{ \magnifyStaff #2 \omit Score.TimeSignature \key bes \major s^"" }
Tonartvorzeichen mit Angabe von B ♭ und E ♭ (die Tonart B ♭ -Dur oder g-Moll )
{ \magnifyStaff #2 \omit Score.TimeSignature \key d \major s^"" }
Tonartvorzeichen mit F♯ und C♯ (die Tonart D-Dur oder h-Moll )

In der westlichen Musiknotation ist eine Tonartvorzeichnung eine Kombination aus Kreuzen ( ♯ ), Bes ( ♭ ) oder, seltener, Auflösungszeichen ( ♮ ), die am Anfang eines Musikabschnitts im Notensystem steht . Die ursprüngliche Tonartvorzeichnung eines Musikstücks steht direkt nach dem Notenschlüssel am Anfang der ersten Zeile. Enthält das Stück einen Abschnitt in einer anderen Tonart , wird die neue Tonartvorzeichnung am Anfang dieses Abschnitts gesetzt.

In einer Tonartangabe bedeutet ein Kreuz oder ein Be auf einer Linie oder in einem Zwischenraum des Notensystems, dass der durch diese Linie oder diesen Zwischenraum dargestellte Ton einen Halbton höher (Kreuz) oder tiefer (Be) gespielt wird. Dies gilt für den Rest des Stücks oder bis eine andere Tonartangabe erscheint. Jedes Symbol gilt für vergleichbare Töne in allen Oktaven – beispielsweise bedeutet ein Be im vierten Zwischenraum des Violinschlüssels (wie in der Abbildung), dass alle als Es notierten Töne als Es gespielt werden , einschließlich derer in der untersten Linie des Notensystems.

Der Großteil dieses Artikels befasst sich mit den Vorzeichen, die die diatonischen Tonarten der westlichen Musik repräsentieren. Diese enthalten entweder b-Vorzeichen oder Kreuz-Vorzeichen, aber nicht beides, und die verschiedenen Vorzeichen fügen b- oder Kreuz-Vorzeichen in der Reihenfolge des Quintenzirkels hinzu .

Jede Dur- und Molltonart hat eine zugehörige Vorzeichnung mit bis zu sieben b oder sieben Kreuzen, die die in der jeweiligen Tonleiter verwendeten Töne angibt. Musik wurde mitunter auch mit einer Vorzeichnung notiert, die nicht mit der Tonart übereinstimmte – dies findet sich beispielsweise in einigen Barockstücken [ 1 ] oder in Transkriptionen traditioneller modaler Volksweisen [ 2 ] .

Überblick

{ \omit Score.TimeSignature \relative c' { \time 2/1 b cis dis e fis gis ais b} }
B-Dur- Tonleiter mit Vorzeichen anstelle einer Tonartvorzeichnung
{ \omit Score.TimeSignature \relative c' { \key b \major \time 2/1 b cis dis e fis gis ais b} }
B-Dur-Tonleiter mit der üblichen Vorzeichen

Ausgehend von einem beliebigen Ton erzeugt eine bestimmte Folge von Intervallen eine Dur-Tonleiter : Ganzton, Ganzton, Halbton, Ganzton, Ganzton, Ganzton, Halbton.

Ausgehend von C ergibt sich CDEFGABC (eine C-Dur-Tonleiter). Da diese Tonleiter keine Kreuze oder Bs enthält, hat auch die Tonartvorzeichnung für C keine Kreuze oder Bs. Beginnt man mit einem anderen Ton, muss mindestens einer dieser Töne verändert (erhöht oder erniedrigt) werden, um das Muster der Dur-Tonleiter beizubehalten. Diese erhöhten oder erniedrigten Töne bilden die Tonartvorzeichnung. Beginnt man beispielsweise mit D, ergibt sich DEF♯- GABC♯ - D , daher hat die Tonartvorzeichnung für D-Dur zwei Kreuze – Fis und Cis .

Die Tonartvorzeichen geben an, dass sich dies auf den folgenden Musikabschnitt bezieht, zeigen dem Leser die Tonart des Musikstücks an und machen es überflüssig, einzelne Noten mit Vorzeichen zu versehen.

In der Standardnotation ist die Reihenfolge der Kreuze und Bs in den Tonartvorzeichen einheitlich und folgt dem Quintenzirkel : Fis , Cis , Gis , Dis , As , Es , B und B , Es , As , Dis , Ges , Cis , Fis . Musiker erkennen die Tonart an der Anzahl der Kreuze oder Bs, da diese immer in derselben Reihenfolge erscheinen. Ein Tonartvorzeichen mit einem Kreuz muss Fis enthalten , was G - Dur oder e - Moll kennzeichnet .

