Suzanne Osten

Carlota Suzanne Osten (20 June 1944 – 28 October 2024) was a Swedish film director, stage director, and screenwriter.^[1] She won the award for Best Director at the 22nd Guldbagge Awards for the film The Mozart Brothers.^[2][3]

Suzanne Osten was born in Stockholm on 20 June 1944. She was the daughter of toolmaker Karl Otto Osten (1912–1970), a German social democrat and resistance fighter who fled to Sweden from the Nazi regime, and film critic Gerd Osten (born Ekbom), whose frustrating efforts to direct film in the male-dominated film industry are the subject matter of her daughter Suzanne's debut film Mamma (1982). Her parents were married in 1941 but divorced when Suzanne Osten was little. In 1963, Osten graduated from Viggbyholmsskolan, a high school with a curriculum focused on language and creative subjects. She then studied art, literature and history at Lund University, where she began directing at the university theater.

She had a daughter with documentary filmmaker Rainer Hartleb.^[4]

Osten died on 28 October 2024, at the age of 80.^[5][6] She had undergone heart surgery before her death.^[5]

Osten gründete mit dem Fickteatern eine der ersten freien Theatergruppen Schwedens und begann dort Ende der 1960er Jahre ihre Karriere als Regisseurin. 1971 wechselte sie zum Stockholmer Stadttheater , das für viele Jahrzehnte ihr fester Ankerpunkt werden sollte. Dort wurde sie zu einer führenden Figur in der Entwicklung des politischen Theaters jener Zeit. Gemeinsam mit Margareta Garpe schrieb sie das Stück „ Tjejsnack “ („Mädchengespräch“, 1971), das sich an Teenager-Mädchen richtete. Einige Lieder aus diesem Stück, wie die feministische Hymne „ Vi måste höja våra röster “ („Wir müssen unsere Stimmen erheben“), sind auf dem Album „Sånger för kvinnor och män“ („Lieder für Frauen und Männer“) von 1972 enthalten. Anschließend schrieben Osten und Garpe die Stücke „Kärleksföreställningen “ („Die Liebesvorstellung“, 1973) und „ Jösses flickor!“. Befrielsen är nära („Meine Mädels! Die Befreiung steht vor der Tür“, 1974) und Fabriksflickorna, makten och härligheten („Die Fabrikmädchen, die Macht und der Ruhm“, 1980). Alle diese Stücke haben eine eindeutige Verbindung zur schwedischen feministischen Organisation Grupp 8 . ^{[ 7 ]}

Suzanne Osten war eine Pionierin der Theaterarbeit für Kinder . Ihr ganzes Berufsleben lang setzte sie sich für Kunst und Kultur für Kinder und Jugendliche ein. Sie betonte, dass die kindliche Perspektive eine Frage der Macht sei, die Beschreibung von Machtverhältnissen und die Betrachtung von Macht aus der Sicht der Machtlosen, also der Unterdrückten. Ein Kind ist stets abhängiger von Erwachsenen, da es ihnen gegenüber machtlos ist. Osten blieb diesem Standpunkt in ihren Stücken, Regiearbeiten und sogar in der Besetzung von Theaterstücken und Filmen treu. 1975 gründete sie Unga Klara, einen Ableger des Stockholmer Stadttheaters, um Theateraufführungen für Kinder und Jugendliche zu produzieren. Dort arbeitete Osten bis Sommer 2014 als Regisseurin und künstlerische Leiterin und entwickelte einen Prozess zur Entstehung von Aufführungen.

Das Theaterstück „Babydrama “ (2006) wurde von der Psychoanalytikerin und Dramatikerin Ann-Sofie Bárány nach einer Phase der Improvisation und Recherche verfasst. Die Inszenierung war umstritten, da sie sich an ein Publikum von Säuglingen ab sechs Monaten richtete. Osten war gewarnt worden, dass so junge Kinder ein Drama nicht verstehen könnten, doch sie widersetzte sich der Kritik. Während der Aufführung saßen Säuglinge, ohne jegliche Theatererfahrung, eine Stunde lang gemeinsam im Theater. „ Babydrama“ ist ein Kabarett mit sechs Schauspielern. Die Erzählung schildert die Lebenserfahrung des Publikums von der Empfängnis über die Zeit im Mutterleib und die Geburt bis hin zum Kennenlernen der Familie und dem Beginn eines eigenständigen Lebens. Osten dokumentierte die Reaktionen des jungen Publikums in „Babydrama: Ein Dokumentarfilm mit dem Baby als Linse“ ^{[ 8 ]} , in dem die Gesichter der Säuglinge während der Aufführung gezeigt werden. Für Osten war dies ein Beweis für die Bedeutung von Erwachsenen als Darsteller, als Kunstvermittler und für die menschliche Liebe zur Kommunikation. Sie interpretierte die Reaktion des Publikums als Ausdruck eines angeborenen Bedürfnisses von Kindern nach Gesten, Mimik, Emotionen, Sprache und Körpersprache, durch die sie Kommunikation erlernen können. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

