Theatre of Vietnam

Theatre of Vietnam comprises many traditional forms of drama which survive and retain their popularity to varying degrees. It formed during the Đinh dynasty, when the Đại Cồ Việt state was born. Water puppetry is a distinctively Vietnamese art form which arose in the 12th century in which a split-bamboo screen obscures puppeteers, who stand in water manipulating the puppets in front of the screen using long poles. Water puppetry is currently popular with tourists to Vietnam. With the success of the August Revolution in 1945, theatrical art entered a new creative period including a new type of theatre based on the music of local folk tunes.

Die vietnamesische Theaterkultur entstand während der Đinh-Dynastie , als nach tausendjähriger Herrschaft des Nordens der Staat Đại Cồ Việt gegründet wurde. Hoa Lư war die erste Hauptstadt dieses zentralisierten Feudalstaates und ist Ursprung vieler kultureller Werte, die die vietnamesische Identität prägen. Hier wurde die Schriftkultur entwickelt, und Hoa Lư gilt auch als Wiege der vietnamesischen Theaterkunst, in der sich die Disziplinen Chèo , Tuồng und Zirkus herausbildeten. Hoa Lư ist die Heimat des Chèo-Theaters, das von Phạm Thị Trân , einer talentierten Tänzerin am Hof ​​der Đinh-Dynastie, begründet wurde. Es gilt als die älteste und typischste Theaterform Vietnams . Aus der Legende des Schamanen Văn Du Tường aus der Đinh-Dynastie , der einen Plan zur Tötung des Dämons Xương Cuồng in Bạch Hạc anwendet , geht hervor, dass Zirkus- und Varietékunst wie das Gehen auf einem Seil, das Schwingen und das Pflanzen von Bananenstauden aufgetaucht sind. Auch in der Đinh-Dynastie galt Kaiserin Dương Thị Nguyệt als die Vorfahrin, die den Menschen das Xuân Phả-Spiel beibrachte , damit sie es beim jährlichen Festival in Xuân Phả , Thọ Xuân und Thanh Hóa aufführen konnten . Đại Việt sử ký toàn thư aufgezeichnet: Im Herbst Ất Dậu , am Jahrestag der Krönung, organisierte Kaiser Lê Đại Hành ein Bootslichtfest, bei dem Bambus als falscher Berg namens Nam Sơn diente . Um die Gesandten der Song-Dynastie einzuschüchtern, ließ der König dreitausend Soldaten die drei Worte „Thiên Tử Quân“ majestätisch auf die Stirn tätowieren, veranstaltete eine große Übung, spielte mit den Bootsmännern eine Scheinrolle, schlug die Trommeln und jubelte, hisste Fahnen und gab vor, Truppen zum Kampf aufzustellen, um mit ihrem Prestige zu prahlen. Wie bereits erwähnt, eroberte Kaiser Lê Đại Hành Champa , nahm Hunderte von Sängern in der Hauptstadt Champa gefangen und brachte sie zurück ins Land, wo er sie zwang, zu tanzen, zu singen und sich zu amüsieren – das war die Entstehung der Theater- und Zirkuskunst. Die historischen Legenden des Tuồng -Gesangs berichten auch, dass diese Art von Tag in der frühen Lê-Dynastie im Jahr 1005 entstand , als ein chinesischer Sänger namens Liêu Thủ Tâm nach Hoa Lư kam , den in der Song-Dynastie populären Gesangsstil vorstellte und vom Kaiser akzeptiert wurde. Lê Long Đĩnhrekrutierte und ernannte den Bezirksvorsteher, um den Palastmädchen das Singen im Palast beizubringen.

Während des Krieges gegen die Yuan-Dynastie nahm die Trần-Dynastie den Musiker Lý Nguyên Cát aus der Südlichen Song- Dynastie gefangen , der Leiter der Theaterabteilung in der Armee der Yuan gewesen war. Lý Nguyên Cát adaptierte die vietnamesische Sprache, um Theaterstücke zu komponieren und Vietnamesen in deren Aufführung zu schulen. Während der Herrschaft von Trần Dụ Tông suchte ein Freund namens Đinh Bàng Đức aus der Yuan-Dynastie aufgrund des Krieges Zuflucht. Đinh Bàng Đức lehrte die Vietnamesen, mit einem Stock zu singen. Tanz wurde regelmäßig am Hof ​​und in der Folklore aufgeführt. Neben dem Chèo war der traditionelle Hát ả đào sowohl beim Volk als auch beim Adel sehr beliebt. Der Adel der Trần-Dynastie liebte Chèo -Gesang und Clownerie. Während der Herrschaft von Trần Dụ Tông hegten die Adligen am Hof ​​eine große Leidenschaft für die Kunst. Zahlreiche königliche Chèo- Theaterstücke wurden von den Mitgliedern des Hofstaats selbst aufgeführt, und der König selbst prüfte und belohnte die Darsteller. Der gute Gesang am Hof ​​von Trần wurde von dem Yuan- Porzellankünstler Trần Cương Trung in seinem Werk „Erfolgreiche Begegnung“ beschrieben. Demnach wurde bei jedem Bankett im Palast Musik und Tanz aufgeführt, wobei die Lieder denen von Giáng Châu Long ähnelten – „Eintritt in die Kaiserstadt des Nordens“, mit einem altmodischen, aber kürzeren Ton.

