Der erste wirkliche Blick der Architekten auf die griechische ionische Ordnung: Julien David LeRoy, Les ruines plus beaux des monuments de la Grèce Paris, 1758 (Tafel XX)

Die ionische Säulenordnung ist eine der drei kanonischen Säulenordnungen der klassischen Architektur ; die anderen beiden sind die dorische und die korinthische . Zwei weitere, von den Römern entwickelte Ordnungen sind die toskanische (eine schlichtere dorische) und die reich verzierte Variante der korinthischen Ordnung, die sogenannte Kompositordnung . Von den drei klassischen Säulenordnungen weist die korinthische die schmalsten Säulen auf, gefolgt von der ionischen, während die dorische Ordnung die breitesten Säulen besitzt.

Das ionische Kapitell zeichnet sich durch die Verwendung von Voluten aus . Ionische Säulen stehen normalerweise auf einer Basis, die den Säulenschaft vom Stylobat oder der Plattform trennt, während die Kappe üblicherweise mit Eierstabornamenten verziert ist .

Der antike Architekt und Architekturhistoriker Vitruv assoziiert den ionischen Stil mit weiblichen Proportionen (der dorische Stil repräsentiert die männlichen). [ 1 ]

Beschreibung

Ionische Säulenordnung: 1 – Gebälk, 2 – Säule, 3 – Giebel, 4 – Fries, 5 – Architrav oder Epistyl, 6 – Kapitell (bestehend aus Abakus und Voluten), 7 – Schaft, 8 – Basis, 9 – Stylobat, 10 – Krepis

Hauptstadt

Ionisches Kapitell im Erechtheion ( Athen ), 5. Jahrhundert v. Chr.

Das Hauptmerkmal der ionischen Säulenordnung sind die Voluten ihres Kapitells , die Gegenstand zahlreicher theoretischer und praktischer Diskussionen waren, basierend auf einer kurzen und schwer verständlichen Passage bei Vitruv . [ 2 ] Zur Gestaltung dieser Merkmale benötigte man lediglich ein Lineal, einen rechten Winkel, eine Schnur (zur Bestimmung der halben Längen) und einen Zirkel. Unterhalb der Voluten kann die ionische Säule einen breiten Kragen oder ein Band aufweisen, das das Kapitell vom kannelierten Schaft trennt (wie beispielsweise beim neoklassizistischen Herrenhaus Castle Coole ), oder ein Blumen- und Fruchtschmuck kann von den durch die Voluten gebildeten Spalten oder dem „Hals“ herabhängen.

Ursprünglich lagen die Voluten in einer Ebene ( Abbildung rechts ); später erkannte man, dass sie an den Ecken abgewinkelt werden konnten. Dieses Merkmal der ionischen Ordnung machte sie im 4. Jahrhundert v. Chr. für kritische Augen flexibler und ansprechender als die dorische: Durch die Abwinkelung der Voluten an den Ecksäulen wurde sichergestellt, dass sie von der Vorder- und Seitenfassade gleichermaßen gut wirkten. Einige klassische Künstler empfanden dies jedoch als unbefriedigend, da sie der Ansicht waren, die Platzierung ionischer Säulen an Gebäudeecken erfordere eine Verzerrung, die die strukturelle Logik des Kapitells beeinträchtige; die korinthische Ordnung würde dies lösen, indem sie von allen Seiten gleichermaßen gut lesbar sei. [ 3 ] Der Renaissance-Architekt und -Theoretiker Vincenzo Scamozzi entwarf im 16. Jahrhundert eine Version eines solch perfekt vierseitigen ionischen Kapitells, dass es zum Standard wurde; als die griechische ionische Ordnung schließlich im Zuge des griechischen Klassizismus im späten 18. Jahrhundert wieder eingeführt wurde , vermittelte sie eine Aura archaischer Frische und ursprünglicher, vielleicht sogar republikanischer Vitalität. [ 4 ]

Säulen und Gebälk

Die ionische Säule ist stets schlanker als die dorische; daher hat sie immer einen Sockel: [ 5 ] Ionische Säulen sind acht bis neun Säulendurchmesser hoch, und in den Säulengängen der späten amerikanischen Plantagenhäuser im Stil des Greek Revival aus der Zeit vor dem Bürgerkrieg sogar noch höher .

