Der Brygos-Maler war ein altgriechischer attischer rotfiguriger Vasenmaler der späten archaischen Periode. Zusammen mit Onesimos , Douris und Makron zählt er zu den bedeutendsten Bechermalern seiner Zeit. Er war im ersten Drittel des 5. Jahrhunderts v. Chr. tätig, insbesondere in den 480er und 470er Jahren v. Chr. Er war ein äußerst produktiver Künstler, dem über zweihundert Vasen zugeschrieben werden, doch am bekanntesten ist er wohl für den Brygos-Becher, eine rotfigurige Kylix im Louvre , die die „Iliupersis“ oder die Zerstörung Trojas darstellt.

Aulos- Spieler, Tondo einer rotfigurigen Kylix, ca. 490 v. Chr. Paris, Louvre .

Der Name Brygos

Der Künstlername leitet sich von mehreren Bechern ab, die in einem unverwechselbaren Stil bemalt sind und die Signatur „Brygos“ tragen. Diese Inschrift, die sich derzeit auf sechzehn Gefäßen befindet (einige vollständig, andere fragmentarisch), wird oft von dem Wort „epoiesen“ begleitet. Dies deutet darauf hin, dass sich der Name auf den Töpfer oder Hersteller bezieht und nicht auf den Maler, dessen Name wahrscheinlich mit „egrapsen“ ergänzt würde. Einige Wissenschaftler vertreten weiterhin die Ansicht, dass die Bezeichnung „Brygos“ darauf hindeutet, dass Maler und Töpfer ein und dieselbe Person waren; dies erscheint jedoch problematisch, da die Signatur auch auf einigen Gefäßen zu finden ist, die nicht vom Brygos-Maler bemalt, sondern von anderen zeitgenössischen Künstlern verziert wurden. Dies würde bedeuten, dass der Name „Brygos“ höchstwahrscheinlich dem Töpfer gehört, der die Rohlinge herstellte, auf denen der unbekannte Maler seine Meisterwerke schuf. [ 1 ] Wahrscheinlicher ist jedoch eine Partnerschaft, in deren Rahmen Brygos die Gefäße formte und der Brygos-Maler die Illustrationen lieferte. Dennoch wird der Name „Brygos-Maler“ seit P. Hartwig von Gelehrten verwendet, um den Stil und das künstlerische Schaffen eines einzelnen Meisters zu beschreiben. [ 2 ]

Ausgrabungsstätten

Im 19. Jahrhundert n. Chr. wurde in einem Grab aus dem 5. Jahrhundert v. Chr. in Capua eine prächtige rotfigurige Kylix mit der Signatur des Brygos-Malers entdeckt. Das Grab, das heute als Brygos-Maler bekannt ist, wurde daraufhin von John Beazley als „Brygos-Grab“ bezeichnet. [ 3 ] Auf der Athener Akropolis wurde ein Fragment einer Platte gefunden, die einen Feiernden darstellt und vom Brygos-Maler gemalt worden war. Die verbrannte Oberfläche und die Ausgrabung neben Überresten von Marmorarchitektur deuten darauf hin, dass es zu den Trümmern der persischen Zerstörung der Stätte gehörte, was auf ein Entstehungsdatum um 480 v. Chr. schließen lässt. [ 4 ] Die meisten anderen dem Maler zugeschriebenen Vasen sind jedoch ohne archäologischen Kontext auf dem internationalen Kunstmarkt aufgetaucht.

Alcaeus und Sappho , Seite A eines attischen rotfigurigen Calathus, ca. 470 v. Chr. Aus Akragas, Staatliche Antikensammlungen

Formulare und Ausgaben

Der Brygos-Maler war einer der produktivsten Maler seiner Generation; ihm werden über 200 Vasen zugeschrieben. Neben Kylikes malte er auch andere Vasenformen wie Skyphoi , Kantharoi , Rhyta , ein Calathus -ähnliches Gefäß mit Ausguss und mehrere Lekythen . Der Großteil seiner Werke bestand aus Kylikes der Typen B und C. Letztere wurden oft ohne Mäanderbasis ausgeführt ; erstere standen häufig auf konischen Sockeln. Die Mäander in seinen Tondo -Gemälden sind selten durchgehend, meist unterbrochen von Kreuzgruppen oder -reihen. Neben seinen rotfigurigen Werken schuf der Brygos-Maler auch einige weißgrundige Vasen.

