Fanático (2022), Selbstporträt

Nahum B. Zenil ist ein mexikanischer Künstler, der häufig sein Selbstporträt als zentrales Modell für eine kulturkritische Auseinandersetzung mit Mexiko nutzt , insbesondere im Hinblick auf Homosexualität und Mestizenkultur. Zenil wurde 1947 im Bundesstaat Veracruz geboren . 1959 schrieb er sich an der Escuela Nacional de Maestros (Nationale Lehrerschule) in Mexiko-Stadt ein , die er 1964 abschloss. In dieser Zeit entdeckte er sein Interesse an der Malerei. 1968 trat er in die Escuela Nacional de Pintura y Escultura (bekannt als La Esmeralda) in Mexiko-Stadt ein. Er ist außerdem Gründungsmitglied der Semana Cultural Gay („Schwulenkulturwoche“), die jährlich im Museo Universitario del Chopo stattfindet. [ 1 ] Seine Kunst wird oft mit der von Frida Kahlo verglichen , [ 2 ] in der das Selbst zum Hauptgegenstand ihrer Gemälde wird, wodurch der Betrachter die Künstler als Individuen sowie die breiteren sozialen und kulturellen Kontexte, in denen sie lebten, durch das Medium des Selbstporträts entdecken kann.

Frühes Leben und Bildung

Nahum B. Zenil wurde 1947 in Veracruz, Mexiko, geboren. Er wuchs auf dem Land auf und lebte in einfachen Verhältnissen. Zenil wohnte mit seiner Mutter und Großmutter in dem Haus, das oft in seinen Gemälden auftaucht. In Zenils Werken wirkt das Haus sehr bescheiden und besteht lediglich aus einem kleinen Wohnzimmer, einem Schlafzimmer und einem Badezimmer. Zenils Vater lebte getrennt und arbeitete als Lehrer. Diese Trennung innerhalb seiner Familie sollte Zenils spätere Kunstwerke maßgeblich inspirieren. [ 3 ] In seiner Jugend besuchte Zenil die Schule La Esmeralda. 1959 schrieb er sich jedoch an der Escuela Nacional de Maestros in Mexiko-Stadt ein, wo er Kunst studierte, darunter Zeichnen, Aquarellmalerei, Collage und Montage. [ 1 ]

Karriere

Nach seinem Abschluss 1964 blieb Zenil in Mexiko-Stadt, wo er Kurse in verschiedenen Fächern, von Zeichnen bis Sport, gab. Zwanzig Jahre lang unterrichtete er an Schulen in Mexiko-Stadt, bis er sich ganz der Kunst widmete. 1974 hatte Zenil seine erste Einzelausstellung in Mexiko-Stadt. Er unterrichtete weiterhin bis 1982. Kurz bevor er seine künstlerische Laufbahn hauptberuflich begann, hatte er 1980 eine Einzelausstellung in der Casa de Arte CREA in Mexiko-Stadt. [ 4 ] 1984 wurde er für eine Gruppenausstellung mexikanischer Kunst in Göteborg, Stockholm und London ausgewählt. Seine Werke sind bis heute in Mexiko, Europa und Amerika zu sehen. [ 4 ] Zenil arbeitet weiterhin mit Künstlern zusammen und unterstützt sie, die ihre Sexualität in ihrer Kunst thematisieren. [ 1 ]

Arbeiten

Viele von Zenils Werken sind Mischtechniken auf Papier oder Öl auf Leinwand. [ 3 ] Er malte bevorzugt auf Leinwand, bis die Materialien seine Gesundheit beeinträchtigten. Daraufhin kehrte er schnell zur Collage auf Papier zurück. [ 1 ] Oft nutzt er sein Bild, um den Druck zu verarbeiten, den er als homosexueller Junge in einer Kleinstadt empfand, und um die zeitgenössische mexikanische Gesellschaft zu kommentieren. [ 3 ] Seine Werke veranschaulichen die Dualität zwischen seiner selbst als „Anderer“ und seiner Beziehung zur katholischen Kirche. [ 3 ] In Zenils Mischtechniken ist er hauptsächlich selbst das Motiv. Er stellt sich in seinen Bildern mit vielen religiösen Figuren dar, wie beispielsweise der Jungfrau von Guadalupe. Seine Bilder enthalten viele neu interpretierte traditionelle mexikanische Formen wie den Retablo- und den Ex-Voto-Stil. [ 1 ] Zenil wurde von Künstlern wie Frida Kahlo und José Guadalupe Posada inspiriert. [ 5 ]

