Die Familie Loud

The Loud Family war eine Power-Pop- Band aus San Francisco, die 1991 von Songwriter und Gitarrist Scott Miller gegründet wurde , der zuvor in den 1980er-Jahren die Band Game Theory anführte . The Loud Family veröffentlichte von 1991 bis 2006 sechs Studioalben und ein Live-Album. Nach Millers Tod im Jahr 2013 wirkten drei Mitglieder von The Loud Family an den Aufnahmen für „ Supercalifragile “ (2017) mit, Millers posthumem Game-Theory-Album. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Scott Miller , der Gründer der Gruppe, war Sänger, Songwriter und Gitarrist. Vor der Gründung der Loud Family war er vor allem als Frontmann der Band Game Theory bekannt . Miller und seine Bands galten als Kultbands, die zwar von Kritikern hochgelobt wurden, aber kommerziell wenig Erfolg hatten.

1977 gründete Miller zusammen mit seinem späteren Loud-Family-Bandkollegen Jozef Becker die Band Alternate Learning (auch bekannt als ALRN), seine erste Band mit kommerziellen Aufnahmen. Alternate Learning veröffentlichte 1979 eine selbstbetitelte 7-Inch-EP und 1981 das Album „ Painted Windows“ bei Rational Records. ^{[ 3 ]} Die Band hatte ihren Sitz in Davis, Kalifornien , und trat regelmäßig an der UC Davis auf . Miller löste Alternate Learning im Mai 1982 auf.

Game Theory wurde Ende 1982 von Miller gegründet. Von 1982 bis 1990 veröffentlichte die Band sieben Studioalben (darunter zwei EPs), die von 1985 bis 1988 von Enigma Records vertrieben wurden . Später erschienen CD-Kompilationen und Wiederveröffentlichungen bei Alias ​​Records . Die ursprünglich in Davis gegründete Gruppe wechselte nach der Aufnahme des Albums „Real Nighttime “ (1985) ihre Besetzung und verlegte ihren Sitz in die Gegend um San Francisco .

Die frühen Game Theory wurden als „pseudo-psychedelisches Pop-Quartett“ beschrieben, für das Miller fast das gesamte Material sang und schrieb. ^{[ 4 ]} Die Gruppe, ein Liebling der College-Rock-Szene und eng mit der Paisley Underground- Szene in Los Angeles und Davis verbunden , entwickelte eine starke Kultanhängerschaft. ^{[ 5 ]}

In den Jahren 1989 und 1990 präsentierte die letzte Tournee-Besetzung von Game Theory einige der Songs, die später auf dem Debütalbum der Loud Family erscheinen sollten.

Miller löste Game Theory 1990 nominell auf und trat weiterhin als Solokünstler in der Bay Area auf, bis er seine neue Band gründete.

Ende 1991 gründete Miller die Loud Family, die noch im selben Jahr in Clubs der Bay Area auftrat . ^{[ 6 ]}

Schlagzeuger Jozef Becker blieb seit der letzten Besetzung von Game Theory 1989–1990 dabei; Becker war zuvor Mitglied von Thin White Rope sowie von Millers früherer Band Alternate Learning gewesen. ^{[ 3 ]}

Miller und Becker wurden von drei Mitgliedern von This Very Window unterstützt: Gitarrist Zachary Smith, Keyboarder Paul Wieneke und Bassist R. Dunbar Poor, die zeitweise mit Miller bei Lucid Inc. zusammengearbeitet hatten. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Miller hatte die 12-Inch-Single „For Beginners Only“ produziert, die 1988 von This Very Window veröffentlicht wurde. ^{[ 8 ]} Er beschrieb Poor und Wieneke als „musikalisch hochgebildete Jungs aus Stanford“ ^{[ 9 ]} und merkte an, dass Wieneke dort in Musik promoviert hatte. ^{[ 10 ]}