Stil und Kunstfertigkeit

Zeuxo und Chrysippos , Tondo einer rotfigurigen Kylix, um 490/480 v. Chr. Aus dem „Brygos-Grab“ (Grab II), Capua. London, British Museum .

Der Brygos-Maler zählt zu den frühesten Rotfigurmalern, die nicht in direktem Kontakt mit den sogenannten Pionieren standen . [ 5 ] Sein Lehrer war vermutlich Onesimos, da sein Stil von dessen früheren Werken beeinflusst ist und ihre Schaffensperioden parallel verlaufen. [ 6 ] Typische Sujets sind Szenen aus Symposien und Palästras . Seine Figuren zeichnen sich durch flache Köpfe, lange Nasen und schmale Augen mit hohen, geschwungenen Augenbrauen aus. Obwohl seine Zeichnungen nicht immer von höchster Präzision sind, sind die Haltung seiner Figuren und der Ausdruck ihrer Gesichter bemerkenswert. Er ist zudem einer der ersten und wenigen Maler, denen es gelang, ein Kind so darzustellen, dass es tatsächlich wie ein Kind und nicht wie ein kleiner Erwachsener wirkte. Viele seiner Figuren zeigen deutlich die Spuren des Alters. Stoppelbärte oder Stoppelhaare (bei älteren Männern) sowie Anzeichen von Haarausfall sind ebenfalls typisch. Seine Fähigkeit, den menschlichen Mund zu malen, ist außergewöhnlich: Seine Figuren pfeifen, singen, spielen Flöte oder pressen die Lippen zusammen – und das mit bemerkenswerter anatomischer Genauigkeit. All dies deutet darauf hin, dass der Brygos-Maler ein scharfsinniger Beobachter menschlicher Emotionen, Mimik und Interaktion war.

Wütende Mänade . In ihrer rechten Hand hält sie einen Thyrsos , in der linken schwingt sie einen Panther durch die Luft. Eine Schlange windet sich durch ihr Diadem. Tondo einer Kylix mit weißem Grund , 490–480 v. Chr. München , Staatliche Antikensammlungen .

Seine Darstellungen mythologischer Szenen sind oft originell. So zeigt er beispielsweise, wie der Leichnam des Ajax von seiner Konkubine Tekmessa bedeckt wird , die Übergabe des Leichnams des Hektor und weitere Szenen aus dem Trojanischen Krieg . Auch dionysische Szenen sind häufig. Eine berühmte Kylix zeigt Satyrn, die die Göttinnen Iris und Hera angreifen . Während Iris zu fliehen versucht, wird Hera von Herakles und Hermes beschützt . Dionysos ist anwesend, scheint aber nicht beteiligt zu sein. Wie auf vielen Vasen des Brygos-Malers sind die Figuren durch Inschriften benannt; mitunter gibt er sogar ihre Worte wieder. Trotz seiner häufigen Verwendung von Schrift sind Kalos- Inschriften des Brygos-Malers selten.

Der Brygos-Maler gehörte zu einem größeren Kreis von Künstlern, die von ihm beeinflusst wurden oder möglicherweise sogar mit ihm im Atelier des Töpfers Brygos arbeiteten. Dazu zählen der Gießereimaler , der Briseis-Maler , der Dokimasia-Maler , der Maler des Louvre G 265 und der Maler der Pariser Gigantomachie . Obwohl das Werk des Brygos-Malers nur einen Zeitraum von etwa zwanzig Jahren umfasst, soll es einen aufregenden, innovativen und temperamentvollen Beginn aufweisen, gefolgt von einem Rückgang in den späteren Jahren seiner Karriere, der sich in schwächeren Werken äußert. [ 7 ] Diese Argumentation setzt jedoch voraus, dass die „schwächeren Werke“ eher auf das hohe Alter als auf Unerfahrenheit oder gar auf einen anderen Maler zurückzuführen sind. Tatsächlich merkt Beazley an, dass es oft schwierig ist, zu bestimmen, ob ein Werk aus der Spätphase des Brygos-Malers stammt oder lediglich eine Schularbeit eines anderen Künstlers ist, der seinen Stil nachahmte. [ 6 ]