Diese Einflüsse zeigen sich in seinen Werken „ Frida in My Heart“ und „With All Respect “, in denen der Künstler tatsächlich das Bild von Frida Kahlo in seine Gemälde einfließen ließ. Laut der Website glbtq archive heißt es dort: „Zenil hat sich in vielerlei Hinsicht von der Kunst Frida Kahlos mit ihrer starken Selbstreflexion und Kritik inspirieren lassen. Das Porträt Kahlos findet sich mitunter in Zenils Werken wieder, und er schafft einen lebendigen Dialog zwischen seinem eigenen Porträt und dem Kahlos, deren Kunst oft als Ausdruck des Triumphs des Willens über Widrigkeiten interpretiert wurde.“ [ 1 ] Zenil sah in Fridas Kunst eine Art Erlösung, die ihm als Flucht aus dem Alltag diente. [ 3 ] Durch seine Kunst konnte er sich von dem Druck befreien, dem er als schwuler Junge in einer Kleinstadt ausgesetzt war. [ 3 ] Dieser Druck begleitete ihn auch in sein Leben in Mexiko-Stadt und während seiner Tätigkeit als Lehrer, bis er schließlich aufgab, um sich ganz seiner Kunst zu widmen. [ 3 ] Viele seiner Werke befassen sich mit einer Vielzahl von Themen und Zusammenhängen zwischen Rasse, Religion, mexikanischer Geschichte, kultureller Zugehörigkeit, Kolonialismus, männlicher Subjektivität und Homosexualität. [ 2 ]

Ausstellungen

Quelle: [ 4 ]

AUSGEWÄHLTE EINZELAUSSTELLUNGEN

1997 Grey Art Gallery, New York University, New York

1996 Das Mexikanische Museum, San Francisco

1994 Galeria de Art Mexicano, Mexiko-Stadt

1992 Galeria de Art Mexicano, Mexiko-Stadt

1991 Nahum B. Zenil...Geschenke, Museo de Arte Contemporaneo de Monterrey, Mexiko

Parallelprojekt 1990: Los Angeles, San Antonio, Mary-Anne Martin Fine Art/New York

1988 Mary-Anne Martin Fine Art, New York

1985 Galeria de Arte Mexicano, Mexiko-Stadt

1983 Galeria de la Secretaria de Hacienda Y Credito Publico, Mexiko-Stadt

1982 Museo Carillo Gil, Mexiko-Stadt

1980 Casa de Arte CREA, Mexiko-Stadt

AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN

1995 Wanderausstellung „Kartografien“: Kanada und USA

1993 „Cien pintores mexicanos“ Museo de Arte Contemporaneo de Monterrey

1992 „Artistas jovenes“ Caracas, Museo de Arte Contemporaneo

1991 Wanderausstellung „Durch die Pfade der Echos“: USA

1990 „Mexiko: Jenseits des Profanen“, Zentrum für zeitgenössische Kunst von Südaustralien, Adelaide

„Aspekte der zeitgenössischen mexikanischen Malerei“, The Americas Society, New York

1986 „Memento Mori“ Centro Cultural/Arte Contemporaneo, Mexiko-Stadt

1985 „Mexiko: Die neue Generation“, San Antonio Museum of Art, Texas

1984 „Mexikanische Kunst“ Göteborg, Stockholm, London

Veröffentlichungen

Zenil, Nahum B., Edward J. Sullivan und Clayton Kirking. Nahum B. Zenil: Zeuge des Selbst = Testigo Del Ser . San Francisco: Mexican Museum, 1996. Drucken.

Bibliographie

Enzyklopädie Copyright © 2015, Glbtq, Inc., Eintrag Copyright © 2002, Glbtq, Inc., und Nachdruck Fr. Zenil, Nahum B. (geb. 1947) (o. J.): n. pag. Web.

„Nahum B. Zenil – Kunstwerke, Biografie & Ausstellungen auf Artsy.“ Nahum B. Zenil – Kunstwerke, Biografie & Ausstellungen auf Artsy . O.O., o.J. Web. 2. Mai 2016.

„Nahum B. Zenil: Zeuge des Selbst.“ MIT List Visual Arts Center . Offiziell, 14. April 2014. Web. 2. Mai 2016.

Zenil, Nahum B., Edward J. Sullivan und Clayton Kirking. Nahum B. Zenil: Zeuge des Selbst = Testigo Del Ser . San Francisco: Mexican Museum, 1996. Drucken.

"Zenil_bio.html." Zenil_bio.html . Np, nd Web. 2 May 2016.

Referenzen

  1. ^ a b c d e f Sullivan, Edward (2002). "glbtq" (PDF) . glbtqarchive . Abgerufen am 25. April 2015 .
  2. ^ a b „Nahum B. Zenil - Artworks, Bio & Shows on Artsy“ . www.artsy.net . Abgerufen am 3. Mai 2016 .
  3. ^ a b c d e f g Sullivan, Edward (1996). Withness to the Self = Testigo Del Ser . San Francisco: Mexikanisches Museum. P. 11.
  4. ^ a b c "zenil_bio.html" . www.queer-arts.org . Archiviert vom Original am 2. Mai 2015 . Abgerufen am 3. Mai 2016 .
  5. ^ „Nahum B. Zenil: Witness to the Self“ . MIT List Visual Arts Center . Abgerufen am 3. Mai 2016 .

Weiterführende Literatur

  • Sullivan, Edward J. (2004). „Zenil, Nahum B.“ In: Summers, Claude J. (Hrsg.). The queer encyclopedia of the visual arts . San Francisco: Cleis Press. ISBN 9781573441919Die