Film 43

Movie 43 ist ein US-amerikanischer Sketch -Comedy-Film aus dem Jahr 2013 , der vom Produzenten Charles B. Wessler konzipiert wurde . Er enthält vierzehn verschiedene Handlungsstränge, jeweils von einem anderen Regisseur, darunter Elizabeth Banks , Steven Brill , Steve Carr , Rusty Cundieff , James Duffy , Griffin Dunne , Patrik Forsberg, James Gunn , Bob Odenkirk , Brett Ratner , Will Graham und Jonathan van Tulleken; In dem Film spielen neben Banks, Kristen Bell , Halle Berry , Leslie Bibb , Kate Bosworth , Gerard Butler , Josh Duhamel , Anna Faris , Richard Gere , Terrence Howard , Hugh Jackman , Johnny Knoxville , Justin Long , Christopher Mintz-Plasse , Chloë Grace Moretz , Liev Schreiber , Seann William Scott , Emma Stone , Jason Sudeikis , Uma Thurman , Naomi Watts und Kate Winslet ein hochkarätiges Ensemble .

Das Projekt benötigte fast ein Jahrzehnt bis zur Produktionsaufnahme und wurde schließlich von Relativity Media für 6 Millionen Dollar übernommen . Die Dreharbeiten erstreckten sich über mehrere Jahre, da sich auch die Besetzung als schwierig erwies. Einige, darunter George Clooney , lehnten die Teilnahme ab, während andere, wie Gere, versuchten, aus dem Projekt auszusteigen.

Der Film „Movie 43“ , der ursprünglich für den 13. April 2012 geplant war, erschien am 25. Januar 2013 ^{[ 2 ]} und wurde von Kritikern verrissen, obwohl er mit einem Einspielergebnis von 32,4 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 6 Millionen US-Dollar einen bescheidenen kommerziellen Erfolg erzielte. Er gilt als einer der schlechtesten Filme aller Zeiten und erhielt bei den 34. Golden Raspberry Awards drei Auszeichnungen , darunter die für den Schlechtesten Film . ^{[ 3 ]}

Movie 43 ist eine Reihe von verschiedenen, miteinander verbundenen Kurzfilmen und Sketchen, die unterschiedliche Szenen und Szenarien über einen abgehalfterten Produzenten enthalten, der verrückte Storylines mit einigen der größten Stars Hollywoods präsentiert .

• Produziert und inszeniert von Peter Farrelly und geschrieben von Rocky Russo, Jeremy Sosenko und Ricky Blitt

Der Film besteht aus mehreren Comedy-Kurzfilmen, die in einem übergeordneten Segment mit dem Titel „The Pitch“ präsentiert werden. Darin versucht Charlie Wessler , ein verrückter Drehbuchautor, dem Filmproduzenten Griffin Schraeder ein Drehbuch vorzustellen.

Nachdem Wessler einige der Geschichten aus seinem Drehbuch enthüllt hat, gerät er in Rage, als Schraeder seine ungeheuerlichen Ideen ablehnt. Daraufhin zieht er eine Waffe auf ihn und zwingt ihn, sich noch weitere Geschichten anzuhören, bevor er Schraeder dazu bringt, seinen Manager Bob Mone zu konsultieren, um den Film zu kaufen.

Als sie das tun, verärgert Mones herablassende und demütigende Haltung gegenüber Schraeder diesen so sehr, dass er, nachdem er zugestimmt hat, den Film zum „größten Film seit Howard the Duck “ zu machen, Mone auf dem Parkplatz mit einer Waffe konfrontiert und versucht, ihn dazu zu zwingen, dem Wachmann einen Blowjob zu geben (Wessler war auf die gleiche Weise auf den Parkplatz gelangt) und ihn zu töten, wenn er den Film nicht macht.

Wessler versucht vergeblich, Schraeder mit weiteren Story-Ideen zu beruhigen, doch Mone zieht eine Pistole und erschießt ihn. Am Ende der Szene wird deutlich, dass sie von einem Kamerateam im Rahmen der Filmproduktion gedreht wurde, was zu den letzten Szenen überleitet.

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• Dennis Quaid als Charlie Wessler
• Greg Kinnear als Griffin Schraeder
• Common as Bob Mone
• Charlie Saxton als Jay
• Will Sasso als Jerry
• Odessa Rae als Danita
• Seth MacFarlane als er selbst
• Mike Meldman als er selbst

• Regie führte Steven Brill , das Drehbuch stammt von Rocky Russo und Jeremy Sosenko.

In einigen Ländern, wie Großbritannien und den Niederlanden, ist die Struktur anders. Anstelle einer klassischen Handlung verbindet die Filme drei Teenager, die nach dem meistverbotenen Film der Welt suchen: „Movie 43“ . Dieser soll letztendlich zum Untergang der Zivilisation führen. ^{[ 4 ]} Calvin Cutler und sein Freund JJ drehen ein Video im Stil von MTVs „ Jackass“ und laden es auf YouTube hoch , wo es sofort über eine Million Aufrufe erreicht. Wie sich herausstellt, handelt es sich um einen Aprilscherz von Calvins jüngerem Bruder Baxter, der YouTube geklont und die Aufrufe im Rahmen seines Schulprojekts künstlich in die Höhe getrieben hat.

