Jesse Albert Stone (16. November 1901 – 1. April 1999) [ 1 ] war ein US-amerikanischer Rhythm-and-Blues -Musiker und Songwriter, dessen Einfluss sich über ein breites Spektrum an Genres erstreckte. Er verwendete auch die Pseudonyme Charles Calhoun und Chuck Calhoun . Seine bekannteste Komposition unter dem Namen Calhoun war „ Shake, Rattle and Roll “. [ 2 ]
Ahmet Ertegun erklärte einmal: „Jesse Stone hat mehr zur Entwicklung des grundlegenden Rock-'n'-Roll-Sounds beigetragen als jeder andere.“ [ 3 ] [ 4 ]
Frühen Lebensjahren
Stone wurde in Atchison, Kansas , geboren [ 2 ] und wuchs in Kansas auf. Seine Großeltern waren früher in Tennessee versklavt. [ 4 ]
Stone wurde von einer Vielzahl von Stilen beeinflusst. Er stammte aus einer Musikerfamilie, die Minstrel-Shows veranstaltete , und trat bereits im Alter von fünf Jahren mit ihnen auf. [ 4 ] Im Alter von vier Jahren war er Teil einer dressierten Hunde-Show .
Karriere
1926 gründete Stone die Gruppe „The Blue Serenaders“ und nahm 1927 seine erste Schallplatte „Starvation Blues“ für Okeh Records auf. In den folgenden Jahren arbeitete er als Pianist und Arrangeur in Kansas City , nahm unter anderem mit Julia Lee auf und stellte in den 1930er Jahren ein größeres Orchester zusammen. [ 2 ]
New York in den 1930er und 1940er Jahren
Duke Ellington vermittelte Stones Orchester 1936 ein Engagement im Cotton Club und stellte Stone vier Monate lang kostenlos in seiner Wohnung zur Verfügung. In den folgenden Jahren arbeitete Stone als Bandleader im Apollo Theater und darüber hinaus in Harlem als Songwriter und Arrangeur, unter anderem mit Chick Webbs Band (zu der auch Louis Jordan gehörte ), Jimmie Lunceford und vielen anderen. In den 1930er- und 1940er-Jahren veröffentlichte er auch einige Aufnahmen unter seinem eigenen Namen.
1941 wurde Stone musikalischer Leiter der rein weiblichen Jazzband „ International Sweethearts of Rhythm“ . Er verließ die Band nach zwei Jahren. [ 2 ] In dem 1986 erschienenen Dokumentarfilm „ International Sweethearts of Rhythm“ wurde Stone über seine Zeit mit dieser Band interviewt. [ 5 ]
Stones frühe Werke zeugen von einem starken Blues-Einfluss. Ein früher Erfolg war „Idaho“, das von mehreren Künstlern aufgenommen wurde. Die Version von Benny Goodman erreichte 1942 Platz 4 der Pop-Charts. [ 2 ] Die Aufnahme von Guy Lombardo verkaufte sich drei Millionen Mal. Jimmy Dorsey nahm seine Komposition „Sorghum Switch“ auf, die später von Louis Jordan in „Cole Slaw“ umbenannt wurde . [ 2 ] Stone nahm auch humorvolle Blues-Songs für RCA Records auf und schrieb den Standard „Smack Dab in the Middle“. [ 2 ]
Atlantic Records
1945 begann er zusammen mit seinem Freund Herb Abramson für Al Green bei National Records zu arbeiten , und zwei Jahre später wechselten die beiden zu Atlantic Records . [ 2 ] Zu dieser Zeit war Stone der einzige Schwarze, der bei Atlantic angestellt war.