Doch ab dem 15. Jahrhundert degradierte die Lê-Dynastie die Theaterkunst zu einer Freizeitbeschäftigung für das einfache Volk (ungebildete Arbeiter), verbot Aufführungen am Hof ​​und erließ zahlreiche strenge Dekrete, die diese im Volksglauben entstandene Kunstform einschränkten. Aufgrund dieser Umstände existiert die Theaterkunst zwar noch immer auf dem Land, blüht aber nicht mehr auf.

Mit dem Erfolg der Augustrevolution begann für die Theaterkunst eine neue kreative Ära. Künstler aus aller Welt versammelten sich. Literarische Gruppen wurden gegründet. In den Kriegsgebieten entstanden zahlreiche Theaterstücke, die den Widerstand unterstützten. In den Friedensjahren erlebte das Theater eine Blütezeit. Aus einer semiprofessionellen Bewegung und einer Lagerfeuerbühne entwickelten sich professionelle Theatergruppen. Im Widerstandskrieg gegen die USA kämpfte die mächtige Theaterarmee unter dem Motto „Tiếng hát át tiếng bom“ (Das Theater ist stark). Viele in dieser Zeit entstandene Theaterproduktionen von epischem Ausmaß, die Heldentaten, Helden und Märtyrerinnen priesen, den Feind verurteilten und den Krieg bejubelten, waren in vielen Schlachten präsent. Sie hinterließen einen tiefen Eindruck beim Publikum. Nach 1975, im Zuge des landesweiten Zusammenschlusses, fand die Bühne ihren festen Platz im Dachverband der vietnamesischen Theaterkünstler . Der Höhepunkt des Theaterlebens von 1975 bis 1990 war, abgesehen von den epischen Werken über den Krieg, eine Reihe von Stücken mit zeitgenössischen sozialen Themen.

Chèo ist eine Form des zumeist satirischen Musiktheaters, oft mit Tanzelementen, das traditionell von vietnamesischen Bauern in Nordvietnam aufgeführt wird. ^{[ 1 ]} Üblicherweise wird es im Freien von semi-professionellen Wandergruppen aufgeführt, typischerweise auf einem Dorfplatz oder im Hof ​​eines öffentlichen Gebäudes. Heutzutage wird es jedoch zunehmend auch in geschlossenen Räumen und von professionellen Künstlern präsentiert. Die Chèo-Bühnenkunst zählt zu den bedeutendsten Kulturgütern der vietnamesischen Volkskunst. Chèo ist seit Generationen eine beliebte Kunstform des vietnamesischen Volkes und hat durch seine lyrischen Texte den Nationalgeist gestärkt. Hoa Lu – Ninh Binh gilt als Ursprungsgebiet des Chèo, und seine Begründerin, Pham Thi Tran, war eine talentierte Tänzerin am Königshof während der Dinh- Dynastie im 10. Jahrhundert. Offiziell taucht Chèo jedoch erst in der Ly-Dynastie (um das 11. Jahrhundert) auf und erlebte seine Blütezeit in der Tran-Dynastie (13. Jahrhundert). Die Entwicklung des Chèo erreichte einen Wendepunkt, als im 14. Jahrhundert ein mongolischer Soldat in Vietnam gefangen genommen wurde. Zuvor beschränkte sich der Chèo-Gesang auf das Sprechen und Rezitieren von Volksliedern. Beeinflusst von der schauspielerischen Leistung des Soldaten in seiner Heimat, umfasste der Chèo nun auch Gesangselemente. Im 15. Jahrhundert verbot Kaiser Le Thanh Tong die Aufführung des Chèo am Hof. Von da an kehrte der Chèo als gewöhnliche musikalische Unterhaltung zu den Bauern zurück und wird bis heute in den Dörfern gepflegt.

