Jan Kubíček

Jan Kubíček (30. Dezember 1927 – 14. Oktober 2013) war ein tschechischer Maler und Grafiker und einer der radikalsten mitteleuropäischen Vertreter des Konstruktivismus und der Konkreten Kunst. Über ein Jahrzehnt lang illustrierte er Kinderbücher für den größten tschechoslowakischen Verlag Albatros und entwarf in den 1960er Jahren ikonische Filmplakate und Buchcover. Nachdem er Anfang der 1960er Jahre eine bedeutende Phase des Lettrismus durchlaufen hatte , hinterließ er ein beeindruckendes Werk an Fotografien, Illustrationen und Grafiken, für das er 1999 den Vladimír-Boudník-Preis erhielt . ^{[ 2 ]}

Von 1949 bis 1953 studierte Kubíček unter der Anleitung von Prof. Jan Novak an der Hochschule für Angewandte Kunst in Prag , wo er sein Studium abschloss. Von 1954 bis 1957 studierte Kubíček unter der Anleitung von Prof. František Tröster Bühnenbild an der Akademie für Darstellende Künste in Prag . ^{[ 3 ]}

Jan Kubíček war Mitglied der tschechischen Designergruppe Hollar, beteiligte sich an Ausstellungen des tschechischen Konstruktivismus ab den späten 1960er Jahren und war gleichzeitig im Klub Konkretistov aktiv .

Ladislav Daněk vom Kunstmuseum Olomouc berichtet: „Jan Kubíček beeinflusste die tschechische Nachkriegskunst mehrfach maßgeblich. Um die Wende der 1960er-Jahre bildeten seine Gemälde einen gewissen Gegenpol zu den ‚dunklen‘ Tönen der strukturellen Abstraktion. Anschließend, von 1962 bis 1966, wirkte er an der Herausbildung der tschechischen Ausprägung des internationalen Lettrismus mit. Ab 1967 zählte Kubíček zu den Schlüsselfiguren der neokonstruktivistischen Strömungen und entwickelte sein originelles geometrisches Programm bis zu seinem Tod weiter. Auch Kubíčeks fotografisches Werk, das selten Erwähnung findet, ist von Bedeutung. Charakteristisch für die Werke des Künstlers im Kontext von Lettrismus und geometrischer Abstraktion sind: das Ordnungsgefühl, die eindringliche visuelle Aussagekraft, die Abwesenheit literarischer Inhalte und eine präzise Maltechnik.“ ^{[ 4 ] [ Anm. 1 ]}

Kubíček war selbst in den Künstlerkreisen seiner Zeit einen Schritt voraus. Aufgrund der restriktiven Bestimmungen des totalitären Regimes erfuhr sein Werk erst in den letzten Jahrzehnten allmählich breite Anerkennung. Jiří Machalický schreibt: „Nicht jeder wird Kubíčeks Denkweise auf dieselbe Weise verstehen. Es ist kein mathematisches Spiel, sondern eine exakte Problemlösung, verbunden mit Intuition, ohne die Kunst unmöglich ist. Betrachtet man sein Werk als Ganzes, so besitzt es eine unermessliche Logik, die nur bei wenigen anderen Künstlern zu finden ist, sowie die Fähigkeit, neue Wege zu eröffnen. Es war ein natürlicher Bestandteil nicht nur der tschechischen, sondern auch der progressiven europäischen Kunst, die das Erbe der reinen Abstraktion und der konstruktivistischen Tendenzen weiterentwickelte.“ ^{[ 5 ]}

Aus einer frühen Faszination für visuelle Aspekte der zeitgenössischen Stadt entwickelte Kubíček einen eigenständigen Umgang mit Geometrie in seinem Werk. ^{[ 2 ]} Er war einer der wenigen tschechischen Künstler, die sich mit konzeptueller Geometrie auseinandersetzten. Seit den 1960er Jahren ist seine Kunst von konstruktivistischen Prinzipien und Tendenzen geprägt. Zu seinen Meisterwerken zählen neben Gemälden und Grafiken auch konstruktivistische Objekte aus Kunststoff und/oder Metall. Kubíček gehört neben ^Sýkora , Karel Malich und Hugo Demartini [ ^{6 ]} zu den bedeutendsten Vertretern des tschechischen Konstruktivismus. ^{[ 7 ] [ 8 ]}

Während der sowjetischen Besatzung 1968 nutzte Kubíček das Chaos an der Grenze und transportierte seine Kunstwerke ohne Genehmigung zu einer Einzelausstellung in der Galerie Teufel in Koblenz . ^{[ 9 ]} „Dank des Prager Frühlings “, schreibt Julie Koch, „konnte Kubíček seine Kontakte zu westlichen Künstlern vertiefen. Sein Werk hat sich als bemerkenswert parallel zu den Strömungen der internationalen Kunstszene erwiesen. Wie andere Hauptvertreter des Konstruktivismus/der Konkreten Kunst ist Kubíček in der Schweiz , den Niederlanden und insbesondere in Deutschland populär .“ ^{[ 10 ] [ Anm. 2 ]}

