Broadcast-Designer

Ein Broadcast-Designer ist eine Person, die an der Erstellung von Grafiken und elektronischen Medien für Fernsehproduktionen beteiligt ist , die von CG- Operatoren ( Character Generator ) verwendet werden . ^{[ 1 ] [ 2 ]} Ein Broadcast-Designer kann einen Abschluss in digitalen Medien (oder einem ähnlichen Bereich) haben oder sich die benötigte Software selbst beigebracht haben . CG steht für Computergrafik. Die meisten Broadcast-Designer haben Grafikdesign oder visuelle Kommunikation studiert – der Begriff wird auch für diejenigen verwendet, die Motion Graphics für Film, Industriefilme, Werbespots und das Web gestalten.

Fernsehdesigner gestalten visuelle Inhalte, die Kreativität und Technologie vereinen. Fernsehdesign umfasst die Erstellung und Kombination visueller Elemente in Fernsehproduktionen und -sendungen . Zu diesen Elementen gehören beispielsweise Nachrichtengrafiken, Senderlogos und Animationen . ^{[ 3 ]} Fernsehdesigner müssen nicht nur visuell kreativ und ästhetisch begabt sein , sondern auch Storytelling und die dazugehörige Technologie verstehen. Sie müssen in der Lage sein, ansprechende Bilder zu kreieren und gleichzeitig eine Botschaft zu vermitteln. All diese Elemente prägen das heutige Erscheinungsbild von Fernsehsendungen , Unterhaltungsshows und Multimedia-Plattformen.

Ein Großteil des Broadcast-Designs wird als „ Branding “ für Fernsehsender und -programme bezeichnet . Die Aufgabe des Designers besteht darin, ein Erscheinungsbild für eine bestimmte Idee oder ein bestimmtes Thema zu entwickeln. Oftmals möchten Fernsehsender ihren Stil oder ihr „On-Air-Erscheinungsbild“ neu gestalten – hier sind die Fähigkeiten des Broadcast-Designers gefragt, um digitale Bauchbinden ( Hund oder Käfer) und Motion Graphics zu entwerfen .

Eine weitere Branche, die auf das Können von Designern angewiesen ist, ist der Markt für Fernsehwerbung . Meistens beauftragt ein Kunde eine Werbeagentur , die wiederum ein Team von Designern engagiert, um einen Werbespot für sein Produkt zu produzieren. Der Prozess beginnt in der Regel mit einem Konzept oder einer Idee, die entweder vom Kunden selbst oder von der Agentur entwickelt wird. Diese wird dann in Moodboards weiterentwickelt und dem Kunden zur Genehmigung vorgelegt, bevor die eigentliche Produktion beginnt.

Es gibt viele verschiedene Arten von Broadcast-Designs. Jedes Design zeichnet sich durch spezifische Techniken, Themen, Ziele und Zielgruppen aus. Broadcast-Designer müssen sich auf das jeweilige Genre oder Thema konzentrieren, das auf eine bestimmte Zielgruppe zugeschnitten ist. Die Kenntnis der Zielgruppe hilft ihnen dabei, die richtigen Ideen für ihr Design zu entwickeln und die Zuschauer so durchgehend zu fesseln. ^{[ 4 ]} Zu den verschiedenen Designs gehören:

• Grafiken für Nachrichtensendungen
• Grafiken für Sportübertragungen
• Entwürfe für Preisverleihungen
• kommerzielle Grafikdesigns
• Infografiken

Grafiken für Nachrichten- und Sportübertragungen gehören zusammen. Sie bestehen aus computergenerierten Grafiken , die während der gesamten Fernsehsendung verwendet werden. Diese Grafiken dienen der Unterstützung und Stärkung der Markenidentität. Sie tragen außerdem zum Storytelling einer Marke bei , indem sie zusätzliche Informationen und Kontext liefern. Visuelle Elemente und Animationen informieren und fesseln die Zuschauer. Beispiele für Nachrichten- und Sportübertragungsteams ^{[ 6 ]} , die diese Grafiken verwenden, sind ESPN , NBC und CBS .