Calvin und JJ versuchen, sich an Baxter zu rächen, indem sie ihm von einem Film erzählen, der so gefährlich ist, dass er die Vernichtung der Welt zur Folge haben wird. Der Film trägt den Titel „Film 43“. Während JJ und Baxter auf einer Google -ähnlichen Website nach „Film 43“ suchen, holt Calvin Baxters Laptop, infiziert ihn mit Viren von Pornoseiten und masturbiert im Badezimmer zu einem Striptease-Video von diesen Seiten. Baxter findet Hunderte von Ergebnissen für „Film 43“ auf einer Website, die er als dunkle Ecke des Internets bezeichnet . Die Sketche finden sie ab dem 43. Suchergebnis.

Während Baxter und JJ Videos ansehen, werden sie von Vrankovich und einer Gruppe chinesischer Gangster unterbrochen, die nach Film 43 suchen. Sie gehen sogar so weit, JJs Klassenkameraden Stevie Schraeder, den ältesten Sohn des Filmproduzenten Griffin Schraeder, als Geisel zu nehmen. Vrankovich warnt sie, dass die Zivilisation untergehen wird, sollten sie Film 43 finden. Sie ignorieren seine Drohung und suchen weiter. Schließlich finden sie den echten Film 43 , der sich als Film aus der Zukunft entpuppt und Baxter als vulgären Kommandosoldaten zeigt, der eine Gruppe Rekruten anführt, um nach dem Weltuntergang zu überleben.

Als Calvin Baxters Laptop endgültig zerstört hat, betritt ihre Mutter den Raum. Sie trägt dasselbe Shirt und dieselben Shorts wie die Frau im Striptease-Video, was bei Calvin einen Nervenzusammenbruch auslöst. Ihm wird klar, dass er zu einem Video seiner Mutter masturbiert hat. Kurz darauf erschüttert ein verheerendes Erdbeben die Erde und die Menschheit wird ausgelöscht. Doch einige Jahre später findet der einzige Überlebende, der behinderte Calvin, Baxters Laptop, der trotz der Viren noch funktioniert. Er sieht sich die letzten verbliebenen Sketche darauf an.

Diese Version des Films wurde in den USA als Teil der Blu-ray Disc von Movie 43 als ungeschnittene Alternativfassung veröffentlicht und ist die einzige Version des Films, die in den USA auf Amazon Prime gestreamt werden kann.

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• Mark L. Young als Calvin Cutler
• Adam Cagley als JJ
• Devin Eash als Baxter Cutler
• Fisher Stevens als Vrankovich / Minotaurus
• Tim Chou als chinesischer Gangster Nr. 1
• James Hsu als chinesischer Gangster Nr. 2
• Nate Hartley als Stevie Schraeder
• Liz Carey als Sitara
• Beth Littleford als Mrs. Cutler

• Produziert und inszeniert von Peter Farrelly, geschrieben von Bill O'Malley, Rocky Russo und Jeremy Sosenko

Die alleinstehende Geschäftsfrau Beth hat ein Blind Date mit Davis, dem begehrtesten Junggesellen der Stadt. Als sie gemeinsam in einem Restaurant ankommen, ist Beth schockiert: Er nimmt seinen Schal ab und enthüllt ein Paar Hoden , die von seinem Hals baumeln. Beim Abendessen wundert sie sich, dass er seine anatomische Besonderheit nicht thematisiert, und niemand scheint davon überrascht zu sein. Als zwei Freunde von Davis vorbeikommen, überredet ihn einer von ihnen, Beth zu küssen. Davis willigt ein, doch als er sie auf die Stirn küsst, baumeln seine Hoden direkt vor Beths Mund, woraufhin sie aufschreit und den Kuss abbricht.

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• Hugh Jackman als Davis
• Kate Winslet als Beth
• Roy Jenkins als Ray
• Rocky Russo als Jake, der Kellner
• Anna Madigan als Abby
• Julie Claire als Pam
• Katie Finneran als Angie

• Regie: Will Graham , Drehbuch: Will Graham & Jack Kukoda

Die beiden sind erst vor Kurzem eingezogen und trinken Kaffee mit ihren neuen Nachbarn Robert und Samantha, die einen Teenager-Sohn namens Kevin haben, den sie zu Hause unterrichten. Sie fragen nach dem Hausunterricht, und Robert und Samantha erzählen, wie sie ein komplettes Highschool-Erlebnis nachgestellt haben, inklusive Schikanen, Mobbing, Ausgrenzung und Nachsitzen.

Um die Situation so unangenehm wie möglich zu gestalten, wie in einer „echten Highschool“, veranstalteten sie Partys, zu denen Kevin nicht eingeladen war. Samantha inszenierte Kevins ersten Kuss, und Robert gestand ihm seine romantischen Gefühle. Sichtlich verstört treffen die Nachbarn schließlich auf Kevin, der vorgibt, auszugehen und ihnen den Eindruck vermittelt, alles sei in Ordnung – bis er eine Puppe aus einem Wischmopp mit Samanthas Gesicht darauf präsentiert und sie als seine Freundin bezeichnet.