Ausnahmen hiervon sind möglich, insbesondere in der Musik des 20. Jahrhunderts, wenn ein Stück eine unorthodoxe oder synthetische Tonleiter und eine dazu erfundene Tonart verwendet. Diese kann aus Kreuzen oder Bs in ungewöhnlicher Reihenfolge oder aus Kreuzen in Kombination mit Bs bestehen (z. B. Fis und B ) . Solche Tonarten finden sich beispielsweise in der Musik von Béla Bartók .

In einer Partitur wird für transponierende Instrumente eine andere Tonart angegeben, die die Transposition kennzeichnet. Die Musik selbst steht jedoch in derselben Konzerttonart wie die übrigen Instrumente. Schlaginstrumente mit unbestimmter Tonhöhe erhalten keine Tonartangabe, und Paukenstimmen werden mitunter ohne Tonartangabe notiert (frühe Paukenstimmen wurden manchmal so notiert, dass die hohe Pauke als „C“ und die tiefe Pauke eine Quarte tiefer als „G“ notiert wurde, wobei die tatsächlichen Tonhöhen am Anfang des Musikstücks angegeben wurden, z. B. „Pauken in D–A“). In polytonaler Musik, in der verschiedene Stimmen in unterschiedlichen Tonarten erklingen, können Instrumente in verschiedenen Tonarten notiert werden.

Quintenzirkel mit Dur- und Molltonarten und ihren Vorzeichen

Konventionen

Die Reihenfolge der Vorzeichen (Kreuze und Bs) in den Tonartvorzeichnungen wird im Quintenzirkel veranschaulicht . Beginnt man die Dur-Tonleiter (Ganzton, Ganzton, Halbton, Ganzton, Ganzton, Ganzton, Halbton) auf C, benötigt man keine Kreuze oder Bs. Im Uhrzeigersinn beginnt die Tonleiter eine Quinte höher auf G. Auf G benötigt man ein Kreuz, Fis , um eine Dur-Tonleiter zu bilden. Beginnt man eine weitere Quinte höher auf D, benötigt man Fis und Cis . Dieses Muster setzt sich fort, wobei die siebte Stufe jeder nachfolgenden Tonart erhöht wird. Wenn die Tonleitern mit Bs notiert werden, wird dies durch Weglassen eines der Bs dargestellt. Dies ist rein notationsbedingt – die siebte Stufe wird im Vergleich zur vorherigen Tonart in der Sequenz weiterhin um einen Halbton erhöht. Geht man gegen den Uhrzeigersinn von C aus, wird die vierte Stufe jeder nachfolgenden Tonart erniedrigt (beginnt man auf F, benötigt man ein B ) . Jede Dur-Tonart hat eine parallele Moll-Tonart mit derselben Vorzeichnung. Die relative Molltonart ist immer eine kleine Terz tiefer als ihre relative Durtonart.

Tonarten mit sieben Vorzeichen (b) und sieben Kreuzen (♭) werden üblicherweise in ihrer enharmonischen Entsprechung notiert. Cis - Dur (sieben Kreuze) wird üblicherweise als Des - Dur (fünf b) geschrieben, und Cis - Dur wird üblicherweise als H-Dur notiert .

 { \omit Score.TimeSignature << \new ChordNames \chordmode { ais1:ma:m } \new Staff \relative c' { \key ais \minor <ais cis eis ais>1 \bar "||" \key a \minor <ace a>} >> }
Natürliche Tonartvorzeichnung: eine Tonartvorzeichnung mit sieben Auflösungszeichen ( ♮ ), die verwendet wird, um die sieben Kreuze ( ♯ ) der vorherigen Vorzeichnung aufzuheben .
 { \omit Score.TimeSignature << \new ChordNames \chordmode { aes1:ma:m } \new Staff \relative c' { \key aes \minor <aes ces es aes>1 \bar "||" \key a \minor <ace a>} >> }
In ähnlicher Weise werden in diesem Beispiel sieben Naturzeichen ( ♮ ) verwendet, um die sieben B-Vorzeichen ( ♭ ) der vorherigen Signatur aufzuheben.

