Unsound Festival

Das Unsound Festival , auch bekannt als Unsound , ist ein jährlich in Krakau , Polen , stattfindendes Musikfestival, das sich mit sich entwickelnden und wandelnden Musikformen sowie verwandten visuellen Künsten auseinandersetzt . Neben dem Hauptfestival findet Unsound regelmäßig in Städten weltweit statt, darunter New York ^{[ 1 ] ,} London ^{[ 2 ]} , Adelaide ^{[ 3 ] [ 4 ]} , Toronto ^{[ 5 ]} , Minsk [ ^{6 ]} und Tiflis ^{[ 7 ]} .

Das Krakauer Festival wird von der gemeinnützigen Organisation Fundacja Tone Muzyka i Nowe Formy Sztuki (Tonstiftung für Musik und neue Kunstformen) veranstaltet. ^{[ 8 ]}

Das erste Unsound-Festival in Krakau, Polen, fand 2003 statt und begann als lokale Underground-Veranstaltung in den Kellerbars der Stadt. ^{[ 9 ]} Es findet mittlerweile in der ersten Oktoberhälfte statt und dauert etwa eine Woche. Ursprünglich auf ein polnisches Publikum ausgerichtet, hat es sich in den letzten Jahren rasant zu einem der bekanntesten Festivals seiner Art in Europa entwickelt. ^{[ 10 ]}

2010 entwickelte das Festival sein Programm und seine visuelle Identität unter dem Motto „Horror, die Lust an Angst und Unbehagen“ ^{[ 11 ]} , das die Geschichte und den aufkommenden Trend der Dunkelheit in der Musik erforschte. 2011 folgte das Motto „Future Shock“, inspiriert von dem 1970 erschienenen Buch des Zukunftsforschers Alvin Toffler ^{[ 12 ]} . Weitere Mottos waren „The End“ (2012) ^{[ 13 ]} , „Interference“ (2013) ^{[ 14 ]} und „The Dream“ (2014) ^{[ 15 ]} . Das Motto für 2015 lautete „Surprise“ und wurde in einer stark geschwärzten Pressemitteilung beschrieben, die bewusst wenig preisgab ^{[ 16 ]} . Es folgten die Mottos „Dislocation“, „Flower Power“, „Presence“ und „Solidarity“.

Unsound ist auch dafür bekannt, architektonische Räume zu öffnen und sie für Musikveranstaltungen umzugestalten. In Krakau gehört dazu das Hotel Forum , ein Hotelgebäude aus der kommunistischen Ära, das ein Jahrzehnt lang leer stand, bis es 2012 im Rahmen des Unsound-Festivals zu einem wichtigen kulturellen Zentrum der Stadt wurde. ^{[ 17 ]} In Toronto nutzte Unsound im Juni 2015 das stillgelegte Kraftwerk Hearn, um in Zusammenarbeit mit dem Luminato Festival die erste öffentliche Veranstaltung in diesem Raum zu organisieren. ^{[ 18 ]}

Unsound ist Gründungsmitglied und aktives Mitglied von ICAS (International Cities of Advanced Sound). ^{[ 19 ]}

Mitbegründer und künstlerischer Leiter von Unsound ist Mat Schulz. Geschäftsführerin ist Małgorzata Płysa.

Im Februar 2010 kooperierte Unsound mit lokalen Partnern in New York , wie der Wordless Music Series, Bunker und der Electronic Music Foundation, um eine 10-tägige Satellitenveranstaltung mit Musik, Film, Workshops und Podiumsdiskussionen zu organisieren. ^{[ 20 ]}

Es gab Veranstaltungen in London, unter anderem in Zusammenarbeit mit dem Barbican ^{[ 3 ]} und dem BFI ; sowie Unsound Toronto im Rahmen von Luminato.

Unsound hat auch in Osteuropa , Zentralasien und im Kaukasus gearbeitet, um mit lokalen Partnern und Kuratoren Mini-Festivals zu veranstalten. Dazu gehört das Projekt Unsound Dislocation, das 2016–17 in elf Städten der postsowjetischen Region stattfand . ^{[ 21 ]}