Stone arbeitete für Atlantic als Produzent, Songwriter und Arrangeur. [ 2 ] Während einer Reise in den Süden der USA im Jahr 1949 mit Ahmet Ertegun und Herb Abramson stellte Stone fest, dass sich die Platten von Atlantic in den Südstaaten nicht verkauften, weil ihnen eine gewisse Tanzbarkeit fehlte. Stone sagte später: „Ich hörte mir an, was diese zusammengewürfelten Bands in den Spelunken dort unten spielten, und kam zu dem Schluss, dass dem, was wir aufnahmen, nur der Rhythmus fehlte. Wir brauchten nur eine Basslinie. Also entwarf ich ein Bassmuster, und es wurde irgendwie mit Rock ’n’ Roll assoziiert – doo, da-DOO, DUM; doo, da-DOO, DUM – dieses Ding. Ich bin derjenige, der das ins Rollen gebracht hat.“ [ 3 ]
1953 schrieb er Ray Charles ’ Hit „Losing Hand“ und auch „ Money Honey “, das zum ersten Hit der Drifters wurde und elf Wochen lang die nationalen R&B-Charts anführte. Im darauffolgenden Jahr arrangierte er „ Sh-Boom “ von The Chords . [ 2 ]
Als Charles Calhoun
Auf Erteguns Rat hin verwendete Stone für seine BMI -Veröffentlichungen das Pseudonym Charles F. Calhoun, einen Namen, den er einem ahnungslosen lokalen Bauunternehmer entlehnt hatte, um Konflikte mit seiner Mitgliedschaft bei der anderen Musiklizenzgesellschaft ASCAP zu vermeiden . Seine bekannteste Komposition unter dem Namen Calhoun war „ Shake, Rattle and Roll “. Das Lied wurde 1954 erstmals von Big Joe Turner für Atlantic Records aufgenommen und war ein großer Hit für den Rhythm-and-Blues -Künstler [ 2 ] und gilt oft als eine der ersten Rock-’n’-Roll-Platten . Noch erfolgreicher war eine Coverversion des Liedes, die später im selben Jahr von Bill Haley & His Comets für Decca Records aufgenommen wurde. Diese Version verkaufte sich als eine der ersten Rock-’n’-Roll-Aufnahmen über eine Million Mal und wurde international ein großer Erfolg. Sie erschien fast ein Jahr vor Haleys bekannterem „ Rock Around the Clock “.
Stone schrieb außerdem zusammen mit Big Joe Turner den Hit „ Flip, Flop and Fly “. Auch Haley mochte den Song und nahm ihn im Laufe seiner Karriere dreimal auf. Stone hatte darüber hinaus weitere Verbindungen zu Haley. Haleys Hit „Razzle-Dazzle“ aus dem Jahr 1955 war ebenfalls ein von Stone unter dem Pseudonym Calhoun geschriebener Song. Stone wurde außerdem als Co-Autor (zusammen mit James E. Myers alias Jimmy DeKnight, dem Co-Autor von „Rock Around the Clock“) von „Rattle My Bones“ genannt, einem Song, der 1956 von der Comets-Nachfolgegruppe The Jodimars aufgenommen wurde .
Als Bandleader nahm Stone in den späten 1940er und Mitte der 1950er Jahre mehrere Singles bei RCA Victor , Atlantic und anderen Labels auf, entweder unter seinem eigenen Namen oder als "Chuck", "Charles" oder "Charlie" Calhoun.
Spätere Karriere
1960 war er als Arrangeur und Orchesterleiter für eine Session mit LaVern Baker tätig , aus der vier Songs, darunter der Hit „Bumble Bee“, hervorgingen. [ 6 ] Nach einer kurzen Auszeit wurde Stone 1961 als Leiter von Randy Records in Chicago angeworben. Er verließ das Unternehmen jedoch nach einigen Jahren.
