Peter Dickinson (Musiker)

Peter Dickinson (15. November 1934 – 16. Juni 2023) war ein englischer Komponist, Musikwissenschaftler , Autor und Pianist. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Dickinson wurde in Lytham St Annes , Lancashire, geboren und studierte Orgel am Queens’ College in Cambridge , wo er Schüler von Philip Radcliffe war . ^{[ 3 ]} 1958 nahm er ein Studium an der Juilliard School in New York City auf, studierte bei Bernard Wagenaar und kam mit den Werken experimenteller Komponisten wie Cowell , Cage und Edgard Varèse in Berührung . 1962 kehrte er nach England zurück und etablierte Kurse für Improvisation und experimentelle Musik am College of St. Mark and St. John in Chelsea. Nach einer Dozentur in Birmingham (1966–1970) wurde er 1974 erster Professor für Musik an der Keele University , wo er ein bedeutendes Zentrum für das Studium amerikanischer Musik schuf. Diese Position bekleidete er bis 1984. ^{[ 1 ]} Von 1991 bis 1997 war er Lehrstuhlinhaber für Musik am Goldsmiths College der Universität London und wurde 1996 Fellow und Leiter der Musikabteilung am Institute of United States Studies in London.

Im Juli 1964 heiratete er Bridget Jane Tomkinson. Aus der Ehe gingen zwei Söhne hervor. ^{[ 4 ]} Als Pianist spielte er häufig Werke von Charles Ives zusammen mit seiner Schwester, der Mezzosopranistin Meriel Dickinson , was seine Vorliebe für diesen Komponisten widerspiegelte. Er begleitete außerdem mehrere gefeierte Instrumentalisten, darunter den Geiger Ralph Holmes und die Oboistin Sarah Francis. Darüber hinaus unternahm er mehrere internationale Vortrags- und Konzertreisen.

1980 wurde Dickinson Gründungsmitglied der Association of Professional Composers und ein Jahr später zum Fellow der Royal Society of Arts ernannt . Er war Vorstandsmitglied des Trinity College of Music und Mitglied der Royal Society of Musicians . ^{[ 5 ]} Außerdem war er Vorsitzender des Bernarr Rainbow Trust, einer 1997 gegründeten Wohltätigkeitsorganisation zur Förderung der Musikerziehung. ^{[ 6 ]}

Dickinson starb am 16. Juni 2023 im Alter von 88 Jahren. Seine Witwe Bridget und seine beiden Söhne überlebten ihn. ^{[ 7 ]}

Seine Kompositionen enthalten experimentelle und aleatorische Elemente und werden mit Werken von Strawinsky , Ives und Satie verglichen . ^{[ 3 ] Zu} seinen weiteren Einflüssen zählen die Musik von John Cage [ ^{8 ]} sowie Ragtime , Blues und Jazz . ^{[ 9 ]} Er schichtet ernste und populäre Musikstile übereinander und schafft so eine Art Stilmodulation . ^{[ 9 ]} Der Komponist erklärte sein Interesse an der Kombination musikalischer Stile: „Seit ich Ende der 1950er-Jahre in New York Live-Auftritte von Charles Ives gehört und dort John Cage kennengelernt habe, interessiert mich die Wirkung, verschiedene Musikrichtungen gleichzeitig zu hören.“ ^{[ 10 ]} Seine Schichtung unterscheidet sich von William Bolcoms „aggressiv-parodischer und dekonstruktiver Art“; er nutzt eher eine „echte Begeisterung für das Material, das er verarbeitet, was eher an eine Hommage erinnert.“ ^{[ 8 ]}

Dickinson komponierte drei Konzerte für Orgel, Klavier und Violine. ^{[ 11 ]} Das Orgelkonzert entstand für das Three Choirs Festival 1971. Das Klavierkonzert (dem Solisten Howard Shelley gewidmet ) wurde vom Cheltenham Festival in Auftrag gegeben und am 22. Juli 1984 in der Cheltenham Town Hall mit dem Philharmonia Orchestra unter der Leitung von Edward Downes uraufgeführt . ^{[ 12 ]} Das Violinkonzert wurde von der BBC in Auftrag gegeben und am 27. März 1987 vom BBC Philharmonic Orchestra mit dem Solisten Ernst Kovacic unter der Leitung von Bryden Thomson uraufgeführt und gesendet . ^{[ 13 ]} Es wurde 2014 anlässlich des 80. Geburtstags des Komponisten erstmals von der BBC aufgenommen. Die Aufnahme entstand unter der Leitung von Chloe Hanslip mit dem BBC National Orchestra of Wales unter der Leitung von Clark Rundell. ^{[ 14 ]} Alle drei Werke sind konzentriert, in einsätziger Form und (wie ein Großteil von Dickinsons Musik) weisen alle drei Bezüge zur Popmusik auf. Das Orgelkonzert enthält ein Blues-Lied, das Klavierkonzert einen Ragtime, und das Eröffnungsthema des Violinkonzerts verbindet Beethoven mit einem Walzer und einem populären Lied der 1930er Jahre. ^{[ 15 ]}