Ionische Säulen sind meist kanneliert . Nach einigen anfänglichen Versuchen einigte man sich auf 24 Kanneluren im Schaft. Diese Standardisierung sorgte dafür, dass die Kannelierung in jedem Maßstab, selbst bei übertriebener Säulenhöhe, ein vertrautes Verhältnis zum Säulendurchmesser aufwies. Anders als die Kannelierung der griechischen dorischen Säule, die in einer scharfen Kante ausläuft und leicht durch Berührung beim Vorbeigehen beschädigt werden konnte, hinterlässt die ionische Kannelierung zwischen den einzelnen Kanneluren eine kleine, scheinbar ebene Fläche (tatsächlich ein kleines Kreissegment um die Säule). [ 6 ]

In einigen Fällen wurde auf die Kannelierung verzichtet. Der englische Architekt Inigo Jones setzte mit schlichten ionischen Säulen an seinem Banqueting House in Whitehall , London, einen Akzent der Nüchternheit. Als der Beaux-Arts-Architekt John Russell Pope die männliche Stärke und den Intellekt Theodore Roosevelts zum Ausdruck bringen wollte , verzichtete er beim Roosevelt-Denkmal im American Museum of Natural History in New York City auf kannelierte, kolossale ionische Säulen, um einen ungewöhnlichen Eindruck von Kraft und Würde zu erzeugen. Der Architekt der Wabash Railroad, R. E. Mohr, integrierte 1928 in seinen Entwurf für den Bahnhof Delmar Boulevard in St. Louis acht kannelierte ionische Säulen an der Vorderseite.

Linkes Bild : Charakteristische Gestaltung des ionischen Anta-Kapitels (im Wesentlichen flache Form mit geraden horizontalen Profilen ). Rechtes Bild : Ein ionisches Anta-Kapitel mit ausgedehnten Bändern floraler Muster, die die angrenzenden Friese am Erechtheion (um 410 v. Chr.) fortsetzen.

Das auf den Säulen ruhende Gebälk besteht aus drei Teilen: einem schlichten Architrav, der in zwei, meist drei Bänder unterteilt ist, auf dem ein reich verzierter Fries ruht, und einem mit Zahnschnitt (ähnlich den eng beieinanderliegenden Enden von Balken) versehenen Kranzgesims mit Krone und Kielbogen zur Unterstützung des vorspringenden Daches. Bildliche, oft erzählerische Flachreliefs sind ein charakteristisches Merkmal der ionischen Ordnung, insbesondere dort, wo die dorische Ordnung durch Triglyphen verbunden ist . In der römischen und Renaissance-Architektur wurde die Höhe des Gebälks durch Verkleinerung des Architravs reduziert, wodurch der Fries stärker hervortrat.

Antá Hauptstadt

Das ionische Anta-Kapitel ist die ionische Variante des Anta-Kapitels , des abschließenden Teils einer Anta , die in der griechischen Tempelarchitektur die Vorderkante einer tragenden Wand bildete . Die Anta wird üblicherweise von einem Steinblock bekrönt, der die Last des darüberliegenden Gebälks verteilt. Dieser Block wird als „Anta-Kapitel“ bezeichnet, wenn er tragend ist, oder – wie in der römischen Zeit häufig – als „ Pilasterkapitell “, wenn er lediglich dekorativ ist.

Um nicht zu weit von der Wand abzustehen, weisen diese Anta-Kapitelle meist eine eher flache Oberfläche auf, sodass das Kapitell insgesamt eine annähernd rechteckige Form besitzt. Im Gegensatz zu den regulären Säulenkapitellen ist das ionische Anta-Kapitel reich verziert und zeigt in der Regel Bänder mit abwechselnden Lotusblüten und Flammenpalmetten sowie Bänder mit Eier-, Pfeil- und Perlenmustern , um die Kontinuität mit dem dekorativen Fries am oberen Rand der Wände zu wahren. Dieser Unterschied zu den Säulenkapitellen verschwand in römischer Zeit, als Anta- oder Pilasterkapitelle sehr ähnliche Verzierungen wie die Säulenkapitelle aufwiesen. [ 7 ] [ 8 ] Die ionischen Anta-Kapitelle, wie sie beispielsweise im ionischen Tempel des Erechtheion (um 410 v. Chr.) zu sehen sind, sind charakteristisch rechteckige ionische Anta-Kapitelle mit ausgedehnten Bändern floraler Muster, die die angrenzenden Friese fortsetzen.