Zachary Smith wurde Leadgitarrist der Loud Family, während Miller bis zu Smiths Ausstieg nach „The Tape of Only Linda “ (1994) Rhythmusgitarre spielte. Smith war bereits als Gastmusiker auf „Lolita Nation“ (1987) zu hören und hatte zuvor in einer kurzlebigen Band namens No Matter What mit Donnette Thayer Gitarre gespielt , bevor Thayer zu Game Theory wechselte. ^{[ 9 ]}

Miller erklärte, er habe aus Respekt vor den früheren Mitgliedern auf den Namen Game Theory verzichtet, anstatt „diese Besetzung als eine weitere Game Theory auszugeben“. ^{[ 6 ]} Laut Poor hatten die Mitglieder von This Very Window einzeln Verträge unterschrieben, um Game Theory beizutreten, und die Gruppe hatte mehrmals geprobt, bevor Miller „entscheid, dass die Energie und der Sound der Band sich so stark unterschieden, dass ein neuer Name gerechtfertigt war“. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

Die Band The Loud Family wurde nach einer realen Familie benannt, die im Mittelpunkt der Fernsehdokumentation „ An American Family“ stand . ^{[ 13 ]} Miller beschrieb später die beabsichtigte Reality-Show-Metapher so: „Das Leben ist ein bisschen so, als ob Kameras auf einen gerichtet wären und man eine Performance abliefern müsste, aber es gibt kein Drehbuch; man muss einfach die üblichen, tollpatschigen Dinge tun. Außerdem kam das Wort ‚laut‘ vor.“ ^{[ 13 ]} Der Rolling Stone beschrieb den Namen als „eine coole Anspielung auf die PBS-Serie aus der Mitte der Siebzigerjahre“ und gleichzeitig als „eine clevere Art, den Sound und das Feeling der Band zu beschreiben. So oder so, es ist ein großartiger Ohrwurm – clever, witzig und sofort einprägsam. All das sind, passenderweise, Eigenschaften, die auch Millers Songs auszeichnen.“ ^{[ 14 ]}

The Loud Family debütierten 1993 bei Alias ​​Records mit dem Album „ Plants and Birds and Rocks and Things“ . Produziert wurde das Album von Mitch Easter , der bereits seit „The Big Shot Chronicles“ (1986) die Alben von Game Theory produziert hatte . ^{[ 15 ]}

Laut der Los Angeles Times etablierte das Debütalbum der Band (benannt nach einer Zeile aus dem America -Song „ A Horse with No Name “) die Loud Family nach seiner Veröffentlichung als „Lieblinge der Kritiker“. ^{[ 16 ]} Spin bezeichnete die Loud Family als eine weiterentwickelte Version von Game Theory, mit „einer Menge eingestreuter Gitarrenklänge und -riffs“ und einem „gitarrenlastigeren Ansatz“. ^{[ 6 ]}

Spin bemerkte: „Millers Lieder und seine Stimme sind sofort wiedererkennbar. Zwischenmenschliche Beziehungen werden in liebenswerten, aber auch etwas schroffen Worten beschrieben.“ ^{[ 6 ]} Laut Miller spiegelten diese Lieder eine „deprimierende Zeit“ seines Lebens wider, drei Jahre, in denen er „meine Freundin und meine Band verloren hatte. Ich wurde auch entlassen. Ich war am Tiefpunkt angelangt, nichts lief mehr rund. Ich schien ständig damit beschäftigt zu sein, die Dinge wieder in den Griff zu bekommen, aus dieser trostlosen und hoffnungslosen Situation herauszukommen. Ich vermisste alles – einen Plattenvertrag und das Aufnehmen von Platten; ich vermisste Live-Auftritte.“ ^{[ 12 ]}

Plants and Birds and Rocks and Things wurde später von Aimee Mann als „eine der fünf besten jemals aufgenommenen Platten“ ^{[ 17 ]} und „eine Platte, die ich bestimmt eine Million Mal gehört habe“ ^{[ 18 ] gelobt.}

