Pierre Puvis de Chavannes ( französische Aussprache: [pjɛʁ pyvi də ʃavan] ; 14. Dezember 1824 – 24. Oktober 1898) war ein französischer Maler, der für seine Wandmalereien bekannt war und als „Maler Frankreichs“ berühmt wurde. [ 1 ] Er war Mitbegründer und Präsident der Société Nationale des Beaux-Arts und beeinflusste mit seinem Werk zahlreiche andere Künstler, insbesondere Robert Genin . Zudem unterstützte er Medailleure mit Entwürfen und Anregungen für ihre Arbeiten. [ 2 ] Puvis de Chavannes war ein bedeutender Maler der frühen Dritten Republik . Émile Zola beschrieb sein Werk als „eine Kunst aus Vernunft, Leidenschaft und Willenskraft“. [ 3 ]

Frühen Lebensjahren

Puvis de Chavannes wurde am 14. Dezember 1824 als Pierre-Cécile Puvis in einem Vorort von Lyon , Frankreich, geboren. Er war der Sohn eines Bergbauingenieurs und entstammte einer alten Adelsfamilie aus Burgund . Später fügte er seinem Namen den Beinamen „de Chavannes“ hinzu. Zeit seines Lebens verleugnete er seine Lyoner Herkunft und identifizierte sich lieber mit dem „starken“ Blut der Burgunder, dem Volk seines Vaters. [ 4 ]

Puvis de Chavannes besuchte das Collège in Amiens und das Lycée Henri IV in Paris . Er wollte in die Fußstapfen seines Vaters treten, bis ihn eine schwere Krankheit 1844 und 1845 zu einem Genesungsaufenthalt in Mâcon zwang , wo er sich mit seinem Bruder und seiner Schwägerin aufhielt. Dadurch musste er sein Studium unterbrechen. Eine Reise nach Italien eröffnete ihm neue Perspektiven, und nach seiner Rückkehr nach Paris 1846 verkündete er seine Absicht, Maler zu werden.

Er studierte zunächst bei Eugène Delacroix , jedoch nur kurz, da dieser sein Atelier kurz darauf aus gesundheitlichen Gründen schloss. Anschließend studierte er bei Henri Scheffer und dann bei Thomas Couture . [ 5 ] [ 6 ] Seine Ausbildung war nicht klassisch, da er es vorzog, allein zu arbeiten. Er mietete ein großes Atelier in der Nähe des Gare de Lyon und besuchte Anatomiekurse an der Académie des Beaux-Arts . [ 7 ] Erst Jahre später, als die französische Regierung eines seiner Werke erwarb, erlangte er breite Anerkennung.

Im Jahr 1850 debütierte Puvis de Chavannes im Salon mit Dead Christ , Jeune noir à l'épée (Schwarzer Jüngling mit Schwert) , [ 8 ] The Reading Lesson und Portrait of a Man .

Arbeiten

Die Weinpresse , 1865, Sammlung Phillips

Puvis de Chavannes' Werk gilt als symbolistisch , obwohl er bei einigen Romantikern studierte , und er beeinflusste eine ganze Generation von Malern und Bildhauern, insbesondere die Werke der Modernisten . Einer seiner Schützlinge war Georges de Feure .

Wandmalerei

Junge Mädchen am Meer (1879)

Puvis de Chavannes ist vor allem für seine Wandmalereien bekannt und wurde als „Maler Frankreichs“ berühmt. Seinen ersten Auftrag erhielt er für das Schloss seines Bruders, Le Brouchy, ein Gebäude im mittelalterlichen Stil nahe Cuiseaux in Saône-et-Loire. Die Hauptdekorationen thematisieren die vier Jahreszeiten. [ 9 ] Seine ersten öffentlichen Aufträge erhielt er Anfang der 1860er Jahre mit Arbeiten für das Musée de Picardie in Amiens. Die ersten vier Werke waren Concordia (1861), Bellum (1861), Le Travail (Arbeit; 1863) und Le Repos (Ruhe; 1863). Zwischen 1883 und 1886 malte er ein Wandgemälde für das Museum der Schönen Künste in Lyon . [ 10 ]

Die Regionen

Im Laufe seiner Karriere erhielt Puvis zahlreiche Aufträge für Arbeiten in öffentlichen und privaten Institutionen in ganz Frankreich. Seine frühen Arbeiten im Musée de Picardie trugen maßgeblich zur Entwicklung seines klassizistischen Stils und der dekorativen Ästhetik seiner Wandmalereien bei.