Seine Instrumentalwerke sind für eine große Bandbreite an Besetzungen, vom Orchester bis zum Soloinstrument, und umfassen zahlreiche Werke für Tasteninstrumente. Er hat außerdem viele Lieder für Solostimme und Stücke für verschiedene Chöre komponiert. Besonders hervorzuheben sind seine modernen Werke für historische Instrumente . Er komponierte für bekanntere historische Instrumente wie Blockflöte und Cembalo , aber auch für weniger geläufige wie Clavichord und Baryton . Im Gegensatz zur Verwendung dieser Instrumente hat er einigen Werken auch elektronische Klänge hinzugefügt.

Als produktiver Autor zeigte er immer wieder sein vielfältiges Interesse an amerikanischer Musik. 1964 verfasste er eine Artikelserie über Improvisation und beschäftigte sich in jüngerer Zeit mit dem Postmodernismus . Dabei prägte er den Begriff „Stilmodulation“, um die Verschmelzung von ernster und populärer bzw. vergangener und gegenwärtiger Musik zu beschreiben. Dieser Begriff trifft auch auf seine eigene Musik zu, die traditionelle Instrumentalformen mit Ragtime, Jazz, serieller Musik und sogar elektronischen Elementen verbindet.

Vokalmusik

Bühnenwerke

• Der Judasbaum (Musiktheater, T. Blackburn), Schauspieler, 2 T, Chor, Blechbläser, Schlagzeug, Streicher, 1965

Chorwerke

• „Jesus Christus ist auferstanden [heute geboren]“, SATB, 1955
• Mag und Nunc , einstimmiger Chor, Orgel, 1963
• 2 Motetten (Blackburn): John, Mark, ATB, 1963, rev. SATB, 1990
• Weihnachten naht, SATB, 1964
• 4 Gedichte ( Gerard Manly Hopkins ), Bariton-Solisten, Chor, Orgel, 1964
• Messe , SATB, 1965
• Als ich Seemann war, Chor, 2 Instrumente, Schlagzeug, 1965
• Weihnachtsgeschichte, SATB, 1966
• Martin of Tours (Blackburn), T, Bariton, Chor 2vv, Chororgel, Klavierduett, 1966
• 3 Beschwerden , einstimmiger Chor, Instrumente, Schlagzeug, 1966
• Das trockene Herz (A. Porter), SATB, 1967
• Abendmahlsgottesdienst, 2-stimmiger Chor, Orgel, 1968
• Outcry (W. Blake, J. Clare, T. Hardy), A, SATB, orch, 1968
• Später Nachmittag im November (Dickinson), 16 Solo-Vogelstimmen, 1975
• Eine Messe der Apokalypse , SATB, Sprecher, Schlagzeug, Klavier, 1984
• Tiananmen 1989 , Doppel-SATB, Röhrenglocken, 1990

Sologesang

• Vier Lieder ( WH Auden ), S, Klavier, 1956
• Ein Dylan-Thomas- Zyklus , Bar, Klavier, 1959
• Let the Florid Music, T, pf, 1960
• Drei komische Lieder ( WH Auden ), T, Klavier, 1960, rev. 1972
• Ein EE Cummings -Zyklus , Mez, PF, 1965
• Ein Ort, den ich nie bereist habe ( WH Auden )Mez, pf, 1965
• Elegy (Swinburne), Ct, vc, hpd, 1966
• A Red, Red Rose (Burns), Mez, pf, 1967 [aus Songs in Blue ]
• 4 Gedichte (A. Porter), Ct, hpd, 1967
• Extravaganzas (G. Corso), Mez, pf, 1970
• So We'll go no more A-Roving (Byron), Mez, pf, 1971 [in Songs in Blue ];
• Winter Afternoons ( Emily Dickinson ), 6 Solo-Vocals, Basso trompete, 1971
• Surrealistische Landschaft (Lord Berners), Ct/Mez, pf, Tonband
• Lust (St. Augustine, Dickinson), 6 Solo-Vokale, 1974
• Eine Erinnerung an David Munrow (wortlos), 2 Ct, 2 rec, va da gamba, hpd, 1977
• Schubert in Blau ( William Shakespeare ), Mez, Klavier, 1977 [nach Franz Schubert ; in Lieder in Blau ]
• Songs in Blue, mittlere Stimme, Klavier, 1977
• Erinnerungen, Mez, Saxophon, Klavier, 1978
• Die Einhörner (J. Heath-Stubbs), S, Blaskapelle, 1982
• Stevie's Tunes (S. Smith), Mez, pf, 1984
• Larkin's Jazz , Gesang/Bar, fl + a fl, cl + b cl + e cl, saxophon, tpt, vc, pf, perc, 1989
• Von Mutter gerufen (J. Betjeman), Mez, hp, 1991
• Drei Weihnachtslieder, SSA, 1997