Eine Nachfolge-EP, Slouching Towards Liverpool , wurde später im Jahr 1993 veröffentlicht. Sie enthielt Lieder, die zuvor von der letzten Besetzung von Game Theory, einschließlich Michael Quercio , Ende 1989 als Demos aufgenommen worden waren. ^{[ 19 ]}

Das Album „The Tape of Only Linda“ (1994) verdankt seinen Namen einer legendären Bootleg-Konzertaufnahme, auf der die isolierten Hintergrundgesänge von Paul McCartneys Frau Linda zu hören sind .

1995 verließen Zachary Smith und R. Dunbar Poor die Band. Poor wurde durch den Bassisten Kenny Kessel ersetzt.

Das 1996 erschienene Album „ Interbabe Concern “ der Band enthielt den Song „Don’t Respond, She Can Tell“, zu dem die Band ein von Ernie Kovacs inspiriertes Schwarz-Weiß-Musikvideo drehte . Während einer Tournee mit Aimee Mann zur Unterstützung des Albums erklärte Miller gegenüber der Los Angeles Times , er sei nicht bereit, seine künstlerische Reinheit für Ruhm und Reichtum zu opfern, sehne sich aber dennoch nach einer Möglichkeit, seinen Lebensunterhalt als Vollzeitmusiker zu verdienen. ^{[ 16 ]}

Das 1998 erschienene Album „Days for Days“ brachte weitere Besetzungswechsel mit sich: Gil Ray von Game Theory stieß als Schlagzeuger hinzu, und Alison Faith Levy übernahm Klavier und Keyboards und verlieh der Musik eine sanftere und reifere Note. Miller beschrieb Levys Beitrag wie folgt: „Sie brachte für mich diesen klassischen Piano-Pop-Rock-Stil der Jahre 1967 bis 1974 mit, den ich sehr schätze, aber selbst nicht umsetzen kann, da ich kein Klavier spiele. Sie hatte das größte musikalische Können am Keyboard von allen, mit denen ich je gespielt habe. Und ihre Stimme ist ziemlich unverwechselbar. Sie tendiert eher in Richtung Soul als andere Sängerinnen, die ich in der Band hatte. Diese Besetzung hatte also eher einen Stil, der an Todd Rundgren , Cat Stevens , Rod Argent und Carole King erinnerte.“ ^{[ 7 ]}

Das Album „Attractive Nuisance“ erschien im Jahr 2000 und sollte laut Miller das letzte der Band sein. Nach der Tournee im Jahr 2000 zur Unterstützung von „Attractive Nuisance“ lief der Plattenvertrag der Band mit Alias ​​Records aus.

Obwohl die Loud Family aus verschiedenen beruflichen und familiären Gründen eine sechsjährige Aufnahmepause einlegte, unterschrieb Miller 2001 einen Vertrag mit 125 Records. Das damals neu gegründete Independent-Label wurde von Joe Mallon und Sue Trowbridge ins Leben gerufen, die Miller und seine Bands schon lange kannten. ^{[ 20 ] [ 21 ]} Als fünfte Veröffentlichung brachte 125 Records eine Live-CD der Loud Family heraus. ^{[ 22 ]}

