Ali Farka Touré

Ali Ibrahim „ Ali Farka “ Touré (31. Oktober 1939 – 6. März 2006) ^{[ 1 ] [ 2 ]} war ein malischer Sänger und Multiinstrumentalist und einer der international bekanntesten Musiker des afrikanischen Kontinents. ^{[ 3 ]} Seine Musik vereint traditionelle malische Musik mit dem afroamerikanischen Blues ^{[ 4 ]} und gilt als Pionier des afrikanischen Wüstenblues . ^{[ 5 ]} Touré belegte Platz 76 auf der Liste der „100 größten Gitarristen aller Zeiten“ des Rolling Stone ^{[ 6 ]} und Platz 37 auf der Liste der „100 größten Gitarristen aller Zeiten“ des Spin- Magazins . ^{[ 7 ]}

Einige Jahre nach seinem Tod traten Musiker, die in seinem Stil spielten, als Ali Farka Touré Allstars (2012) und später als Ali Farka Touré Band (gegründet 2014) auf.

Touré wurde 1939 im Dorf Kanau am Ufer des Niger im Gourma-Rharous-Kreis in der nordwestmalischen Region Tombouctou geboren . Seine Familie gehörte der Songhai-Gemeinschaft an und zog in das nahegelegene Dorf Niafunké , als er noch ein Säugling war. ^{[ 8 ]} Sein Vater starb 1940 im Dienst der französischen Armee. ^{[ 9 ]} Er war der zehnte Sohn seiner Mutter, aber der einzige, der das Säuglingsalter überlebte. „Ich wurde Ali Ibrahim genannt, aber es ist in Afrika Brauch, einem Kind einen ungewöhnlichen Spitznamen zu geben, wenn andere Kinder gestorben sind“, ^{[ 8 ]} wird Touré in einer Biografie seines Plattenlabels World Circuit Records zitiert. Sein Spitzname „Farka“, den ihm seine Eltern gaben, bedeutet „Esel“, ein Tier, das für seine Zähigkeit und Sturheit bewundert wird: „Eines will ich klarstellen: Ich bin der Esel, auf den niemand steigt!“ ^{[ 8 ]}

In der malischen Gesellschaft war das Musizieren die Pflicht einer niedrigeren Kaste, der Griots . Da Touré der „adligen“ Kaste angehörte, war es ihm verboten, Musikinstrumente zu spielen. Er ignorierte dies und baute heimlich ein Monochord aus einer Konservendose, mit dem er mit seinen Freunden spielte. ^{[ 10 ]}

Nachdem er als junger Erwachsener verschiedene Jobs ausgeübt hatte, unter anderem als Chauffeur und Rettungsbootsmann, war es ein Auftritt des Nationalballetts von Guinea im Jahr 1956, der Touré dazu inspirierte, eine musikalische Karriere anzustreben. Das Gitarrenspiel während dieser Aufführung bestärkte Ali in seinem Entschluss, das Instrument zu erlernen.

In den 1960er Jahren veranstaltete Mali nationale Talentwettbewerbe, die die verschiedenen Bevölkerungsgruppen des jungen, unabhängigen Staates zusammenbringen sollten, darunter die Bambara im Süden, die nomadischen Tuareg im Norden sowie die Fulbe und Songhai in der Sahelzone . Bei diesen Wettbewerben tauchte Touré in die Musik all dieser unterschiedlichen Kulturen ein und lernte, in sieben Sprachen zu singen. ^{[ 10 ]}

Touré feierte bei diesen Wettbewerben große Erfolge und reiste schließlich nach Bulgarien , um Mali international zu vertreten. Während dieser Reise kaufte er seine erste Gitarre und hörte zum ersten Mal die Musik, die in den 1960er-Jahren von Afroamerikanern in den USA produziert wurde. Touré war sofort begeistert davon. Besonders angetan war er von der Musik John Lee Hookers und sagte: „Als ich John Lee Hooker zum ersten Mal hörte, dachte ich: ‚Ich verstehe das nicht. Woher haben sie diese Kultur? Das ist etwas, das uns gehört.‘“ ^{[ 10 ]}

Obwohl Touré als „Der afrikanische Bluesmusiker“ bezeichnet wurde, bestand er darauf, dass seine Musik kein Blues sei, und erklärte: „Für mich ist Blues eine Art Waschpulver, meine Musik ist älter als der Blues.“ ^{[ 10 ]}