Ehrungen und Auszeichnungen
Stone wurde 1992 von der Rhythm and Blues Foundation mit dem Pioneer Award ausgezeichnet . Im selben Jahr wurde er in die Rhythm and Blues Hall of Fame aufgenommen. 2010 folgte die Aufnahme in die Rock and Roll Hall of Fame. [ 7 ] [ 4 ]
Privatleben
Nach seinem Ausscheiden bei Randy Records zog Stone nach New York und später nach Florida. 1975 heiratete er Evelyn McGee [ 4 ] (1922–1996), ehemals Mitglied der International Sweethearts of Rhythm. [ 1 ]
Stone starb nach langer Krankheit im Alter von 97 Jahren in Altamonte Springs , Florida . [ 4 ]
Diskografie
- Jesse Stone & seine Band
- "Hey Sister Lucy" / "An Ace In The Hole", RCA-Victor, 1947
- "Wer hat sie umgebracht?" / "Mister Jelly Fingers", RCA-Victor, 1948
- „Lass es nicht entkommen“ / „Der Esel und der Elefant“, RCA-Victor, 1948
- „Wer ist Zat?“ / „Bling-a-ling-a-ling“, RCA-Victor, 1948
- „Get It While You Can“ / „Keep Your Big Mouth Shut“, RCA-Victor, 1949
- "Cole Slaw" / "Do It Now!" RCA-Victor 22–0026, 1949 [ 8 ]
- Jesse Stone
- "Oh, That'll Be Joyful" / "Runaway", Atlantic, 1954
- Das Charlie Calhoun Orchester
- „Mittendrin“ / „(Ich weiß nicht warum) Das Auto fährt nicht“, MGM, 1955
- Jesse Stone & seine Houserockers
- „Nachtleben“ / „Die Rakete“, Atco, 1955
- Charles Calhoun
- "Jamboree" / "My Pigeon's Gone", Groove, 1956
- Chuck Calhoun
- "Hey Tiger" / "Barrelhouse", Atlantic, 1956
Vermächtnis
- Jim Dale coverte „Don't Let Go“ auf der B-Seite von „Sugartime“ (Parlophone R 4402) [ 9 ] im Jahr 1958.
- Roy Hamilton interpretierte Stones „ Don’t Let Go “ im Jahr 1958. Der Song erreichte Platz 2 der US-amerikanischen Billboard R&B -Charts und Platz 13 der Pop -Charts. [ 10 ]
- Elvis Presley präsentierte am 28. Januar 1956 in der Dorsey Brothers Stage Show ein Medley aus Stones „Shake, Rattle and Roll“ und „Flip, Flop and Fly“. Außerdem nahm er 1956 „Money Honey“ und 1960 „Like a Baby“ auf.
- Sam Cooke interpretierte Stones „ Shake, Rattle and Roll “ auf seinem Album „Night Beat“ im Jahr 1963.
- Shirley Ellis nahm eine Version von „Don't Let Go“ auf ihrem 1965 erschienenen Album „The Name Game“ auf .
- Davy Graham nahm „ Money Honey “ auf seinem 1966 erschienenen Album „Midnight Man“ auf .
- Jerry Lee Lewis nahm viele von Stones Liedern auf, darunter „Don't Let Go“, „Flip, Flop, and Fly“ und „Shake, Rattle and Roll“.
- Die Jerry Garcia Band spielte Stones „Don't Let Go“ mindestens 154 Mal live im Konzert, zwischen dem 30. März 1976 und dem 21. April 1995. [ 11 ]
- Die Steve Miller Band coverte „Your Cash Ain't Nothing but Trash“ (geschrieben unter dem Pseudonym Charles Calhoun) auf dem 1973 erschienenen Album „The Joker“ . Es wurde 1974 auch als Single veröffentlicht.
- Commander Cody and His Lost Planet Airmen coverten „Don't Let Go“ auf ihrem gleichnamigen Album (1975).
- Isaac Hayes coverte „Don't Let Go“ auf dem gleichnamigen Album von Polydor im Jahr 1979.
- Jeff Lynne coverte „Don't Let Go“ als zweiten Titel auf seinem 1990 erschienenen Soloalbum Armchair Theatre .
- Huey Lewis and the News coverten „Your Cash Ain't Nothing but Trash“ auf ihrem 1994 erschienenen Album Four Chords & Several Years Ago .