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• Jeremy Allen White als Kevin Miller
• Liev Schreiber als Robert Miller
• Naomi Watts als Samantha Miller
• Alex Cranmer als Sean
• Julie Ann Emery als Clare

• Regie: Steve Carr , Drehbuch: Rocky Russo & Jeremy Sosenko

Julie und Doug sind seit einem Jahr ein Paar. Als er ihr einen Heiratsantrag machen will, offenbart sie ihm, dass sie Koprophilie hat und bittet ihn, im Schlafzimmer auf sie zu koten. Von seinem besten Freund Larry und anderen dazu gedrängt, isst er vor dem Ereignis eine große Mahlzeit und trinkt eine Flasche Abführmittel.

Julie, die sich nach Vorspiel sehnt, ist wütend, als Doug zum Höhepunkt kommen will, und rennt auf die Straße. Er verfolgt sie, wird dabei von einem Auto angefahren und entleert sich auf grausame Weise. Sie wiegt ihn in den Armen und entschuldigt sich; bedeckt und umgeben von seinen Exkrementen auf der Straße, ruft sie aus, es sei das Schönste, was sie je gesehen habe, und nimmt seinen Heiratsantrag an.

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• Anna Faris als Julie / Vanessa
• Chris Pratt als Doug / Jason
• JB Smoove als Larry
• Jarrad Paul als Bill
• Maria Arcé als Christine
• Aaron LaPlante als Freund

• Regie: Griffin Dunne , Drehbuch: Matthew Alec Portenoy

Neil arbeitet in der Nachtschicht in einem Supermarkt, als seine Ex-Freundin Veronica an seiner Kasse auftaucht und die beiden in Streit geraten. Schnell entwickelt sich das Gespräch zu einem anzüglichen Flirt, während sie über ihre Beziehung klagen. Unbemerkt von ihnen überträgt Neils Sprechanlage das gesamte Gespräch lautstark im ganzen Laden, wo diverse ältere Menschen und Obdachlose zuhören. Nachdem sie unter Tränen gegangen ist, beschließen die Kunden, seine Schicht zu übernehmen, während er ihr nachgeht.

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• Kieran Culkin als Neil
• Emma Stone als Veronica
• Arthur French als alter Mann
• Brooke Davis als große Dame
• Josh Shuman als kleiner Mann

• Regie: Steven Brill , Drehbuch: Claes Kjellstrom, Jonas Wittenmark, Tobias Carlson, Rocky Russo und Jeremy Sosenko

Ein aufstrebendes Unternehmen hält in seiner Zentrale eine Besprechung ab, um über sein neu erschienenes Produkt, die „iBabe“, zu sprechen – eine lebensgroße, realistische Nachbildung einer nackten Frau, die als MP3-Player fungiert. Der Chef hört sich die Diskussionen seiner Mitarbeiter über die Platzierung eines im Genitalbereich der iBabe eingebauten Ventilators an, der angeblich die Penisse von Teenagern abschneidet, die versuchen, mit ihr Sex zu haben. Die Vorstandsmitglieder beschließen daraufhin, in den neuen Werbespots die Gefahren des Produkts besonders hervorzuheben.

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• Richard Gere als Boss
• Kate Bosworth als Arlene
• Jack McBrayer als Brian
• Aasif Mandvi als Robert
• Darby Lynn Totten als Frau
• Marc Ambrose als "Chappy"
• Cathy Cliften als iBabe #1
• Cherina Monteniques Scott als iBabe #2
• Zach Lasry als Junge

• Mitgeschnitten und inszeniert von James Duffy, geschrieben von Will Carlough

Robin und sein Partner Batman befinden sich in Gotham City auf einem Speed-Dating-Event, um einer Bombendrohung ihres Erzfeindes Pinguin nachzugehen . Während Robin versucht, beim Speed-Dating mit verschiedenen Frauen wie Stacey, Lois Lane und Supergirl in Kontakt zu treten , trifft Batman auf seine Ex-Freundin Wonder Woman und versucht, den Pinguin davon abzuhalten, Supergirl in die Luft zu sprengen. Diese entpuppt sich später als der Riddler in Verkleidung, was Batman bereits wusste und Robin, der sie kurz vor Batmans Entlarvung geküsst hatte, einen Streich gespielt hatte. Lois Lane erzählt Robin beim Speed-Dating, dass sie sich vor sechs Monaten von Superman getrennt hat , der sich als Stalker und Sexualstraftäter entpuppt, indem er an ihr Schlafzimmerfenster ejakuliert hat. In Anspielung auf die beliebte Diskussion um Supermans Sperma, wie im Film „Mallrats“ , enthüllt Lois Lane, dass er sein Sperma als Haargel benutzt, um seine Lockenpracht in Form zu halten.