Ostens Vorgehensweise bezog das gesamte Theaterensemble ein: Autoren, Schauspieler, Techniker und Maskenbildner. Sie basierte auf Recherchen und einer intensiven Zusammenarbeit mit Zuschauergruppen. Dieser Prozess ist von Keith Johnstones Improvisationstheater beeinflusst. Experten außerhalb der Theaterwelt, Künstler und Wissenschaftler wurden von Osten eingeladen, ihr Fachwissen in den evolutionären und improvisatorischen Prozess einer Bühnenproduktion einzubringen. Osten erprobte diese Arbeitsweise in „ Baby Drama“, um zu untersuchen, wie früh ein Publikum für Theateraufführungen empfänglich sein kann.

Osten war Gastregisseurin an verschiedenen Theatern neben Unga Klara und in anderen Genres als dem Kindertheater. Zu diesen Inszenierungen zählten die Operette „Glada Änkan“ ( Die lustige Witwe ) an der Folkoperan im Jahr 2008 sowie populäre Produktionen am Göteborger Stadttheater , darunter „ Publiken “ (Das Publikum) von Federico García Lorca und „ I Annas Garderob “ (In Annas Kleiderschrank) von Ann-Sofie Bárány , inspiriert vom Leben und Werk Anna Freuds . 2014 leitete Osten eine große nordische Theaterkooperation mit Künstlern aus Island, Finnland und Schweden. „Magnus Maria: Eine Oper über das richtige Geschlecht“ erzählt die Geschichte von Maria Johansdotter/Magnus Johansson , deren Schicksal im späten 17. Jahrhundert in Föglö auf Åland beginnt und einige Jahrzehnte später in Stockholm endet. Die Oper wurde in Mariestad auf Åland uraufgeführt und tourte anschließend durch die nordischen Länder. ^{[ 11 ]}

Osten wechselte von der Bühne zum Film und drehte zwei Fernsehfilme: „Moa, Östen och Stella“ (Drehbuch; 1974) und „Barn i Afrika“ (Regie; 1978), bevor sie 1982 mit dem Spielfilm „Mamma“ ihr Debüt gab. Wie ihre Bühnenstücke behandeln auch ihre Filme politische Themen, beispielsweise „ Skyddsängeln “ ( Der Schutzengel ; 1990), der sich mit politischem Terrorismus auseinandersetzt, obwohl er auf den Unruhen und Demokratiebewegungen im Schweden des frühen 20. Jahrhunderts basiert. „Tala! Det är så mörkt “ ( Sprich es aus! Es ist so dunkel ) handelt von der Welle des Neonazismus, die in den 1980er und 90er Jahren durch Schweden fegte, und ihrem Zusammenhang mit der Jugendarbeitslosigkeit. Für „ Bröderna Mozart“ ( Die Mozart-Brüder ; 1986) wurde Osten 1987 mit dem Guldbagge als Beste Regisseurin ausgezeichnet. Außerhalb Schwedens wurde „Der Schutzengel“ 1990 für die Reihe „Un Certain Regard“ bei den Filmfestspielen von Cannes ausgewählt .

