Renaissance-Welttournee

Die Renaissance World Tour war die neunte Konzerttournee der US-amerikanischen Sängerin und Songwriterin Beyoncé . Sie war ihre bisher umsatzstärkste Tournee und fand zur Unterstützung ihres siebten Studioalbums „ Renaissance“ (2022) statt. Die Tournee umfasste 56 Konzerte und begann am 10. Mai 2023 in Stockholm , Schweden , und endete am 1. Oktober 2023 in Kansas City, Missouri . Es war Beyoncés erste Tournee seit der „ On the Run II“-Tournee im Jahr 2018 und ihre vierte reine Stadiontournee insgesamt.

Die Konzerte dauerten zwischen zweieinhalb und drei Stunden und waren in sechs oder sieben Akte unterteilt. Beyoncé präsentierte die Songs ihres Albums „ Renaissance“ der Reihe nach, unterbrochen von Liedern aus ihrer gesamten Diskografie. Die Bühne bestand aus einer riesigen Leinwand mit einem großen „Portal“ in der Mitte und war mit Skulpturen, Roboterarmen und UV-Technologie ausgestattet.

Laut offiziellen Zahlen von Billboard Boxscore brach die Tournee 2023 weltweit alle Ticketverkaufsrekorde und wurde zur siebtumsatzstärksten Konzerttournee und zur umsatzstärksten Tournee einer Künstlerin aller Zeiten in diesem Jahr ^{[ 2 ] [ 3 ].} Sie war außerdem die umsatzstärkste Konzerttournee eines einzelnen Jahres und die umsatzstärkste Tournee einer schwarzen Künstlerin aller Zeiten. Darüber hinaus erzielte sie die drei höchsten monatlichen Tournee-Einnahmen der Geschichte und belegte Platz eins der Top-Tourneen-Jahresendliste 2023 ^{[ 4 ] [ 5 ]} . Die Shows wurden von der Kritik hochgelobt, insbesondere für die Produktionsqualität und Beyoncés Gesangsleistungen. Die Tournee kurbelte die lokale und nationale Wirtschaft an und entwickelte sich zu einem soziokulturellen Phänomen. Der Film „ Renaissance: A Film by Beyoncé“ , der die Entstehung und Durchführung der Tournee dokumentiert, kam am 1. Dezember 2023 in die Kinos.

Die Tournee wurde am 23. Oktober 2022 angeteasert, als Beyoncé eine Eintrittskarte für ein nicht näher spezifiziertes Konzert versteigerte. Sie wurde im Rahmen einer Wohltätigkeitsauktion ^{[ 6 ]} bei der Wearable Art Gala zugunsten des WACO Theatre für 50.000 US-Dollar verkauft . ^{[ 7 ]} Im Preis enthalten waren zwei Konzertkarten, ein Flug in der ersten Klasse , drei Hotelübernachtungen und eine exklusive Backstage-Führung mit Beyoncés Mutter . ^{[ 8 ]} Am 1. Februar 2023 kündigte Beyoncé die Tournee schließlich über ihren Instagram- Account an. ^{[ 9 ]}

Im März 2023 setzten sich Wirtschaftsvertreter im Westen Sydneys dafür ein, dass das Stadium Australia Vorrang vor dem Sydney Football Stadium für ein Beyoncé-Konzert in New South Wales erhalten sollte , da letzteres über die doppelte Zuschauerkapazität verfügt und somit die Ticketnachfrage besser decken kann. ^{[ 10 ]} Die Möglichkeit, dass das Stadium Australia ein Konzert der Renaissance World Tour ausrichten könnte, veranlasste die Regierung von New South Wales maßgeblich dazu, ein 57 Jahre altes Verbot aufzuheben, das die Austragung von mehr als vier Konzerten pro Jahr im Stadion untersagte. ^{[ 11 ]} Das Verbot könnte bereits im Oktober 2023 aufgehoben werden, um Beyoncé 2024 ein Konzert im Stadion zu ermöglichen. Der Premierminister von New South Wales erklärte, dies könne den lokalen Unternehmen „zusätzliche 1,3 Milliarden Dollar“ einbringen. ^{[ 12 ]} Die Begrenzung der Konzerte bestand seit 1965 aufgrund von Lärmbeschwerden der Anwohner, doch nun drängt die Regierung auf eine Erhöhung auf 20 Konzerte pro Jahr. ^{[ 13 ]}

Im April 2023 mietete Beyoncé die Paris La Défense Arena in Nanterre , um für ihre Tour zu proben. ^{[ 14 ]} Nur einen Monat vor Probenbeginn unterzog sie sich einer Knieoperation und befand sich während des Tourstarts in der Reha . ^{[ 15 ]} Khirye Tyler und Dammo Farmer werden als musikalische Leiter der Tour genannt, Damien Smith als Leiter der Musikproduktion und Tiffany Moníque Ryan als Gesangsleiterin. ^{[ 16 ]} Der Produzent Amorphous wirkte an den musikalischen Arrangements der Show mit, ^{[ 17 ]} während die Komponistin Emily Bear als Pianistin die Tour begleitete. ^{[ 18 ]}

Obwohl die Tour ohne offizielle Vorband angekündigt war, legten Gast-DJs und der Rapper Doechii in verschiedenen Städten gelegentlich Sets vor Beginn der Show auf. Die Auswahl der Künstler wurde vom Creative Director der Tour, Andrew Makadsi, kuratiert und zeichnete sich durch die Fokussierung auf Persönlichkeiten der Dance-Musik- und queeren Nachtlebenszene aus. ^{[ 16 ] [ 19 ] [ 20 ]}

Zusammen mit der Tourankündigung wurde auch bekanntgegeben, dass es für den nordamerikanischen Teil der Tour zunächst keinen öffentlichen Vorverkauf geben wird. Alle Tickets werden zunächst über das Ticketmaster Verified Fan-System verkauft. Darüber hinaus werden die Städte des nordamerikanischen Tourabschnitts in drei verschiedene Registrierungsgruppen mit jeweils eigenen Registrierungszeiträumen und Vorverkaufsstarts unterteilt.