Als erster afrikanischer Bluesmusiker, der auf seinem Heimatkontinent breite Popularität erlangte, wurde Touré oft als „der afrikanische John Lee Hooker “ bezeichnet. ^{[ 11 ]} Musikalisch ähnelten die vielschichtigen Gitarren- und Rhythmusarrangements in seiner Musik dem hypnotischen Bluesstil von John Lee Hooker. Er sang üblicherweise in einer der verschiedenen afrikanischen Sprachen , meist Songhai , Fulfulde , Tamasheq oder Bambara ^{[ 8 ],} wie beispielsweise auf seinem Durchbruchalbum „ Ali Farka Touré“ , das ihm in der Weltmusikszene einen Namen machte .

Touré arbeitete in den 1970er Jahren ^{[ 12 ]} als Toningenieur bei Radio Mali in Bamako . Dadurch hatte er die Möglichkeit, das Aufnahmestudio des Senders zu nutzen, das damals das einzige in Mali war. Touré schickte Bänder seiner Aufnahmen an verschiedene Plattenfirmen in Frankreich und veröffentlichte schließlich Ende der 70er und Anfang der 80er Jahre eine Reihe von Alben unter dem schlichten Titel „Ali Farka Touré“.

1986 erregte Touré die Aufmerksamkeit des britischen Marktes, als Stücke seines Albums, bekannt als „das rote Album“, im britischen Radio gespielt wurden. ^{[ 13 ]} Der britische DJ Andy Kershaw entdeckte das Album in Paris , als er nach in Großbritannien schwer erhältlichen Schallplatten suchte. Er erinnert sich, wie er das Album zufällig aus einem Stapel anderer Platten kaufte, da ihm das Cover sofort ins Auge fiel. Nachdem er nach seiner Rückkehr nach Nordlondon das Album gehört hatte, wurde ihm klar, dass er etwas Besonderes gefunden hatte. Als er einige Stücke während seiner Sendung auf BBC Radio One spielte , löste dies eine außergewöhnliche Reaktion bei seinen Zuhörern aus. ^{[ 14 ]}

Genau das weckte das Interesse von Anne Hunt von „World Circuit Records“. Mitte der 1980er-Jahre reiste Hunt nach Mali, um Touré aufzuspüren, und fand ihn schließlich, indem sie über Radio Mali eine Suchmeldung zu seinem Aufenthaltsort ausstrahlte. World Circuit Records holte ihn im Herbst 1987 erstmals nach Großbritannien, um sein Album „ Ali Farka Touré“ aufzunehmen . Zu diesem Zeitpunkt tourte er bereits auch außerhalb Afrikas – unter anderem am 10. April 1987 in der Great American Music Hall in San Francisco, USA ^{[ 15 ]} , obwohl Tourés erstes Konzert in Nordamerika in Harrison Hot Springs, British Columbia , stattfand .

Letztendlich nahm er sieben Alben bei World Circuit Records auf, auf denen unter anderem auch nicht-afrikanische Musiker mitwirkten, wie beispielsweise Seán Keane und Kevin Conneff von The Chieftains auf dem Album „The River“ aus dem Jahr 1990 sowie Nitin Sawhney und der amerikanische Bluesmusiker Taj Mahal auf „The Source“ aus dem Jahr 1992.

Tourés bekannteste Zusammenarbeit der frühen 90er Jahre war das 1994 erschienene Album „ Talking Timbuktu“ mit Ry Cooder . ^{[ 16 ]} Es verkaufte sich in westlichen Märkten gut ^{, [ 17 ]} obwohl Cooder sich später erinnerte, dass Touré die Aufnahmen im Hollywood-Studio nicht mochte und es als einen Ort „schlechter Energie“ und die USA im Allgemeinen als einen „spirituellen Parkplatz“ bezeichnete. ^{[ 14 ]}

Darauf folgte eine Pause von Veröffentlichungen in Amerika und Europa, bis er 1999 mit Niafunké wieder auftauchte , einem traditionelleren Album, das sich auf afrikanische Rhythmen und Beats konzentrierte. Es wurde nach seiner Heimatstadt benannt und in einer verlassenen Schule dort aufgenommen, da Tourés Musikproduzent der Meinung war, dass ein Aufnahmestudio im Ausland die Qualität der Musik mindern würde.