Instrumentalwerke

Orchesterwerke

• Vitalitas , 1959/1960 ^{[ 16 ]}
• Monolog , Streicher, 1959
• Fünf Umwege , 1969
• Satie Transformations (basierend auf Trois Gnossiennes), 1970
• Konzert für Streicher, Schlagzeug und elektronische Orgel, 1971 [zurückgezogen]
• Orgelkonzert, 1971
• Eine Geburtstagsüberraschung (Drei Variationen von „Happy Birthday to You “), 1979
• Klavierkonzert, 1984
• Violinkonzert, 1986
• Puzzles , Kammerorchester, 1988
• Merseyside Echoes , 1988

Kammermusik und Soloinstrumental

• Fantasy , cl, pf, 1956;
• Threnody , vc, pf, 1956
• Streichquartett Nr. 1, 1958
• Air , fl, 1959
• Fantasia , VN, 1959
• 3 Juilliard Dances , Flöte, Klarinette, Fagott, Trompete, Posaunen, Schlagzeug, Klavier, Violoncello, 1959
• Sonate, Violine, Klavier, 1961
• Barocktrio, Flöte, Oboe, Harfe, 1962
• 4 Duos, Flöte/Obephonie, Violoncello, 1962
• Musik für Oboe und Kammerorgel, 1962
• Sonatine, Fagott solo, 1966
• Fanfaren und Elegien , 3 Takte, 3 Posaunen, Orgel, 1967
• Metamorphosis , fl, 1971
• Übersetzungen , Blockflöte, Bassgambe, Cembalo, 1971
• Recorder Music, Blockflöte, Tonband, 1973
• Streichquartett Nr. 2, mit Tonband/Klavier, 1975
• Solo für Baryton, Tonband/Bassviola/ Baryton , 1976
• Aria, ob, cl, bn, hn, 1977
• Wiegenlied, ob/cl, pf, 1982
• The Unicorns , Blaskapelle, 1984 [Arr. von Gesangsstücken], 1982–1984
• American Trio (Hymns, Rags and Blues), Violine, Klarinette, Klavier, 1985
• London Rags , 2 Trompeten, Hörner, Posaunen, Tuba, 1986
• Auden Studies , ob, pf, 1988
• Cellars Clough Duo , 2 Gitarren, 1988
• 5 Explorations , Gitarre, 1989
• Suffolk Variations , Gitarre, 1992
• Swansongs , vc, pf, 1993
• Celebration Trio , Violine, Klarinette, Klavier, 2009
• Bach in Blue , Violine, Klarinette, Klavier, 2012
• Drei frühe Stücke , arr. Blockflöte, Klavier, 2012

Tastatur

• Ein Cambridge-Postlude , Orgel, 1953
• Nachspiel über Adeste Fideles , Orgel, 1954
• Toccata, Orgel, 1955
• Vitalitas-Variationen , Klavier, 1957, orchestriert für Ballett, 1959
• Variationen über ein französisches Volkslied, Cembalo , 1957
• Meditation über den Mord im Dom , Orgel, 1958
• Studie in Pianissimo, Orgel, 1959 ^{[ 17 ]}
• Fünf Fälschungen für Klavierduett (1963)
• Paraphrase 1, Orgel, 1967
• Paraphrase 2, Klavier, 1967
• Satie Transformationen , Klavier, 1970
• Suite zum hundertjährigen Jubiläum von Lord Berners , Clavichord , 1972
• Conc. Rag, Klavier, 1973, rev. 1984
• Piano Blues , 1973
• Quartet Rag , Klavier, 1975
• Blue Rose , Klavier, 1979
• Hymnenmelodie Ragtime , Klavier, 1985
• Wild Rose Rag , Klavier, 1985
• Variationen der Blauen Rose , Orgel, 1985
• Patriotischer Ragtime , Klavier, 1986
• Sonaten für Klavier, Klavier & Tonbandwiedergabe, 1987
• Millennium Fanfare , Orgel, 1999
• Bach in Blau , Klavier, 2004