Jay Peters von The Verge merkte an, dass diese Streuung der Nachfrage offenbar ein Versuch von Ticketmaster war, einen Vorfall zu verhindern, der dem Ticketmaster-Fiasko von Taylor Swifts Eras Tour 2022 ähnelte . Damals hatte sich die Website während des Vorverkaufs für verifizierte Fans ereignet, und zwar weniger als drei Monate zuvor. Peters bezweifelte die Effektivität dieser Strategie, da sich Interessierte für mehrere Registrierungsgruppen anmelden konnten, anstatt nur für eine. ^{[ 21 ]} Angesichts des Missmanagements beim Ticketverkauf für Swifts Konzert und der daraufhin einberufenen Anhörung im US-Senat ^{[ 22 ]} twitterte der Justizausschuss des Senats von seinem offiziellen Twitter-Account: „Wir beobachten euch, @Ticketmaster“, in Bezug auf den Ticketverkauf für die Renaissance World Tour. ^{[ 23 ]}

Vor diesem Hintergrund hat Ticketmaster neue Richtlinien eingeführt, um Schwierigkeiten für Konzertbesucher zu beheben und ein entspannteres Ticketkauferlebnis für Fans zu schaffen. Die Registrierung garantiert kein Ticket. Stattdessen entscheidet ein Losverfahren darüber, wer auf die Warteliste kommt und wer nach der Registrierung als verifizierter Fan einen individuellen Zugangscode erhält. ^{[ 24 ]} In Europa gekaufte Tickets dürfen zudem nicht zu einem höheren Preis als dem Originalpreis auf Ticketmaster weiterverkauft werden. ^{[ 25 ]}

Der erste Vorverkauf in Großbritannien am 2. Februar, exklusiv für O2- Kunden, stieß auf eine überwältigende Nachfrage und führte zum Zusammenbruch der O2 Priority-Website. ^{[ 26 ]} Über 200.000 Menschen versuchten, Tickets für eines der Londoner Konzerte zu erwerben, von denen weniger als 7.000 verfügbar waren. ^{[ 27 ] [ 28 ]} Nachdem Fans ihrem Unmut Luft gemacht und „O2 Priority“ zum Trendthema auf Twitter gemacht hatten, entschuldigte sich O2 für die enorme Nachfrage und versicherte den Fans, an einer Lösung zu arbeiten. ^{[ 28 ]}

Ein von Live Nation organisierter Vorverkauf am 3. Februar lockte über 3 Millionen Menschen an, die Tickets für Konzerte in Großbritannien, Frankreich, Schweden und Polen ergattern wollten, was zu einem Zusammenbruch des Ticketmaster-Systems führte. ^{[ 29 ] [ 30 ]} In den ersten Minuten des zweiten britischen Vorverkaufs reihten sich über 400.000 Menschen in die Warteschlange für eines der Londoner Konzerte ein, die sich später auf über 800.000 verlängerte. ^{[ 29 ] [ 31 ]} Mehr als 600.000 Menschen warteten auf Tickets für das Konzert in Edinburgh. ^{[ 29 ]} In Frankreich versuchten über 260.000 Menschen, Tickets für das Konzert in Paris zu kaufen. ^{[ 29 ]}

Millionen Menschen versuchten beim allgemeinen Vorverkaufsstart in Großbritannien, Tickets zu ergattern, was aufgrund der enormen Nachfrage zum Zusammenbruch der Ticketmaster-Website führte. ^{[ 32 ] [ 33 ]} Nachdem sich für jeden der beiden Londoner Konzerttermine über 370.000 Menschen in die Warteschlange eingereiht hatten, wurde ein dritter Termin hinzugefügt. Für diesen dritten Londoner Termin standen eine halbe Million Menschen Schlange, was die Hinzunahme eines vierten Termins zur Folge hatte. Auch für den vierten Termin reihten sich eine weitere halbe Million Menschen in die Warteschlange ein, sodass ein fünfter Termin angesetzt wurde. ^{[ 34 ] [ 32 ] [ 35 ]}

Beyoncés Konzerte in Paris und Marseille waren innerhalb weniger Minuten ausverkauft. Hunderttausende Fans versuchten, Tickets zu kaufen, und die Website des Stade de France brach zusammen. ^{[ 36 ] [ 37 ]} Martin d'Argenlieu vom Stade Vélodrome erklärte, eine solche Nachfrage habe man seit zehn Jahren nicht mehr erlebt. ^{[ 37 ]} Aufgrund der hohen Nachfrage nach den ersten Konzerten in Amsterdam, ^{[ 38 ]} Stockholm ^{[ 39 ]} und Warschau ^{[ 40 ]} wurden zusätzliche Konzerte in diesen Städten angesetzt . Die Financial Times berichtete, dass Ökonomen der Danske Bank davon ausgehen, dass Beyoncés Entscheidung, ihre Welttournee in Stockholm zu starten, zu einem sprunghaften Anstieg der Hotelpreise vor Ort und damit zu einer die Erwartungen übertreffenden Inflation in Schweden geführt habe. Dies sei „erstaunlich für ein einzelnes Ereignis“. ^{[ 41 ]}

Laut Ticketmaster überstieg die Ticketnachfrage in Toronto, Chicago, East Rutherford, Landover, Atlanta, Inglewood und Houston das Ticketangebot um mehr als 800 %, woraufhin überall zusätzliche Konzerte angesetzt wurden. Live Nation erklärte, dass trotz der neuen Termine die meisten Fans keine Tickets mehr erwerben können: „Die Nachfrage übersteigt das Angebot bei Weitem.“ ^{[ 42 ]}

Die Tour wurde über einen Zeitraum von vier Jahren geplant, und es wurden drei identische Bühnen für die Show entwickelt. Eine Bühne wurde in einer Stadt aufgebaut, während die beiden anderen an den jeweiligen Tourorten errichtet wurden. ^{[ 43 ]} Der Designprozess dauerte achtzehn Monate und wurde von Es Devlin Studio und Stufish Entertainment Architects in Zusammenarbeit mit Beyoncé und ihrem Kreativteam von Parkwood geleitet . ^{[ 44 ] [ 45 ]} Die Bühnenkonstruktion besteht aus zwei separaten Plattformen, die durch eine breite Rampe verbunden sind: Bühne A mit einer kreisrunden Vertiefung in der Mitte einer riesigen Flachleinwand; Bühne B ist in eine ringförmige Struktur unterteilt, die den sogenannten VIP-Bereich „Club Renaissance“ umschließt, wobei eine Verlängerung der Rampe den Radius des Layouts bildet. ^{[ 46 ]} Zur Ausstattung gehören außerdem monumentale Skulpturen und Metalltanks , Schaufensterpuppenpferde, Roboterarme , Pyrotechnik und UV- Technologie. ^{[ 47 ] [ 48 ]} Beyoncé wurde wegen Bronchitis behandelt und litt aufgrund des übermäßigen Einatmens der verschiedenen Raucheffekte auf der Bühne fast ununterbrochen unter Nasennebenhöhlenentzündungen . ^{[ 43 ]}

Zu den Kostümen gehörten, im Uhrzeigersinn von oben links, Loewe , David Koma , Mugler by Casey Cadwallader und Courrèges .

