Intrigen und Liebe

Intrige und Liebe , manchmal Liebe und Intrige , Liebe und Politik oder Luise Miller ( deutsch : Kabale und Liebe , ausgesprochen [kaˈbaːlə ʔʊnt ˈliːbə]). und Kabale“ (wörtlich „ Kabale und Liebe “) ist ein fünfaktigesDramades deutschenDichtersFriedrich SchillerSchauspiel Frankfurturaufgeführt. Das Stück zeigt, wie Intrigen und Ränkespiele die Liebe zwischen Ferdinand von Walter, dem Sohn eines Adligen, und Luise Miller, der Tochter eines Musikers aus dem Bürgertum, zerstören.

• Präsident von Walter am Hof ​​eines deutschen Fürsten
• Ferdinand, der Sohn des Präsidenten, ein Major der Armee
• Hofmarschall von Kalb
• Lady (Emilie) Milford, Favoritin des Prinzen
• Wurm, der Privatsekretär des Präsidenten
• Miller, Stadtmusikant oder "Kunstpfeifer"
• Millers Ehefrau
• Luise, Millers Tochter
• Sophie, Zofe von Lady Milford
• Ein Kammerdiener des Prinzen
• Verschiedene Nebencharaktere

Ferdinand ist Major und Sohn von Präsident von Walter, einem hochrangigen Adligen am Hof ​​eines deutschen Herzogs. Luise Miller ist die Tochter eines Musikers aus dem Bürgertum. Die beiden verlieben sich, doch ihre Väter verbieten ihnen die Affäre. Der Präsident hingegen will seinen Einfluss ausbauen, indem er seinen Sohn Ferdinand mit Lady Milford, der Mätresse des Herzogs, verheiratet. Ferdinand widersetzt sich jedoch dem Plan seines Vaters und versucht, Luise zur Flucht zu überreden. Der Präsident und sein Sekretär Wurm (Ferdinands Rivale) schmieden einen hinterhältigen Plan und lassen Luises Eltern grundlos verhaften. In einem Liebesbrief an Hofmarschall von Kalb erklärt Luise, dass sie nur durch den Tod die Freilassung ihrer Eltern erreichen kann. Luise wird außerdem gezwungen, einen Eid vor Gott zu schwören, dass sie diesen Brief (der ihr aufgezwungen wurde) aus freiem Willen geschrieben hat. Dieser Brief wird Ferdinand zugespielt und soll in ihm bewusst Eifersucht und rachsüchtige Verzweiflung hervorrufen.

Luise versucht, sich durch Selbstmord von ihrem Eid zu befreien, indem sie vor Ferdinand stirbt und so die Unschuld ihrer Liebe wiederherstellt. Doch ihr Vater verhindert dies, indem er massiven moralischen und religiösen Druck auf das Paar ausübt. So bleiben ihr nur Schweigen und die durch den Eid geforderte Lüge, um den Anschuldigungen gegen sie zu begegnen. Luise wird durch ihren Tod von ihrem Geheimnis erlöst, indem sie Ferdinand die Intrige offenbart und ihm vergibt. Ferdinand streckt im Augenblick seines Todes die Hand nach seinem Vater aus, was der Präsident als Vergebung seines Sohnes deutet.

In einer Nebenhandlung wird Lady Milford als zwischen Mittelstand und Oberschicht stehend dargestellt; sie ist in Ferdinand verliebt. Sie wird mit Luises reiner und unverfälschter Liebe zu Ferdinand konfrontiert. Trotz Lady Milfords Liebe zu ihm sind beide entschlossen zu heiraten und sich aus der Welt des Hofes zurückzuziehen.

1784 veröffentlichte Schiller sein theoretisches Werk „ Das Theater als moralische Institution“ , dessen zentrale Idee darin bestand, die Tragödie als Mittel der Theodizee darzustellen . Die Mission des Theaters sah er darin, die Wiederherstellung der göttlichen Gerechtigkeit auf der Bühne zu zeigen. Diese Gerechtigkeit wird in „Intrige und Liebe “ sichtbar , da letztlich nicht die weltliche Justiz, sondern Gott selbst die letzte Instanz ist. Schiller betrachtete die Erziehung als eine weitere Funktion des Theaters: die Katharsis , die das Publikum zur Vollendung seiner Bildung führen und das Theater so zu einer „moralischen Institution“ machen sollte. Seine wichtigste Funktion sah er jedoch darin, zwischen Freiheit und Notwendigkeit zu vermitteln und eine idealisierte Version des individuellen Kampfes mit und des Sieges über soziale, moralische und religiöse Zwänge auf der Bühne darzustellen.