Broadcast entwirft Grafiken für bedeutende Preisverleihungen ^{[ 7 ]} , die Kreativität und technisches Können vereinen, um die verschiedenen Aspekte der jeweiligen Veranstaltung darzustellen. Diese Grafiken verleihen der Show Dramatik und Wirkung und fesseln das Publikum. Beispiele für Preisverleihungen, die Grafikdesign einsetzen, sind:

• Die Academy Awards (Oscars)
• Die Grammy Awards
• Die Tony Awards
• Die Emmy Awards

Kommerzielles Grafikdesign ist die Erstellung visueller Inhalte für verschiedene Zielgruppen. Diese visuellen Inhalte umfassen beispielsweise Werbung, Logos und Websites , um die Botschaft und den Zweck einer Marke zu vermitteln . Es beinhaltet die visuelle Verbindung von Bildern und Texten, sodass die Zielgruppe genau versteht, was beworben wird .

Infografiken sind informative Darstellungen, die Daten wie Grafiken, Diagramme und Bilder zu komplexen Sachverhalten enthalten, um das Verständnis und Lernen für die Zielgruppe zu erleichtern. Infografiken sind auffälliger als herkömmliche Dokumente und sprechen den Betrachter stärker an. ^{[ 8 ]}

Fernsehdesigner nutzen eine Vielzahl unterschiedlicher Werkzeuge und Technologien , um ihre Arbeit zu erstellen, zu verbreiten und den Zuschauern zu präsentieren. Die verwendeten Werkzeuge und Geräte können je nach Größe, Budget und technologischen Präferenzen der jeweiligen Sendezentren variieren. ^{[ 9 ]} Zu den verschiedenen Werkzeugen und Technologien gehören:

• Adobe Photoshop
• Einbetter
• Adobe Animate (auch bekannt als Flash)
• Cinema 4D

Diese verschiedenen Tools erleichtern Broadcast-Designern die Erstellung ihrer Designs erheblich . Sie sind zudem speziell auf unterschiedliche Aufgaben und Zielgruppen zugeschnitten.

Soziale Medien haben die Fernsehproduktion und den Medienkonsum revolutioniert und spielen daher eine wichtige Rolle im Broadcast-Design . Da Menschen täglich soziale Medien nutzen und Nachrichten und Updates konsumieren, wird die Gestaltung von Broadcasts deutlich vereinfacht. Instagram , Facebook , TikTok und viele andere Plattformen ermöglichen mehr Interaktion und Marketingstrategien , die ein breites Publikum erreichen. Dadurch ist der Rundfunk nicht mehr so ​​eingeschränkt, sondern für alle Altersgruppen zugänglicher geworden, die mehr über die Gesellschaft erfahren möchten . ^{[ 10 ]}

Die Welt des Rundfunks verändert sich ständig. Eine große Herausforderung für Broadcast-Designer besteht darin, dass es so viele digitale Medienplattformen gibt und die Zielgruppen weit verstreut sind. Es ist schwierig für die Designer, sich anzupassen und Wege zu finden, diese Zielgruppen über die verschiedenen Plattformen hinweg anzusprechen. Auch die Erstellung hochwertiger Inhalte, die die Aufmerksamkeit der Zuschauer fesseln, ist eine Herausforderung . Dies kann besonders schwierig sein , wenn die Zielgruppe sehr unterschiedlichen Alters ist. Die Schwierigkeit liegt darin, Inhalte und Designs zu entwickeln, die jeder versteht und anspricht. Auch die Monetarisierung kann für Broadcast-Designer komplex sein. Sie müssen sehr kreativ werden, wenn traditionelle Werbung abgelehnt wird. In diesem Fall prüfen sie möglicherweise Sponsoring , Partnerschaften oder Markenkooperationen . All dies dient dazu, profitabel zu bleiben und gleichzeitig die Zuschauer zufriedenzustellen und auf dem Laufenden zu halten. ^{[ 11 ]}

• Saul Bass
• Milton Glaser
• Paul Rand

Diese drei Personen gelten als die „ heilige Dreifaltigkeit “ des Grafikdesigns und der Content-Produktion. Sie sind bekannt für ihre wegweisenden Arbeiten im Bereich Branding und Werbung . ^{[ 12 ]}

• Danksagung (Kreative Künste)
• Abrechnung (Filmproduktion)
• Zeichengenerator
• Abspann
• Kredit (kreative Künste)
• Digitale Bildschirmgrafik (BUG)
• Grafikkoordinator
• Unteres Drittel
• Produktionslogo
• Punktefehler
• Titelsequenz
• WGA-Drehbuchcreditsystem
• Layout des Fernsehnachrichtenbildschirms