Beyoncé wechselte während der Show mehrmals ihr Outfit, gestylt von Shiona Turini. ^{[ 49 ]} Bei jedem Konzert wurden zwischen einem und acht neue Outfits präsentiert.

Die Garderobe umfasste einen silbernen, perlenbesetzten Catsuit von Alexander McQueen , ein weißes, glockenärmeliges Kleid von Anrealage, das sich unter UV-Licht in ein farbenprächtiges Meisterwerk verwandelte, einen maßgeschneiderten silbernen Body von Courrèges mit einem markanten kreisförmigen Ausschnitt, einen perlenbesetzten Body von Balmain , Hut und Sonnenbrille, ein metallisches Federkleid von Coperni, ein farbenfrohes Netzminikleid von David Koma , einen juwelenbesetzten Body von Loewe und ein Bienenkostüm von Thierry Mugler . ^{[ 50 ]} Weitere Accessoires und Schmuckstücke wurden von Tiffany & Co. maßgefertigt . ^{[ 51 ]} Zu den Designerstücken gehörten auch Sonnenbrillen von MYKITA , die in der Show präsentiert wurden. ^{[ 52 ]}

Beyoncé trug im Laufe ihrer Tournee 148 verschiedene Kostüme ^{[ 43 ]} , von denen viele lokale Designer würdigten, darunter Jacquemus in Marseille, Robert Wun und Stella McCartney in London, Iris van Herpen in Amsterdam sowie ein von dem Künstler Antonio Lopez inspiriertes Fendi- Design in Barcelona. ^{[ 53 ] [ 54 ]} Bei ihrem Konzert am 18. Juni in Amsterdam feierte Beyoncé den Juneteenth- Feiertag, indem sie ausschließlich Kreationen schwarzer Designer trug, darunter Feben, Maximilian Davis für Ferragamo , Olivier Rousteing für Balmain, Ib Kamara für Off-White , LaQuan Smith und ihre eigene Kollektion Ivy Park . ^{[ 55 ]}

Die Show dauert zwischen zweieinhalb und drei Stunden. Sie ist in sechs Akte unterteilt, in denen Beyoncé die meisten Songs von „Renaissance“ in Albumreihenfolge präsentiert, unterbrochen von Liedern aus ihrem gesamten Repertoire. ^{[ 56 ]} Beim Betreten des Stadions wird auf der Leinwand ein Bild gezeigt, das von den SMPTE-Farbbalken inspiriert ist und zusätzliche Balken enthält, die zusammen die Regenbogenflagge symbolisieren . ^{[ 57 ]}

Der Eröffnungsakt wird von Beyoncé selbst aufgeführt, die R&B-Balladen aus ihrer früheren Diskografie singt. ^{[ 58 ]} Rosa Wolken erscheinen auf der Leinwand, während sich das Bild eines flackernden Schildes erhebt und Beyoncé in einer Pose formt, die an Giorgiones „ Schlafende Venus“ erinnert . Die Sängerin betritt die Hauptbühne, um „ Dangerously in Love 2 “ zu performen und begrüßt das Publikum. „ Flaws and All “ und „ 1+1 “ setzen das Set fort, bevor Coverversionen von Rose Royces „ I’m Going Down “ und Tina Turners „ River Deep – Mountain High “ folgen. Der Eröffnungsakt endet mit einer Performance von „ I Care “. ^{[ 59 ]}

Ein visuelles Zwischenspiel leitet den nächsten Akt mit dem Titel ^„ Renaissance“ ein [ ^{60 ]} und zeigt eine maximalistische Montage intergalaktischer Reisen und Robotermaschinen, die an Fritz Langs Science-Fiction-Film „Metropolis“ von 1927 erinnern ^{[ 59 ]} . Dieser Teil der Show, der sich um Roboter dreht, wird von gesprochenen Einspielern des legendären Kommentators Kevin „Jz“ Prodigy unterbrochen – eine Hommage an die Ballkultur . Während die Stimme fragt, ob das Publikum „bereit ist zu dienen“ und „bereit ist zu rocken“, performt Beyoncé den ersten Song aus „Renaissance“ , „I’m That Girl“. Anschließend performt sie „ Cozy “, wobei zwei mechanische Arme mit silbernen Rahmen mit ihr interagieren, während sie tanzt ^{[ 61 ]} . Danach folgt „ Alien Superstar “ mit Elementen aus „ Sweet Dreams “, gefolgt von „ Lift Off “ ^{[ 58 ]} . Das französische Tanzduo Les Twins präsentiert einen Dance-Break zu „ 7/11 “ ^{[ 61 ] .}

Der Party- Act „ Motherboard “ beginnt mit „ Cuff It “ und dessen Remix in der Kuppel. ^{[ 60 ]} Anschließend begeben sich Beyoncé und ihre Tänzer auf die kreisförmige Nebenbühne und performen dort „ Energy “. Das Publikum nimmt an einer Fan-Challenge teil: Beim Singen der Zeile „Look around, everybody on mute“ durch Beyoncé müssen alle für einige Sekunden still sein. ^{[ 62 ]} An jeder Station wetteifern die Zuschauer darum, wer am längsten still bleibt – eine Art „ Stumm-Challenge “. ^{[ 63 ] [ 64 ]} Ein riesiges, aufblasbares Disco-Pferd wird aus der Kuppel auf die Bühne gerollt, um „ Break My Soul “ vorzubereiten . ^{[ 65 ]} Danach bewegen sich Beyoncé und die Tänzer um den Rand der B-Bühne.

Der nächste Akt, „Opulence “, steht unter dem Motto „Militär“. ^{[ 60 ]} Dieser Abschnitt beginnt mit „ Formation “, gefolgt von „ Diva “, einer Anspielung auf den viralen Tanz des Rappers Lil Uzi Vert auf TikTok, und „ Run the World (Girls) “ auf der Rampe der B-Bühne. ^{[ 66 ]} Anschließend performt sie „My Power“ und verlässt die Bühne, nur um auf einem silbernen Panzer wieder aufzutauchen und „ Black Parade “ zu performen. Auf dem Panzer sitzend, performt sie „ Savage (Remix) “ und „ Partition “, bevor der Panzer von der Bühne fährt und den Abschnitt beendet. ^{[ 67 ]} Seit der Show am 26. Mai 2023 in Paris tritt Blue Ivy gemeinsam mit Beyoncé auf und performt Choreografien zu „My Power“ und „Black Parade“. ^{[ 61 ]}