Zu seinen öffentlichen Werken zählen die späteren Zyklen in Amiens ( Ave Picardia Nutrix , 1865), Marseille, Lyon und Poitiers. Von besonderer Bedeutung ist der Zyklus im Palais des Beaux-Arts in Lyon, der drei bedeutende Werke umfasst, die die Wandfläche des Haupttreppenhauses füllen. Von links nach rechts sind dies „Antike Vision“ (1884), „ Der den Künsten und Musen teure Wald“ (1884) und „Christliche Inspiration“ (1884).

Paris

Fantasie (1866), Ohara-Kunstmuseum

Puvis' Karriere war eng mit einer komplexen Debatte verknüpft, die seit Beginn der Dritten Republik (1870) und dem Ende der Pariser Kommune andauerte. Im Kern ging es um die Identität Frankreichs und die Bedeutung des „Französischen“. Die Royalisten sahen in der Revolution von 1789 eine immense Katastrophe, die Frankreich vom rechten Weg abgebracht hatte, während die Republikaner der Ansicht waren, die Revolution habe Frankreich die Rückkehr zu seinem wahren Kurs ermöglicht. Folglich kam es für Werke, die im öffentlichen Raum ausgestellt werden sollten, wie beispielsweise Wandmalereien, zu der wichtigen Aufgabe, die Ideologie des jeweiligen Auftraggebers widerzuspiegeln. Viele Puvis-Forscher haben festgestellt, dass sein Erfolg als „Maler für Frankreich“ maßgeblich auf seiner Fähigkeit beruhte, Werke zu schaffen, die den vielfältigen Ideologien jener Zeit gerecht wurden.

Sein erster Pariser Auftrag war ein Zyklus für die Kirche Sainte-Geneviève , das heutige Panthéon, an dem er ab 1874 arbeitete. Seine beiden Sujets waren „L’Éducation de Sainte Geneviève“ und „La Vie Pastoral de Sainte Geneviève“ . Im Anschluss daran entstanden Werke an der Sorbonne, darunter der riesige Halbzyklus „ Der Heilige Hain“ oder „Die Alte Sorbonne unter den Musen“ im Großen Amphitheater der Sorbonne .

Sein letzter Auftrag in dieser Dreiergruppe republikanischer Aufträge war der Höhepunkt von Puvis' Karriere, die Werke Sommer und Winter im Hôtel de Ville (Rathaus) in Paris.

Viele dieser Werke zeichnen sich durch ihre Anlehnung an die klassische Kunst aus, die sich in den sorgfältig ausbalancierten Kompositionen zeigt, und die Thematik ist häufig ein direkter Bezug auf Visionen des hellenistischen Griechenlands , insbesondere im Falle von Antique Vision .

Arbeiten auf Leinwand

Puvis de Chavannes war 1890 Präsident und Mitbegründer der Société Nationale des Beaux-Arts ( Nationale Gesellschaft der Schönen Künste ), die in Paris gegründet wurde . Sie entwickelte sich zum damals dominierenden Kunstsalon und veranstaltete Ausstellungen zeitgenössischer Kunst, deren Werke ausschließlich von einer Jury aus Vorstandsmitgliedern der Société ausgewählt wurden.

Pierre Puvis de Chavannes von Rodin

Diejenigen, die den Geist des Werks von Puvis de Chavannes am besten in ihren eigenen Schöpfungen umgesetzt haben, waren in Deutschland der Maler Ludwig von Hofmann [ 11 ] und in Frankreich Auguste Rodin [ 12 ] .

Seine Staffeleibilder sind auch in vielen amerikanischen und europäischen Galerien zu finden. Einige dieser Gemälde sind:

Tod und die Mädchen , 1872, Clark Art Institute , Williamstown
  • Tod und das Mädchen
  • Der Traum
  • Der arme Fischer , 1881, Öl auf Leinwand
  • Wachsamkeit
  • Die Meditation
  • Maria Magdalena in Saint Baume
  • Sankt Genoveva
  • Junge Mädchen am Meer , 1879, Öl auf Leinwand
  • Die verrückte Frau am Rande des Meeres
  • Hoffnung
  • Hoffnung (nackt)
  • Kniende nackte Frau, von hinten gesehen
  • Der heilige Hain