Intrige und Liebe gehört zur Zeit des Sturm und Drang und wird der bürgerlichen Tragödie zugeordnet , einem Genre, das Gotthold Ephraim Lessing zugeschrieben wird – Lessings eigene Emilia Galotti hatte maßgeblichen Einfluss darauf. Tragödien waren zuvor durch die Ständeklausel dem Adel vorbehalten , doch Lessings Genre öffnete es für die Welt des deutschen Bürgertums. Das zentrale Motiv von Intrige und Liebe ist der Konflikt zwischen Bürgertum und Adel, geprägt von bürgerlichem Stolz und aristokratischem Snobismus, mit der universellen Menschlichkeit im Zentrum, die von offenen politischen Missständen durchdrungen ist. Individuelle Interessen, subjektive Gefühle und das Streben nach Freiheit von den Zwängen einer klassenbestimmten Gesellschaft treiben die Figuren an und führen letztlich ins Verderben. Schiller kannte den Schmerz der Liebe über die Klassengrenzen hinweg persönlich, da er eine Liebe zu Charlotte von Wolzogen hatte (Schwägerin von Caroline von Wolzogen – Caroline war die Schwester von Charlotte von Lengefeld , die später Schillers Ehefrau werden sollte).

Karl Eugen, Herzog von Württemberg, hatte Schiller kurz zuvor verhaften lassen und seine Werke verboten, weil dieser unerlaubt zur Premiere seines Stücks „ Die Räuber“ abgereist war . Daraufhin entfloh Schiller im September 1782 dem Einflussbereich des Herzogs, zog nach Mannheim und begann als Reaktion auf diese willkürliche Ungerechtigkeit mit der Arbeit an „Intrige und Liebe“ . Dies spiegelt sich in einigen Themen des Stücks wider:

• Der Prunk am herzoglichen Hof – Obwohl Württemberg zur Zeit Schillers ein relativ armes Land war, lebte Karl Eugen nach dem Vorbild des französischen Königshofs im Schloss Versailles und finanzierte teure Bälle, Jagden und Feste, indem er sein Volk ausbeutete und seine Bevölkerung als Söldner verkaufte.
• Soldatenhandel – Zu Schillers Zeiten war eine der Methoden, mit denen Charles Eugene Geld beschaffte, der Verkauf von Söhnen von Bauern, Handwerkern und Arbeitern an diese, um als Söldner im Ausland, beispielsweise im Amerikanischen Unabhängigkeitskrieg , zu dienen , manchmal durch Gewalt, Drogen oder Entführung.
• Mätressen – Lange Zeit unterhielt Karl Eugen ein System von Mätressen, darunter Franziska von Leutrum (später die offizielle Partnerin und Ehefrau des Herzogs und Vorbild für die Figur Lady Milford, insbesondere in ihrem Einfluss auf den Herzog).
• Intrigen – Zu Schillers Zeiten hatte der amtierende Minister des württembergischen Hofes, Graf Samuel Monmartin, durch gefälschte Briefe den Sturz seiner Rivalen herbeigeführt und sich das ausschließliche Vertrauen des Fürsten erworben.
• Despotismus – Wie gerechtfertigt Schillers Kritik an der Herrschaft des Herzogs war, zeigt sich an der Behandlung des Journalisten und Dichters Christian Friedrich Daniel Schubart , der Anstoß an den entsetzlichen Zuständen im Herzogtum nahm und ohne Gerichtsurteil inhaftiert wurde.

Schiller bedient sich eines gehobenen Stils, Pathos und Übertreibungen, um die zynische und kalte Welt des Hofes zu beschreiben. Die eingestreuten französischen Passagen enthüllen den Hof mit seinen inhaltsleeren Gesprächen und seiner Neigung zu glamourösen Auftritten. Die Rede des Präsidenten ist geschliffen, berechnend und von herrischer Arroganz geprägt. Sekretär Wurm kann als dessen Miniaturausgabe verstanden werden. Kalbs Rede lässt sich als Parallele zu Mrs. Millers Rede sehen. Kalb spricht stumpfsinnig, gekünstelt und affektiert und verwendet oft die unpassenden Ausdrücke.

Schiller stellt die gekünstelte Sprache des Hofes dem direkten und oft derben Sprachgebrauch des Ehepaars Miller gegenüber. Miller wird durch seine Ausdrucksweise als einfacher Mann charakterisiert. Er unterstreicht seine Ansichten mit gebräuchlichen Redewendungen. Auch Frau Millers Sprache ist typisch für die Mittelschicht. Ihr fehlerhafter Gebrauch von Fremdwörtern, Redewendungen und Dialekten verrät ihre bürgerliche Herkunft.