Nach einem Zwischenspiel, das den thematisch an eine Kirche angelehnten Abschnitt „ Anointed “ einleitet , ^{[ 60 ]} erscheint Beyoncé in einem weißen Gewand aus der Kuppel. Das Gewand wird von ultraviolettem Licht getroffen und enthüllt ein farbenfrohes Muster, das an Buntglas erinnert . Anschließend wird es für die Performance von „Church Girl“, „ Get Me Bodied “ und „ Before I Let Go “ entfernt. ^{[ 68 ]} Backgroundsängerinnen und Tänzer betreten die Bühne, um „ Rather Die Young “ zu begleiten. Beyoncé beginnt „ Love on Top “ zu performen und singt die letzten beiden Tonartwechsel a cappella mit dem Publikum, bevor sie in „ Crazy in Love “ einstimmt. Währenddessen tragen die Tänzerinnen weiße Tanktops und Jeans und stellen damit Beyoncés Outfit aus dem Musikvideo nach. ^{[ 69 ]}

Nachdem ihre Backgroundsängerinnen von Pure Honey Diana Ross ' „ Love Hangover “ als Zwischenspiel performt haben, kehrt Beyoncé mit einer Unterwasser-Show zurück. In diesem Abschnitt schwebt eine überdimensionale Discokugel über dem Publikum. Beyoncé erscheint in einer Muschel , die an Botticellis „ Die Geburt der Venus “ erinnert, und trägt einen mit Strass besetzten Loewe- Body. Sie performt „Plastic off the Sofa“ und ein Mashup von „ Virgo's Groove “ und „ Naughty Girl “, in das sie auch Ausschnitte aus verschiedenen R&B-Songs wie „ Say My Name “ und „ Dance for You “ einbaut. ^{[ 70 ]} „Move“ wird auf der B-Bühne mit Choreografie und ihren Tänzern aufgeführt. Während „ Heated “ halten die Roboterarme wieder Fächer, und auch Beyoncé selbst fächelt sich Luft zu, während sie in einem Kreis aus Mikrofonen steht. Die Performance wird von pyrotechnischen Säulen begleitet. Bei vielen Auftritten läuft Beyoncé singend den Outro des Songs den Laufsteg zur B-Bühne entlang. Anschließend verlässt sie die Bühne, während Les Twins einen Dance-Break zu „ Already “ performen. ^{[ 71 ]}

An ausgewählten Terminen präsentierte Beyoncé den „ Memories Run Through My Wires “-Act, einen provokanten Teil ihrer Show. Dieser besteht aus den Songs „Thique“, „All Up in Your Mind“ und „ Drunk in Love “. Die Performance von „Thique“ wird von einer riesigen aufblasbaren Brust -Requisite und einem Tanz entlang eines horizontalen Metallgeländers begleitet, der ein Sample von Britney Spears ' „ Toxic “ enthält . ^{[ 72 ]} Die Performance von „All up in Your Mind“ beinhaltet einen Stuhltanz, und die Performance von „ Drunk in Love “ umfasst Feuerwerk und verführerischen Pole-Dance und endet damit, dass Beyoncé auf einem motorisierten Turm über die B-Bühne gehoben wird, was an ihren kontroversen, viralen Auftritt in Dubai am 21. Januar erinnert. ^{[ 61 ] [ 73 ]} Diese Show wurde in Stockholm (10. Mai), Atlanta (14. August), Inglewood (1., 2. und 4. September), Houston (23. und 24. September), New Orleans (27. September) und Kansas City (1. Oktober) aufgeführt. ^{[ b ]}

Der vorletzte Akt parodiert eine Nachrichtensendung und trägt den Titel „Mind Control“ . ^{[ 60 ]} Beyoncé erscheint in einem Haute-Couture- Kostüm im Bienen-Stil an einem Schreibtisch, der einen fiktiven Nachrichtensender namens „KNTY 4 NEWS“ simuliert, und eröffnet den Akt mit „ America Has a Problem “. ^{[ 78 ]} Anschließend performt Beyoncé „ Pure/Honey “, das Elemente von „ Blow “ enthält, während sie eine Fischaugen-Selfie-Kamera in der Hand hält. Nach dem Auftritt, als sie die Bühne verlässt, kommen ihre Tänzerinnen und Tänzer hinzu, um in einem Ballroom-Battle zu einem verlängerten Outro des Songs zu tanzen . Dazu gibt es einen vorab aufgezeichneten Kommentar von Kevin Jz Prodigy , während verschiedene Mitglieder der Gruppe abwechselnd Tanzschritte zeigen, angefeuert von den anderen. An jedem Termin (mit einigen Ausnahmen) kündigte Kevin bestimmte Kategorien an, die jeweils von einem Mitglied von Beyoncés Tanzcrew aufgeführt wurden, nämlich Carlos Irizarry (Old Way), Aliya Janell (Shake That Ass), Aahkilah Cornelius (Sex Siren), Darius Hickman (Soft and Cunt Performance), Amari Marshall (Body), Jonte (Face + Structure), Nerita McFarlane (Runway) und Honey Balenciaga (Vogue Fem). ^{[ 61 ] [ 79 ]}

Beyoncé kehrt auf einer glänzenden, lebensgroßen Pferdepuppe sitzend und in einem silbernen Glitzerkleid zurück, um „Summer Renaissance“ als Zugabe zu performen . ^{[ 60 ]} Das Pferd wird über die Menge gehoben und trägt Beyoncé in einer Ehrenrunde, während silbernes Konfetti ins Stadion regnet. ^{[ 61 ]} Anschließend bedankt sie sich beim Publikum und verlässt die Bühne. Auf der Leinwand erscheint ein Foto ihrer Mutter Tina und ihres Onkels Johnny, der eine wichtige Inspirationsquelle für den schwarzen, queeren Sound des Albums „Summer Renaissance“ war . ^{[ 80 ]}

^{Die Renaissance World Tour brach weltweit alle} Ticketverkaufsrekorde. ^{[ 81 ] [ 82 ] [ 83 ]} Laut Bloomberg könnte die Tour den Rekord für die größte Tournee der Musikgeschichte brechen [ ^{84 ]} und ist bereits jetzt die umsatzstärkste Tournee einer Künstlerin im Jahr 2023 sowie die umsatzstärkste Tournee eines schwarzen Künstlers überhaupt. ^{[ 85 ] [ 86 ]} Forbes schätzte die Einnahmen der Tournee auf bis zu 2,4 Milliarden US-Dollar ^{[ 87 ] [ 88 ]} , während der Rolling Stone die Tournee als „eines der gefragtesten Konzerte der letzten Jahre“ bezeichnete. ^{[ 89 ]} The Root nannte die Nachfrage nach der Tournee „unglaublich“ und „beispiellos“ für Künstlerinnen und schwarze Künstler. ^{[ 82 ]}