Im Rahmen des Adelaide Festival of Arts fanden 2013 ^{[ 3 ]} und 2016 ^{[ 21} ] mehrere Veranstaltungen in Adelaide , Südaustralien , statt. Im Juli 2022 wurde die Veranstaltung im Rahmen von Illuminate Adelaide [ ^{4 ]} erneut an zwei Abenden im Dom Polski Centre ( ^auch bekannt als Polnischer Club) in der Angas Street ^{[ 22 ]} veranstaltet . 2023 wurde die Veranstaltung auf drei Abende erweitert, wobei der letzte Abend in der neuen Hindley Street Music Hall stattfand und Oneohtrix Point Never mit CORIN (Corin Ileto, ^{philippinisch} -australische Produzentin, Komponistin und Performerin elektronischer Musik ^{[ 23 ]} ) als Support präsentierte. Diese Veranstaltung feierte das 10-jährige Jubiläum von Unsound Adelaide. ^{[ 24 ]}

Unsound hat zahlreiche Gemeinschafts- und Auftragsprojekte realisiert. Die Geschichte dieser Projekte beginnt 2008 mit der Warhol-Serie, in der elektronische und experimentelle Live-Musik als „Soundtrack“ zu klassischen Stummfilmen von Andy Warhol gespielt wird . Zu den beteiligten Künstlern gehören Carl Craig , nsi. , Groupshow , Stefan Németh und der Videokünstler Lillevan . Laut der Unsound-Website bezieht sich die Serie auf Warhols umfangreiche Verwendung bereits existierenden Materials zur Schaffung von Neuem sowie auf das Multimedia-Event „ The Exploding Plastic Inevitable“ aus den 1960er-Jahren , bei dem Warhols Filmarbeiten als bewegte Tapete auf eine Wand projiziert und Musiker von The Velvet Underground eingesetzt wurden . ^{[ 25 ]}

Ein weiteres wichtiges Auftragswerk ist „Solaris“ von Ben Frost und Daniel Bjarnasson in Zusammenarbeit mit der Sinfonietta Cracovia aus Krakau. Begleitet von Visuals von Brian Eno und Nick Robertson, feierte dieses Stück 2010 beim Unsound Kraków Premiere und wurde 2011 beim Unsound Festival New York in der Alice Tully Hall im Lincoln Center aufgeführt. ^{[ 26 ]} 2014 kooperierte Unsound mit dem Adelaide Festival, um „Double Vision“ von Atom™ und Robin Fox zu realisieren . Wie „Solaris“ tourte auch dieses Projekt weltweit. ^{[ 27 ]}

Neben der Auftragserteilung hat sich Unsound auch als Plattform für Künstler etabliert, um neue Werke oder Shows zu präsentieren – beispielsweise Robert Henkes Laser- und Klangarbeit „Lumiere“, die 2013 in Krakau Premiere feierte. ^{[ 28 ]}

2014 startete Unsound das Projekt Ephemera, das Klang und Duft miteinander verbindet. Laut der Ephemera-Website präsentiert das Projekt „olfaktorische Kompositionen, die auf musikalischen Resonanzen und Nachhall basieren“. ^{[ 29 ]} Der Kopf hinter dem Projekt ist der Berliner Géza Schoen.

In der ersten Phase des Projekts schufen die drei Musiker Ben Frost, Tim Hecker und Steve Goodman (alias Kode9) Rohmaterial, das Schoen anschließend neu interpretierte und daraus drei verschiedene Klangwelten entwickelte: Noise, Drone und Bass. Diese Klangwelten wurden dann in einer Installation eingesetzt, die auf dem Unsound Festival New York Premiere feierte und große mediale Aufmerksamkeit erregte. ^{[ 30 ] [ 31 ] [ 32 ] Die Installation wurde später im Nationalmuseum Krakau [ 33 ]} , im Kunstverein Tromsø in Norwegen und im Malmö Inter-Arts Centre gezeigt . ^{[ 34 ] [ 35 ]}

Im Oktober 2014 wurden die Ephemera-Düfte als Parfums veröffentlicht, die Musik dazu als Download-Tracks. Sie erhielten positive Kritiken von Fachjournalisten für Parfums und Musik. ^{[ 36 ] [ 37 ]}

Ephemera wurde am 19. Juni 2015 im Rahmen des Unsound Toronto Festivals erstmals als Live-Erlebnis präsentiert. Die Musik stammte von Tim Hecker, die olfaktorische Komponente von Geza Schoen und das Lichtdesign von Marcel Weber. ^{[ 38 ]} Die Kritiken zu diesem Werk waren äußerst positiv. Die kanadische Musikwebsite Exclaim schrieb: „Ephemera ist wahrhaftig und unmissverständlich originell – eine sinnliche Performance auf einem ganz neuen Niveau.“ ^{[ 39 ]}

• Liste der Festivals für elektronische Musik
• Live-Elektronikmusik
• Liste der Festivals für experimentelle Musik

• Offizielle Website des Unsound Festivals
• Unsound bei Twitter
• Unsound bei Last.fm