Die Sprache der Liebenden Lady Milford, Luise und Ferdinand nimmt eine besondere Stellung ein. Ihr Sprachgebrauch lässt in der Regel nichts über ihren sozialen Status erkennen.

Die Komposition des Stücks folgt einem strengen System, das sich mit Begriffen wie „Symmetrie“ und „ dialektischem Prinzip“ beschreiben lässt. Ähnlichkeit und Unähnlichkeit prägen Inhalt und Stil des Stücks. Dies wird besonders deutlich in der Abfolge der Szenen, die regelmäßig zwischen der Welt des Bürgertums und dem absolutistischen Hof wechselt. Die „kleine“ Welt wird dialektisch der „großen“ Welt gegenübergestellt, wodurch eine Symmetrie in der Szenenfolge entsteht. Auch die Komposition der Handlung folgt einem symmetrischen Prinzip. Beispiele hierfür sind die drei Szenen zwischen Ferdinand und Luise zu Beginn, in der Mitte und am Ende. Die erste zeigt die heimliche Feindschaft der beiden Liebenden, die zweite spitzt sie am Wendepunkt zu, und die dritte besiegelt sie mit dem Tod.

Das Stück zeigt zwei gegensätzliche soziale Gruppen: das Bürgertum und den Adel.

Miller ist ein angesehener, aufrichtiger Musiker, tief religiös und fester Bestandteil der städtischen Zunft: Einerseits selbstbewusst, furchtlos und ehrlich, andererseits durch enge Grenzen eingeschränkt und der Obrigkeit unterworfen. Miller glaubt streng an die Werte der Zunft und lehnt daher die Heirat seiner bürgerlichen Tochter mit dem Adligen Ferdinand ab. Luise lässt er jedoch die Freiheit, innerhalb der Zunft einen Ehemann zu wählen, da er die Tradition, dass der Vater den Ehemann seiner Tochter auswählt, für überholt hält. Seiner Frau gegenüber verhält er sich wie ein gebieterischer Patriarch, während er seiner Tochter zärtliche Liebe entgegenbringt. Sein bürgerliches Selbstbewusstsein spiegelt sich deutlich in seiner Auseinandersetzung mit dem Präsidenten wider: Trotz seines großen Respekts widerspricht er dem Präsidenten und beharrt auf den Rechten seines Hausherrn. Er macht unmissverständlich klar, dass die korrupte Welt des Adels in seinen Augen moralisch unter der Welt des Bürgertums steht. Gleichzeitig ist auch er der Verlockung des Reichtums nicht entzogen. Als Ferdinand ihm Geld für den „dreimonatigen glücklichen Traum seiner Tochter“ anbietet, ist Miller von den Möglichkeiten, die dieser Reichtum bietet, überwältigt und verhält sich ihm gegenüber sehr zuvorkommend und freundlich.

Frau Miller hegt Hoffnungen auf gesellschaftlichen Aufstieg durch Luises Beziehung zu Ferdinand und fördert insgeheim deren Liebesbeziehung. Zudem fühlt sie sich durch die Verbindung eines Adligen mit ihrem Haus geschmeichelt. Deshalb weist sie Wurm in einem Gespräch als Schwiegersohn zurück. Dennoch verrät sie ihm aufgrund ihrer Redseligkeit und Naivität Informationen über die Beziehung zwischen Ferdinand und Luise, die er für seine Intrigen zu nutzen weiß. Gegenüber ihrem Mann kann sie sich kaum behaupten. Auch dem Präsidenten gegenüber verhält sie sich schüchtern und unterwürfig und verkörpert den typischen unterwürfigen Charakter.

Luise , die sechzehnjährige Tochter von Herrn Miller, wird als „schönstes Beispiel einer Blondine“ vorgestellt, die „neben der ersten Schönheit des Hofes eine gute Figur machen würde“. Sie ist tief in ihrer Familie verwurzelt und hat ein besonders enges Verhältnis zu ihrem Vater. Diese Beziehung zwischen Vater und Tochter mag dadurch verstärkt sein, dass sie ein Einzelkind ist. Luise wuchs behütet und christlich erzogen auf. Ihr Glaube prägt ihr Denken und Handeln; das unmoralische Leben am Hof ​​widerstrebt ihr. Die Begegnung mit Ferdinand ruft einen Konflikt zwischen ihrer Liebe zu Ferdinand und den Erwartungen ihres Vaters, den von Gott auferlegten gesellschaftlichen Grenzen und ihrer religiösen Überzeugung hervor. So wird Immanuel Kants Gegensatz zwischen Pflicht und Neigung deutlich. Luise ist sich der Realität sehr bewusst.

