produzent die Singles „Sora mo Toberuhazu“ und „Aoi Kuruma“ (青い車) veröffentlicht und wurden zu Riesenhits. Im September, als sie Sasaji erneut als Produzenten engagierten, veröffentlichten sie das fünfte Album Sora no Tobikata (空の飛び方) , das bei seiner Veröffentlichung den 14. Platz belegte. Übrigens traten sie dieses Jahr bei Music Station ( TV Asahis Programm) mit „Kimi ga Omoide ni Naru Mae ni“, bei Pop Jam ( NHKs Programm) mit „Aoi Kuruma“ und bei Count Down TV ( TBSs Programm) mit „Spider“ auf.

Im April des darauffolgenden Jahres veröffentlichten sie die Single „Robinson“ (ロビンソン) , die erstmals in die Top 10 der Oricon-Charts einstieg und sich über 1,6 Millionen Mal verkaufte. Sie erreichte Platz 9 der Jahrescharts und wurde zu einem Dauerbrenner, der sich über 30 Wochen in den Top 10 hielt. Im Juli desselben Jahres erreichte die Single „Namida ga Kirari“ (涙がキラリ☆ ) direkt nach Veröffentlichung Platz 2 der Charts und verkaufte sich 98.000 Mal. Anfangs konnten sie diese großen Erfolge kaum fassen. Erst ihr Auftritt bei „ Meet the World Beat '95“ auf der Expo in Osaka im Juli, als sie vom Publikum begeistert gefeiert wurden, machte ihnen bewusst, dass sie zu Stars geworden waren. Im September veröffentlichten sie ihr sechstes Album „Hachimitsu“ (ハチミツ) , das sich millionenfach verkaufte. Im Oktober starteten sie ihre erste längere Tournee mit über 40 Konzerten. Im Januar des darauffolgenden Jahres wurde „Sora mo Toberu Hazu“ als Titelsong der Fuji-TV-Serie „Hakusen Nagashi“ (白線流し) verwendet . Der Song wurde ein Revival -Hit und erreichte als Single erstmals Platz 1 der Oricon-Charts. Mehr als 1,5 Millionen Exemplare wurden verkauft. (Die Bandmitglieder waren davon völlig überrascht.) Im April landeten sie mit der Single „Cherry“ ebenfalls einen Riesenerfolg und verkauften sich 1,61 Millionen Mal. Im Oktober veröffentlichten sie ihr siebtes Album „Indigo Chiheisen“ (インディゴ地平線) und starteten eine ausgedehnte Tournee mit 70 Konzerten.

1997 (zu ihrem 10-jährigen Jubiläum) zog sich Sasaji als Produzent zurück, und alle Mitglieder waren um die dreißig. Da sie sich nicht auf ihre Produzenten verlassen konnten, beschlossen sie, auf eigenen Beinen zu stehen. Sie begannen zu überlegen, ob sie die musikalische Ausrichtung der Band ändern sollten. Die Band missbilligte ihr konventionelles, traditionelles Image. Daher veranstalteten sie in Osaka das „Rock Rock Konnichiwa“ (ロックロックこんにちは) , das zu einer jährlichen Veranstaltung wurde. Sie gaben ein geheimes Live-Konzert im Shinjuku Loft, bei dem sie hauptsächlich Lieder aus ihren Amateurzeiten spielten. Im März 1998 stieß Yuichi Tanaya (棚谷 裕一, Tanaya Yūichi ) als Co-Arrangeur zu ihnen und sie veröffentlichten ihr selbstproduziertes 8. Album Fake Fur (フェイクファー) . Im Mai 1998 nahm Hiroko Kuji (クジ ヒロコ) , die Keyboarderin, an den Konzerttourneen durch ganz Japan teil und ist seitdem ein unverzichtbares unterstützendes Mitglied ihrer Tourneen. Während der Tour im August nahmen sie „Hi-Fi, Low-Fi“ (ハイファイ・ローファイ, Hai Fai Rō Fai ) , „Sakana“ (魚, Fish ) und „Seishun Ikinokori Game“ auf. (青春生き残りゲーム) mit Kuji, die im Album 99ep gesammelt wurden .

Im März 1999 stellten sie einige unveröffentlichte Titel zusammen und veröffentlichten mit dem Produzenten Ryomei Shirai ein Spezialalbum mit dem Titel „ Ka Chou Fu Getsu “ (花鳥風月). Im Juli desselben Jahres traten sie erneut bei „ Meet the World Beet“ in Osaka auf. Obwohl sie zu diesem Zeitpunkt keine neue Single veröffentlichen wollten, nahmen sie von September bis Oktober in Japan und im Ausland eigenständig neue Songs auf. Sie brachten „Moon Light“ (ムーンライト, Mūn Raito ) (bereits auffindbar) und „Funanori“ (船乗り) in die USA. Nachdem sie „Haru Natsu Rocket“ (春夏ロケット) und „Memories“ (メモリーズ, Memorīzu ) aufgenommen hatten , mischten sie diese in Miami ab und masterten sie in Los Angeles. Stephen Mackersen, der damals für das Mastering verantwortlich war, sollte ab 2000, mit Ausnahme einiger Singles, ein wichtiger Ingenieur für Spitz werden.

