Ein Lamba ist das traditionelle Kleidungsstück, das von Männern und Frauen in Madagaskar getragen wird . Das Textil, ein starkes Symbol der madagassischen Kultur, besteht aus einem rechteckigen Stoffstück, das um den Körper gewickelt wird. [ 1 ]
Traditionelle Lambas, die für Bestattungen verwendet wurden, bestanden oft aus Seide und Kuhfellen, während die für den Alltag üblichen Lambas meist aus Bast , Schweinsleder, Baumwolle oder Bast gefertigt waren . Ihre Farben reichten von Batikmustern oder einfarbig weißem Stoff bis hin zu den rot-weiß-schwarz gestreiften Stoffen, die in den meisten Teilen der Insel zu finden waren. Die geometrischen Muster zeigten einzigartige Grün- und Brauntöne, während andere Lambas farbenprächtige, komplexe Webarten aufwiesen, die von der vorkolonialen Merina- Aristokratie bevorzugt wurden. [ 2 ] Heute findet man neben den lokal hergestellten Lambas auch häufig bedruckte Baumwoll- oder Viskose-Lambas, die in Indien für den madagassischen Markt produziert werden. [ 3 ]
Neben ihrer alltäglichen Verwendung als einfache Kleidung dient die Lamba auch dazu, Kinder auf dem Rücken ihrer Mütter festzubinden oder als Kissen beim Tragen schwerer Gegenstände auf dem Kopf. Rituell wird die Lamba auch verwendet, um die sterblichen Überreste der Verstorbenen einzuwickeln, bevor sie in das Familiengrab beigesetzt werden. Nach der Zeremonie wird die Lamba dann auf den Verstorbenen gelegt, um deren Seelen Respekt zu erweisen.
In der madagassischen Kultur
Der Begriff Lamba bezeichnet im Hochlanddialekt das gewebte Tuch, das traditionell das wichtigste Kleidungsstück in ganz Madagaskar war. In Regionen mit anderen Dialekten ist dieses Kleidungsstück unter verschiedenen Namen bekannt; in einigen Teilen des Ostens heißt es beispielsweise Simbo . [ 4 ] Die verschiedenen Arten, wie das Tuch um den Träger gewickelt wird, werden durch eine Vielzahl von Begriffen beschrieben, die regional variieren. [ 4 ] Auch Farbe, Muster und Art des Tuches unterscheiden sich von Region zu Region. Die größten Lambas ( Lambamena ) bestehen aus schwerer weißer Seide und werden verwendet, um die Leichname der Verstorbenen vor der Beisetzung im Familiengrab einzuwickeln . Bei einigen ethnischen Gruppen wurden Lambas traditionell auch zwischen Mann und Frau im Rahmen ihrer Verlobungszeremonie oder als diplomatische Geschenke ausgetauscht, wie die beiden aufwendig gearbeiteten Seiden- Lamba Akotofahana (eine mehrfarbig, die andere weiß auf weiß) belegen, die 1886 von Königin Ranavalona III. an Präsident Grover Cleveland überreicht wurden und im Smithsonian National Museum of African Art ausgestellt sind . [ 5 ]
Typen
In Madagaskar werden zahlreiche Lamba-Arten hergestellt. Die Bezeichnungen geben Aufschluss über das verwendete Material, das Muster, den rituellen Zweck des Kleidungsstücks oder die Person, für die es bestimmt ist. Da die Namen je nach Region und Dialekt variieren, ist die folgende Liste nicht vollständig, sondern stellt lediglich einige der gängigsten Lamba-Arten dar. Es gibt viele verschiedene Lamba-Arten in Madagaskar.