Nutzungsgeschichte

Originale Polychromie in ionischen Tempeln

Die ionische Säulenordnung entstand Mitte des 6. Jahrhunderts v. Chr. in Ionien (etwa im Gebiet der heutigen Provinz Izmir ) sowie an der südwestlichen Küste und auf den Inseln Kleinasiens , die von Ioniern besiedelt waren , wo Ionisches Griechisch gesprochen wurde. Die ionische Säulenordnung wurde im 5. Jahrhundert v. Chr. auch auf dem griechischen Festland praktiziert. Ihre größte Verbreitung fand sie in der archaischen Periode (750–480 v. Chr.) in Ionien. Der erste der großen ionischen Tempel war der Hera-Tempel auf Samos , erbaut um 570–560 v. Chr. vom Architekten Rhoikos . Er stand nur ein Jahrzehnt, bevor er durch ein Erdbeben zerstört wurde. Ein langlebigerer ionischer Tempel aus dem 6. Jahrhundert v. Chr. war der Artemis-Tempel in Ephesos , eines der Sieben Weltwunder der Antike . Der Parthenon , der hauptsächlich der dorischen Ordnung entspricht, weist ebenfalls einige ionische Elemente auf. Ein rein ionischerer Stil, der auf der Athener Akropolis zu sehen ist , findet sich beispielsweise im Erechtheion .

Nach den Eroberungen Alexanders des Großen im Osten finden sich einige Beispiele ionischer Architektur bis nach Pakistan, etwa im Jandial-Tempel bei Taxila . Mehrere Kapitelle mit ionischen Einflüssen sind bis nach Patna in Indien zu sehen , insbesondere das Kapitell von Pataliputra aus dem 3. Jahrhundert v. Chr., das anscheinend vom Design des ionischen Anta-Kapitels abgeleitet ist [ 9 ] [ 10 ] , oder das Kapitell von Sarnath , das als „persisch-ionisch“ [ 11 ] oder „quasi-ionisch“ [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] beschrieben wurde .

Vitruv , ein praktizierender Architekt zur Zeit des Augustus , berichtet, dass die dorische Säule ursprünglich auf den Proportionen des männlichen Körpers basierte, während ionische Säulen eine vom weiblichen Körper inspirierte „Schlankheit“ aufwiesen. [ 15 ] Obwohl er seine Quelle für diesen bewussten und „literarischen“ Ansatz nicht nennt, dürfte er auf Traditionen hellenistischer Architekten zurückgehen, wie etwa auf Hermogenes von Priene , dem Architekten des berühmten Artemis-Tempels in Magnesia am Mäander in Lydien (heute Türkei).

Renaissance- Architekturtheoretiker folgten seinen Hinweisen und interpretierten die ionische Ordnung im Vergleich zur dorischen als mütterlich, wenn auch nicht so gänzlich feminin wie die korinthische. Die ionische Ordnung gilt als natürliche Ordnung für nachrenaissancezeitliche Bibliotheken und Gerichte, für gelehrte und zivilisierte Orte. Da vor Vitruv keine Abhandlungen zur klassischen Architektur erhalten sind, bleibt die Zuordnung solcher „Bedeutungen“ architektonischer Elemente, wie sie im 5. und 4. Jahrhundert v. Chr. verstanden wurden, schwierig, obwohl sie während der Renaissance Teil des gängigen klassizistischen Diskurses wurde. [ 16 ]

Ab dem 17. Jahrhundert war eine viel bewunderte und kopierte Version des ionischen Stils diejenige, die im Tempel der Fortuna Virilis in Rom zu sehen war und erstmals in einem detaillierten Kupferstich in Antoine Desgodetz , Les edifices antiques de Rome (Paris 1682), deutlich dargestellt wurde.