Die Tonart kann in einem Musikstück jederzeit durch eine neue Vorzeichnung geändert werden. Enthält die neue Vorzeichnung keine Kreuze oder Bs, wird die vorherige Vorzeichnung durch eine Auflösungszeichen-Vorzeichnung, wie abgebildet, aufgehoben. Erfolgt die Änderung der Tonart am Anfang einer neuen Zeile, wo normalerweise eine Vorzeichnung stehen würde, wird die neue Vorzeichnung üblicherweise am Ende der vorherigen Zeile wiederholt, um die Änderung deutlicher hervorzuheben.

Variationen

Wenn sich die Vorzeichen einer Tonart von Kreuzen zu Bs oder umgekehrt ändern, können die alten Vorzeichen durch entsprechende Auflösungszeichen aufgehoben werden, bevor die neuen Vorzeichen angegeben werden. Dies war in älteren Notationsstilen üblich, doch in neueren Musikstücken und neueren Ausgaben alter Musikstücke wird manchmal einfach das neue Vorzeichen ohne die aufhebenden Auflösungszeichen angegeben. Diese Auflösungszeichen sind jedoch notwendig, wenn die neue Tonart keine Kreuze oder Bs enthält (C-Dur, a-Moll oder eine offene Tonart).

Wenn eine Tonart von b auf weniger b oder eine Tonart von ♭ auf weniger ♭ geändert wird, war es früher üblich, die fehlenden b oder ♭ vor dem Schreiben der neuen Vorzeichnung mit Auflösungszeichen aufzuheben. Heutzutage wird die neue Vorzeichnung oft einfach ohne diese Auflösungszeichen angegeben. Die Verwendung von Auflösungszeichen ist weiterhin erforderlich, wenn die neue Vorzeichnung keine Kreuze oder b enthält.

Wenn eine Tonart von b zu mehr b oder eine Tonart von kreuz zu mehr kreuz wechselt, wird die neue Vorzeichnung einfach eingetragen, ohne die alte mit Auflösungszeichen aufzuheben. Diese Konvention gilt sowohl für traditionelle als auch für neuere Stile.

Früher war es üblich, der neuen Signatur einen doppelten Taktstrich voranzustellen , selbst wenn dies nicht zwingend erforderlich war. Mittlerweile verwendet man jedoch immer häufiger nur noch einen einfachen Taktstrich. Die Höflichkeitssignatur, die am Ende einer Zeile unmittelbar vor einem Notenwechsel steht, wird üblicherweise von einem zusätzlichen Taktstrich eingeleitet, und der letzte Strich des Notensystems wird weggelassen.

Wenn bei einem Tonartwechsel sowohl Auflösungszeichen als auch eine neue Tonartvorzeichnung erscheinen, gibt es auch moderne Varianten hinsichtlich der Platzierung des Taktstrichs. In einigen Partituren von Debussy steht der Taktstrich nach den Auflösungszeichen, aber vor der neuen Tonartvorzeichnung. Bisher war es üblich, alle Symbole nach dem Taktstrich zu platzieren.

Das A♯ , das fünfte Kreuz in den Kreuzvorzeichen, kann gelegentlich auf der obersten Linie des Bassschlüssels notiert werden, üblicherweise findet man es jedoch im untersten Zwischenraum. Ein Beispiel hierfür ist in der Partitur von Ottorino Respighis „ Pinien von Rom “ im dritten Satz „Pinien des Janiculum“ (in H-Dur ) in den Instrumentalstimmen im Bassschlüssel zu sehen.

Bei Tonarten mit sieben Vorzeichen kann das abschließende Fis gelegentlich auf der zweiten Linie des Basssystems stehen, obwohl es üblicherweise im Zwischenraum unterhalb des Systems zu finden ist. Ein Beispiel hierfür findet sich in Isaac Albéniz ’ Iberia : erster Satz „Evocación“ in As - Moll.

Doppel-b und Doppel-Kreuz

Tonartvorzeichen können zwar auch Doppel-b oder Doppelkreuze enthalten , dies ist jedoch äußerst selten. Beispielsweise hätte die Tonart Gis - Dur acht Kreuze, nämlich ein Doppelkreuz (F Doppelkreuz) und sechs einfache Kreuze. Die Tonart As - Dur mit vier b ist enharmonisch äquivalent und wird daher üblicherweise verwendet. Obwohl die Notation von Tonartvorzeichen theoretisch auch über einfache b oder Kreuze hinausgehen könnte, wäre ein Vorzeichen mit mehr als einem oder zwei Doppel-b oder Doppelkreuzen extrem schwer lesbar und würde durch das enharmonisch äquivalente Vorzeichen ersetzt.