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• Justin Long als Dick Grayson / Robin
• Jason Sudeikis als Bruce Wayne / Batman
• Uma Thurman als Lois Lane
• Bobby Cannavale als Clark Kent / Superman
• Kristen Bell als Kara / Supergirl
• John Hodgman als Pinguin
• Leslie Bibb als Diana Prince / Wonder Woman
• Will Carlough als Riddler
• Katrina Bowden als Stacey

• Geschrieben, mitbearbeitet und inszeniert von Jonathan van Tulleken

Ein fiktiver Werbespot über Kinder, die in Maschinen gefangen sind, und wie die Kritik Erwachsener an diesen Maschinen die Gefühle der Kinder beeinflusst. Finanziert wurde der Spot von der „Gesellschaft zur Verhütung von Grausamkeiten an Kindern in Maschinen“.

• Regie: Elizabeth Banks , Drehbuch: Elizabeth Wright Shapiro

Nathan und Amanda schauen nach der Schule bei ihm zu Hause fern – ihr erstes Date seit der Mittelstufe. Als sie anfangen zu küssen, kommt sein älterer Bruder Mikey ins Wohnzimmer und macht sich über sie lustig. Amanda merkt dann, dass sie ihre Periode hat und versucht, es zu verbergen. Als Nathan Blut an ihrer Hose sieht, gerät er in Panik und glaubt, sie würde verbluten. Er löst ein heilloses Durcheinander aus, in das später auch Nathans und Mikeys Vater Steve und Amandas Vater verwickelt werden.

Amanda wirft ihnen ihre Dummheit vor, peinlich berührt, dass sie vor ihren Augen ihre erste Periode bekommt und sie nicht wissen, was sie tun sollen. Als sie mit ihrem Vater geht, brüllt Nathan, dass der Vorgang, ihre inneren Organe durch das Einführen seines erigierten Penis in ihre Vagina zu schützen, viel zu kompliziert sei, und Mikey stimmt ihr zu. Steve muntert sie auf, indem er vor ihnen einen fahren lässt. Während Mikey auf die Toilette geht, sehen sich Nathan und Steve ein Spiel im Fernsehen an, in dem ein sehr drastischer Tampax -Werbespot läuft, in dem ein Mädchen wegen ihrer Menstruation von einem Hai gefressen wird .

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• Christopher Mintz-Plasse als Mikey
• Chloë Grace Moretz als Amanda
• Jimmy Bennett als Nathan
• Patrick Warburton als Steve, Nathans und Mikeys Vater
• Matt Walsh als Amandas Vater

• Regie: Brett Ratner , Drehbuch: Jacob Fleischer

Pete fängt einen Kobold für seinen Mitbewohner Brian als Geburtstagsgeschenk. Sie fesseln den Kobold im Keller und fordern einen Topf voll Gold. Der widerliche Kobold droht, sein Bruder werde ihn retten. Als dieser eintrifft, werden Brian und Pete beschossen, können aber beide Kobolde schließlich töten. Am Ende der Folge enthüllt Pete, dass er auch eine Fee gefangen hat, die für Goldmünzen Blowjobs gibt .

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• Gerard Butler als Kobold Nr. 1 / Kobold Nr. 2
• Johnny Knoxville als Pete
• Seann William Scott als Brian
• Esti Ginzburg als Märchenbuchfee

• Produziert und inszeniert von Peter Farrelly, geschrieben von Greg Pritikin

Donald und Emily sind in einem mexikanischen Restaurant verabredet. Genervt von den üblichen ersten Dates fordert Emily Donald zu einer Partie Wahrheit oder Pflicht heraus. Sie fordert ihn auf, einem Mann an den Po zu fassen, woraufhin er sie auffordert, die Geburtstagskerzen auf dem Kuchen eines blinden Jungen auszupusten. Das Spiel eskaliert schnell und endet mit extremen Aktionen: Beide lassen sich Schönheitsoperationen und obszöne Tattoos stechen und demütigen sich dabei immer weiter.

Als Donald und Emily in Emilys Wohnung ankommen, loben sie ihr Date. Donald versucht, sie zu küssen, doch sie weist ihn zurück und behauptet, sie fühle sich nicht zu asiatischen Männern hingezogen (denen er durch eine Schönheitsoperation ähneln sollte). Sie ruft ihn jedoch zurück, gibt zu, dass sie nur einen Scherz gemacht habe, und lädt ihn zu Sex ein, während sie stolz ihre vergrößerten Brüste präsentiert.

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• Halle Berry als Emily
• Stephen Merchant als Donald
• Sayed Badreya als großer Mann
• Snooki als sie selbst
• Caryl West als Kellnerin
• Ricki Noel Lander als Krankenschwester Elizabeth
• Paloma Felisberto als Junggesellinnenabschieds-Girl
• Jasper Grey als Patron
• Benny Harris als Blanco, der Barkeeper
• Zen Gesner als Stripperin

• Regie: Rusty Cundieff , Drehbuch: Rocky Russo & Jeremy Sosenko

Im Jahr 1959 hält Trainer Jackson seiner rein schwarzen Basketballmannschaft vor ihrem ersten Spiel gegen eine rein weiße Mannschaft eine Standpauke. Die ängstlichen Spieler, die eine Niederlage befürchten, werden vom Trainer, der seine vermeintliche Überlegenheit gegenüber ihren weißen Gegnern in vulgärer Weise zum Ausdruck bringt, belehrt. Als das Spiel beginnt, verliert die rein weiße Mannschaft kläglich, freut sich aber dennoch über einen einzigen Punkt, den sie erzielt hat.