Lambahoany
Ein bedrucktes Baumwolltuch (Lamba) mit einem typischen Sprichwort am unteren Rand, ähnlich den Kangas, die in ganz Ostafrika getragen werden. Das Lambahoany ist heutzutage die am weitesten verbreitete Art von Lamba. Traditionell wird es aus bedruckter Baumwolle gefertigt und weist ein sich wiederholendes Bordürenmuster auf, das entweder ein zweites Muster (oft um ein zentrales Medaillon) oder ein großes Bild einer ländlichen Szene aus dem Alltag umschließt. Ein bekanntes Sprichwort, ein sogenanntes Ohabolana , befindet sich üblicherweise direkt über der Mitte der unteren Bordüre. Die Verwendungsmöglichkeiten des allgegenwärtigen Lambahoany sind vielfältig. Es wird oft um den Rücken der Mutter gewickelt, um ein Baby zu befestigen und ihr so die Hände für andere Dinge freizugeben. Es kann auch als leichte Decke, Laken, Schürze, Tragesack, Tischdecke oder Sonnenschutz dienen und, eng zusammengerollt, als Kissen beim Tragen schwerer Gegenstände auf dem Kopf verwendet werden. [ 3 ]
Lamba akotofahana
Ein gewebter Seidenlamba mit äußerst komplexen geometrischen Mustern.
Lamba mpanjaka
Ein zeremonielles Lamba, das traditionell von Adligen, Wohlhabenden oder Älteren getragen wurde.
Lambamena
Ein seidenes Leichentuch. Sein Name bedeutet „rotes Lamba“; die Farbe Rot ist ein häufiges austronesisches Motiv, das mit Blut, der Unterwelt und später dem Adel in Verbindung gebracht wird und möglicherweise auf die Vorfahren der Madagassen in Borneo zurückgeht , wo die Stoffe ihrer heutigen Nachfahren, wie beispielsweise der Ngaju, noch immer ähnliche Motive aufweisen. [ 6 ]
Lamba Arindrano
Ein traditionelles Lamba-Gewand aus einer Mischung aus Seide und Baumwolle.
Jabo-landy
Eine traditionelle Lamba aus einer Mischung aus Seiden- und Raffiafasern.
Laimasaka
Ein traditionelles Sakalava- Raffia-Lamba, häufig mit geometrischen Ikat -Mustern verziert und oft als Leichentuch verwendet. Es ist in Madagaskar noch immer Tradition.
Salaka
Ein Lamba, der als Lendenschurz getragen wird und etwa 30 cm breit und 300 cm lang ist. [ 4 ]
Nutzungsarten
Die Art, wie die Lamba getragen wird, variiert je nach Region und Geschlecht. Beide Geschlechter wickeln sie um die Taille, ähnlich einem Sarong . Frauen tragen sie auch über oder unter der Brust, sodass ein schmales Kleid entsteht, oft mit passendem Lamba-Kopfschmuck. Diese Varianten lassen sich gut mit einem Tanktop oder einem anderen leichten Oberteil kombinieren.
Männer können die Lamba als Schal über einer Schulter tragen, entweder über Shorts oder – bei kühlerem Wetter – über einer Malabary, einer langärmeligen, knielangen Baumwolltunika. Traditionell wird die Lamba über die linke Schulter gelegt, in Trauerzeiten jedoch über die rechte. Bei älteren Merina- und (in geringerem Maße) Betsileo- Frauen gilt das Tragen einer schmaleren Version der traditionell weißen Lamba um die Schultern als Zeichen von „Eleganz, Würde, Weiblichkeit und Respekt vor der Tradition“. [ 7 ]
Schmale Lambas können wie eine Schärpe getragen werden. Männer legen sie diagonal über die Brust oder knoten sie um die Taille, während Frauen sie locker über die Schultern tragen. Diese schärpenartige Mode wurde durch europäischen Einfluss populär und ist besonders typisch für die Tracht der Hiragasy- Tänzer.