WesentlichVorzeichen Unerheblich
F ♭ -Dur ( E-Dur ) 8 b (4 kreuz) Des - Moll ( cis - Moll )
B Doppelwohnung-Dur ( A-Dur ) 9 b (3 kreuz) Ges - Moll ( Fis - Moll )
E Doppelwohnung-Dur ( D-Dur ) 10 b (2 ♯) C ♭ -Moll ( h-Moll )
A Doppelwohnung-Dur ( G-Dur ) 11 b (1 ♭) F ♭ -Moll ( e-Moll )
D Doppelwohnung-Dur ( C-Dur ) 12 Vorzeichen (keine Kreuze oder Bes) h Doppelwohnung-Moll ( a-Moll )
G Doppelwohnung-Dur ( F-Dur ) 13 Wohnungen (1 Wohnung) E Doppelwohnung-Moll ( D-Moll )
C Doppelwohnung-Dur ( B - Dur ) 14 Wohnungen (2 Wohnungen) A Doppelwohnung-Moll ( G-Moll )
F Doppelwohnung-Dur ( Es - Dur ) 15 Wohnungen (3 Wohnungen) D Doppelwohnung-Moll ( C-Moll )
Gis - Dur ( As - Dur ) 8 Kreuze (4 Bs) Es - Moll ( F-Moll )
Des - Dur ( Es - Dur ) 9 Kreuze (3 Bs) B - Moll ( C-Moll )
As - Dur ( B - Dur ) 10 Kreuze (2 Bs) F Doppelkreuz-Moll ( G-Moll )
Es - Dur ( F-Dur ) 11 Kreuze (1 B) c Doppelkreuz-Moll ( d-Moll )
B - Dur ( C-Dur ) 12 Kreuze (keine Bs oder Kreuze) g Doppelkreuz-Moll ( a-Moll )

Ein Musikstück in Dur kann um eine Quinte zur Dominante modulieren (ein häufiges Vorkommen in der westlichen Musik), wodurch eine neue Tonart mit einem zusätzlichen Kreuz entsteht. Wäre die ursprüngliche Tonart Cis-Dur, würde eine solche Modulation zu Gis-Dur (mit acht Kreuzen) führen, was ein F Doppelkreuzanstelle des Fis erfordern würde . Dieser Abschnitt könnte stattdessen in der enharmonisch äquivalenten Tonart As-Dur notiert werden. Claude Debussys Suite bergamasque macht dies: Im dritten Satz „Clair de lune“ wechselt die Tonart für einige Takte von Des-Dur nach Des-Moll (acht Kreuze), die Passage ist jedoch in Cis-Moll (vier Kreuze) notiert; dasselbe geschieht im letzten Satz „Passepied“, in dem ein Abschnitt in Gis-Dur als As-Dur notiert ist.

Solche Passagen können stattdessen mit Doppelkreuzen oder Doppel-b-Vorzeichen notiert werden. Diese Passage in Gis-Dur stammt aus der Cis-Dur-Fuge aus dem ersten Band von Johann Sebastian Bachs Wohltemperiertem Klavier .

Obwohl diese Tonarten manchmal mit Vorzeichen notiert werden, wie in diesem Beispiel, ist die Verwendung einer Tonartvorzeichnung mit Doppel-b oder Doppelkreuzen sehr selten. Die letzten Seiten von John Foulds ’ „ A World Requiem“ sind in Gis-Dur (mit F Doppelkreuzin der Tonartvorzeichnung) geschrieben, Nr. 18 aus Anton Reichas „ Practische Beispiele“ in B - Dur und der dritte Satz von Victor Ewalds Blechbläserquintett op. 8 in Fis-Dur (mit H Doppelwohnungin der Tonartvorzeichnung). [ 4 ] [ 5 ]

Beispiele für solche Schlüsselsignaturen sind unten abgebildet:

 \relative c' { \omit Staff.TimeSignature \omit Staff.KeyCancellation \key gis \major <gis' bis dis><eis gis bis>_\markup \halign #0.2 \center-column { "G♯ maj" "E♯ min" } \bar "||" \key dis \major <dis fisis ais><bis dis fisis>_\markup \halign #0.2 \center-column { "D♯ maj" "B♯ min" } \bar "||" \key fes \major <fes' as ces><des fes as>_\markup \halign #0.2 \center-column { "F♭ maj" "D♭ min" } \bar "||" \key beses \major <beses' des fes><ges beses des>_\markup \halign #0.2 \center-column { "B♭♭ maj" "G♭ min" } }

