Der Regenbogendieb ist ein britischer Fantasyfilm aus dem Jahr 1990 unter der Regie von Alejandro Jodorowsky und nach einem Drehbuch von Berta Domínguez D. Er vereint die „Lawrence von Arabien“ -Co -Stars Peter O'Toole und Omar Sharif in einer Geschichte über Freundschaft. Christopher Lee hat ebenfalls einen kurzen Auftritt.

Zusammenfassung

Rudolf von Tannen ( Christopher Lee ) ist ein exzentrischer Millionär, dem außer seinen Dalmatinern niemand etwas bedeutet . Eines Abends gibt er ein Dinner für zahlreiche Gäste, die allesamt mit ihm verwandt sind und hoffen, nach seinem Tod sein Vermögen zu erben. Die Hunde bekommen Kaviar , die Gäste hingegen nur Knochen zu essen, was diese verärgert. Dann trifft Rudolfs bevorzugter Bordellservice ein: die Regenbogenmädchen, üppige Frauen in Regenbogenfarben. Nach ausgelassenem Tanzen und Feiern mit ihnen erleidet Rudolf einen Herzinfarkt und fällt ins Koma.

Die Verwandten versammeln sich, um über das Testament zu streiten, doch da Rudolf zwar lebt, aber im Koma liegt, kann nichts unternommen werden. Sie vermuten, dass Rudolf sein gesamtes Vermögen seinem ebenso exzentrischen Neffen Meleagre ( Peter O'Toole ) vermachen wird. Meleagre trifft gerade noch rechtzeitig ein, um das Gerede mitzuhören, und verschwindet unbemerkt mit seinem Hund Chronos.

Fünf Jahre später liegt Rudolf noch immer im Koma, während Meleagre mit dem Kleinganoven Dima ( Omar Sharif ) in der Kanalisation haust. Chronos gilt als tot. Gemeinsam warten sie auf Rudolfs Tod und sein Erbe. Um den Lebensunterhalt für die beiden zu verdienen, stiehlt Dima und nutzt dafür Jahrmärkte und Wanderzirkusse aus. Er gerät immer wieder mit einem Barkeeper ( Ian Dury ) aneinander, dem er hohe Summen schuldet, sowie mit Ambrosia, einer korpulenten Frau, deren Zuneigung er für Geld ausnutzt, und diversen zwielichtigen Gestalten, darunter ein Zwerg, ein Riese und falsche blinde Bettler.

Eines Nachts, als er einem seiner vielen Verfolger entkommt, liest er von Rudolfs Tod und beschließt, sein Erspartes bei einem Abendessen mit Ambrosia auszugeben. Doch bei genauerem Hinsehen entdeckt er in der Zeitung, dass Rudolf sein gesamtes Vermögen den Regenbogenmädchen vermacht hat, unter der Bedingung, dass sie sich um seine Hunde kümmern. Verärgert stellt Dima Meleagre zur Rede, da er sich von ihm verraten fühlt. Meleagre entgegnet jedoch, dass das Vermögen, das er einst versprochen habe, nicht Geld oder Gold, sondern das Paradies und die Ewigkeit gewesen sei. Wütend wendet sich Dima von Meleagre ab und beschließt, ihn und die Kanalisation für immer zu verlassen, indem er ein Schiff nach Singapur besteigt . Doch von Schuldgefühlen geplagt, Meleagre zurückzulassen, springt er aus dem Zug und eilt zurück in die Kanalisation, wo sein Freund mit dem toten Hund auf den Tod wartet.

Das Paar versucht vergeblich, aus den überfluteten Abwasserkanälen zu entkommen. Schließlich erreichen sie eine Leiter, die nach oben führt, und Dima schafft es, hinaufzuklettern und sich in Sicherheit zu bringen. Meleagre ergibt sich seinem Schicksal und stürzt sich in die reißende Strömung, die ihn fortreißt. Dima klettert hinauf und sitzt stundenlang wie gelähmt mitten auf der Straße, geschockt.

Ganz am Ende, als Dima an den Docks vorbeigeht, entdeckt er den quicklebendigen Chronos im Wasser schwimmen. Der Hund und der Dieb finden wieder zueinander und spazieren glücklich unter einem Regenbogen am Pier entlang.

Produktionsnotizen

Dies war Jodorowskys sechster Spielfilm und sein erster britischer Film . Die Dreharbeiten fanden in Danzig , Polen , statt . Er wurde von den Produzenten wiederholt bedroht, nichts am Drehbuch zu ändern, was seine weitere künstlerische Beteiligung faktisch einschränkte. Jodorowsky distanzierte sich später von dem Film.

Der Film kam in London (Mai 1990), Italien ( Il Ladro dell'arcobaleno , 1990), Frankreich ( Le voleur d'arc-en-ciel , Paris , 1994) und später in Spanien ( El ladrón del Arco iris , Cine Doré, Madrid , 2011) in die Kinos; in den USA wurde er jedoch nie gezeigt. Zusammen mit seinem Vorgängerfilm Tusk aus dem Jahr 1980 gilt dieser Film als sein unpersönlichstes Werk und unterscheidet sich deutlich von seinen früheren Filmen. Er wurde zusammen mit seinen anderen Werken in der Dokumentation La Constellation Jodorowsky (1994) besprochen .