Wurm ist Sekretär und Vertrauter des Präsidenten. Dramaturgisch betrachtet ist er ein charakterloser Intrigant, der für Reichtum und Prestige alles tun würde. Er ist der Urheber der Intrige und hofft zudem auf die Heirat mit seiner Auserwählten Luise. Er stieg die soziale Leiter durch Skrupellosigkeit empor und steigt nun wieder ab, um sich erneut zu beugen. Eine andere Interpretation wäre, dass ihn nur seine Liebe zu Luise und sein Wunsch, sie zu heiraten, zu dieser Intrige treiben.

Unsichtbar, aber dennoch im Hintergrund präsent, agiert der Prinz als absolutistischer Herrscher, dem das Wohlergehen seiner Untertanen gleichgültig ist. Er tritt nicht persönlich in Erscheinung, doch seine Hochzeitspläne, sein Leben am Hof ​​und seine Regierungsführung beeinflussen das Leben aller Figuren.

Präsident von Walter , Ferdinands Vater, erlangte seine Position durch die Ermordung seines Vorgängers. Sein gesamtes Verhalten war darauf ausgerichtet, seine Stellung am Hof ​​zu festigen – und womöglich auszubauen – und die Gunst des Herzogs zu sichern. Er stellte dieses Machtkalkül über andere Menschen, Werte und Gefühle; Liebe betrachtete er als törichte Träumerei: Eine Ehe sollte allein dynastischen oder politischen Zielen dienen. Erst als der sterbende Ferdinand ihm vergab, erkannte er seine Fehler. Er begriff, dass Menschen nicht wie Schachfiguren bewegt werden können, sondern Gefühlen und Werten folgen, die nicht einfach utilitaristischen Erwägungen oder dem Streben nach Macht untergeordnet sind. Von Reue geplagt, stellte er sich der Justiz und beendete damit seine Karriere.

Ferdinand ist ein typischer Vertreter des Sturm und Drang : leidenschaftlich, jähzornig, realitätsfern und selbstbezogen. Normalerweise würde die bürgerliche Luise als unpassende Braut für den Präsidentensohn gelten. Ferdinand jedoch kümmert sich weniger um Standesunterschiede als vielmehr um die persönlichen Qualitäten der Menschen. In der Tradition der Aufklärung verachtet er die Intrigen der höfischen Welt. Er beklagt Ungerechtigkeit, Unmenschlichkeit und Unmoral der absolutistischen Ordnung. Er versucht, diese Ordnung zu sprengen und beruft sich dabei auf „Natur“ und „Gott“. Seine besitzergreifende Mentalität und seine bedingungslose Liebe zu Luise (die durchaus selbstbezogen ist), verbunden mit seinen emotionalen Handlungen, sind bezeichnend für die zeitgenössischen Lehren Jean-Jacques Rousseaus und führen bereits früh im Stück zu seiner unbegründeten Eifersucht auf Luise. Besessen von der Idee der absoluten Liebe, schlüpft er in die Rolle des Rächers und tötet einen Unschuldigen.

Lady Milford, auch bekannt als Johanna von Norfolk , die Mätresse des Prinzen, nimmt eine Mittelstellung zwischen höfischen und bürgerlichen Wertvorstellungen ein. Als Waise, die aus England ins deutsche Exil floh, erwidert sie die Liebe des Prinzen aus Notwendigkeit und wird seine Mätresse. Diese Stellung ermöglicht ihr die Teilhabe an der Gesellschaft und befriedigt ihren Ehrgeiz. Sie ist zudem in der Lage, die Ungerechtigkeiten im Fürstentum zu lindern und den Prinzen zu beeinflussen. Auch die Hochzeitspläne mit Ferdinand wurden von ihr, nicht vom Präsidenten, eingefädelt. Lady Milford sehnt sich nach wahrer Liebe; sie möchte mit Ferdinand das Land verlassen und ein neues Kapitel in ihrem Leben beginnen. Als Ferdinand ihre Liebe zurückweist, versucht sie ihn mit allen Mitteln zur Heirat zu zwingen, wohl wissend, dass sie sein Herz nicht gewinnen kann. Lady Milford fürchtet die drohende Demütigung und will die öffentlich bekanntgegebene Verbindung nicht aufgeben. Mit Drohungen und Versprechungen versucht sie, Luise dazu zu bringen, Ferdinand aufzugeben, doch ihre Fassade der Heuchelei zerbricht. Beeindruckt von Luises höheren Tugenden beendet diese ihre Affäre mit dem Prinzen und verlässt das Land. Insgesamt erscheint sie als eine Frau, die Gutes im Sinn hatte, aber in die verschwenderischen und intriganten Machenschaften des Hofes verstrickt wurde. Ihr Streben nach Ehre und Macht überschattet ihre Menschlichkeit, was sich in ihrem Verhalten gegenüber dem Volk und ihren Dienern zeigt. Schließlich trifft sie eine klare Entscheidung, verlässt das Land und befreit sich aus diesem Netz.