„From Ritual to Romance“ enthielt Live-Aufnahmen aus San Francisco vom 5. Oktober 1996 und 8. August 1998 mit den Bandmitgliedern Miller, Kessel, Levy, Ray, Wieneke und Tittel sowie Gastgesang von Anton Barbeau . Drei der Songs auf dieser CD waren Coverversionen („Here Come the Warm Jets“ von Brian Eno , „Debaser“ von den Pixies und „When You Sleep“ von My Bloody Valentine ). ^{[ 23 ]} Kritiker Brett Milano lobte im Boston Phoenix die „gewohnte Mischung aus fein gearbeiteten Pop-Hooks, schwer fassbaren und doch eindringlichen Texten … und einer gehörigen Portion Selbstironie“ der Band und hob das Eröffnungsmedley des Albums hervor: „Düstere, unheilvolle Keyboardklänge … und Millers kehliges Gesangsspiel; es klingt nach einer Band, die explodiert wäre, hätte sie diese Songs nicht in diesem Moment spielen können.“ ^{[ 24 ]} Das Magazin Scram schrieb, die Live-CD zeige die „raue, antagonistische Kraft“ der Band, „die die grundlegende Schönheit der Musik berührender und zerbrechlicher erscheinen ließ“, und bezeichnete die abschließenden Lieder als „einen Schlusssalve, die mich atemlos zurückließ und mich dazu brachte, die Wiederholungstaste zu drücken.“ ^{[ 23 ]}

Im Jahr 2003 veröffentlichte das Label eine Konzerttournee-Dokumentation auf DVD mit dem Titel „ Loud Family Live 2000“ . ^{[ 25 ]} Die von Danny Plotnick inszenierte DVD enthielt Live-Auftritte von 20 Songs sowie Bandinterviews und Touraufnahmen. ^{[ 25 ]}

Scott Miller wurde von 125 Records dazu überredet, 2006 die CD „What If It Works?“ aufzunehmen – die letzte Studio-Kollaboration zwischen Miller und dem Sacramentoer Popmusiker Anton Barbeau . Mitglieder der Loud Family wirkten ebenfalls an dem Album mit, und auf Wunsch des Labels wurde es unter dem Namen „The Loud Family and Anton Barbeau“ veröffentlicht, um Verwechslungen mit einem gleichnamigen Country-Musiker zu vermeiden. Die Sacramento Bee bezeichnete das Album als „eine Mischung aus eingängigem Pop und beschwingtem Rock“, als ob „ die Beatles von den Replacements gecovert worden wären “. ^{[ 26 ]} USA Today beschrieb es als „ein großartiges Album … von einem der bestgehüteten Geheimnisse des Underground-Pop-Rock, der Loud Family“. ^{[ 27 ]}

Zum Zeitpunkt von Millers Tod im Jahr 2013 hatte er bereits mit den Arbeiten am Album „Supercalifragile“ begonnen . Er beabsichtigte, den Namen Game Theory wiederzubeleben, anstatt das Album unter dem Namen Loud Family zu veröffentlichen. ^{[ 1 ]} Das Album wurde nach Millers Tod von Produzent Ken Stringfellow und Millers Ehefrau Kristine Chambers fertiggestellt. Sie holten Millers ehemalige Bandkollegen und musikalische Weggefährten hinzu, um aus Millers unvollständigen Aufnahmen von Gitarren- und Gesangsspuren, Soundnotizen, Akustikdemos und anderem Material ein fertiges Album zu erstellen. ^{[ 2 ]} Miller hatte das Album schon lange als Gemeinschaftsprojekt geplant; er hatte Stringfellow bereits einige Jahre zuvor kontaktiert und einen Song mit Aimee Mann sowie mehrere mit Stéphane Schück geschrieben . ^{[ 2 ]}

Jozef Becker, Gil Ray und Alison Faith Levy von The Loud Family wirkten 2015 und 2016 an den Aufnahmen zu „Supercalifragile“ mit. Darunter befand sich auch ein Song, den Levy posthum in Zusammenarbeit mit Miller schrieb. ^{[ 2 ]} Weitere unvollendete Songs von Miller entstanden posthum in Zusammenarbeit mit Jon Auer , Doug Gillard , Ted Leo , Will Sheff , Anton Barbeau und Stringfellow. Das Album erschien im August 2017. ^{[ 28 ]}