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• Terrence Howard als Trainer Jackson
• Aaron Jennings als Anthony
• Corey Brewer als Wallace
• Jared Dudley als Moses
• Larry Sanders als Bischof
• Jay Ellis als Lucious
• Brian Flaccus als Weißer Typ Nr. 1
• Brett Davern als Weißer Typ Nr. 2
• Evan Dumouchel als Weißer Typ Nr. 3
• Seales als Weißer Typ Nr. 4
• Logan Holladay als Weißer Typ Nr. 5
• Mandy Kowalski als Cheerleaderin
• Eric Stuart als Erzähler

• Drehbuch und Regie: James Gunn

Während des Abspanns macht sich Amy Sorgen, dass Ansons animierte Katze Beezel zwischen ihnen steht. Beezel scheint Amy und jeden, der sich zwischen ihn und Anson drängt, zu verabscheuen, doch Anson sieht nur Beezel als unschuldig an. Eines Tages beobachtet Amy, wie Beezel sich zu Urlaubsfotos von Anson im Badeanzug selbst befriedigt. Er greift sie an und uriniert sie heftig an.

Anson hält sein Haustier weiterhin für unschuldig, doch Amy droht, ihn zu verlassen, falls er Beezel nicht loswird. Da ihm seine Beziehung wichtiger ist, willigt er ein, ein neues Zuhause für ihn zu suchen. In dieser Nacht beobachtet Beezel unter Tränen aus einem Schrank heraus, wie das Paar miteinander schläft (während er sich selbst mit einer Haarbürste befriedigt und einen Stoffteddybären trocken reibt ).

Am nächsten Tag, als Beezel abgeholt werden soll, ist er nirgends zu finden. Amy geht nach draußen, um ihn zu suchen. Da überfährt Beezel sie mit einem LKW und versucht, sie mit einer Schrotflinte zu töten. Sie verfolgt ihn jedoch auf die Straße und schlägt mit einer Schaufel auf ihn ein. Eine Gruppe Kinder, die in einem Nachbarhaus eine Geburtstagsfeier besuchen, wird Zeuge des Geschehens.

Als Anson nachsieht, was los ist, versucht Amy, Beezels Motive zu erklären. Er gibt sich unschuldig, und Anson hält zu seiner Katze. Die Kinder der Party greifen Amy daraufhin an und töten sie, weil sie Beezel verprügelt hat. Sie stechen mit Plastikgabeln auf sie ein. Anson packt ihn, während Beezel wieder davon fantasiert, sein Frauchen leidenschaftlich zu küssen .

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• Elizabeth Banks als Amy
• Josh Duhamel als Anson
• Emily Alyn Lind als Geburtstagskind
• Michelle Gunn als Mutter
• Christina Linhardt als Partyclown

• Geschrieben und inszeniert von Bob Odenkirk

In dieser gelöschten Szene suchen Maude und George mithilfe eines Privatdetektivs, der hinter der Kamera steht, nach ihrer Tochter Susie, die sich freizügig gezeigt hat. Ihr einziger Anhaltspunkt ist ein kurzes Video, in dem ihre Tochter zu sehen ist. Die Szene war als Bonusmaterial auf der DVD- und Blu-ray-Veröffentlichung enthalten.

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• Julianne Moore als Maude
• Tony Shalhoub als George
• Jordanna Taylor als Susie
• Bob Odenkirk als Privatdetektiv

• Drehbuch und Regie: Steve Baker und Damon Escott

Die zweite gelöschte Episode handelt von dem schüchternen Bestatterlehrling Wayne, der heimlich nekrophil ist . Eines Nachts wird eine Leiche, mit der er Sex hat, durch den Druck seiner Stöße wieder zum Leben erweckt. Sein Vorgesetzter Bob kommt plötzlich herein und glaubt, Wayne habe eine lebensrettende Operation durchgeführt. Die Krankenhausangestellten und die Medien gratulieren ihm, während ein Reporter ihn fragt, was er getan habe, um sie zu retten.

Da keiner der Polizisten eine Antwort findet, rät er den anderen, sich die Überwachungsaufnahmen anzusehen. Während sie zum Sicherheitsraum eilen, bedankt sich das Mädchen, das Wayne wiederbelebt hat, persönlich bei ihm. Wayne antwortet darauf verlegen mit einem „Gern geschehen“. ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]} Anders als „Find Our Daughter“ war diese Episode nicht auf der Heimkino-Veröffentlichung enthalten ^{[ 8 ]} , sondern wurde stattdessen auf dem LA Comedy Festival 2014 uraufgeführt. ^{[ 9 ]}

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• Anton Yelchin als Wayne
• Shane Jacobson als Bob
• Maria Volk als Mädchen
• Christopher Kirby als Polizist