Es scheint keinen Standard für die Notation dieser Tonartvorzeichen zu geben:

  • LilyPond (siehe Abbildung oben) schreibt standardmäßig alle einfachen Kreuze und Bs in Quintenzirkel-Reihenfolge, bevor die Doppelvorzeichen angezeigt werden. Dieses Format wird in John Foulds ' „ A World Requiem“ , Op. 60, verwendet, das in der Tonart Gis-Dur steht (siehe Abbildung oben). [ 6 ] Die Kreuze in der Tonart Gis-Dur folgen der Reihenfolge Cis, Gis, Dis, Ais, Es, Bs, DoppelkreuzF.
  • Die einzelnen Vorzeichen am Anfang werden manchmal aus Höflichkeit wiederholt, z. B. in Max Regers Supplement zur Modulationstheorie , das auf den Seiten 42–45 Vorzeichen für die D♭-Moll-Tonart enthält. [ 7 ] Diese haben ein B♭ am Anfang und auch ein H Doppelwohnungam Ende (mit einem Doppel-b-Vorzeichen), und zwar B♭, E♭, A♭, D♭, G♭, C♭, F♭, DoppelwohnungH.
  • Manchmal werden die Doppelvorzeichen am Anfang der Tonartangabe geschrieben, gefolgt von den Einzelvorzeichen. Beispielsweise würde F♭ als B, E♭, A♭, D♭, G♭, C♭, F♭ notiert . Diese Konvention wird von Victor Ewald [ 8 ] und in einigen theoretischen Werken Doppelwohnungverwendet .
  • Nr. 18 von Anton Reichas Practische Beispiele in B♯-Dur [ 4 ] zeigt B♯, E♯, A Doppelkreuz, D Doppelkreuz, G Doppelkreuz, C Doppelkreuz, DoppelkreuzF.

In Stimmungssystemen, in denen die Anzahl der Töne pro Oktave kein Vielfaches von 12 ist, sind Töne wie Gis und As nicht enharmonisch äquivalent, ebenso wenig wie die zugehörigen Vorzeichen. Solche Stimmungen können Tonarten erzeugen, die kein Äquivalent in der gleichstufigen 12-Ton-Stimmung haben, was Doppelkreuze, Doppel-b oder mikrotonale Veränderungen der Vorzeichen erforderlich machen kann. Beispielsweise entspricht die Tonart Gis-Dur mit acht Kreuzen in der gleichstufigen 12-Ton-Stimmung As-Dur, in der 19-Ton-Stimmung jedoch A- DoppelwohnungDur mit elf b.

Hauptstruktur

Tonleitern mit Kreuzen

Eine Tonartvorzeichnung kann bis zu sieben Kreuze enthalten, die in folgender Reihenfolge erscheinen: Fis , Cis , Gis , Dis , As , Es, His. [ 9 ] [ 10 ] Der Grundton eines Musikstücks in einer Dur-Tonart liegt einen Halbton über dem letzten Kreuz der Vorzeichnung. [ 11 ] Beispielsweise hat die Tonart D-Dur die Vorzeichnungen Fis und Cis , und der Grundton (D) liegt einen Halbton über Cis . Jede Tonleiter, die auf der fünften Stufe der vorherigen Tonleiter beginnt, erhält ein neues Kreuz, das in der angegebenen Reihenfolge hinzugefügt wird. [ 10 ]

Dur-TonartAnzahl der scharfen StellenScharfe NotenMoll-TonartEnharmonisches Äquivalent
C-Dur0–Ein MinderjährigerKeiner
G-Dur1F ♯e-Moll
D-Dur2F♯ , C♯​h-Moll
Ein großer3F♯ , C♯ , G♯​F♯ - Moll
E-Dur4F♯ , C♯ , G♯ , D♯​C♯ - Moll
B-Dur5F♯ , C♯ , G♯ , D♯ , A♯​G♯ - MollC ♭ -Dur / A ♭ -Moll
Fis - Dur6F♯ , C♯ , G♯ , D♯ , A♯ , E♯​Des - MollGes - Dur / Es - Moll
C♯ - Dur7F♯ , C♯ , G♯ , D♯ , A♯ , E♯ , B♯​A - MollDes - Dur / B - Moll

Tonleitern mit b-Vorzeichen

Eine Tonart kann bis zu sieben Vorzeichen (b) enthalten, wie folgt: B ♭ E ♭ A ♭ D ♭ G ♭ C ♭ F ♭ [ 9 ] [ 10 ] Die Dur-Tonleiter mit einem b ist F-Dur. In allen Dur-Tonleitern mit Vorzeichen liegt der Grundton eine reine Quarte unter dem letzten b. Bei mehreren b ist der Grundton der Ton des vorletzten b in der Vorzeichnung. [ 11 ] In der Dur-Tonart mit vier b (B ♭ E ♭ A ♭ D ♭ ) ist beispielsweise das vorletzte b ein A ♭ , was auf As-Dur hinweist . Jede neue Tonleiter beginnt eine Quinte tiefer (oder eine Quarte höher) als die vorherige.