Siehe auch

Referenzen

  1. ^ Martin Robertson. Die Kunst der Vasenmalerei im klassischen Athen . Cambridge: Cambridge University Press, 1992, S. 93.
  2. ^ P. Hartwig. Die griechischen Meisterschalen der Blutzeit des strengen Rotfiguren Stiles . Stuttgart-Berlin, 1893, S. 307-74
  3. ^ Dyfri Williams. „Das wiederaufgebaute Grab von Brygos und der Handel mit Altertümern in Capuan im 19. Jahrhundert.“ American Journal of Archaeology 96, Nr. 4 (Okt. 1992): 617–36
  4. ^ P. E. Arias und Max Hirmer. Eine Geschichte von 1000 Jahren griechischer Vasenmalerei. New York: Abrams, 1962, S. 336
  5. ^ Martin Robertson. Die Kunst der Vasenmalerei im klassischen Athen . Cambridge: Cambridge University Press, 1992, S. 94
  6. ^ a b John Beazley. Attische rotfigurige Vasenmaler. Zweite Auflage. New York: Hacker Art Books, 1984, 368
  7. ^ John Boardman, Athenische rotfigurige Vasen: Die archaische Periode. London: Thames and Hudson, 1998, S. 135

Bibliographie

  • John D. Beazley . Attische rotfigurige Vasenmaler . Oxford: Clarendon Press, 1963.
  • John Boardman . Rotfigurige Vasen aus Athen. Die archaische Zeit . Philipp von Zabern, 4. Auflage, Mainz 1994 (Kulturgeschichte der Antiken Welt, Bd. 4), insb. S. 149–151, ISBN 3-8053-0234-7Die
  • Alexander Cambitoglou. Der Brygos-Maler . Sydney: Sydney University Press für den Australian Humanities Research Council, 1968.
Rhyton in Form eines Hundekopfes, gefertigt von Brygos und vermutlich vom Brygos-Maler bemalt, frühes 5. Jahrhundert v. Chr. Jérôme-Carcopino-Museum, Archäologische Abteilung, Aleria

* Das Getty Museum – Biografie des Brygos-Malers: Der Brygos-Maler, der im frühen 5. Jahrhundert v. Chr. in Athen wirkte, war ein produktiver Dekorateur rotfiguriger Becher. Über zweihundert Vasen werden ihm zugeschrieben, darunter einige wenige andere Gefäßformen und einige Gefäße in Weißgrundtechnik. Er hatte sein Handwerk von Onesimos gelernt und war selbst sehr einflussreich. Er bildete den Mittelpunkt eines großen Malerkreises. Der Brygos-Maler malte sowohl Genrebilder als auch mythologische Szenen und widmete sich besonders gern Darstellungen von Symposien, Athleten und Achilles. Seine Darstellungen mythologischer Szenen waren oft innovativ, und er experimentierte auch stilistisch. Er interessierte sich mehr für räumliche Effekte und die Gestaltung der Szenerie als seine Zeitgenossen. Durch die Verwendung verdünnter Lasurfarben zur Erzeugung von Dreidimensionalität kommt seine Maltechnik der Schattierung sehr nahe. Wie bei den meisten griechischen Vasenmalern ist der wahre Name des Brygos-Malers unbekannt; er wird lediglich anhand der stilistischen Merkmale seiner Werke identifiziert. Benannt ist er nach dem Töpfer Brygos, mit dem er zusammenarbeitete. Einige Gelehrte vermuten, dass Maler und Töpfer ein und dieselbe Person waren.