Die Tournee führte im Mai die Boxscore-Charts mit einem „enormen“ Einspielergebnis von 154 Millionen US-Dollar an. Beyoncé war damit die erste Frau seit vier Jahren, der dies gelang. ^{[ 81 ]} Laut Billboard Boxscore erzielte die Renaissance World Tour zwischen dem 8. und 30. Juli mit elf Konzerten 127,6 Millionen US-Dollar und erreichte damit die höchste Monatseinnahmen eines Künstlers seit Beginn der Boxscore-Archivierung Mitte der 1980er-Jahre. ^{[ 90 ]} Im August 2023 erzielte die Renaissance World Tour ein Einspielergebnis von 179,3 Millionen US-Dollar und übertraf damit ihren bisherigen Rekord für die höchsten Monatseinnahmen einer Tournee. ^{[ 91 ]}

Die Tournee dominierte die Billboard Boxscore Top Tours Jahrescharts und belegte den ersten Platz. Sie generierte unglaubliche 570,5 Millionen US-Dollar Umsatz und lockte ein beeindruckendes Publikum von 2,7 Millionen Besuchern bei 55 Shows an. ^{[ 92 ]} Sie wurde außerdem zur siebtumsatzstärksten Konzerttournee aller Zeiten und zur umsatzstärksten Konzerttournee einer Künstlerin im Jahr 2023 seit Beginn der Boxscore-Archivierung und brach damit den vorherigen Rekord von Madonnas „ Sticky & Sweet Tour“ . ^{[ 93 ] [ 94 ] [ 95 ]} Zum 31. August 2023 berichtete Live Nation Entertainment , dass die „Renaissance World Tour“ 579 Millionen US-Dollar eingespielt hatte und damit Beyoncés umsatzstärkste Tournee wurde. Sie übertraf die vorherige „ Formation World Tour“ , die umsatzstärkste Tournee sowohl eines R&B-Künstlers als auch einer schwarzen Künstlerin. ^{[ 96 ]} Darüber hinaus war die Renaissance World Tour die umsatzstärkste Tournee von Live Nation im Jahr 2023 und trug maßgeblich zu deren Rekordeinnahmen bei. ^{[ 97 ]}

Die Tournee erhielt begeisterte Kritiken, die das Spektakel der Show lobten. ^{[ 107 ] [ 108 ] [ 109 ]} Während der Europatournee bezeichnete Malcolm Jack die Tournee in einer Fünf-Sterne-Rezension für den Guardian als „die größte Popshow der Welt“ und als „einen weiteren grandiosen Sprung nach vorn für die Live-Unterhaltung des 21. Jahrhunderts“. ^{[ 110 ]} In einer weiteren Fünf-Sterne-Rezension beschrieb David Pollock vom Scotsman sie als „die bisher wichtigste Stadionkonzerttournee des 21. Jahrhunderts“ und als einen Wendepunkt für die Musikindustrie. ^{[ 111 ]} Neil McCormick, Musikchef des Telegraph , vergab ebenfalls 5 von 5 Sternen und bemerkte: „Wir haben schon viele multimediale Rock-Extravaganzen und hochmoderne Pop-Spektakel gesehen, aber das war etwas ganz anderes: ein futuristischer Superclub im Stadionmaßstab, die größte Disco im bekannten Universum.“ Gleichzeitig lobte er Beyoncés „unglaublich kraftvollen Gesang“. ^{[ 112 ]}

Kitty Empire bezeichnete die Tour als „Meisterklasse“ und beschrieb sie als „mitreißendes, progressives, LGBTQ+-freundliches, afrofuturistisches Spektakel“, das den Konzertbesuchern Freude und ein Gefühl der Freiheit vermittelt. ^{[ 113 ]} Brittany Spanos vom Rolling Stone nannte sie eine „einmalige Show“ und lobte Beyoncés Gesangsleistung und die Interaktion mit dem Publikum. ^{[ 58 ]} In einer Rezension für den Evening Standard schrieb Emma Loffhagen, die Tour erweitere „die Grenzen der Performance-Technologie des 21. Jahrhunderts“ mit Innovationen wie einem UV-empfindlichen, farbwechselnden Kleid, einem fliegenden Paillettenpferd und Roboterarmen. ^{[ 114 ]} Alexis Jackson von Refinery29 bezeichnete sie als „eine der unglaublichsten Live-Performances der letzten Zeit“ und lobte das „visuell atemberaubende“ und „aufwendige“ Bühnenbild der Tour. ^{[ 115 ]}

Nach dem ersten Nordamerika-Stopp der Tour in Toronto bezeichnete die New York Times die Show als „Critic's Pick“. Lindsay Zoladz hob Beyoncés Beständigkeit als Weltklasse-Performerin hervor und merkte an, dass sie „einer der wenigen großen Popstars ist, die Wert auf stimmliche Brillanz bei Live-Auftritten legen“. ^{[ 116 ]} Julianne Escobedo Shepherd von Pitchfork bezeichnete die Tour als die „ambitionierteste“ in Beyoncés Karriere und als „einzigartige Repräsentation der Geschichte der Dance-Musik und schwarzer Kunst, die eine inklusivere Pop-Zukunft entwirft“. Sie erklärte weiter: „Das Wichtigste an der Renaissance-Tour war, Beyoncés Fans in großer Zahl zusammenzubringen und einen Raum zu schaffen, in dem Freude entstehen und die Besucher eine befreiende Erfahrung machen konnten. Genau darum geht es in der Dance-Musik im Kern.“ ^{[ 117 ]}

Der Vogue- Autor André-Naquian Wheeler erklärte, Beyoncé habe „das typische Stadionkonzert-Modell auf den Kopf gestellt und in ein sich ständig wandelndes Format verwandelt“ und es „auf ein beispielloses Niveau“ gehoben. Wheeler analysiert den Look der Show zudem als Ausdruck der „ von der Ballroom-Musik inspirierten Klang- und Bildästhetik von Renaissance “, ein Mittel für die Sängerin, „Mode als Medium zu nutzen, um auf subtile Weise Verbundenheit und Wertschätzung für eine Kultur oder Gemeinschaft auszudrücken“. ^{[ 53 ]}