Was die Würdigung seines Lebenswerks betrifft, wurde Puvis de Chavannes von seinen Zeitgenossen nie wirklich verstanden. Zu Beginn seiner Karriere spaltete sich die Kunstkritik in zwei Lager. Von den Idealisten verehrt, wurde er von den Realisten verachtet. Erst mit dem Aufkommen des Symbolismus vereinigten sich diese beiden Lager, jedoch ohne zu einer überzeugenden Würdigung des Malers zu gelangen. Die heutige Forschung hat diesen Widerspruch der Kunstkritik geerbt und bietet daher noch immer keine überzeugende Darstellung von Puvis de Chavannes' Kunst. [ 13 ]

Privatleben

In Montmartre hatte er eine Affäre mit einem seiner Modelle, Suzanne Valadon , die später zu einer der führenden Künstlerinnen ihrer Zeit sowie zur Mutter, Lehrerin und Mentorin von Maurice Utrillo werden sollte. Ab 1856 war er mit der rumänischen Prinzessin Marie Cantacuzène liiert . Das Paar war 40 Jahre lang zusammen und heiratete vor seinem Tod im Jahr 1898. [ 14 ]

Puvis-de-Chavannes-Preis

Der Prix Puvis de Chavannes (Puvis-de-Chavannes-Preis) wird seit 1926 von der Société Nationale des Beaux-Arts (Nationale der Schönen Künste ) verliehen. Die Retrospektive des Prix Puvis de Chavannes findet in Paris statt und präsentiert die wichtigsten Werke des jeweiligen Preisträgers. Im 20. Jahrhundert wurde die Ausstellung im Grand Palais oder im Musée d’Art Moderne gezeigt . Zu den Preisträgern zählen:

Siehe auch

Referenzen

  1. ^ Brown Price, A., 2010, V1
  2. ^ Forrer, L. (1904). "Chavannes, Puvis de". Biographical Dictionary of Medallists . Vol. I. London: Spink & Son Ltd. pp.  417– 418.
  3. ^ Shaw, JL, „Französischsein, Erinnerung und Abstraktion: Der Fall Pierre Puvis de Chavannes“ in Hargrove, J., & McWilliam, N., Hrsg., 2005, Nationalismus und französische visuelle Kultur , National Gallery of Art, Washington, Vertrieb durch Yale University Press, New Haven und London, S. 153
  4. ^ Brown Price, A., 2010, Pierre Puvis de Chavannes, Bd. 1, Der Künstler und seine Kunst , New Haven und London: Yale University Press, S. 7
  5. ^ Frantz 1911
  6. ^ Gilman, DC ; Peck, HT; Colby, FM, Hrsg. (1905). „Puvis de Chavannes, Pierre“  . New International Encyclopedia (1. Aufl.). New York: Dodd, Mead.
  7. ^ Brown Price 2010
  8. ^ "Musée d'Orsay: non_traduit" . www.musee-orsay.fr . Abgerufen am 30.06.2020 .
  9. ^ Brown Price, A., 2010, V1, S. 26
  10. ^ Bätschmann, Oskar; Müller, Paul (2017). Ferdinand-Hodler, Catalogue raisonné der Gemälde, Die Figurenbilder (auf Deutsch). Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft. P. 475. ISBN 978-3-85881-256-8Die
  11. ^ „lvh.ch – und andere Domains günstig und einfach online kaufen auf top-domains.ch“ . Top-domains.ch . 4. Oktober 2016 . Abgerufen am 27. April 2019 .
  12. ^ Die Studie Poemas e pedras von Rita Rios, São Paulo (2011).
  13. ↑ Manuel Mayer: Die erträumte Kunst Pierre Puvis de Chavannes‘. Eine Studie zum Verhältnis von Forschung und Kunstkritik im Angesicht einer Malerei zwischen Staffelei- und Wandbild, ART Dok, Publikationsplattform Kunst- und Bildwissenschaften Universität Heidelberg, Heidelberg 2020. http://archiv.ub.uni-heidelberg.de/artdok/7008/7/Mayer_Die_ertraeumte_Kunst_Pierre_Puvis_de_Chavannes_2020.pdf
  14. ^ Berk Jiminez, Jill (2013). Dictionary of Artists' Models . London: Routledge. S.  104–105 . ISBN 9781135959210Die
  15. ^ Homepage von Maurice Boitel, archiviert am 1. August 2015 in der Wayback Machine
  16. ^ Société Nationale des Beaux-Arts , Biennale 1991, Grand Palais, année du centenaire, Katalogseiten 8 und 9