Charles B. Wessler hatte Anfang der 2000er-Jahre die Idee zu einer abgedrehten Komödie, bestehend aus mehreren Kurzfilmen. „Es ist wie Funny or Die , nur dass man da richtig durchdrehen kann“, urteilte Farrelly, „denn bei Funny or Die gibt es gewisse Grenzen. Wir wollten genau diese Art von Kurzfilmen machen und viel weiter gehen.“ Charlie Wessler bekräftigte, er habe „einen Kentucky Fried Movie für die heutige Zeit drehen wollen “. ^{[ 10 ]}

Wessler rekrutierte daraufhin drei Regie-Paare – Trey Parker und Matt Stone , Peter und Bobby Farrelly sowie David und Jerry Zucker –, die jeweils ein Drittel des Projekts schreiben und inszenieren sollten. Anschließend verhandelte er mit einem Studio über einen Vertrag, doch das Projekt kam nicht zustande. „Etwa einen Monat nach Beginn der Verhandlungen riefen sie mich an und sagten: ‚Das geht nicht‘, weil sie unter politischem Druck standen, keine Filme mit R-Rating zu produzieren, die sich an Teenager richteten“, behauptete Wessler. Er wandte sich daraufhin an mehrere andere Studios, aber, so Wessler, „niemand verstand, was ich vorhatte“. ^{[ 10 ]}

2009 präsentierten Peter Farrelly und Produzent John Penotti Relativity Media ihre Idee – zusammen mit rund 60 Drehbüchern für die Kurzfilme . Bei diesem Treffen stellten Wessler, Penotti und Farrelly einen bereits abgedrehten Kurzfilm vor, in dem Kate Winslet eine Frau spielte, die ein Blind Date mit dem scheinbar erfolgreichen und gutaussehenden Hugh Jackman hatte. „Sie sahen mich nur an und sagten: ‚Mach es!‘“, erzählte Wessler dem Hollywood Reporter . „Es gehört schon eine Menge Mut dazu, etwas Ungewöhnliches zu machen.“ Relativity stellte 6 Millionen Dollar für den Film bereit, doch kein anderes Studio wollte mitmachen. „Andere potenzielle Geldgeber“, verriet Farrelly, „glaubten nicht, dass das möglich wäre – ein Film mit Kate Winslet für 6 Millionen Dollar?“ ^{[ 10 ]}

Die Dreharbeiten begannen offiziell im März 2010, doch aufgrund der großen Besetzung erklärte Produzent und Regisseur Farrelly gegenüber Entertainment Weekly : „Die Produktion dieses Films erstreckte sich über vier Jahre, und man musste immer wieder ein bis zwei Jahre auf die Besetzung verschiedener Schauspieler warten. Es wurde eine Woche lang gedreht, dann folgte eine mehrmonatige Drehpause. Dasselbe galt für die Regisseure. Es war ein Film, an dem man immer wieder weiterarbeiten konnte.“ Kurz vor Drehbeginn stiegen die Drehbuchautoren Parker, Stone und die Zuckers aus. ^{[ 11 ]}

Am Ende wirkten dreizehn Regisseure und neunzehn Drehbuchautoren an dem Film mit, die jeweils an verschiedenen Teilen der sechzehn unterschiedlichen Handlungsstränge mitwirkten und Regie führten. ^{[ 12 ]} Farrelly führte bei den Szenen mit Halle Berry und Kate Winslet Regie. ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 13 ]}

Wessler verbrachte Jahre damit, Schauspieler für den Film zu rekrutieren. Viele lehnten das Projekt ab. „Die meisten Agenten mieden mich, weil sie wussten, was ich vorhatte – welcher Agent will schon seinen Top-Klienten für einen unbezahlten, zweitägigen Dreh mit 800 Dollar Tagesgage engagieren?“, sagte er. „Tatsächlich hatte ich viele Freunde, die in diesem Film mitspielten. Und wenn sie nicht zugesagt hätten, wäre der Film nicht zustande gekommen.“ Letztendlich waren die meisten Schauspieler bereit mitzumachen, da der Film nur wenige Drehtage in Anspruch nahm und ihnen oft die Möglichkeit bot, Rollen außerhalb ihres üblichen Repertoires zu spielen. ^{[ 10 ]}

Hugh Jackman war der erste Schauspieler, den Wessler besetzte. Er lernte den Star auf einer Hochzeit kennen, rief ihn einige Zeit später an und stellte ihm die Idee für den Kurzfilm vor. Jackman las das Drehbuch und sagte zu. „Ich glaube, er rief mich 24 Stunden später zurück und sagte: ‚Ja, ich will das machen.‘ Das finde ich, ehrlich gesagt, unglaublich mutig. Man kann sich ja lächerlich machen oder albern wirken, und es wird Leute geben, die sagen: ‚Das ist verrückt; er hätte das nie tun sollen.‘“ ^{[ 10 ]}

Nach Gesprächen mit mehreren Agenten von Kate Winslet willigte sie schließlich in die Teilnahme ein. Der Winslet-Jackman-Sketch wurde kurz darauf gedreht und diente als Werbespot, um weitere A-Prominente anzulocken. ^{[ 10 ]}