Dur-TonartAnzahl der WohnungenFlache NotenMoll-TonartEnharmonisches Äquivalent
C-Dur0–Ein MinderjährigerKeiner
F-Dur1B ♭d-Moll
B - Dur2B ♭ , E ♭g-Moll
Es - Dur3B , E , A ♭c-Moll
As - Dur4B , E , A , D​f-Moll
Des - Dur5B , E , A , D , G​b - MollC♯ - Dur / A♯ - Moll
Ges - Dur6B , E , A , D , G , C​Es - MollFis - Dur / Des - Moll
C ♭ -Dur7B , E , A , D , G , C , F​As - MollB-Dur / Gis - Moll

Beziehung zwischen Schlüssel und Unterschrift

Die für eine diatonische Tonleiter in diatonischer oder tonaler Musik benötigten Vorzeichen (Kreuze oder B) können als Tonartvorzeichen am Anfang eines Musikabschnitts anstatt als Versetzungszeichen auf einzelnen Noten angegeben werden. Obwohl die Tonart eines Musikstücks im Allgemeinen dem notierten Tonartvorzeichen entspricht, kann dies in manchen Fällen abweichen, beispielsweise in der Musik der Vorbarockzeit, die vor der vollständigen Entwicklung des modernen Tonartenbegriffs komponiert wurde.

Manche Stücke enthalten Modulationen , also Tonartwechsel, zwischen kontrastierenden Abschnitten. Modulationen können sich in einer entsprechenden Änderung der Tonart widerspiegeln, müssen es aber nicht. Modulierte Passagen können stattdessen Vorzeichen verwenden.

Bachs Kantate 106 steht fast vollständig in Es - Dur, hat aber nur zwei statt drei bs in der Tonart.Spielen

Die Toccata und Fuge in d-Moll, BWV 538 von Bach hat eine Tonartbezeichnung ohne Kreuze oder Bs, was darauf hindeutet, dass sie in D, im dorischen Modus , stehen könnte , aber die mit Versetzungszeichen gekennzeichneten B ♭ s machen das Musikstück zu d-Moll.

Zusätzliche Terminologie

Schlüssel, die zur selben Schlüsselsignatur gehören, werden relative Schlüssel genannt .

Der Ton, der einen Schritt über dem Grundton liegt, wird als Supertonik bezeichnet .

Wenn musikalische Modi wie Lydisch oder Dorisch mit Vorzeichen notiert werden, nennt man sie transponierte Modi .

Verwendung in anderen Traditionen

{ \relative c' { \set Staff.keyAlterations = #`((6 . ,FLAT)(2 . ,FLAT)(3 . ,SHARP)) d es fis ga bes cd }}
D Freygische TonleiterSpielen

Tonarten werden auch in Musik verwendet, die nicht aus der Zeit der westlichen Common Practice stammt . Dazu gehören Volksmusik, nicht-westliche Musik und westliche Musik aus der Zeit vor und nach der Common Practice.

Klezmer -Musik verwendet neben den diatonischen Dur- und Moll-Tonleitern auch andere Tonleitern, wie beispielsweise die phrygische Dominanttonleiter . Aufgrund der Beschränkungen der Tonleiter des Great Highland Bagpipe werden die Vorzeichen in notierten Dudelsackstücken oft weggelassen; andernfalls würden sie mit zwei Kreuzen, Fis und Cis, geschrieben . [ 12 ] ( Da der Dudelsack Fis und Cis nicht spielen kann, werden die Kreuze nicht notiert.) Komponisten des 20. Jahrhunderts wie Bartók und Rzewski (siehe unten) experimentierten mit nicht-diatonischen Tonarten.

Historische Notation

Varianten der Tonart in einer Victoria- Motette. In der Sopranstimme (superius) erscheint zuerst das Es, und in zwei anderen Stimmen tritt ein b in zwei Oktaven auf .