Laut Kim Cooper vom Scram- Magazin: „Nur weil man die intelligentesten Poptexte seiner Generation schreibt, ein meisterhaftes Geschick im Umgang mit Angelhaken hat und ein paar Tausend Menschen das, was man tut, lieben, bedeutet das noch lange nichts . Scott hat das in den Neunzigern gelernt und die sanften Gefilde der Spieltheorie für heiklere Experimente als Loud Family verlassen.“ ^{[ 23 ]}

Obwohl sie von Kritikern und Musiker-Kollegen – insbesondere Aimee Mann und Stephin Merritt von The Magnetic Fields – gelobt wurden und eine kleine, aber treue Fangemeinde hatten, blieb der große Durchbruch der Band in den 1990er-Jahren verwehrt. Dies mag zwar teilweise mit der anhaltenden Verbindung von Game Theory zur nicht mehr angesagten „College-Rock“-Szene der 1980er-Jahre zusammenhängen, lag aber wahrscheinlich eher an den komplexen, unvorhersehbaren Songstrukturen der Gruppe und an Millers kryptischen Texten. Diese stellten die typischen Themen der Rockmusik (Liebe, Herzschmerz, Entfremdung, aufkeimende Spiritualität usw.) in den viel breiteren Kontext modernistischer Literatur, Politik, Kunstgeschichte, Semiotik , Relativitätstheorie und zeitgenössischer akademischer soziokultureller Theorie.

1996 kategorisierte das CMJ New Music Monthly in seiner Rezension von „Interbabe Concern “ die Musik als „Pop der abgründigsten Art“ und schrieb: „Es gibt immer ein verstörendes Detail, das hinzugefügt oder weggelassen wird, eine beunruhigende Kleinigkeit, die diese Stücke aus dem Bereich des Normalen heraushebt. Sanft gezupfte Akustikgitarren werden plötzlich von einer rebellischen Fuzzbox zerfetzt, scheinbar willkürlich.“ ^{[ 29 ]} Die Rezension fuhr fort: „Wenn Popmusik beruhigen und erfreuen soll, dann ist das hier entweder halb Pop oder eine regelrechte Mutation/Verstümmelung, denn beruhigend ist hier nichts. Es ist verstörend, aber die Art von Verstören, die man im Büro pfeift. ^{“ [ 29 ]}

Umgekehrt bemerkte die Chicago Tribune im Jahr 2000 die reifere Ausrichtung der Gruppe und bezeichnete Miller als „schrulligen Visionär“, der über „Rätsel des realen Lebens“ wie die „Fakten der Entropie“ nachdachte. Sie zitierte die Zeile: „Ich weiß nicht, was das Radio will, wenn es mich verhöhnt.“ ^{[ 30 ]} Attractive Nuisance wurde kritisiert, da es „nicht so durchgehend stark wie einige frühere Alben“ sei, und erhielt Lob für seine „geschmeidigen Melodien“, die im Kontrast zu den „dichten, oft undurchsichtigen Texten“ stünden, „ob sie nun die üppigen Orchesterklänge von ‚One Will Be the Highway‘, die beinahe avantgardistischen Zwischenspiele von ‚Save Your Money‘ oder das Acid-Metal-Gebrüll von ‚Nice When I Want Something‘ erkunden.“ ^{[ 30 ]}

In dem 2003 erschienenen Buch „ Sonic Cool: The Life & Death of Rock 'n' Roll“ wurde die Loud Family als „vielleicht die raffinierteste Popband aller Zeiten“ bezeichnet. ^{[ 31 ]} Laut Autor Joe Harrington sind „die Songs wunderschön, aber sie persiflieren unweigerlich mit bissiger Treffsicherheit einen Aspekt der Kultur. Es ist die perfekte Gegenüberstellung von altem und neuem Pop/Punk, die die Loud Family in der heutigen Zeit einfach zu gut macht, um wahr zu sein.“ ^{[ 31 ]}

• Offizielle Website
• 125 Records – Das Label der Loud Family
• Loud Family bei AllMusic
• Die Diskografie von The Loud Family bei Discogs