Hát tuồng oder „hát bội“ wurde um das 13. Jahrhundert aus China importiert und diente zunächst der Unterhaltung des Königshauses, bevor es für reisende Schauspielertruppen adaptiert wurde. Die Geschichten der Oper sind meist vordergründig historisch und thematisieren häufig die Regeln des gesellschaftlichen Anstands. Wie Chèo und andere Opernformen aus aller Welt verwendet auch die Tuồng stereotype Charaktere , die an ihrem Make-up und ihren Kostümen erkennbar sind, die in der Regel sehr aufwendig und extravagant sind.

Im Vergleich zu Tuồng und Chèo ist Cải Lương im modernen Vietnam beliebter. Die Musikrichtung, die Anfang des 20. Jahrhunderts entstand, vereint historische und zeitgenössische Themen. Cải Lương hat sich modernen Innovationen angepasst und beinhaltet heute E-Gitarre und andere neue Instrumente. Begleitet wird sie von Nhạc Tài Tử , einer komplexen und teils improvisierten Form der Kammermusik .

Der Gesang im Cải lương zeichnet sich durch ein starkes Vibrato aus ; die Worte werden beim Singen gedehnt, und das Vibrato folgt der Dehnung. Eine häufig verwendete Melodie im Cải lương ist Vọng cổ .

Obwohl Cải Lương bis in die 1970er und 1980er Jahre hinein äußerst populär war, hat diese Popularität heutzutage, insbesondere bei der jüngeren Generation, nachgelassen, und die verbliebenen Ensembles können diese Kunstform nur dank staatlicher Förderung bewahren. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Das Wasserpuppenspiel , oder Múa rối nước , ist eine typisch vietnamesische Kunstform, die im 12. Jahrhundert entstand. Beim Wasserpuppenspiel verdeckt eine geteilte Bambuswand die Puppenspieler, die im Wasser stehen und die Puppen vor der Wand mit langen, unter Wasser verborgenen Stangen bewegen. Aufgrund strenger Beschränkungen beim Erlernen dieser Kunstform wäre sie beinahe ausgestorben, bevor das Maison des Cultures du Monde 1984 eingriff und zu ihrer Wiederbelebung beitrug.

Heute ist das Wasserpuppentheater bei Touristen in Vietnam sehr beliebt.

Seit der Augustrevolution sind in Vietnam neue Theaterformen entstanden , die auf der Musik lokaler Volkslieder wie kịch dân ca Bài chòi , kịch dân ca Huế und kịch dân ca Nghệ Tĩnh basieren .

Kịch dân ca Bài chòi entstand aus dem Hobby der Menschen von Quảng Nam – Đà Nẵng , Bài chòi zu spielen , und entwickelte sich später zu einer Form der narrativen Poesie, dem Geschichtenerzählen. Die Musik stammt aus den Volksweisen der Zentralregion wie Quảng Nam – Đà Nẵng , Huế , Quảng Trị ..., wobei die Hauptmelodien xuân nữ , nam xuân und xàng xê sind . Das Orchester hat einfach nur das đàn nhị , das sanh sứa, dann das đàn nguyệt und das sinh tiền . Das Besondere an der Bài chòi -Oper ist, dass ein Schauspieler mehrere Rollen gleichzeitig verkörpern kann, begleitet von einem einfachen Orchester, und dennoch das Publikum fesselt (ähnlich dem koreanischen Pansori ). Bài chòi wurde professionell aus der Gründung der Interregionalen V-Theatergruppe mit Künstlern wie Lệ Thi entwickelt .

Ca Huế ist ein Genre traditioneller Musik aus Huế , Vietnam, das Ca und Laute umfasst und in vielerlei Hinsicht dem hát ả đào recht nahe steht . Es besteht aus idyllischer Volksmusik, Hofmusik und hohen Tönen.

Folgende Institutionen in Vietnam bieten Aus- und Weiterbildungen in theaterbezogenen Bereichen an:

Im Jahr 2010 erließ das Sekretariat des Zentralkomitees der Partei auf Antrag des vietnamesischen Verbandes der Theaterkünstler eine Resolution, mit der der 12. Tag des achten Monats im vietnamesischen Kalender zum Tag des vietnamesischen Theaters erklärt wurde . Auch der vietnamesische Premierminister erließ am 4. Januar 2011 die Entscheidung Nr. 13/QD-TTg, mit der er den 12. Tag des achten Monats zum Tag des vietnamesischen Theaters erklärte .

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• Enzyklopädie der vietnamesischen Musik
• VietnamTourism.com: Traditionelles Theater