Da ist auch noch der feige und geschwätzige Hofmarschall von Kalb ; abhängig von Präsident von Walter, ist er ein unterwürfiger Hofbeamter, der den auf Äußerlichkeiten ausgerichteten Lebensstil des Hofes verkörpert. Er weiß, dass er als Mensch ohne besondere Qualitäten keine andere Wahl hat, als sich – ob wissentlich oder unwissentlich – instrumentalisieren zu lassen.

Schiller begann das Stück 1782. Es trug ursprünglich den Arbeitstitel „Luise Millerin“ , der auf Vorschlag des Schauspielers August Wilhelm Iffland in „Kabale und Liebe“ geändert wurde . Die Uraufführung fand am 13. April 1784 im Schauspiel Frankfurt statt , zwei Tage später, am 15. April 1784, im Nationaltheater Mannheim in Schillers Anwesenheit. Das Stück war ein großer Erfolg, wurde in Berlin aufgeführt und in Stuttgart verboten. Es erschien 1784 in Mannheim in gedruckter Form. 2011 wurde es im Donmar Warehouse Theatre in London aufgeführt. 2018 adaptierte das russische Maly Drama Theatre das Stück und brachte es an der Brooklyn Academy of Music zur Aufführung .

Die erste englische Übersetzung erschien 1795, eine französische Version folgte 1799. Zu den modernen englischen Übersetzungen gehören „ Love and Politics“ von Christopher Webber (London, Riverside Studios , 1989), „Intrigue/Love“ von Daniel Millar und Mark Leipacher (London, Southwark Playhouse , 2010) und „Luise Miller“ von Mike Poulton (London, Donmar Warehouse , 8. Juni bis 30. Juli 2011 ^{[ 1 ]} ).

Giuseppe Verdis Oper nach dem Theaterstück trug den Titel „Luisa Miller“ . Das Libretto stammte von Salvadore Cammarano , und die Uraufführung fand am 8. Dezember 1849 in Neapel statt. ^{[ 2 ] [ 3 ]} Eine weitere Oper, Gottfried von Einems Opus 44, verwendete Schillers Originaltitel „Kabale und Liebe“, wurde mit einem Libretto von Boris Blacher und Lotte Ingrisch vertont und am 17. Dezember 1976 uraufgeführt. ^{[ 4 ]}

• Jens, Walter (Herausgeber): Kindlers Neues Literatur Lexikon, Studienausgabe Band 14 Re–Sc. Kindler Verlag, München (auf Deutsch)
• Kiermeier-Debre, Joseph (Hrsg.): Friedrich Schiller – Kabale und Liebe. Originaltext mit Anhang zu Autor, Werk und Form, inkl. Zeitleiste und Glossar, in der Reihe Bibliothek der Erstausgaben, 4. Auflage 2007, Deutscher Taschenbuch Verlag, München. ISBN 978-3-423-02622-2(in German)
• Mitter, Manfred: Friedrich Schiller – Kabale und Liebe, Interpretationsimpulse. Merkur Verlag, Rinteln, ISBN 978-3-8120-0850-1(Druckausgabe), ISBN 978-3-8120-2850-9(CD-ROM) (in Deutsch)
• Beate Nordmann: Erläuterungen zu Friedrich Schiller, Kabale und Liebe . Bange, Hollfeld 2003. ISBN 3-8044-1747-7(in German)
• Friedrich Schiller, Liebe und Intrige . Cambridge, UK: Open Book Publishers, 2019, doi : 10.11647/OBP.0175
• Hans-Erich Struck: Friedrich Schiller – Kabale und Liebe. 2. überarbeitete Auflage 1998, Oldenbourg Schulbuchverlag, München 1998. ISBN 3-486-88643-6(in German)

• Kabale und Liebe beim Projekt Gutenberg (auf Deutsch)
• Fernseh- und Filmadaptionen in der Internet Movie Database
• Das gemeinfreie Hörbuch „Liebe und Intrige“ ist bei LibriVox erhältlich.