While the members were in America, the recording company decided to sell a "greatest hits" compilation album. The members had no intention of releasing a "best of" album until after their break-up or retirement. However, despite their reluctance, the album Recycle: Greatest Hits of Spitz was released in December of that year. In the end, it became a very successful album with the sales of more than two million copies. However, officially, the band did not recognize the album and did not include the CD in their official discography.

In 2000, they hired Shokichi Ishida (石田 ショーキチ, Ishida Shokichi) as producer and started recording a new album in earnest. The members said it was a big stimulus to cooperate with a contemporary. In July of the year, they released 9th album Hayabusa (ハヤブサ), which is distinguished by its harder rock styling and changed their conventional image. They toured for one year with more than 100 performances.

After Sasaji's withdrawal, their producer varied with their work, but they installed Seiji Kameda as producer, who is known as a producer of Ringo Shiina since 2001 and himself is a bassist in Tokyo Jihen. In September 2002, they released the 10th album Mikazuki Rock (三日月ロック), which recovered the melody peculiar to Spitz, along with the rock sound of the previous album.

Although they didn't release any singles in 2003, "Star Gazer" (スターゲイザー, Sutā Geizā) was played on TV as the theme song of Ainori from that autumn; it was released in January 2004 to rank 1st in Oricon chart and get many fans. In March 2004, they gathered the songs which hadn't appeared in any albums since 1999 and released special album Iroiro Goromo (色色衣). In January of the following year 2005, they also released the 11th album Souvenir (スーベニア, Sūbenia).

Im März 2006, als 15 Jahre seit ihrem Debüt vergangen waren, veröffentlichten sie ein offizielles Single-Collection-Album, Cycle Hit Spitz Complete Single Collection . Im darauffolgenden Jahr feierten sie ihr 20-jähriges Gründungsjubiläum und hielten 20 Shūnen Kinen Matsuri ( 20周年記念祭り) ab . Im Oktober veröffentlichten sie das 12. Album Sazanami CD (さざなみCD ) und gingen ab Dezember auf Tour durch ganz Japan. Ihr dreizehntes Album, Togemaru (とげまる) , wurde im Oktober 2010 veröffentlicht.

Der Titelsong der dritten Staffel von Spy x Family ist „Hi o Mamoru“ von Spitz. ^{[ 10 ]}

• Masamune Kusano (草野 マサムネ, Kusano Masamune ) , richtiger Name草野 正宗(gleiche Aussprache) – Leadgesang, Rhythmusgitarre. Geboren am 21. Dezember 1967 in Fukuoka , Präfektur Fukuoka , Japan. Absolvent der Fukuoka Prefectural Jōnan High School sowie der Musashino Art University mit einem Abschluss in Design.
• Tetsuya Miwa (三輪 テツヤ, Miwa Tetsuya ) , richtiger Name三輪 徹也(gleiche Aussprache) – Leadgitarre, Hintergrundgesang. Geboren am 17. Mai 1967 in Fujieda , Präfektur Shizuoka , Japan. Absolvent der Fujieda Meisei High School und des Bunka Fashion College .
• Akihiro Tamura (田村 明浩, Tamura Akihiro ) – Bass, Hintergrundgesang, Bandleader . Geboren am 31. Mai 1967 in Fujieda, Präfektur Shizuoka, Japan. Absolvent der Fujieda East High School in der Präfektur Shizuoka. Besuchte die Tokyo Zokei University , verließ sie jedoch vor dem Abschluss.
• Tatsuo Sakiyama (崎山 龍男, Sakiyama Tatsuo ) – Schlagzeug. Geboren am 25. Oktober 1967 in Sano , Präfektur Tochigi , Japan. Absolvent der Tochigi Prefectural Sano High School und des Bunka Fashion College.

Studioalben

• Spitz (1991)
• Namae o Tsuketeyaru (1991)
• Aurora ni Narenakatta Hito no Tame ni (1992)
• Hoshi no Kakera (1992)
• Knusprig! (1993)
• Sora no Tobikata (1994)
• Hachimitsu (1995)
• Indigo Chiheisen (1996)
• Kunstpelz (1998)
• Ka Chō Fū Getsu (1999)
• Hayabusa (2000)
• Mikazuki Rock (2002)
• Iroiro Goromo (2004)
• Souvenir (2005)
• SazanamiCD (2007)
• Togemaru (2010)
• Orutana (2012)
• Chiisana Ikimono (2013)
• Samenai (2016)
• Mikke (2019)
• Himitsu Studio (2023)

• Liste der meistverkauften Musiker in Japan

• Offizielle Website
• Spitz bei Universal Music Japan