Quellen

Weiterführende Literatur

  • Paul Baudoüin, „Souvenirs sur Puvis de Chavannes“ , Gazette des Beaux-Arts , 6e période, Band XIII, Januar 1935, S. 295–314.
  • Manuel Mayer: Die erträumte Kunst Pierre Puvis de Chavannes. Eine Studie zum Verhältnis von Forschung und Kunstkritik im Angesicht einer Malerei zwischen Staffelei- und Wandbild. Hrsg.: ART Dok. Publikationsplattform Kunst- und Bildwissenschaften der Universität Heidelberg. Heidelberg 2020. http://archiv.ub.uni-heidelberg.de/artdok/7008/7/Mayer_Die_ertraeumte_Kunst_Pierre_Puvis_de_Chavannes_2020.pdf
  • Arcadia by the shore : the mythic world of Puvis de Chavannes, [Exhibotion Catalogue Katalog, Bunkamura Museum of Art (Tokyo), Shimane Art Museum (Matsue)], Aimée Brown-Price, with contribution of Bertrand Puvis de Chavannes, Tokyo/Matsue 2014.
  • Aimée Brown-Price Pierre Puvis de Chavannes, 2 Bände, New Haven/London 2010, Yale University Press.
  • Kerstin Thomas: Welt und Stimmung bei Puvis de Chavannes, Seurat und Gauguin, Passagen/Passages Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Berlin/München 2010.
  • Puvis de Chavannes. Une voie singulière au siècle de l'Impressionnisme, [Ausstellungskatalog, Musée de Picardie Amiens], Matthieu Pinette, Amiens 2005.
  • Jennifer L. Shaw, Traumzustände. Puvis de Chavannes, Modernismus und die Fantasie Frankreichs, New Haven/London 2002. ISBN 0-300-08382-3
  • Von Puvis de Chavannes bis Matisse und Picasso: Auf dem Weg zur modernen Kunst, [Ausstellungskatalog, Palazzo Grassi], Serge Lemoine, Venedig 2002.
  • Puvis de Chavannes au musée des Beaux-Arts de Lyon, [Ausstellungskatalog, Musée des Beaux-Arts Lyon], Dominique Brachlianoff, Lyon 1998.
  • Brian Petrie Puvis de Chavannes, Aldershot/Vermont 1997.
  • Pierre Puvis de Chavannes, [Ausstellungskatalog, Van Gogh Museum, Amsterdam], Aimée Brown Price, Zwolle 1994.
  • Robinson, WH, 1991, „Puvis de Chavannes’ ‚Sommer‘ und die symbolistische Avantgarde“, The Bulletin of the Cleveland Museum of Art , Bd. 78, Nr. 1 (Jan.), S. 2–27
  • Dictionnaire de la peinture française, Librairie Larousse, 1989/1991, Paris, ISBN 2-03-740011-X
  • Stefan Germer Historizität und Autonomie. Studien zu Wandbildern im Frankreich des 19. Jahrhunderts. Ingres, Chassériau, Chenavard und Puvis de Chavannes, Studien zur Kunstgeschichte, Bd. 47, Hildesheim/Zürich/New York 1988.
  • Puvis de Chavannes. 1824–1898, [Ausstellungskatalog, Grand Palais, Paris, Galerie nationale du Canada, Ottawa], Secrétariat d'État à la Culture und Éditions des Musées Nationaux, Louise d'Argencourt (Ottawa) und Jacques Foucart (Paris), Paris 1976 / The National Gallery of Canada, Ottawa 1977.
  • Puvis de Chavannes und die moderne Tradition, [Ausstellungskatalog, Art Gallery of Ontario], Richard J. Wattenmaker, Toronto/Ontario 1975.
  • Joseph Ishikawa Moderne Malgré Lui: The Phenomenon of Puvis de Chavannes, Art Journal 27:4, Sommer 1968.
  • Robert Goldwater Puvis de Chavannes. Einige Gründe für einen guten Ruf, Art Bulletin 28, März 1946.
  • René Jullian L'Oeuvre de jeunesse de Puvis de Chavannes, Gazette des beaux-arts, November 1938.
  • Levin, MR, 1986, Republikanische Kunst und Ideologie im Frankreich des späten 19. Jahrhunderts , Ann Arbor: UMI Research Press
  • Russell T. Clement Vier französische Symbolisten. Ein Quellenbuch über Pierre Puvis de Chavannes, Gustave Moreau, Odilon Redon und Maurice Denis, Westport/London 1996.

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