Am 1. Oktober 2023 wurde der Konzertfilm „Renaissance: A Film by Beyoncé“ angekündigt. ^{[ 123 ]} Der Film, der Höhepunkte der gesamten Tournee sowie Dokumentaraufnahmen über die Entstehung des Renaissance -Albums und der dazugehörigen Show enthält, feierte am 25. November im Samuel Goldwyn Theatre in Los Angeles im kleinen Kreis Premiere und wurde am 30. November im Leicester Square Theatre öffentlich gezeigt . Der weltweite Kinostart erfolgte am 1. Dezember. ^{[ 124 ]}

Die Renaissance World Tour hatte einen bedeutenden Einfluss und wurde von Kritikern als kulturelles Phänomen bezeichnet. ^{[ c ]} In einem Artikel für Yahoo News schrieb Zayna Allen, dass diese Tournee mit Sicherheit „in die Geschichte eingehen wird“. ^{[ 130 ]} Vinciane Ngomsi von Boardroom schrieb, die Tournee werde „einen Präzedenzfall dafür schaffen, wie man eine Show produziert, für die Millionen bereit sind, hohe Summen auszugeben“. ^{[ 131 ]} Die Grazia- Journalistin Aaliyah Harry sagte, die Tournee habe „eine kulturelle Bewegung angestoßen“, indem sie die LGBTQ+-Community unterstützte und stärkte sowie Modetrends kreierte. ^{[ 132 ]} Nach Beyoncés Ankündigung der Tournee wurde die 30-jährige Begrenzung für Konzerte im Allianz Stadium in Sydney aufgehoben. ^{[ 133 ]} Dies führte zu einem regelrechten „Stadionkrieg“, in dessen Verlauf Führungskräfte bei Venues NSW beantragten , stattdessen das größere Accor Stadium als „besten Veranstaltungsort für Beyoncé“ zu priorisieren. ^{[ 134 ]} Ein Becher, den Beyoncé auf Tour benutzte, war bei Amazon ausverkauft . Patrick Starrs One/Size On 'Til Dawn Matte Waterproof Setting Spray war ebenfalls ausverkauft, nachdem Beyoncé es auf Tour verwendet hatte. ^{[ 135 ]}

Die BBC bezeichnete die Renaissance World Tour als „einen bedeutenden wirtschaftlichen Moment“ ^{[ 136 ]} und kurbelte die Wirtschaft vieler Länder an – ein Phänomen, das von Experten als „Beyoncé-Effekt“, „Beyoncé-Effekt“, „Beyoncé-Blip“ oder „Beyflation“ bezeichnet wird. ^{[ 125 ] [ 137 ] [ 138 ]} In Schweden trieb die Tour die Inflation in die Höhe , bedingt durch die zusätzlichen Ausgaben im Zusammenhang mit Beyoncés Konzerten in Stockholm. Der Chefökonom der Danske Bank, Michael Grahn, beschrieb das Phänomen als „sehr selten“ und „erstaunlich für ein einzelnes Ereignis“ und fügte hinzu: „So etwas haben wir noch nie erlebt.“ ^{[ 139 ]} In Großbritannien führte die Tour zu einem unerwarteten Anstieg des Verbraucherpreisindexes , was wiederum zu einer Erhöhung der Inflationsrate durch die Bank of England führte . Die Tour trug zu einem Anstieg der Ausgaben für Freizeit und Kultur um 6,8 Prozent bei – dem stärksten Anstieg seit 30 Jahren. Laut dem Office for National Statistics war dies der Hauptgrund für den Anstieg der Inflation. ^{[ 140 ] [ 141 ]} Morgan Stanley warnte seine Kunden vor einem ähnlichen Anstieg der Inflation in den USA. Der globale Chefökonom Seth Carpenter sagte: „Der Beyoncé-Effekt sollte uns davor bewahren, zu selbstzufrieden zu werden.“ ^{[ 137 ]}

Die Tournee kurbelte die lokale Wirtschaft der besuchten Städte an. ^{[ 142 ] [ 127 ]} QuestionPro schätzte, dass die Tournee 4,5 Milliarden US-Dollar an wirtschaftlicher Aktivität generieren könnte, was in etwa den Einnahmen der Olympischen Sommerspiele 2008 in Peking (3,6 Milliarden US-Dollar) entspricht. Brett House, Wirtschaftswissenschaftler an der Columbia Business School , erklärte, die Tournee habe in den USA im Sommer zu einer „sanften Abkühlung“ der Wirtschaftstätigkeit beigetragen, anstatt des üblichen abrupten Einbruchs. ^{[ 127 ]} Professor Tom Smith von der Goizueta Business School der Emory University nutzte die Renaissance World Tour als Fallbeispiel in seinen Vorlesungen über Ereignisse mit erheblichen Auswirkungen auf die Märkte. ^{[ 142 ]} Der Tourstopp in Atlanta brachte den lokalen Unternehmen zusätzliche Einnahmen in Höhe von 10 Millionen US-Dollar. ^{[ 143 ] [ 142 ]}

Während der Konzerte von Beyoncé in Stockholm schnellten die Hotelpreise in die Höhe ^{[ 139 ].} Die Stockholmer Tourismusbehörde Visit Stockholm führte die hohen Touristenzahlen und die nahezu vollständige Hotelauslastung auf den „Beyoncé-Effekt“ zurück ^{[ 144 ]} . Die britische Hotelkette Travelodge gab an, durch die Tour Rekordumsätze erzielt zu haben. Ihre Hotels in London waren während Beyoncés Konzerten in der Stadt ausgebucht ^{[ 145 ]} . Mehr als 90 % der Hotels in der Nähe des Tottenham Hotspur Stadiums waren für die Konzerttermine in London Monate im Voraus ausgebucht ^{[ 34 ]} , und die Hotelpreise in Sunderland stiegen in der Konzertnacht um fast 600 % ^{[ 146 ]} . Auch in Edinburgh schnellten die Hotelpreise am Konzerttag in die Höhe: Sie stiegen um mehr als 360 % und die Auslastung erreichte 95,1 %. ^{[ 147 ]} In Cardiff waren am Tag des Beyoncé-Konzerts 95,7 % der Hotelzimmer ausgebucht. ^{[ 148 ]}

Die Metro in Washington, D.C., verlängerte ihren Betrieb um 30 Minuten für das Konzert. Nach einer sturmbedingten Verspätung zahlte Beyoncé der Metro 100.000 US-Dollar, um den Betrieb um eine Stunde zu verlängern. Die dadurch entstandenen Kosten deckten den Einsatz zusätzlicher Züge und die Öffnung aller 98 Stationen. ^{[ 149 ] [ 150 ]} In Santa Clara kündigten VTA , BART und Caltrain an, die Anzahl der Züge zu erhöhen und die Betriebszeiten für Beyoncés Konzerte in der Stadt zu verlängern. ^{[ 151 ]} Auch in New Jersey gab es für das Konzert ein spezielles Nahverkehrsprogramm mit Beyoncé-Quiz, Merchandise-Aktionen und Choreografie-Übungen. ^{[ 127 ]} Amtrak startete ein neues Programm, um Konzertbesuchern die Anreise zu den US-Konzerten der Tour zu erleichtern. ^{[ 152 ]}