Im Jahr 2002 arbeitete Touré mit dem afroamerikanischen Blues- und Reggae-Musiker Corey Harris an dessen Album „ Mississippi to Mali “ (Rounder Records). Touré und Harris traten außerdem gemeinsam in Martin Scorseses Dokumentarfilm „ Feel Like Going Home “ ^{( 2003 )} auf , der die Wurzeln des Blues in Westafrika erforscht. Der von Harris kommentierte Film zeigt Tourés Gitarren- und Njarka- Spiel .

Touré unterstützte Manny Ansars Idee, das Festival au Désert nach den ersten beiden Jahren in der Kidal-Region Malis nach Timbuktu zu verlegen, sehr. Er sagte, er habe den Menschen schon immer ein Stück Heimat zurückgeben wollen, aber nicht gewusst, wie. Nun, da das Festival organisiert sei, wolle er es unterstützen; er wolle quasi ihr „ Paten “ sein. Er trat selbst auf dem Festival auf und lockte viele seiner Fans, mehr Besucher, Touristen und Journalisten an. Von 2003 bis 2006 gab er jedes Jahr das Abschlusskonzert. ^{[ 19 ]}

2005 nahm Touré das Duett „Bèrèbèrè“ mit dem malischen Gitarristen und Sänger Idrissa Soumaoro auf, das auf Soumaoros zweitem Album „Djitoumou“ veröffentlicht wurde . ^{[ 20 ]} Dreizehn Jahre später wurde „Bèrèbèrè“ – was in Bambara , der Landessprache Malis, „einander helfen“ bedeutet – im Marvel-Film „Black Panther“ von 2018 verwendet , um den Moment zu illustrieren, als die Hauptfiguren T’Challa und Nakia nach langer Trennung über einen Markt gehen. ^{[ 21 ]}

Im September 2005 veröffentlichte Touré das Album „ In the Heart of the Moon“ , eine Zusammenarbeit mit Toumani Diabaté , für das er einen zweiten Grammy Award erhielt. ^{[ 8 ]} Sein letztes Album, „Savane“ , wurde posthum im Juli 2006 veröffentlicht und enthielt Backing Vocals des bekannten malischen Musikers Afel Bocoum , eines Neffen, der seit 1968 von Touré gefördert wurde. ^{[ 22 ] [ 23 ]}

Savane wurde von Fachleuten und Fans gleichermaßen gefeiert und für einen Grammy in der Kategorie „Bestes zeitgenössisches Weltmusik-Album“ nominiert. Die Expertenjury der World Music Chart Europe (WMCE), einer von führenden Weltmusik-Experten in ganz Europa gewählten Chartliste, kürte Savane zum Album des Jahres 2006. Das Album führte die Charts drei Monate in Folge an (September bis November 2006). ^{[ 24 ]} Es belegte außerdem Platz 1 in der einflussreichen Metacritic -Umfrage „Beste Alben 2006“ ^{[ 25 ]} und Platz 5 in der Liste der am besten bewerteten Alben aller Zeiten. ^{[ 25 ]} Ali Farka Touré wurde zudem für die BBC Radio 3 Awards 2007 nominiert . ^{[ 26 ]}

Im Jahr 2004 wurde Touré Bürgermeister von Niafunké und investierte sein eigenes Geld in die Instandsetzung der Straßen, den Bau von Abwasserkanälen und die Anschaffung eines Generators, der die verarmte Stadt mit Strom versorgte. ^{[ 8 ]}

Am 6. März 2006 gab das malische Kulturministerium den Tod von Touré im Alter von 66 Jahren in Bamako bekannt. Er war an Knochenkrebs gestorben, gegen den er längere Zeit gekämpft hatte. Sein Plattenlabel World Circuit teilte mit, dass er mehrere Titel mit seinem Sohn Vieux Farka Touré für dessen Debütalbum aufgenommen hatte, das Ende 2006 erschien.