In der Musik des Barock ist es üblich, Tonarten zu sehen, bei denen die Noten in einer anderen Reihenfolge als in der modernen Praxis notiert sind oder bei denen für jede Oktave der gleiche Notenbuchstabe verwendet wird.

Ungewöhnliche Unterschriften

Die 15 Vorzeichen, aus denen diatonische Tonleitern bestehen, werden manchmal als Standardvorzeichen bezeichnet . Andere Tonleitern werden entweder mit einem Standardvorzeichen und den erforderlichen Vorzeichen notiert oder mit einem nicht-standardmäßigen Vorzeichen. Beispiele für Letzteres sind das Es ( rechte Hand) sowie Fis und Gis ( linke Hand) für die verminderte C-Tonleiter ( oktatonische C-Tonleiter ) in Bartóks „ Gekreuzte Hände“ (Nr. 99, Bd. 4, Mikrokosmos ); das B , Es und Fis für die phrygisch-dominante D-Tonleiter in Frederic Rzewskis „ Gott für ein hungriges Kind“ ; und das Es und Des ( rechte Hand) und das B , As , Ges ( linke Hand) in György Ligetis Galamb Borong (Nr. 7 aus dem zweiten Buch der Études pour piano ) sowie B , Es , Des , Ges ( beide Hände) in Pour Irina (Nr. 16 aus dem dritten Buch desselben Werkes).

Es gibt auch Beispiele für widersprüchliche Standardsignaturen, wie zum Beispiel:

  • Nr. 3 aus Sergei Prokofjews Sarkasmen , op. 17 (drei Kreuze in der rechten Hand und fünf Bs in der linken Hand)
  • und vier Nummern von Ligetis Études pour Piano :
    • Nr. 1 aus dem ersten Buch (keine in der rechten Hand und fünf Kreuze in der linken Hand)
    • Nr. 10 aus dem zweiten Buch ( Der Zauberlehrling ; keine Vorzeichen in der rechten Hand und fünf Vorzeichen in der linken Hand in den Takten 67–87)
    • Nr. 11 aus dem zweiten Buch ( En Suspens ; fünf b in der rechten Hand und keine in der linken Hand, später dann umgekehrt)
    • Nr. 12 aus dem zweiten Buch ( Entrelacs ; keine in der rechten Hand und fünf B in der linken Hand, später umgekehrt)

Das Fehlen von Kreuzen oder Bs in einer Tonartvorzeichnung kann bedeuten, dass das Musikstück in C-Dur/a-Moll steht oder dass es modal oder atonal ist (keine Tonartvorzeichnung hat). Ein Beispiel hierfür ist Bartóks Klaviersonate , die keine feste Tonart besitzt und stark chromatisch ist.

Geschichte

Die Verwendung einer einbigen Signatur entwickelte sich im Mittelalter , Signaturen mit mehr als einem b tauchten jedoch erst im 16. Jahrhundert auf, und Signaturen mit Kreuzen erst Mitte des 17. Jahrhunderts. [ 13 ]

Als erstmals Noten mit mehreren Vorzeichen (b) verwendet wurden, war die Reihenfolge der b nicht standardisiert, und oft erschien ein b in zwei verschiedenen Oktaven, wie rechts dargestellt. Im späten 15. und frühen 16. Jahrhundert war es üblich, dass verschiedene Stimmen in ein und demselben Werk unterschiedliche Noten hatten – eine Situation, die als partielle oder widersprüchliche Noten bezeichnet wird . Dies war im 15. Jahrhundert sogar häufiger als vollständige Noten. [ 14 ] Die Motette „Absolon fili mi“ von Pierre de La Rue aus dem 16. Jahrhundert (früher Josquin des Prez zugeschrieben ) enthält zwei Stimmen mit zwei b, eine Stimme mit drei b und eine Stimme mit vier b.

Barockmusik in Molltonarten wurde oft mit einer Tonartvorzeichnung geschrieben, die weniger Vorzeichen enthielt, als wir sie heute mit diesen Tonarten verbinden; beispielsweise hatten Sätze in c-Moll oft nur zwei Vorzeichen (weil das As in der aufsteigenden melodischen Molltonleiter häufig zu As erhöht werden musste , ebenso wie das B ) .