Laut Boardroom hatte die Tournee einen bedeutenden Einfluss auf die Mode. ^{[ 131 ]} Women’s Wear Daily berichtete , dass sie für die verschiedenen Marken, deren Kleidung die Sängerin bei den Tournee-Terminen trug, einen „Medienwert“ von 187 Millionen US-Dollar generierte, darunter 7,7 Millionen US-Dollar für Alexander McQueen , 7,2 Millionen US-Dollar für Tiffany & Co. , 5,6 Millionen US-Dollar für Balmain und 3,7 Millionen US-Dollar für Valentino . ^{[ 153 ]}  Lauren Cochrane, leitende Modejournalistin beim Guardian , bezeichnete Beyoncés Konzerte als „den neuen Laufsteg für Designer“. ^{[ 154 ]} Designer David Koma sagte, es sei eine „unglaubliche Präsenz“ gewesen und es sei „wunderbar“, Teil eines so „unglaublichen, kulturprägenden Ereignisses“ gewesen zu sein. ^{[ 155 ]} Koma fügte hinzu: „Die Sichtbarkeit ist unglaublich. Erwähnungen in sozialen Medien, Artikel in Printmedien und Online-Medien sowie Mundpropaganda – das Interesse steigt sofort.“ ^{[ 154 ]}

Beyoncés von der Disco-Ära inspirierte Metallic-Outfits ihrer Tour machten Silber zum dominierenden Modetrend für Frühjahr/Sommer 2023. ^{[ 156 ] [ 157 ]} Die Tour steigerte die weltweite Nachfrage nach silbernen und Metallic-Outfits, das Interesse der Verbraucher stieg um fast 700 % und die Geschäfte füllten ihre Lager mit silberner Kleidung. ^{[ 158 ] [ 157 ]} Auch Chromnägel und Metallic-Stiefel wurden durch die Tour zu Modetrends. ^{[ 159 ] [ 160 ]} Die Social-Commerce-Marktplätze Depop und Poshmark berichteten von einer gestiegenen Nachfrage nach silberner Kleidung und einem Umsatzanstieg von 500 % bei Artikeln mit dem Begriff „Renaissance“ in der Beschreibung oder im Titel. ^{[ 156 ] [ 161 ]} Das britische Supermodel Naomi Campbell entwarf eine Kollektion mit Metallic-Kleidung, inspiriert von der Renaissance World Tour, und erklärte, es handele sich „nicht mehr um ein Konzert“, sondern um eine Bewegung. ^{[ 162 ] [ 163 ]} Auch kleine Unternehmen verzeichneten einen starken Anstieg der Verkäufe von Silberwaren; Etsy meldete einen Nachfrageanstieg von 25 %. ^{[ 164 ]}

Konzertbesucher fielen durch ihre Outfits mit metallisch glänzender Kleidung auf, die von der Show inspiriert waren ^{[ 131 ]} . Nachrichtenagenturen analysierten dieses Phänomen ^{[ 165 ] [ 161 ] [ 166 ]} . Auch Prominente wie die US-Vizepräsidentin Kamala Harris , Prinz Harry und Meghan, Herzogin von Sussex , Diana Ross , Katy Perry und Kim Kardashian machten bei dem Trend mit ^{[ d ]} . Die britische Sängerin Adele berichtete, sie habe bis 3 Uhr morgens auf Amazon metallisch glänzende Kleidung für das Konzert gekauft, während die amerikanische Komikerin Rosie O'Donnell ihre Fans um Hilfe bei der Suche nach passender silberner Kleidung bat ^{[ 171 ] [ 172 ]} . Einzelhändler entwarfen und vermarkteten Kleidung, die von den Outfits der Tour inspiriert war. ^{[ 131 ]} Der britische Luxuseinzelhändler Flannels , mit dem Beyoncé eine Partnerschaft zur Eröffnung eines Merchandise-Stores in London eingegangen ist, berichtete von einem „unmittelbaren“ Nachfrageanstieg und einem weiterhin „unglaublichen Wachstum“ des Kundeninteresses. Er verwies auf Tausende von viralen Social-Media-Posts, lange Warteschlangen und ausverkaufte Produkte. ^{[ 154 ]}

• Im Vorfeld der Renaissance World Tour in Philadelphia zollte die Fox 29- Nachrichtensprecherin Alex Holley Beyoncé Tribut , indem sie gemeinsam mit ihren Kollegen deren Auftritt von „America Has A Problem“ im Fernsehen imitierte. ^{[ 173 ]}
• In Minneapolis rief Bürgermeister Jacob Frey den 20. Juli zum „Bey Day“ aus. Auch Tim Walz , Gouverneur von Minnesota , erklärte den 20. Juli zum „Beyoncé Day“ in seinem Bundesstaat. ^{[ 174 ]}
• Der Gouverneur von New Jersey, Phil Murphy, ernannte Beyoncé zu Ehren ihrer Konzerte in East Rutherford zur „Queen Honey-Bey“. ^{[ 175 ]}
• Der Gouverneur von Maryland, Wes Moore, rief den 6. August zum „Beyoncé-Tag“ aus. ^{[ 176 ]}
• Die Georgia’s Own Credit Union feierte Beyoncés Eröffnungskonzert in Atlanta mit der Aufschrift „Willkommen in BEY-TL“ auf ihrem Gebäudeschild. ^{[ 177 ]} Der Stadtrat von Atlanta erklärte den 11. August zum „Beyoncé-Tag“. ^{[ 178 ]}
• Die New Yorker Reederei Circle Line Cruises veranstaltete ein ausverkauftes Event, bei dem ein dreistöckiges Kreuzfahrtschiff mit Hunderten von Fans in eine Beyoncé-Themenparty verwandelt wurde, auf der die Teilnehmer die Choreografie der Renaissance World Tour lernten. ^{[ 127 ]}
• Die Bürgermeisterin von St. Louis, Tishaura Jones, erklärte den 21. August zum „Queen Bey Day“. ^{[ 179 ]}
• Die Illuminarium Experiences in Las Vegas werden am 25. August 2023 eine Show im Beyoncé-Stil veranstalten. ^{[ 180 ]}
• Santa Clara überreichte Beyoncé den Schlüssel zur Stadt; der Bürgermeister der Stadt lud Beyoncé ein, vor ihrem Konzert im Levi's Stadium für einen Tag die Ehrenbürgermeisterrolle der Stadt zu übernehmen . ^{[ 181 ]}