Im Jahr 2005, ein Jahr vor seinem Tod, wurde in Bamako die Ali Farka Touré Foundation zu seinen Ehren und zur Förderung seines musikalischen Erbes gegründet. ^{[ 27 ]} Die Stiftung wurde 2017 bei einer Show in New York City von Ali Guindo vertreten . ^{[ 19 ]}

Musiker, die in seinem Stil spielten, traten 2012 beim letzten Festival au Désert in Timbuktu als Ali Farka Touré Allstars auf. ^{[ 28 ]} 2017 spielte die Ali Farka Touré Band (die sich 2014 gegründet hatte) im Rahmen der „ Caravane culturelle de la paix “ in New York City . Die Besetzung wurde von Sänger Afel Bocoum angeführt und umfasste den Djembe -Spieler Souleymane Kane, die Gitarristen und Sänger Aly Magassa und Mamadou Kelly sowie den E-Bassisten Oumar Diallo. ^{[ 19 ]}

Einige von Tourés Liedern und Melodien wurden in verschiedenen Programmen, Filmen und Dokumentationen verwendet. ^{[ 18 ]} So wurde beispielsweise sein Gitarrenriff aus dem Lied „Diaraby“ vom Album „ Talking Timbuktu “ für das Geo-Quiz-Segment der BBC -Sendung „ The World PRI“ ausgewählt und aufgrund der großen Beliebtheit bei der Hörerabstimmung beibehalten. ^{[ 29 ]} Dieses Lied diente 1998 auch als Soundtrack für den Film „L’Assedio “ ( Belagert ) des italienischen Regisseurs Bernardo Bertolucci . Seine Lieder „Cinquante six“ , „ Goye Kur“ und „Hawa Dolo“ vom Album „The Source“ wurden ebenfalls als Soundtrack für den französischen Film „Fin août, début septembre “ ( Ende August, Anfang September ) von Olivier Assayas aus dem Jahr 1998 verwendet . ^{[ 18 ]} Das Lied „Lasidan“ war in der preisgekrönten Dokumentation „ Sharkwater “ von Rob Stewart zu hören .

• In dem französischen Film l'Auberge espagnole (2002) sieht man zwei Figuren, die zu "Ai Du" Luftgitarre spielen. ^{[ 18 ]}
• Im Film Untreu (2002) tanzen Diane Lane und Olivier Martinez langsam zu „Ai Du“. ^{[ 18 ]}
• Im französischen Film Irma Vep (1996) fahren Maggie Cheung und Nathalie Richard auf einem alten Motorrad die Kaimauer entlang zu Tourés Lied „Soukora“. ^{[ 18 ]}
• In dem Reisefilm Michael Palin: SAHARA aus dem Jahr 2005 ist seine Musik in einer Szene über nigerianische Nomaden zu hören.
• Im Film „The Nanny Diaries“ aus dem Jahr 2007 werden drei Lieder verwendet: Kala , Kadi Kadi und Hawa Dolo .
• Die Radiosendung „The World“ , die von Public Radio International verbreitet wird , verwendet den Song „Diaraby“ als Titelmelodie ihres Geoquiz. Der Song ist eine Zusammenarbeit zwischen Touré und Ry Cooder aus ihrem Album „Talking Timbuktu“ . ^{[ 29 ]}
• In den französischen Lokalisierungen der Animal Crossing -Spiele von Nintendo wird das Lied, das in englischsprachigen Regionen "Safari KK" heißt, stattdessen als "Ali Farka Kéké" bezeichnet.
• Im Jahr 2017 würdigten Igo Diarra, Direktor der Galerie Medina, und Dolly Kola-Balogun von Retro Africa auf der Documenta 14 , einer alle fünf Jahre in Kassel stattfindenden 100-tägigen Ausstellung für moderne Kunst , Ali Farka Touré mit der Ausstellung „Proud and Well“ in den Henschel-Hallen. Gezeigt wurden Fotografien, Plattencover, Objekte und seine Musik. Zum Programm gehörten außerdem ein Workshop und ein Auftritt der Ali Farka Touré Band. ^{[ 30 ]}
• Im Jahr 2018 wurde das Lied „Bèrèbèrè“, ein Duett von Idrissa Soumaoro und Tauré aus dem Jahr 2005, im Marvel-Film „ Black Panther“ verwendet . ^{[ 31 ]} Das Cover des Albums „Djitoumou“, von dem das Lied stammt, scheint die Szene inspiriert zu haben, in der „Bèrèbèrè“ zu hören ist, während T’Challa und Nakia mitten auf einem belebten Markt spazieren. ^{[ 21 ]}
• Im Jahr 2020 wurde Touré in Matthew McConaugheys Buch „ Greenlights“ porträtiert . Im fünften Teil erinnert sich McConaughey daran, wie ihn 1999 ein Traum zu einer Reise nach Afrika inspirierte. Er erzählt weiter, dass Ali Farka Touré einer seiner Lieblingsmusiker war und dass ihn das Hören von Tourés Musik dazu bewog, Mali als Reiseziel für seine Afrikareise zu wählen. Er reiste vier Tage lang von Bamako nach Niafunké und verbrachte den Tag mit Touré und dessen Frau, bevor er seine Reise entlang des Niger fortsetzte . ^{[ 32 ]}
• Im Jahr 2022 tat sich das texanische Trio Khruangbin mit dem malischen Sänger und Gitarristen Vieux Farka Touré für „Ali“ zusammen, einer halb improvisierten Hommage an seinen Vater Ali Farka Touré. ^{[ 33 ]}