Tisch

Vorzeichen Dur-Tonart Moll-Tonart
C-Dur-Tonartkeine Kreuze oder Bs C-DurEin Minderjähriger
Vorzeichen Hinzugefügt ♯Dur-Tonart Moll-Tonart Vorzeichen Hinzugefügt ♭Dur-Tonart Moll-Tonart
G-Dur-Tonart1 scharf F ♯G-Dure-MollF-Dur-Tonart1 Wohnung B ♭F-Durd-Moll
D-Dur-Tonart2 Kreuze C ♯D-Durh-MollB-Dur-Tonart2 Wohnungen Es​B - Durg-Moll
A-Dur-Tonart3 Kreuze G ♯Ein großerF♯ - MollEs-Dur-Tonart3 Wohnungen A ♭Es - Durc-Moll
E-Dur-Tonart4 Kreuze D ♯E-DurC♯ - MollAs-Dur-Tonart4 Wohnungen D ♭As - Durf-Moll
B-Dur-Tonart5 Kreuze A ♯B-DurG♯ - MollVorzeichen für Des-Dur5 Wohnungen G ♭Des - Durb - Moll
Fis-Dur-Vorzeichen6 Kreuze E ♯Fis - DurDes - MollGes-Dur-Tonart6 Wohnungen C ♭Ges - DurEs - Moll
Cis-Dur-Vorzeichen7 Kreuze B ♯C♯ - DurA - MollC-Dur-Tonart7 Wohnungen F ♭C ♭ -DurAs - Moll
Positionen von ♯ und ♭ in den Vorzeichen in vier Notenschlüsseln. Die Kreuze im Tenorschlüssel sind anders angeordnet, um die Verwendung einer Hilfslinie zu vermeiden.

Siehe auch

Referenzen

  1. ^ Schulenberg, David. Musik des Barock . New York: Oxford University Press, 2001. S. 72. . „(…) um die Tonart eines Barockwerks zu bestimmen, muss man stets dessen tonale Struktur analysieren und darf sich nicht auf die Vorzeichnung verlassen.“
  2. ^ Cooper, David. The Petrie Collection of the Ancient Music of Ireland . Cork: Cork University Press, 2005. S. 22. „In einigen Fällen hat Petrie einer eindeutig modalen Melodie eine Tonartvorzeichnung gegeben, die darauf hindeutet, dass sie tatsächlich in Moll steht. Zum Beispiel wird Banish Misfortune in d-Moll präsentiert, obwohl es eindeutig im dorischen Modus steht.“
  3. ^ „Wie man Schlüsselsignaturen liest“ .
  4. ^ a b Anton Reicha: Praktische Beispiele , S. 52–53. : Partituren im International Music Score Library Project
  5. ^ „Ewald, Victor: Quintett Nr. 4 in As -Dur , op. 8“ . imslp . Abgerufen am 14. Februar 2023 .
  6. ^ John Foulds: A World Requiem , S. 153ff.: Partituren im International Music Score Library Project
  7. ^ Max Reger (1904). Ergänzung zur Modulationstheorie . Übersetzt von John Bernhoff. Leipzig: CF Kahnt Nachfolger. S.  42–45 .
  8. ^ „Ewald, Victor: Quintett Nr. 4 in As -Dur , op. 8“ , Hickey’s Music Center
  9. ^ a b Bower, Michael. 2007. " All about Key Signatures Archived 2010-03-11 at the Wayback Machine ". Modesto, CA: Capistrano School (K–12) website. (Accessed 17 March 2010).
  10. ^ a b c Jones, George Thaddeus. 1974. Musiktheorie: Die grundlegenden Konzepte der tonalen Musik einschließlich Notation, Terminologie und Harmonielehre , S. 35. Barnes & Noble Outline Series 137. New York City, Hagerstown, San Francisco, London: Barnes & Noble . ISBN 978-0-06-460137-5Die
  11. ^ a b Kennedy, Michael. 1994. „Key-Signature“. Oxford Dictionary of Music , zweite Auflage, Mitherausgeberin: Joyce Bourne. Oxford und New York: Oxford University Press. ISBN 0-19-869162-9Die
  12. ^ Nienhuys, Han-Wen ; Nieuwenhuizen, Jan (2009). „GNU LilyPond – Notationsreferenz“ . 2.6.2 Dudelsack . Abgerufen am 28. März 2010. Dudelsackmusik verwendet nominell die Tonart D-Dur (obwohl dies nicht ganz korrekt ist). Da dies jedoch die einzige verwendbare Tonart ist, wird die Tonartvorzeichnung normalerweise nicht ausgeschrieben.
  13. ^ „Tonart“, Harvard Dictionary of Music , 2. Auflage.
  14. ^ „Partial Signature“, Harvard Dictionary of Music , 2. Auflage.