Miguel Mateo Maldonado y Cabrera (1695 – 16. Mai 1768) war ein mexikanischer Maler des Spätbarock in Neuspanien . [ 1 ] Zu Lebzeiten galt er als der bedeutendste Maler des Vizekönigreichs. Er schuf religiöse und weltliche Kunstwerke für die katholische Kirche und wohlhabende Gönner. Seine Casta -Gemälde, die Mischehen zwischen Indigenen, Spaniern und Afrikanern darstellen, zählen zu den herausragendsten Werken dieses Genres. [ 2 ] Cabreras Gemälde reichen von kleinen Kupferstichen bis hin zu riesigen Leinwänden und Wandmalereien. Er entwarf auch Altarbilder und Grabdenkmäler. [ 3 ]

Biographie

Miguel Cabrera, El arcángel san Rafael ( ca. 1745–1768 ), die Lobby des Hausmuseums Guillermo Tovar de Teresa im Museo Soumaya
Porträt von Cabreras Gönner, Erzbischof Manuel José Rubio y Salinas , 1751. Museum of Fine Arts, Boston
Altarbild der Jungfrau von Guadalupe mit dem Heiligen Johannes dem Täufer , Fray Juan de Zumárraga und Juan Diego

Cabrera wurde 1695 in Nueva Antequera (dem heutigen Oaxaca , Mexiko) geboren und zog 1719 nach Mexiko-Stadt. Möglicherweise studierte er bei den Brüdern Rodríguez Juárez oder bei José de Ibarra . Cabrera war ein Lieblingsmaler von Erzbischof Manuel José Rubio y Salinas , dessen Porträt er zweimal malte, und der Jesuiten , was ihm zahlreiche Aufträge einbrachte.

1756 verfasste er eine bedeutende analytische Studie der Ikone der Jungfrau von Guadalupe , „ Maravilla americana y conjunto de raras maravillas observadas con la dirección de las reglas del arte de la pintura “ („Amerikanisches Wunder und Ensemble seltener Wunder, beobachtet nach den Regeln der Malerei“), im Englischen oft einfach als „American Marvel “ bezeichnet . [ 4 ] Cabrera und sechs weitere Maler analysierten das Gemälde mit wissenschaftlichem, nicht religiösem Blick und identifizierten vier verschiedene Substanzen: „Öl, Tempera mit Agglutinaten, eine Aguazo-Farbe und eine freskoartige Tempera“. Cabreras Einschätzung nach war kein Maler im 18. Jahrhundert, geschweige denn im 16. Jahrhundert, als das Bild entstand, in der Lage, solche Techniken anzuwenden. [ 5 ] Cabrera war besorgt über die zunehmende Verbreitung minderwertiger Kopien des Gemäldes und ließ verlauten, dass der bekannte Maler des 17. Jahrhunderts, Juan Correa , eine Wachspapierschablone des Bildes verwendet hatte, sodass die Kopien bis ins kleinste Detail dem Original entsprachen. Cabreras Atelier fertigte zahlreiche Kopien des Bildes an, von denen einige von ihm selbst signiert wurden. Er strebte nach Werktreue, doch um den Kopien Glanz und Ausdruckskraft zu verleihen, versah er einige Gemälde mit dem Vermerk „vom Original berührt“ ( Tocada a su Original ) und der Datumsangabe. [ 6 ] 1752 erhielt er erneut die Erlaubnis, die Ikone Unserer Lieben Frau von Guadalupe zu benutzen , um mit Hilfe der Malerkollegen José de Alcíbar und José Bentura Arnáez drei Kopien anzufertigen. Die Kopien waren für seinen Gönner, Erzbischof José Manuel Rubio y Salinas, bestimmt, eine für Papst Benedikt XIV . und eine dritte als Vorlage für weitere Kopien. [ 7 ]

Das Hauptanliegen von „Maravilla Americana“ war die Bestätigung der Aussagen von Zeugen aus dem Jahr 1666, die bezeugten, dass das Bildnis der Jungfrau Maria wundersame Eigenschaften besaß. Darüber hinaus entwickelte der Autor jedoch eine neue These: Das Bildnis sei mit einer einzigartigen Vielfalt an Techniken geschaffen worden. Er behauptete, Gesicht und Hände der Jungfrau seien mit Ölfarbe gemalt, während ihre Tunika, die Mandorla und der Cherub zu ihren Füßen in Eitempera ausgeführt seien. Ihr Mantel sei schließlich in Gouache gemalt . Er bemerkte, die goldenen Strahlen, die von der Jungfrau ausgingen, schienen aus Staub zu bestehen, der in den Stoff der Leinwand eingewebt war. Dieser Stoff, so behauptete er, sei aus „einer groben Webart bestimmter Fäden, die wir umgangssprachlich Pita nennen “, einem aus Palmfasern gewebten Tuch, gefertigt.