• 1976 – Ali Touré Farka (Sonafric 50016-LP)
• 1976 – Spezial „Biennale du Mali“ (Sonafric 50020-LP)
• 1978 – Biennale (Sonafric 50032-LP)
• 1979 – Ali Touré Farka (Sonafric 50060-LP)
• 1980 – Ali Touré dit Farka (Sonafric 50085-LP)
• 1984 – Ali Farka Tou"Bré (Red) (Sonodisc/Esperance 5558)
• 1988 – Ali Farka Touré (Grün) (Sonodisc/Esperance 8448)
• 1988 – Ali Farka Touré ( World Circuit WCD007 / Mango 9826)
• 1990 – African Blues (Shanachie 65002) (ursprünglich veröffentlicht als Ali Farka Touré (Green))
• 1990 – The River (World Circuit WCD017 / Mango 9897)
• 1992 – The Source (World Circuit WCD030 / Hannibal 1375) (mit Taj Mahal )
• 1994 – Talking Timbuktu (World Circuit WCD040 / Hannibal 1381) (mit Ry Cooder )
• 1996 – Radio Mali (World Circuit WCD044 / Nonesuch 79569) (remasterte Auswahl von Originalalben aus den Jahren 1975 bis 1980)
• 1999 – Niafunké (World Circuit WCD054 / Hannibal 1443)
• 2002 – Mississippi nach Mali (Rounder B0000DJZA1) (mit Corey Harris )
• 2004 – Red&Green (World Circuit WCD070 / Nonesuch 79882) (remasterte Originalalben von 1984 und 1988)
• 2005 – Im Herzen des Mondes (World Circuit WCD072 / Nonesuch 79920) (mit Toumani Diabaté )
• 2006 – Savane (World Circuit WCD075 / Nonesuch 79965)
• 2010 – Ali und Toumani – ( World Circuit / Nonesuch Records ) (mit Toumani Diabaté ) ^{[ 34 ]}
• 2022 – Voyageur (World Circuit) WCD097)

• 2002 – Ali Farka Touré – Le miel n'est jamais bon dans une seule bouche – ein Dokumentarfilm von Marc Huraux ^{[ 35 ]}
• „A Visit to Ali Farka Toure“ wurde in Großbritannien von Digital Classics DVD auf DVD veröffentlicht .
• Ich singe für dich , 2001

• Afrikanische Fingerstyle-Gitarre
• Afrikanische Musik

Bibliographie

• Kubik, Gerhard (1999). Afrika und der Blues . Jackson, Mississippi: University Press of Mississippi. ISBN 1-57806-145-8(gebundene Ausgabe); ISBN 1-57806-146-6(Taschenbuch).
• Guralnick, Peter ( Hrsg.). (2003). Martin Scorsese präsentiert den Blues: Eine musikalische Reise . Begleitbuch zur PBS-Dokumentarserie „ Martin Scorsese präsentiert den Blues: Eine musikalische Reise“ . Vorwort von Alex Gibney; Nachwort von Chuck D. New York: Amistad.

• Offizielle Website
• Ali Farka Touré bei IMDb
• Ali Farka Touré bei NPR Music
• Eine ausführliche Diskografie (klicken Sie auf die Bilder für weitere Informationen und Hörbeispiele)
• „LI FARKA TOURE, springing from the roots: DOKUMENTARFILM (52 Minuten) in Englisch/Französisch“ . 1999. Archiviert vom Original am 31. März 2012. Abgerufen am 3. September 2019 .
• Diskografie bei Discogs