John Hodgman , der in einem Sketch an der Seite von Justin Long spielt , sagte zu, ohne etwas über das Projekt zu wissen. Long, Hodgmans Co-Star in der langjährigen Apple -Werbespot- Reihe „ Get a Mac“ , fragte ihn, ob er mitmachen wolle, und er sagte zu, ohne viel darüber zu wissen. Hodgman sagte: „Ich bekam eine E-Mail von Justin, in der stand: ‚Ich werde mich wieder als Robin verkleiden. Möchtest du dich als Pinguin verkleiden?‘ Und ich sagte ja. Ohne zu ahnen, dass Kameras im Spiel sein würden oder dass es ein Film werden würde.“ ^{[ 10 ]}

James Gunn verriet in einer Facebook- Fragerunde, dass Elizabeth Banks ihn zur Mitwirkung an dem Film überredet habe und er ihr die Schuld dafür geben solle. Er fügte hinzu: „Ich durfte den Mist nicht mal schneiden!“ Er hat den Film selbst nie gesehen. ^{[ 14 ]}

Richard Gere , ein Freund Wesslers, sagte zu, in dem Film mitzuwirken, erklärte sich aber bereit, über ein Jahr lang nicht zur Verfügung zu stehen. Später kontaktierte Gere Wessler und bot seine Bereitschaft zum Dreh an, allerdings unter der Bedingung, dass die Dreharbeiten innerhalb von vier Tagen abgeschlossen und von Los Angeles nach New York City verlegt würden . ^{[ 10 ]}

„Die wollten ganz klar raus!“, urteilte Farrelly. „Aber wir haben sie nicht gelassen. Die Strategie war simpel: Warten. Schießen, wenn sie schießen wollen. Sie mit Schuldgefühlen zu Tode quälen.“ ^{[ 15 ]} Colin Farrell hatte zunächst zugesagt, in dem Butler-Kobold-Sketch mitzuspielen – als Butlers Bruder, ebenfalls ein Kobold –, machte dann aber einen Rückzieher, und Gerard Butler spielte den Sketch allein. Farrelly erzählte, dass George Clooney ihm mit „Auf gar keinen Fall!“ geantwortet habe, als er ihn fragte, ob er sich selbst in einem Sketch spielen wolle (der Gag war, dass Clooney schlecht im Anmachen von Frauen sei). ^{[ 10 ]} Zwei Sketche, die ursprünglich bei einer Testvorführung gezeigt wurden, wurden aus dem Film geschnitten : einer mit Anton Yelchin als nekrophilem Bestatter, der in einem Krankenhaus arbeitete und Sex mit toten Frauen hatte, und ein weiterer mit Julianne Moore und Tony Shalhoub als Ehepaar, das von einem Detektiv zu seiner vermissten Tochter befragt wurde. ^{[ 16 ]} Produzent Penotti sagte, die Sketche würden auf der DVD- und Blu-ray-Disc-Veröffentlichung des Films zu sehen sein, ^{[ 10 ]} jedoch wurde nur die Blu-ray-Disc in die Veröffentlichung aufgenommen. ^{[ 8 ]}

Da die Filmemacher die Termine der Stars berücksichtigen mussten, dauerten die Dreharbeiten mehrere Jahre. Obwohl zahlreiche A-Prominente mitwirkten, wussten die meisten nicht genau, welche anderen Sketche der Film enthalten würde. Er besteht aus dreizehn Vignetten, die durch die Geschichte eines verrückten Drehbuchautors (Quaid) miteinander verbunden sind, der einem Filmproduzenten (Kinnear) seine Ideen präsentiert. Penotti sagte, viele der Schauspieler hätten nicht viele Fragen zu den anderen Inhalten des Films gestellt. „Sie waren von ihrem Drehbuch begeistert, und solange es sie zum Lachen brachte, war ihnen das genug“, verriet er. ^{[ 10 ] [ 13 ]}

Der Filmtitel „ Movie 43“ hat keine Bedeutung. Farrelly hörte seinen Sohn mit Freunden über einen Film namens „Movie 43“ sprechen, doch als Farrelly herausfand, dass der Film gar nicht existierte, übernahm er den Namen. ^{[ 10 ]}

Relativity tat kaum etwas, um den Film zu bewerben, und auch die Darsteller beteiligten sich nicht an der Werbung. Der Film wurde Kritikern nicht vorab gezeigt. „Der lieblos zusammengeschusterte Titel, die fehlende Werbung und die ausbleibenden Vorabvorführungen, der Kinostart – all das verheißt nichts Gutes“, meinte Thom Geier, leitender Redakteur von Entertainment Weekly . „Im Januar floppen Filme normalerweise“, argumentierte Geier. „Und wenn man sich den Trailer ansieht – die einzige Möglichkeit –, wirkt der Inhalt veraltet.“ Ein Trailer mit Altersfreigabe ab 18 Jahren wurde am 3. Oktober 2012 veröffentlicht. ^{[ 17 ]} Farrelly zeigte sich optimistisch: „Kinder, Teenager, Mittfünfziger, die immer noch kiffen – sie alle werden hier etwas finden“, behauptete er. ^{[ 10 ]}

