John Scarpati

John Scarpati (* 29. Juni 1960) ist ein professioneller Fotograf, dessen Fotografien auf Hunderten von Album- und CD-Covern für Bands und Solomusiker erschienen sind. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Er ist außerdem Inhaber des Scarpati Studios, eines Fotostudios, das Fotografie und Layouts für Werbekampagnen erstellt, von denen einige nationale und regionale Preise gewonnen haben. Scarpati hat zwei Bücher mit seinen Fotografien veröffentlicht: „Cramp, Slash, & Burn: When Punk and Glam Were Twins“ ^{[ 3 ]} und „Eyes Wide Open “ ^{[ 4 ]} . Die erste große Einzelausstellung von Scarpatis Werken fand 1991 im Midem – Palais des Festivals in Cannes, Frankreich, statt. ^{[ 5 ]} Die Ausstellung bestand aus einer Serie von Farbstofftransferdrucken. Scarpatis Arbeiten wurden auch in Publikationen wie der New York Times und dem Rolling Stone Magazine veröffentlicht . ^{[ 6 ]}

Aufgrund seiner umfangreichen Fotoarbeiten mit so vielen Bands in Hollywood in den 1980er Jahren sowie der Veröffentlichung seines Buches Cramp, Slash & Burn: When Punk and Glam Were Twins bezeichnete das Alarm Magazine Scarpati als den Anthropologen des Sunset Strip. ^{[ 7 ]}

Scarpatis fotografische Arbeit konzentrierte sich hauptsächlich auf die Musikindustrie. Er gestaltete Hunderte von Albumcovern und Fotoshootings verschiedenster Genres. Seinen Durchbruch feierte er in einem Tonstudio in Sherman Oaks, Kalifornien, wo er Steve Perry, den Leadsänger von Journey, kennenlernte, der gerade sein erstes Soloalbum aufnahm. ^{[ 8 ]} Scarpati erkannte Perry zunächst nicht und erinnerte sich später: „Ich fuhr gerade vom Tonstudio nach Hause, als ‚When The Lights Go Down‘ ( Lights von Journey) lief und ich dachte: ‚Heilige Scheiße, das ist Steve Perry, mit dem ich mich eben noch unterhalten habe.‘“ Perry hielt sein Versprechen und kam am nächsten Tag in Scarpatis Studio vorbei, um ein Foto für das Innencover seines neuen Albums zu machen. Letztendlich wurde Scarpatis Arbeit zum ikonischen Coverfoto für Perrys Album „Street Talk“ . ^{[ 8 ]} Seitdem hat Scarpati mit vielen bekannten Musikern wie Rush , Def Leppard , Warrant und Kenny Rogers zusammengearbeitet .

Er hat außerdem für Michael Jackson , Sherman Halsey , Delicious Vinyl , Dwight Yoakam und Hugh Syme gearbeitet .

Aufgrund seiner umfangreichen Arbeit mit der Band Fishbone wurden Scarpatis Fotos in dem Dokumentarfilm „Everyday Sunshine“ verwendet . Darüber hinaus wurde eines von Scarpatis Fotos der Band an das National Museum of African American History and Culture der Smithsonian Institution geschickt , das auch eine Sammlung von Artefakten der Band besitzt. ^{[ 9 ]}

In seiner Arbeit mit seinem Unternehmen Scarpati Studio und anderen Werbeagenturen war Scarpati als Fotograf oder Art Director an zahlreichen Werbekampagnen für Firmenkunden beteiligt. Sein künstlerischer Ansatz wurde mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit einem nationalen ADDY Award ^{[ 10 ]} und zwei regionalen ADDY Awards. ^{[ 11 ]}

Zu Scarpatis Firmenkunden zählen unter anderem Bridgestone, Firestone, One Systems, Honda, AKG Microphones, Hunter Fans, Tequila Rose, Vantage Bowling, Fuzion, Paramount Studios und English Eccentrics. Sein Cover für das New York Dolls -Album „One Day It Will Please Us To Remember Even This“ wurde außerdem in einer Werbekampagne für den iPod Nano verwendet. ^{[ 12 ]}

Scarpati hat zwei Bücher mit Fotografien veröffentlicht. Das erste, „Eyes Wide Open“, ist eine Sammlung ungewöhnlicher und künstlerischer Aufnahmen. Das zweite, „Cramp, Slash & Burn: When Punk and Glam Were Twins“, beleuchtet Scarpatis Arbeit in der Hollywood-Musikszene der 1980er-Jahre.