Im November 2014 wurde Osten vom Schwedischen Filminstitut zur ersten schwedischen Kinderfilmbotschafterin ernannt . In dieser Funktion setzte sie sich für die Entwicklung von Kinderfilmen in Schweden ein. Die Position trat sie 2015 an. ^{[ 12 ]}

Der Film „Das Mädchen, die Mutter und die Dämonen “ (2016) wurde von Osten geschrieben und inszeniert und basiert auf ihrer fiktionalisierten Autobiografie „ Flickan, mamman och soporna“ [Das Mädchen, die Mutter und der Müll] (1998), die von Erik Uddenberg ^{[ 13 ]} unter demselben Titel für die Bühne bearbeitet wurde. Der Film, der im April 2016 in die Kinos kam, war für ein Publikum ab 11 Jahren vorgesehen. Die schwedische Zensurbehörde stufte ihn jedoch im März 2016 auf ein Alter ab 15 Jahren hoch. Der Film war bereits ausgewählten Familien in Schweden vorgeführt worden, und die Marketingkampagne lief bereits, als diese Entscheidung getroffen wurde. Ostens Kollegen protestierten, und die Entscheidung wurde erfolgreich angefochten. ^{[ 14 ]}

• Mamma (1982)
• Die Mozart-Brüder (1986)
• Lethal Film (1988)
• Der Schutzengel (1990)
• Sprich laut! Es ist so dunkel (1993)
• Das Mädchen, die Mutter und die Dämonen (2016)

• Pappersppappan [Der Papiervater] 1994
• Flickan, mamman och soporna [Das Mädchen, die Mutter und der Müll] (1998)

• Mina meningar [Meiner Meinung nach] (2002)
• Babydrama – En konstnärlig forskningsrapport [Babydrama: Ein künstlerischer Forschungsbericht] (2009)
• Det allra viktigaste [Was ist am wichtigsten] (2013)

• 1985 – Prix d'Assitej ^{[ 15 ]}
• 1987 – Guldbagge-Preis für das beste Drehbuch ( Die Mozart-Brüder ) ^{[ 16 ]}
• 1990 – Tage Danielsson- Preis ^{[ 17 ] [ 16 ]}
• 1991 – Filmstipendium für The Guardian Angel , Filmfestival Rouen ^{[ 18 ] [ 16 ]}
• 1992 – Alfons-bokalen ^{[ 19 ]}
• 1995 – Henrik-Steffens -Preis, Kiel
• 2000 – Ehrendoktorwürde der Universität Lund ^{[ 16 ]}
• 2002 – Bernspriset, Svenska PEN-klubben ^{[ 20 ]}
• 2002 – Internationaler Ehrenpreis von ASSITEJ ^{[ 21 ]}
• 2002 – Expressen -Theaterpreis ^{[ 21 ]}
• 2003 – Theaterpreis der Schwedischen Akademie ^{[ 21 ]}
• 2003 – Kulturpreis Natur & Kultur ^{[ 21 ]}
• 2007 – Moa -Preis ^{[ 22 ]}
• 2008 – Kulturpreis des Schwedischen Verbandes der Angestellten im öffentlichen Dienst ^{[ 21 ]}
• 2009 – Hope Prize, Institut für Folkeligt Teater i Danmark ^{[ 21 ]}
• 2014 – Illis quorum (achte Größe) ^{[ 23 ]}
• 2014 – Per-Gannevik-Stipendium ^{[ 24 ]}
• 2015 – Stig-Dagerman-Preis ^{[ 25 ]}
• 2015 – Iris-Preis des Schwedischen Regisseursverbands für I Annas garderob am Göteborger Stadttheater ^{[ 26 ]}
• 2015 – Goldmedaille des Schwedischen Verbandes für Darstellende Künste und Film für „herausragende künstlerische Leistung“ ^{[ 27 ]}
• 2017 – Ehrenpreis der Stadt Stockholm ^{[ 28 ]}
• 2019 – Medaille Seiner Majestät des Königs in Gold, 8. Größe, im Seraphim-Orden (2019) für „herausragende Leistungen im Theater, Film und in der Oper“. ^{[ 22 ]}
• 2021 – Anders-Carlberg -Gedächtnispreis 2021 – für das Lebenswerk im Dienste von Kultur und Gesellschaft ^{[ 29 ]}
• 2022 – Guldbagge-Ehrenpreis ^{[ 30 ]}
• 2022 – Bonnier-Stipendium ^{[ 31 ]}

• Suzanne Osten bei IMDb
• Suzanne Osten in der Schwedischen Filmdatenbank
• Suzanne Osten Diskografie bei Discogs
• Babydrama bei Unga Klara
• Unga Klara Unsere Geschichte