Märchen waren eine wichtige Inspirationsquelle für die Disney-Studios, insbesondere für die Walt Disney Animation Studios . Manchmal veränderte Walt Disney Pictures grausame Märchen, um sie für verschiedene Altersgruppen, insbesondere Kinder und Erwachsene, geeigneter zu machen. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] Die Stummfilm-Kurzfilme, die inWalt Disneys frühen Jahren im Laugh-O-Gram Studio produziert wurden , bestanden aus humorvollen, modernen Nacherzählungen traditioneller Geschichten. Später wandten sich Walt Disney und sein Studio traditionellen Märchen als Vorlage für Kurzfilme der Silly Symphony- Reihe und später für abendfüllende Animationsfilme wie Schneewittchen und die sieben Zwerge , seinen ersten abendfüllenden Spielfilm, zu. Nach einer Pause vom Märchengenre besann sich das moderne Disney-Unternehmen in den späten 80er- und 90er-Jahren wieder auf klassische Märchen, woraus beliebte Filme wie Aladdin , Mulan , Arielle , die Meerjungfrau und Die Schöne und das Biest entstanden . Die folgende Liste enthält Beispiele für Märchenfilme des Disney-Konzerns sowie deren Inspirationsquellen (einige Geschichten, darunter Cinderella und Das hässliche Entlein , wurden mehrfach adaptiert). Ausgenommen sind Fernsehserien (wie die Fernsehserie Arielle, die Meerjungfrau ) und Fortsetzungen früherer Märchenfilme (wie Cinderella II: Träume werden wahr ), es sei denn, sie enthalten explizit Elemente anderer traditioneller Geschichten.
Disneys animierte Kurzfilme, die auf Märchen basieren
Lose inspiriert von der traditionellen englischen Geschichte von Hans und der Bohnenranke , die vor allem durch die Nacherzählung von Joseph Jacobs bekannt ist.
Enthalten auf der Platinum Edition DVD von „ Die kleine Meerjungfrau“ . Ursprünglich für eine dritte Fortsetzung von „Fantasia“ produziert , die jedoch nie realisiert wurde.
Der letzte Märchenfilm, den Walt Disney vor seinem Tod produzierte, ist einer von nur zwei Disney-Animationsfilmen, die im speziellen 70-mm-Breitbildverfahren hergestellt wurden ; der andere ist Taran und der Zauberkessel . Der Film zeichnet sich durch einen stark stilisierten Szenenbildstil und eine Musik aus, die auf der Ballettpartitur von Tschaikowsky basiert .
Als erster animierter Disney-Märchenfilm seit 22 Jahren führte „ Die kleine Meerjungfrau“ dank ihres großen Erfolgs bei Kritikern und Publikum zu einem erneuten Interesse an Disney-Animationsfilmen . Walt Disney hatte die Geschichte zuvor als mögliches Segment für einen geplanten Film über das Leben und Werk von Hans Christian Andersen in Betracht gezogen.
Obwohl der Film größtenteils ein Kino-Ableger der Fernsehserie DuckTales ist, verdankt er einen Großteil seiner Handlung der Geschichte von Aladdin und der Wunderlampe , die zwei Jahre später von Disney als Spielfilm produziert wurde.
Noch erfolgreicher als „Arielle , die Meerjungfrau“ war „Die Schöne und das Biest“ und der erste abendfüllende Animationsfilm überhaupt, der für einen Oscar als Bester Film nominiert wurde . Wie bei „Arielle, die Meerjungfrau“ soll die Geschichte bereits zu Walt Disneys Lebzeiten für eine Verfilmung in Erwägung gezogen worden sein.
Der erste traditionell animierte Disney-Film seit der Wiederbelebung des Mediums nach einem Regimewechsel Anfang 2006. Anstatt wie üblich in Europa zu spielen, verlegte der Film seine Handlung ins New Orleans der 1920er Jahre und erregte viel Aufmerksamkeit durch die Einführung von Disneys erster schwarzer Prinzessin, Tiana .
Ein computeranimierter Film, der in 3D veröffentlicht wurde. Er brachte dem Studio außerdem den ersten Oscar für den besten Animationsfilm ein . Seitdem hat er ein erfolgreiches Franchise hervorgebracht , das eine Fernsehserie, eine Fortsetzung, ein Album, zwei animierte Kurzfilme, ein Musical und Merchandise-Artikel umfasst.
Disney-Spielfilme mit Segmenten, die auf Märchen basieren
Die traditionelle englische Geschichte von Hans und der Bohnenranke , am besten bekannt durch die Nacherzählung von Joseph Jacobs
Ursprünglich als Spielfilm geplant, zwangen finanzielle Schwierigkeiten des Studios das Projekt, den Film zu einem kürzeren Segment für einen Episodenfilm umzuarbeiten. Erzählt wird er von Edgar Bergen , in den Einzelveröffentlichungen der Kurzfilme jedoch von Sterling Holloway und/oder Ludwig von Drake .
Die Geschichte des standhaften Zinnsoldaten, untermalt mit Schostakowitschs „ Klavierkonzert Nr. 2 in F-Dur “, war Ende der 1930er Jahre einmal vom Studio in Erwägung gezogen worden.