Produktion
Traditionelle Lambas wurden meist auf horizontalen Bodenwebstühlen gewebt, dem in Madagaskar am weitesten verbreiteten Webstuhltyp. Die Weberin war in der Regel eine Frau und saß seitlich am Webstuhl, während sie die Fäden verarbeitete. [ 8 ] Für viele Frauen gehörte das Weben zu den grundlegenden häuslichen Pflichten, da sie Kleidung für ihre Familienmitglieder herstellten. Überschüssige Stoffe konnten verkauft werden, um das Familieneinkommen aufzubessern; dies war vor allem bei den Merina und Betsileo im Hochland üblich. [ 4 ]
Als Kunst
Der Lamba Akotofahana, der farbenprächtige Lamba-Webstil, der mit der Merina-Aristokratie in Verbindung gebracht wurde , bestand aus komplexen geometrischen Mustern, die durch die einzigartige Merina- Praxis entstanden, zusätzliche Litzen am Webstuhl zu verwenden, um erhabene Musterbänder zu erzeugen. Dieses markante Ausdrucksmittel der Klassenzugehörigkeit in der Kaiserzeit wurde unter der Kolonialherrschaft in abgeschwächter Form bewahrt: Die gleichen kunstvollen Muster blieben erhalten, wurden aber in Weiß auf Weiß gewebt, um die Aussagekraft über Klasse und ethnische Identität zu verringern. [ 9 ]
In den letzten Jahren ist das Interesse an (und die Nachfrage nach) traditionellen, farbenprächtigen Lamba Akotofahana unter wohlhabenden madagassischen Auswanderern, Touristen und Textilliebhabern gestiegen, was zu einem Wiederaufleben ihrer Produktion und ihres Verkaufs in Kunstgalerien in Antananarivo geführt hat. [ 10 ] Zeitgenössische Künstler widmen sich der Wiederbelebung dieser alten, fast vergessenen Techniken und schaffen einzigartige Kunstwerke, die in Ausstellungen international renommierter Museen gezeigt werden. Im American Museum of Natural History wurde beispielsweise ein Lamba Akotofahana ausgestellt, das vollständig aus den Seidenfäden der weiblichen Goldradspinne gewebt war . [ 11 ] Ein Lamba Akotofahana, das die gesamte Farbpalette und die detaillierten Muster der von vorkolonialen Adligen getragenen Schals zeigt und vom Künstler Martin Rakotoarimanana gewebt wurde, war kürzlich ebenfalls im Metropolitan Museum of Art zu sehen . [ 12 ] Die madagassische Künstlerin Madame Zo hat die traditionellen Stile der Lamba-Weberei in ihre Textilkunst integriert. [ 13 ]
Siehe auch
Anmerkungen
- ^ Tortora, PG & Merkel, RS (1996). Fairchild's Dictionary of Textiles. New York: Fairchild Publications.
- ^ Turner, J. (Hrsg.). (1996). „Madagascar“, in: The Dictionary of Art, Band 20. London: Macmillan Publishers Limited.
- ^ Green , RL (2003). Lamba hoany: Sprichworttücher aus Madagaskar. Africa Arts, 36 (22), S. 30–46.
- ^ a b c d Mullen Kreamer, Christine und Fee, Sarah. Objekte als Gesandte: Stoff, Bildsprache und Diplomatie in Madagaskar. Smithsonian Institution, 2002.
- ^ Gaben und Segnungen: Die Textilkunst Madagaskars. Smithsonian National Museum of African Art. Abgerufen am 11. November 2010.
- ^ Beaujard, Philippe (2019). „15 – Die austronesische Expansion und die ersten madagassischen Kulturen“ . Die Welten des Indischen Ozeans: Eine globale Geschichte (1. Aufl.). Cambridge University Press. S. 632–633 . ISBN 978-1-108-34100-4Die
- ^ Ranaivoson, D. (2007). 100 Monate zum Kauf Madagaskars. Paris: Maisonneuve & Larose. S. 57–58.
- ^ Kusimba, Chapurukha; Odland, J. Claire; Bronson, Bennet (Hrsg.). Die textilen Traditionen Madagaskars entdecken. Regents of the University of California, 2004.
- ^ Spring, C. (2010). Afrikanische Kunst im Detail. London: British Museum Press.
- ^ Seidentextil: Lamba Akotofahana, British Museum. Abgerufen am 12. November 2010.
- ^ Eine Million wilder Spinnen aus Madagaskar lieferten Seide für ein seltenes Textil. Archiviert am 17. Oktober 2010 in der Wayback Machine des American Museum of Natural History. Abgerufen am 10. November 2010.
- ^ „Neuerwerbungen: Eine Auswahl, 1998–1999“, The Metropolitan Museum of Art Bulletin, Bd. 57, Nr. 2 (Herbst 1999). Martin Rakotoarimanana: Textilmantel. Abgerufen am 8. November 2010.
- ^ „Ein neuer Ort der Kreativität und des Dialogs für Künstler aus Afrika und der Diaspora: Die Fondation H expandiert . “ onart.media . 7. März 2023. Abgerufen am 9. Juli 2023 .
