Music history of the United States

Der amerikanische Modernismus ist , ähnlich wie die Moderne im Allgemeinen, eine philosophische Strömung, die aus den tiefgreifenden kulturellen und gesellschaftlichen Veränderungen der Moderne hervorging .

Eine Laienkapelle ist ein Blasorchester oder eine Blaskapelle, die sich aus ehrenamtlichen Musikern in einer bestimmten Region zusammensetzt. Sie kann von der Gemeinde gefördert werden oder sich selbst finanzieren.

Halbzeitshows sind bei vielen American-Football- Spielen üblich. Die Unterhaltung während des Super Bowls , dem jährlichen Meisterschaftsspiel der National Football League (NFL), zählt zu den aufwendigsten dieser

Live Aid war ein Benefizkonzert und eine musikalische Spendenaktion, die am Samstag, dem 13. Juli 1985, an zwei Veranstaltungsorten stattfand.

Detroit , Michigan , ist ein bedeutendes Zentrum in den Vereinigten Staaten für die Entstehung und Aufführung von Musik und ist vor allem für drei Entwicklungen bekannt: Motown , frühen Punkrock (oder Proto-Punk ) und

Los Angeles, Kalifornien , ist nicht nur eine der wichtigsten Städte der Welt für die Filmindustrie, sondern auch einer der bedeutendsten Standorte der Musikindustrie.

Musik spielte in der US-amerikanischen Frauenwahlrechtsbewegung eine wichtige Rolle. Sie war maßgeblich an den Paraden, Kundgebungen und Kongressen der Suffragetten beteiligt .

Die Musikgeschichte der Vereinigten Staaten umfasst viele Stilrichtungen der Volksmusik , der Popmusik und der klassischen Musik.

Die Kolonialgeschichte der Vereinigten Staaten begann 1607 mit der Kolonisierung von Jamestown, Virginia . Mit der Entstehung der Vereinigten Staaten entwickelte sich Musik aller Genres und Herkünfte.

Black Gospel Music , oft einfach Gospelmusik oder Gospel genannt , ist die traditionelle Musik der afroamerikanischen Diaspora in den Vereinigten Staaten.

„Coon Songs“ oder „Blackface Songs“ waren ein Musikgenre, das ein stereotypisches Bild von Schwarzen zeichnete .