• 'Charles Ives 1874–1954', MT, cv (1964), 347–9 ^{[ 18 ]}
• 'Improvisation', MT, cv (1964), 294–5, 377–8, 538–9, 612–13, 688–9, 766–7
• 'John Cage', Music and Musicians, xiv/3 (1965–66), 32–4, 54 only, 56 only
• „Erik Satie (1866–1925)“, MR, xxviii (1967), 139–46
• „Eine neue Perspektive für Ives“, MT, cxv (1974), 836–8
• Hrsg.: American Music: Keele 1975
• Hrsg.: Twenty British Composers (London, 1975) [inkl. 'Transformations of Erik Satie', S. 47]
• 'A Note on Some Recent Works', MT, cxviii (1977), 559 only [on Dickinson's works]
• 'Neuere Forschungen zu amerikanischen Musiktraditionen', IMSCR XII: Berkeley 1977, 353–82 ^{[ 19 ]}
• „Die Entstehung des Ragtime: Eine einführende Studie mit einigen Implikationen für die britische Forschung zur populären Musik“, PRMA, cv (1978–79), 63–76
• „Lord Berners, 1883–1950“, MT, cxxiv (1983), 669–72
• „William Schumann: ein amerikanischer Symphonist mit 75“, MT, cxxvi (1985), 457–8
• 'Stein, Satie, Cummings, Thomson, Berners, Cage: Toward a Context for the Music of Virgil Thomson', MQ, lxxii (1986), 394–409 ^{[ 20 ]}
• „Regisseure eines Jahrzehnts“, MT, cxxviii (1987), 15–17
• Die Musik von Lennox Berkeley (London, 1988; 2. erweiterte Auflage Woodbridge, 2003) ^{[ 1 ]}
• „Das amerikanische Konzert“, in: Ein Begleitband zum Konzert, hrsg. von R. Layton (New York, 1989), S. 305–325
• 'Stilmodulation: Ein Ansatz zum stilistischen Pluralismus', MT, cxxx (1989), 208–11
• 'Virgil Thomson (1896–1989)', MT, cxxxi (1990), 31 only
• „Nationalismus genügt nicht: Die Perspektive eines Komponisten“, in: Musik und Nationalismus im Großbritannien und Finnland des 20. Jahrhunderts, hrsg. von T. Mäkelä (Hamburg, 1997), S. 27–34.
• Marigold: Die Musik von Billy Mayerl (Oxford, 1999)
• Copland-Konnotationen: Studien und Interviews (Woodbridge, 2002)
• CageTalk: Dialoge mit und über John Cage (Rochester, NY, 2006)
• Lord Berners: Komponist, Schriftsteller, Maler (Woodbridge, 2008)
• Samuel Barber – Eine Hommage (Rochester, NY, 2010)
• Lennox Berkeley und Freunde: Schriften, Briefe und Interviews (Woodbridge, 2012)
• Text und Musik (Woodbridge, 2016)
• Zahlreiche weitere Artikel und Rezensionen erschienen in Musical Times , Music and Letters , The Musical Quarterly , The Independent , The Times Literary Supplement , Musical Opinion und The Times Higher Education Supplement ^{[ 21 ].}

• Cole, Hugo & Miller, Malcolm (2001). „Dickinson, Peter“. In: Sadie, Stanley & Tyrrell, John (Hrsg.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2. Aufl.). London: Macmillan Publishers . ISBN 978-1-56159-239-5Die‎
• Peter Dickinsons Webseite
• Morton, Brian (1992), „Dickinson, Peter“, in: Morton, Brian und Pamela Collins (Hrsg.), Contemporary Composers , Chicago und London: St. James Press, S.  224–227 , ISBN 1-55862-085-0
• Slonimsky, Peter (1997), „Dickinson, Peter“, in: Kuhn, Laura (Hrsg.), Baker’s Biographical Dictionary of 20th Century Classical Musicians , New York: Schirmer Books, S.  317 , ISBN 0-02-871271-4Die

• Payne, Anthony (August 1971). „Peter Dickinson“. The Musical Times . 112 (1542). Musical Times Publications Ltd.: 755–756 . doi : 10.2307/954597 . JSTOR  954597 .
• Peter Dickinson Diskografie bei Discogs