Seine Beteiligung an der Analyse des Guadalupe-Bildes war Teil seines langjährigen Bestrebens, den Status von Malern von bloßen Handwerkern zu angesehenen Vertretern der freien Künste zu erheben. Zeitgleich bemühte sich der mexikanische Erzbischof Manuel José Rubio y Salinas (1749–1765) um die Anerkennung der Jungfrau von Guadalupe als universelle Schutzpatronin. Der Jesuit Francisco López setzte sich in Rom für sie ein. Benedikt XIV. rief 1754 einen eigenen Gedenktag für Guadalupe ein. [ 8 ] [ 9 ]

Im Jahr 1753 gründete er die zweite Akademie für Malerei in Mexiko-Stadt und fungierte als deren Direktor. [ 10 ]

Die meisten seiner übrigen Werke sind ebenfalls religiöser Natur; als offizieller Maler des Erzbischofs von Mexiko malte Cabrera dessen Porträt und weitere. 1760 schuf er die „Jungfrau der Apokalypse“, die das 12. Kapitel der Offenbarung des Johannes beschreibt . [ 11 ] Bekannt ist er auch für sein postum angefertigtes Porträt der Dichterin Sor Juana Inés de la Cruz aus dem 17. Jahrhundert .

Cabrera ist heute vor allem für seine Casta -Gemälde bekannt. Eines der sechzehn Gemälde dieser Serie, das viele Jahre lang verschollen war, wurde 2015 vom Los Angeles County Museum of Art erworben. [ 2 ] Das Museum erhielt die Information, dass sich das letzte der sechzehn, als verschollen geltenden Gemälde möglicherweise in Los Angeles, Kalifornien, befindet. [ 12 ]

Im 19. Jahrhundert nannte ihn der Schriftsteller José Bernardo Couto „die Verkörperung des großen Künstlers und des Malers schlechthin; und ein Jahrhundert nach seinem Tod ist die ihm zuteil gewordene Vormachtstellung ungebrochen.“ Seine sterblichen Überreste ruhen in der Kirche Santa Inés in Mexiko-Stadt.

Siehe auch

Referenzen

  1. ^ Bailey, Gauvin Alexander. Art of Colonial Latin America . London: Phaidon Press 2005, S. 418
  2. ^ a b „LACMA kauft lange verschollenes Meisterwerk, das einst unter einem Sofa aufbewahrt wurde“ . Los Angeles Times . 1. April 2015. Abgerufen am 1. April 2015 .
  3. ^ Bargellini, Clara. „Cabrera, Miguel.“ In: Davíd Carrasco (Hrsg.). The Oxford Encyclopedia of Mesoamerican Cultures, Bd. 1. New York: Oxford University Press , 2001.
  4. ^ americanmarvel.org
  5. ^ Peterson, Jeanette Favrot. Visualizing Guadalupe: From Black Madonna to Queen of the Americas . Austin: University of Texas Press 2014, S. 107.
  6. ^ Peterson, Visualizing Guadalupe , S. 198–199
  7. ^ Peterson, Visualizing Guadalupe , S. 194.
  8. ^ Peterson, Visualizing Guadalupe , S. 298.
  9. ^ Cuadrielo, Jaime. „Zodiaco Mariano: Una alegoria de Miguel Cabrera“ in Zodiaco Mariano , S. 21–128. Mexiko-Stadt: Insigne y Nacional Basilica de Santa María de Guadalupe.
  10. ^ Hamnett, Brian R. Eine kurze Geschichte Mexikos. Cambridge: Cambridge University Press , 1999: 97 (abgerufen über Google Books , 1. Mai 2009). ISBN 978-0-521-58916-1Die
  11. ^ Palermo, Melisa. „Miguel Cabrera, Jungfrau der Apokalypse“ . Smarthistory . Abgerufen am 21.02.2019 .
  12. ^ Ein Meisterwerk aus dem 18. Jahrhundert scheint sich in Los Angeles zu verstecken , Los Angeles Times, 22. Oktober 2017, Titelseite. Abgerufen am 18. November 2017.

Weiterführende Literatur

  • Bailey, Gauvin Alexander. Die Kunst des kolonialen Lateinamerikas . London: Phaidon Press 2005.
  • Carrillo y Gariel, Abelardo. Der Maler Miguel Cabrera . Mexiko, Instituto Nacional de Antropología e Historia, 1966. OCLC 2900831 
  • Castro Mantecón, Javier; Manuel Zárate Aquino Miguel Cabrera, Zeichner des Siegels XVIII, . Mexiko, Instituto Nacional de Antropología, Texas Press 1967.
  • Katzew, Ilona. Casta Painting . New Haven: Yale University Press 2004.
  • Peterson, Jeanette Favrot. Visualizing Guadalupe . Austin: University of Texas Press 2014.
  • Toussaint, Manuel . Koloniale Kunst in Mexiko . Übersetzt und herausgegeben von Elizabeth Wilder Weisman. Austin: University of Texas Press 1967.