- Die Beatles coverten „Shake, Rattle and Roll“ [ 12 ] , das 1996 auf der Beatles Anthology 3 veröffentlicht wurde.
- Count Basie schrieb in seiner Autobiografie, dass Stone den Ruf hatte, der beste Pianist in Kansas City zu sein , als Basie 1920 dort zum ersten Mal auftrat.
- Der Jazzhistoriker Frank Driggs aus Kansas City schrieb, dass Stone die ersten schriftlichen Bläserarrangements für eine Jazzband anfertigte und maßgeblich zur Modernisierung der Spielform beitrug.4 4Zeit.
- Einer der Preisträger des Ahmet-Ertegun -Preises der Rock and Roll Hall of Fame im Jahr 2010. [ 13 ]
- Einer der 2010 in die Songwriters Hall of Fame aufgenommenen Künstler . [ 14 ]
- Ry Cooder coverte „Money Honey“ auf seinem 1971 erschienenen Album „ Into the Purple Valley “ und „Smack Dab in the Middle“ auf „Chicken Skin Music“ .
- Wanda Jackson coverte „Like a Baby“ auf ihrem 2011 erschienenen Album „ The Party Ain't Over “ .
- 38 Special coverten „Money Honey“ auf ihrem 1980 erschienenen Album „ Rockin' into the Night“ .
- The Manhattan Transfer coverten „Don't Let Go“ auf ihrem 1976 erschienenen Album Coming Out .
Referenzen
- ^ a b Eagle, Bob; LeBlanc, Eric S. (2013). Blues – A Regional Experience . Santa Barbara: Praeger Publishers. S. 348. ISBN 978-0313344237Die
- ^ a b c d e f g h i j k Colin Larkin (Hrsg.) (2002). The Virgin Encyclopedia of Fifties Music (Dritte Auflage). Virgin Books . S. 422/3. ISBN 1-85227-937-0Die
- ^ a b Tosches, Nick (1991). Unsung Heroes Of Rock 'n' Roll (2. Aufl.). S. 12–21 .
- ^ a b c d e f „Jesse Stone, 97, Entwickler der frühen Hits des Rock“ . The New York Times . Associated Press. 4. April 1999. Abgerufen am 7. Dezember 2017 .
- ^ Greta Schiller und Andrea Weiss (Regie) (2007). International Sweethearts of Rhythm: America's Hottest All-Girl Band (DVD) (Neu restaurierte Fassung). New York, NY: Jezebel Productions. OCLC 123905581 . 837101327985.
- ^ „Atlantic Records Discography: 1960“ . Jazz Discography Project . Abgerufen am 3. Dezember 2009 .
- ^ "Jesse Stone" . Rock & Roll Hall of Fame .
- ^ „Jesse Stone Ork Plattenrezensionen“. Billboard . 22. Januar 1949. S. 81.
RCA Victor-Anzeige
- ^ „Jim Dale – Sugartime“ . 45cat.com . Abgerufen am 20. April 2019 – via www.45cat.com.
- ^ Whitburn, Joel (2004). Top R&B/Hip-Hop Singles: 1942-2004 . Record Research. S. 243.
- ^ „WBSS Media-Jesse Stone“ . wbssmedia.com . Abgerufen am 5. Februar 2023 .
- ^ „Rip It Up/Shake, Rattle And Roll/Blue Suede Shoes“ . The Beatles Bible . 16. März 2008. Abgerufen am 20. April 2019 .
- ^ „Herzlichen Glückwunsch an die Neuzugänge der Rock and Roll Hall of Fame 2010!“ . Archiviert vom Original am 23. Dezember 2009. Abgerufen am 15. Dezember 2009 .
- ^"2010 Award and Induction Ceremony Induction Ceremonies". Songwriters Hall of Fame. Archived from the original on May 30, 2012. Retrieved June 28, 2012.
External links
- Jesse Stone and his Blues Serenaders Red Hot Jazz Archive
- Soul-PatrolArchived July 23, 2012, at the Wayback Machine