Siehe auch

Anmerkungen

  1. ^ Vitruv. De architectura . S. 4.1. Archiviert vom Original am 31. März 2022. Abgerufen am 25. April 2020 .
  2. ^ „Geometrische Methoden des 16. Jahrhunderts zur Konstruktion der ionischen Volute“ Archiviert am 28.12.2005 in der Wayback Machine. Denise Andrey und Mirko Galli, Nexus Network Journal , Bd. 6, Nr. 2 (Herbst 2004), S. 31–48. DOI 10.1007/s00004-004-0017-4.
  3. ^ De la Croix, Horst; Tansey , Richard G.; Kirkpatrick, Diane (1991). Gardner's Art Through the Ages (9. Aufl.). Thomson/Wadsworth. S.  170. ISBN 0-15-503769-2Die
  4. Eine kurze und verständliche Skizze dieses bekannten Aspekts der griechischen Wiedergeburt – der „Idee des Primitivismus, der Rückbesinnung auf die wahren, unverfälschten Quellen architektonischer Schönheit“ (S. 38) – sowie der utopischen Aspekte von Ledoux findet sich in Sir John Summerson , The Classical Language of Architecture (MIT Press) 1963; in Diskussionen über die amerikanische griechische Wiedergeburt stellen die republikanischen Konnotationen der griechischen Säulenordnungen ein unumgängliches Gemeinplatz dar: „Der Stil der griechischen Wiedergeburt entstand aus dem Wunsch einer jungen Nation, sich mit den Idealen der antiken griechischen Republik zu identifizieren.“ ( Rensselaer County Historical Society, „Architectural Styles in Rensselaer County“, New York, archiviert am 23.09.2007 in der Wayback Machine ); „Griechenland, die erste Demokratie der Welt, schien ein geeigneter philosophischer Bezugspunkt für eine selbstbewusste neue Republik zu sein.“ ( Old-House Journal, James C. Massey und Shirley Maxwell, „Greek Revival in America: From Tara to farmhouse temples“, archiviert am 14.12.2007 in der Wayback Machine ) sind typische Aussagen, die beinahe willkürlich aus online zugänglichen Texten ausgewählt wurden.
  5. ^ Johann Georg Heck (1856). Die Kunst des Bauens in Antike und Neuzeit oder Architektur illustriert . D. Appleton. S. 25.
  6. ^ Lawrence, A. W. , Griechische Architektur , S. 130, 1957, Penguin, Pelican History of Art. Lawrence datiert diese Innovation auf ca. 500 v. Chr.
  7. ^ Meyer, FS Ein Handbuch der Verzierung . Рипол Классик. P. 214. ISBN 9781171715481Abgerufen am 16.11.2016 .
  8. ^ Die klassische Sprache der Architektur von John Summerson, S. 47, Eintrag „Anta“ [1]
  9. ^ „Diese flachen, sich nach oben und unten öffnenden Elemente mit Hohlkehlen haben in der griechischen Architektur eine lange Tradition als Anta-Kapitelle, und auch die Wölbungen an den oberen und unteren Seiten sind dort zu finden.“ John Boardman, „The Origins of Indian Stone Architecture“, S. 19: „Ein interessantes flaches Kapitell, das, obwohl es sich von den klassischen Formen unterscheidet, eine deutliche Ähnlichkeit mit den Kapitellen der Pilaster des Tempels des Apollo Didymaeos in Milet aufweist.“ [2]
  10. ^ A Companion to Asian Art and Architecture von Deborah S. Hutton, John Wiley & Sons, 2015, S. 438 [3]
  11. ^ Zeitschrift der Royal Asiatic Society von Großbritannien und Irland für 1907. 1907. S.  997 .
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  14. ^ Allchin, FR; Erdosy, George (1995). Die Archäologie des frühhistorischen Südasien: Die Entstehung von Städten und Staaten . Cambridge University Press. S. xi, Beschriftung 11.30. ISBN 9780521376952Die
  15. ^ Vitruv (1914) [ca. 30–15 v. Chr.]. Die zehn Bücher über Architektur . Übersetzt von Morris H. Morgan. Cambridge: Harvard University Press. S. 104. So entlehnten sie bei der Erfindung der zwei verschiedenen Säulenarten männliche Schönheit, nackt und schmucklos, für die eine und die für die andere die Zartheit, den Schmuck und die Proportionen, die für Frauen charakteristisch sind.
  16. ^ Summerson 1963.
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Referenzen

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  • Hopkins, Owen (2014). Architekturstile: Ein visueller Leitfaden . Laurence King. ISBN 978-178067-163-5Die
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