Ich stehe vor der Aussage einer so selbstverständlichen Tatsache wie den Beziehungen, die durch die elementare Teilung eines Quadrats entstehen. Ich gebe grundlegenden Regeln eine visuelle Form, obwohl Malerei, die anders ausgeführt wird als früher, fast nichts mehr besitzt, was man als „malerisch“ bezeichnen könnte. Der reduzierte Inhalt hat eine stark reduzierte Form und eine Reduzierung aller Finesse der Malerei notwendig gemacht. Zusammenfassend darzulegen, darzulegen und zu präsentieren, ist ein konkreter Grund für dieses Malprojekt und zugleich der Zweck seiner Wahl. ^{[ 11 ]}

Schon früh in seiner Karriere erkannte Kubíček, dass die dritte Dimension seine Arbeiten komplexer und vollständiger gestalten würde. Plexiglas erschien ihm als ideales Material dafür. Die Schichtung der Platten im Raum ermöglichte es dem Betrachter zudem, durch die Objekte hindurchzusehen, und die mehreren Schichten verstärkten die Farben und boten Töne, die sich von denen der herkömmlichen Acrylfarbenmischung unterschieden. ^{[ 10 ]} „Das Wesen meiner geometrischen Arbeiten liegt in Einfachheit und Vollständigkeit“, sagte Kubíček. „Wenn ich meine Skizzen in Objekte aus Holz, Kunststoff und anderen Materialien umsetze, bleiben einige Elemente der Konstruktion dem Betrachter verborgen. Plexiglas hingegen macht die Konstruktion transparent und lesbar und enthüllt Details, die durch undurchsichtige Materialien verdeckt würden.“

Neben einer Vielzahl kleinerer Metallobjekte entwarf Kubíček eine Sammlung von Stäben und Prismen, die 1969 in der Galerie Václav Špála als radikal minimalistische Installation ausgestellt wurden. Künstlerische Objekte bilden einen besonderen Bestandteil von Kubíčeks Werk – sie sind zahlenmäßig begrenzt und unterscheiden sich deutlich von seinen übrigen Arbeiten. Viele Objekte stammen aus der Mitte bis Ende der 1960er-Jahre und wurden bisher weder ausgestellt noch öffentlich untersucht.

Kubíček war sich der Möglichkeiten des Kunststoffdesigns bewusst. Leider war er nicht darauf vorbereitet, große Kunststoffobjekte herzustellen. Stattdessen entwarf er sie als Experimente oder Muster. „Die meisten landeten in deutschen Sammlungen, einige Stücke befinden sich im Besitz von Sammlern und Museen in Deutschland, und drei Objekte fielen einer wilden Party in meinem alten Atelier zum Opfer“, gestand der Künstler in einem Interview.

Kubíček kehrte schließlich zu seinem Hauptmedium, der Malerei, zurück, die er weiterentwickelte und verfeinerte. Seine Objekte bilden daher eine abgeschlossene Sammlung. Kubíček sagte: „Die meisten Objekte bleiben Skizzen auf Papier, aber sie verdienen es, in die Architektur integriert zu werden. Man könnte dann im Nachhinein zumindest einige meiner Werke aus früheren Jahren zeigen. Sie würden ihre räumliche Form offenbaren und wichtige geometrische und konstruktivistische Gedanken und Werte vermitteln.“ ^{[ 12 ]} Im Jahr 2016 wurde einer von Kubíčeks Entwürfen für ein großes Objekt vom Architekten Zdeněk Fránek realisiert und als Jan-Kubíček-Denkmal im Husově náměstí, einem öffentlichen Park in seiner Geburtsstadt Kolín, gegenüber dem Jan-Hus -Denkmal aufgestellt. ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]}

Im April 2014, sechs Monate nach seinem Tod, veranstaltete die Prager Städtische Galerie eine große Retrospektive von Kubíčeks Werk mit rund 150 Exponaten aus tschechischen und europäischen Sammlungen ^{[ 16 ].} Kuratiert wurde sie von Hans-Peter Riese ^{[ Anm. 3 ]} und markierte den Beginn einer neuen Ära für die Anerkennung und Wertschätzung von Kubíčeks Schaffen. „Kubíčeks Werk ist künstlerisch und spirituell vielschichtig und verzweigt sich in eine unglaubliche Vielfalt von Richtungen“, schrieb der tschechische Kunstkritiker Jan Šída. ^{[ 17 ]}

Im darauffolgenden Jahr wurde eine konsolidierte Fassung von Rieses Kubíček-Retrospektive im Anger Museum in Erfurt gezeigt . ^{[ 6 ]}

• Riese, H. P., Jan Kubíček (Prague: KANT, 2014).

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