Die Fotografien in „Eyes Wide Open“ entstanden ursprünglich als Kunstausstellung in alternativen Veranstaltungsorten wie Clubs, Bars und Hotels. ^{[ 13 ]} Obwohl das Buch auf den ersten Blick kein eindeutiges, zusammenhängendes Thema aufweist, handelt es sich im Kern um eine Sammlung von Kunstdrucken auf unterschiedlichsten Trägermaterialien . Die Sammlung enthält zahlreiche künstlerische Beispiele des Fotografen und zeugt von seiner Kreativität. ^{[ 14 ]}

„Cramp, Slash & Burn: When Punk and Glam Were Twins“ ist eine Sammlung von Scarpatis Fotos aus der Punk- und Glam-Musikszene Hollywoods der 1980er-Jahre. Die Fotografien wurden digitalisiert und der Originalfilm nass gescannt und digital überarbeitet, um hochauflösende Bilder zu erzeugen. Das Buch hat das Format 12x12 Zoll (ca. 30x30 cm), um die Größe traditioneller Albumcover nachzuahmen. Zusätzlich enthält es lebensgroße Abbildungen von Erinnerungsstücken aus dieser Zeit, darunter Zettelreste, Schmuckstücke und eine authentische Dose Haarspray. Die Texte im Buch stammen von Bandmitgliedern und anderen Zeitzeugen der Szene. Die Illustrationen des Buches wurden erstmals in der La Luz de Jesus Gallery in Los Angeles ^{[ 15 ]} präsentiert und sind weiterhin an verschiedenen Orten in den USA zu sehen.

Das Buch wurde mit dem Mohawk Award ausgezeichnet ^{[ 16 ]} und brachte Scarpati den Titel „Anthropologe des Sunset Strip“ vom Alarm Magazine ein, das schrieb: „Als Fotograf ist John Scarpati bekannt für seine Albumcover, die allesamt dynamische und lebendige Kunstwerke sind. In den 1980er-Jahren war er in Los Angeles der Musikfotograf schlechthin, ein Anthropologe des Sunset Strip, dessen Linse Mode, Sounds und Gesichter in der Ära der extravaganten Musikmode dokumentierte.“ ^{[ 7 ]} Auch The Indie Reader, Culture Catch und Felt and Wire lobten die Genauigkeit des Buches bei der Dokumentation der Ära und der Szene. ^{[ 16 ] [ 17 ]}

Chronologische Liste der Albumcover von John Scarpati.

• Steve Perry – Street Talk ^{[ 1 ] [ 2 ]}
• Poison – Look What the Cat Dragged In ^{[ 1 ] [ 2 ]}
• LA Guns – LA Guns ^{[ 1 ] [ 2 ]}
• Weißer Hai – gehakt ^{[ 1 ]}
• Warrant – Dirty Rotten Filthy Stinking Rich ^{[ 1 ] [ 2 ]}
• Warrant – Cherry Pie ^{[ 1 ]}
• Rush – Roll The Bones ^{[ 1 ]}
• Kix – Blow My Fuse ^{[ 1 ]}
• Rush – Presto ^{[ 1 ] [ 2 ]}
• Brooks & Dunn – Seiltanz ^{[ 1 ]}
• Buddy Jewell – Buddy Jewell ^{[ 1 ]}

• 1984 – Scarpatis erstes Albumcover, das Platin erreichte – Steve Perry / Street Talk : Columbia ^{[ 1 ] [ 2 ]}
• 1989 – Erstes Musikvideo gedreht – Tone Lōc / Wild Thing für Delicious Vinyl / Kameramann/DP
• 1990 – Juno Award – Bestes Albumcover – Rush / Presto – Atlantic ^{[ 18 ]}
• 1991 – Schlechtestes Albumcover – Rolling Stone Magazin – Warrant Cherry Pie – Columbia
• 1992 – Juno Award – Bestes Albumcover – Rush / Roll the Bones – Atlantic ^{[ 18 ]}
• 2005 – Honda -Werbekampagne im Luerzer-Archiv veröffentlicht
• 2006 – iTunes- Podcast – Interview mit Scarpati von light source
• 2007 – Silver Addy „national“ Design CD/DVD-Verpackung – Mechanische Vögel
• 2008 – Silver Addy – Fotografie-Kampagne „lokal“ – De Novo Dahl – CD-Verpackung
• 2008 – Apple iPod Nano „TV & Print“: Cover mit New York Dolls-Motiv in Werbekampagne ^{[ 12 ]}
• 2009 – Shutterbug Magazine – Titelgeschichte (März) Profi-Auswahl
• 2010 – Titelgeschichte im PDN-Magazin – Scarpati rockt das Haus – Ausgabe „Legenden der Fotografie“
• 2011 – Doppelseitige Anzeige – Sports Illustrated Bademodenausgabe – Bridgestone -Reifenkampagne

• Scarpati Studios Website
• Old Hollywood Light Company
• Scarpati auf Etsy
• John Scarpati auf LinkedIn