Der Film „Movie 43“ wurde von Kritikern einhellig verrissen, einige halten ihn sogar für einen der schlechtesten Filme aller Zeiten . ^{[ 18 ]}

Auf der Bewertungsplattform Rotten Tomatoes sind 5 % der 87 Kritiken positiv, mit einer Durchschnittswertung von 2,7/10. Der Konsens der Website lautet: „Movie 43 ist ein starbesetzter Flop, vollgepackt mit genüsslich anstößigen und oft skatologischen Gags, aber größtenteils völlig witzlos.“ ^{[ 19 ]}

Metacritic , das einen gewichteten Durchschnitt verwendet , vergab dem Film basierend auf 23 Kritiken 18 von 100 Punkten, was auf „überwältigende Ablehnung“ hindeutet. ^{[ 20 ]} Das Publikum, das von CinemaScore befragt wurde, gab dem Film die Note D. ^{[ 21 ]}

Brian Gibson ( Vue Weekly ) beschreibt „Movie 43“ als „eine grauenhafte Verschwendung, zusammengebraut von einer chaotischen Mischung aus Regisseuren und Drehbuchautoren. Es ist ein kollektives Versagen des Humors. Der Titel? Weil es wie einer dieser vielen Asteroiden da draußen ist – ein trostloser Felsbrocken, der ziellos durch die Leere rast.“ ^{[ 22 ]} Gregg Katzman von IGN gab dem Film 1 von 10 Punkten. Hauptkritikpunkte waren die unlustigen Witze und die Verschwendung des Staraufgebots; einzig positiv wurde die kurze Laufzeit von unter zwei Stunden gelobt. ^{[ 23 ]} Der Film teilte sich den Titel des schlechtesten Films des Jahres 2013 auf IGN mit „Scary Movie 5“. ^{[ 24 ]} In seiner Gastrezension für Roger Eberts Website verriss Richard Roeper von der Chicago Sun-Times den Film regelrecht, gab ihm null von vier Sternen, nannte ihn „aggressiv geschmacklos“ und ging sogar so weit zu sagen: „ Movie 43 ist der Citizen Kane des Grauens.“ Er schrieb, der Film habe nichts mit „The Groove Tube“ und „The Kentucky Fried Movie“ gemein , zwei „sehr lustigen und einflussreichen“ Sketch-Comedy-Filmen. Außerdem kritisierte er „Movie 43 “ für die seiner Meinung nach „Demütigung der Frauen“ und sagte, dass die Männer zwar „Idioten, Dummköpfe und Narren“ seien, die Frauen es aber noch schlimmer hätten. ^{[ 25 ]} Robbie Collin vom Daily Telegraph gab dem Film einen von fünf Sternen und beschrieb ihn als „das Werk eines verwirrten Mannes, der in einer Branche, die er nicht mehr versteht, orientierungslos umherirrt“. ^{[ 26 ]} Peter Howell vom Toronto Star vergab null von vier Sternen und bezeichnete den Film als den schlechtesten, den er je gesehen habe. ^{[ 27 ]} Elizabeth Weitzman von den New York Daily News schrieb eine negative Kritik: „Als Filmkritikerin habe ich in den letzten fünfzehn Jahren fast 4.000 Filme gesehen. Im Moment fällt mir keiner ein, der schlechter ist als ‚ Movie 43‘ .“ ^{[ 28 ]}

In einer der wenigen positiven Kritiken vergab Michael O'Sullivan von der Washington Post dreieinhalb von vier Sternen und nannte den Film „ein beinahe Meisterwerk der Geschmacklosigkeit“. ^{[ 29 ]} Alonso Duralde von TheWrap schrieb, der Film sei „grob, kindisch, ekelhaft, skatologisierend, widerwärtig, verwerflich und von denkbar schlechtem Geschmack. Aber, Gott steh mir bei, ich musste lachen.“ ^{[ 30 ]}

Für den Film „43“ wurde ein Einspielergebnis von unter 10 Millionen US-Dollar prognostiziert, das Studio rechnete mit 8–9 Millionen US-Dollar. ^{[ 31 ]} Am Startwochenende spielte der Film 1.810.561 US-Dollar ein, weit unter den Erwartungen. ^{[ 32 ]}

Am Eröffnungswochenende spielte der Film 4.805.878 US-Dollar ein und belegte damit Platz sieben der Kinocharts. Am Ende seiner Laufzeit in den USA am 14. März 2013 hatte er in den USA 8.840.453 US-Dollar und international 23.598.535 US-Dollar eingespielt, was einem weltweiten Einspielergebnis von 32.438.988 US-Dollar entspricht. ^{[ 1 ]}

Relativity erklärte, dass alle Kosten bereits durch internationale Vorverkaufsverträge und einen Vertrag mit Netflix gedeckt seien . ^{[ 21 ]}

Der Film 43 wurde am 18. Juni 2013 auf DVD und Blu-ray veröffentlicht. ^{[ 35 ]}

• Liste der Filme, die als die schlechtesten gelten
• Liste der Filme, die über drei oder mehr Jahre gedreht wurden

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