Wie schon bei früheren Tourneen unterstützte Beyoncé auch diesmal die lokalen Gemeinschaften in den Städten, in denen sie auftrat. Während der gesamten Tournee bot ihre BeyGOOD Foundation 1.000 Kleinunternehmern aus benachteiligten Gemeinschaften Fördermittel, organisierte Mittagessen und stellte Ressourcen zur Unterstützung des Unternehmertums bereit. Darüber hinaus spendete Beyoncé Stipendien im Wert von einer Million US-Dollar an Studierende an Hochschulen und Universitäten in den Städten, in denen sie während der Tournee auftrat. ^{[ 182 ]}

Beyoncé spendete 10.000 US-Dollar an ein nigerianisches Restaurant in London, das aufgrund der COVID-19-Pandemie von der Schließung bedroht war . Die Spende wurde durch einen von Beyoncé während ihrer Tournee eingerichteten Fonds ermöglicht. Dieser Fonds wurde speziell zur Unterstützung kleiner Unternehmen in den Regionen, in denen ihre Auftritte stattfanden, eingerichtet, die von wirtschaftlicher Ungleichheit betroffen waren. ^{[ 183 ]}

Beyoncé arbeitete mit dem amerikanischen Luxusjuwelierhaus Tiffany & Co. zusammen , um eine limitierte „Return to Tiffany x Beyoncé“-Kollektion herauszubringen, die von ihrer Renaissance World Tour inspiriert war . Der gesamte Erlös aus dem Verkauf dieser Kollektion wurde an das ABOUT LOVE Scholarship Program gespendet, eine Partnerschaft zwischen Tiffany & Co., BeyGOOD und der Shawn Carter Foundation, die Studierende der Kunst und kreativen Berufe an traditionell afroamerikanischen Hochschulen und Universitäten unterstützt . ^{[ 184 ]}

Diese Setlist , die auf Beyoncés Website ^{[ 185 ]} und in der Presseberichterstattung über die Show ^{[ 186 ] [ 187 ] [ 188 ]} veröffentlicht wurde , entspricht der Setlist des Eröffnungskonzerts am 10. Mai 2023 in Stockholm. Änderungen der Setlist im Laufe der Konzertreihe sind unten aufgeführt.

• Der Abschnitt „Memories Run Through My Wires“ wurde nur bei der Premiere in Stockholm, dem dritten Konzert in Atlanta sowie den Konzerten in Inglewood, Houston, New Orleans und Kansas City aufgeführt. ^{[ b ]} Bei allen anderen Konzerten wurde dieser Abschnitt ausgelassen.
• Ab ihrem Konzert am 20. Mai 2023 in Edinburgh, Schottland, integrierte Beyoncé Elemente des Remixes von „ America Has a Problem “ mit Kendrick Lamar in ihre Performance des Songs. ^{[ 189 ] [ 190 ]}
• Ab dem Konzert am 26. Mai 2023 in Paris trat Beyoncés Tochter Blue Ivy Carter gelegentlich mit auf der Bühne auf und tanzte zu „My Power“ und „ Black Parade “. Sie wurde daraufhin in den offiziellen Tournee-Credits als Tänzerin aufgeführt. ^{[ 191 ] [ 192 ]}
• Ab dem Konzert am 29. Mai 2023 in London, England, spielte Beyoncé im Anschluss an „ I Care “ eine Coverversion von „ River Deep – Mountain High “ von Ike & Tina Turner als Hommage an Tina nach deren Tod. ^{[ 192 ]}
  • Dieses Lied wurde zwischen dem zweiten Konzert in Warschau am 28. Juni 2023 und dem Ende der Tournee gekürzt. ^{[ 193 ]}
• Bei ihrem Konzert am 21. Juni 2023 in Hamburg sang Beyoncé einen Teil von „My Power“ a cappella als Hommage an den kürzlich verstorbenen Andre Jose Marshall II., Bruder des Tour-Chorleiters Amari Marshall, der nur für diesen Teil der Show auf die Bühne kam, um ihm nach einer Schweigeminute ein Tanzsolo zu widmen. ^{[ 194 ]}
• Bei den zweiten Konzerten in Warschau, Polen, am 28. Juni 2023 und in Washington D.C., am 6. August, wurden „ Rather Die Young “ und „ Love on Top “ nicht aufgeführt. ^{[ 193 ] [ 195 ]}
• Beginnend mit der Show am 29. Juli 2023 in East Rutherford wurden Elemente von „ Delresto (Echoes) “ in das Zwischenspiel „Renaissance“ integriert. ^{[ 196 ]}
• Während des Konzerts in Glendale am 24. August 2023 kam es während „Alien Superstar“ zu einer Störung der Tonanlage. Beyoncé verließ die Bühne, das Konzert wurde für 10 Minuten unterbrochen, anschließend setzte Beyoncé den Song in einem neuen Outfit fort. ^{[ 197 ]}
• Beim Konzert am 4. September 2023 in Inglewood entdeckte Beyoncé ihre alte Freundin Tia Mowry im Publikum, warf ihr einen Kuss zu und baute spontan einen Teil von „Yeah, Yeah, Yeah“ aus Mowrys Jugend-Girlgroup Voices in ihren Song „1+1“ ein. ^{[ 198 ] [ 199 ]} Später am selben Abend kam Diana Ross für die Performance von „ Love Hangover “ mit den Pure Honey-Sängerinnen auf die Bühne und animierte das Publikum zum Mitsingen von „ Happy Birthday “ für Beyoncé. ^{[ 200 ]} Auch Kendrick Lamar gesellte sich zu Beyoncé auf die Bühne, um seinen Part aus dem Remix von „America Has a Problem“ zu performen. ^{[ 201 ]}
• Bei den Konzerten am 23. und 24. September 2023 in Houston trat Megan Thee Stallion zusammen mit Beyoncé auf und performte den „Savage Remix“. ^{[ 75 ]}

Obwohl die Tour ohne offizielle Vorband angekündigt war, legten Gast-DJs in verschiedenen Städten gelegentlich Sets vor Beginn der Show auf. Die Auswahl wurde vom Creative Director der Tour, Andrew Makadsi, kuratiert und zeichnete sich durch die Konzentration auf Persönlichkeiten der Dance-Musik- und queeren Nachtlebenszene aus. ^{[ 16 ] [ 206 ] [ 20 ]} Zu den Überraschungsauftritten der Eröffnungsgäste gehörten: ^{[ h ]}

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