Annie (Film von 1982)

Annie ist ein US-amerikanischer Musicalfilm aus dem Jahr 1982 , basierend auf dem gleichnamigen Broadway-Musical von Charles Strouse , Martin Charnin und Thomas Meehan aus dem Jahr 1977. Dieses wiederum basiert auf dem Comicstrip „Little Orphan Annie“ von Harold Gray . Unter der Regie von John Huston und nach einem Drehbuch von Carol Sobieski spielen Albert Finney , Carol Burnett , Bernadette Peters , Ann Reinking , Tim Curry , Geoffrey Holder , Edward Herrmann und Aileen Quinn in ihrem Filmdebüt als Annie. ^{[ 4 ]} Es ist die erste Verfilmung des Musicals.

Der Film spielt im Jahr 1933 während der Großen Depression und erzählt die Geschichte von Annie, einem Waisenkind aus New York City, das von Amerikas reichstem Milliardär, Oliver Warbucks , aufgenommen wird . Die Dreharbeiten fanden 1981 über sechs Wochen an der Monmouth University statt .

Der von Ray Starks Produktionsfirma Rastar produzierte und am 21. Mai 1982 von Columbia Pictures veröffentlichte Film „Annie“ erhielt gemischte Kritiken und spielte bei einem Budget von 35 Millionen US-Dollar 57 Millionen US-Dollar ein. Der Film wurde für zwei Oscars nominiert: Bestes Szenenbild und Beste Filmmusik . 1995 erschien die Fernsehfilmfortsetzung „ Annie : A Royal Adventure!“ . Es folgten drei weitere Verfilmungen des Musicals. In ihrer ersten gemeinsamen Filmproduktion realisierten Disney und Columbia Pictures 1999 eine zweite Fernsehfassung. Columbia veröffentlichte am 19. Dezember 2014 eine dritte Verfilmung. Eine vierte Adaption , eine Live-Produktion des Musicals, wurde am 2. Dezember 2021 auf NBC ausgestrahlt .

Im Jahr 1933, mitten in der Weltwirtschaftskrise , lebt die junge Waise Annie im Hudson Street Waisenhaus in New York City . Es wird von der grausamen Alkoholikerin Agatha Hannigan geleitet, die die Waisen täglich zum Putzen zwingt. Annie besitzt nur die Hälfte eines Medaillons und hofft dennoch, dass ihre Eltern, die sie als Baby vor der Tür ausgesetzt haben, zurückkehren werden. Eines Abends schleicht sie sich mit Hilfe des Wäschers Mr. Bundles hinaus und nimmt einen streunenden Hund mit, den sie Sandy nennt. Doch der Polizist Weasel bringt sie zurück ins Waisenhaus.

Grace Farrell, Sekretärin des Milliardärs Oliver Warbucks , lädt ein Waisenmädchen ein, eine Woche bei ihm zu verbringen, um sein öffentliches Image aufzupolieren. Annie wird ausgewählt und reist mit Sandy zu Warbucks' Villa, wo sie seine zahlreichen Bediensteten und seine beiden Leibwächter Punjab und Asp kennenlernen. Warbucks, der Annie zunächst aufgrund ihres Geschlechts abweisend begegnet, lässt sich schließlich von ihrem Charme überzeugen und erlaubt ihr zu bleiben. Er nimmt Annie und Grace mit in die Radio City Music Hall, um den Film „Camille“ anzusehen , und beginnt, Zuneigung für Annie zu entwickeln. Grace drängt ihn, Annie zu adoptieren, und er trifft sich mit Miss Hannigan, die er schließlich überzeugt, die Adoptionspapiere zu unterschreiben.

Warbucks weiht Annie in seine Pläne ein und bietet ihr sogar ein neues Medaillon an, doch sie lehnt ab. Sie erklärt den Zweck ihres zerbrochenen Medaillons und ihre Hoffnung, dass ihre Eltern mit der anderen Hälfte zurückkehren werden. Warbucks tritt in Bert Healys Radiosendung auf und bietet 50.000 Dollar für die Auffindung von Annies Eltern. Dies löst eine Massenhysterie aus, und zahlreiche potenzielle Eltern tauchen auf, um das Geld zu beanspruchen. Um dem Trubel zu entkommen, fliegt Warbucks mit Annie ins Weiße Haus nach Washington, D.C. , und stellt sie Präsident Franklin D. Roosevelt und seiner Frau Eleanor vor . Roosevelt informiert sie über seinen Plan, ein Sozialprogramm für die Armen Amerikas einzuführen, und bittet Warbucks, die Leitung zu übernehmen; Annie ermutigt ihn dazu. Zurück zu Hause ist Annie entmutigt, als Grace ihr offenbart, dass keiner der potenziellen Eltern von dem Medaillon wusste.

Hannigan erhält Besuch von ihrem Trickbetrüger- Bruder Rooster und dessen Freundin Lily St. Regis. Sie planen, sich als Annies Eltern auszugeben, um die Belohnung zu kassieren. Das Trio durchsucht die Habseligkeiten der Waisen, und Hannigan enthüllt, dass Annies leibliche Eltern bei einem Brand ums Leben kamen, als Annie noch ein Baby war. Hannigan selbst besitzt die andere Hälfte des Medaillons. Annies Freunde belauschen das Gespräch und versuchen, sich davonzuschleichen, werden aber entdeckt und eingesperrt. Rooster und Lily gelingt die List, und Annies Abschied von Warbucks verläuft traurig. Minuten nach ihrer Abreise wird sie entführt, doch ihre Freunde, denen die Flucht gelungen ist, erreichen schließlich Warbucks und erzählen ihm die Wahrheit. Schockiert und fassungslos informiert er die Polizei, woraufhin eine stadtweite Suche eingeleitet wird.

Annie überzeugt die Verbrecher, anzuhalten, nur um zu fliehen und Warbucks' Scheck zu vernichten. Wütend verfolgt Rooster Annie auf eine hochgezogene Zugbrücke, um sie zu töten. Hannigan versucht, ihn aufzuhalten, wird aber bewusstlos geschlagen. Punjab trifft mit einem Hubschrauber ein und rettet Annie. Rooster und Lily werden verhaftet, und Annie wird von Grace und Warbucks adoptiert.

Auf einer Feier, an der die Waisen, der geläuterte Hannigan und die Roosevelts teilnehmen, schenkt Warbucks Annie das neue Medaillon, während sie sich umarmen.

• Aileen Quinn als Annie Warbucks, ein 10-jähriges Waisenmädchen. Quinn wurde aus 9.000 Mädchen ausgewählt, die bei Castings in den Vereinigten Staaten, Kanada und Europa interviewt wurden. ^{[ 5 ] [ 6 ]}
• Albert Finney als Oliver „Daddy“ Warbucks , ein milliardenschwerer Geschäftsmann, der Annie und Molly adoptiert. Sean Connery und Cary Grant waren ebenfalls für die Rolle im Gespräch, bevor die Wahl auf Finney fiel. ^{[ 5 ]}
• Carol Burnett als Miss Agatha „Aggy“ Hannigan, eine grausame, alkoholkranke Leiterin eines Mädchenwaisenhauses, in dem Annie und die anderen Waisen leben. ^{[ 7 ]} Sie stellt illegalen Gin her und ist in andere illegale Aktivitäten wie Kindesmissbrauch verwickelt . Bette Midler war für die Rolle im Gespräch, bevor Burnett ausgewählt wurde. ^{[ 5 ]}
• Ann Reinking als Grace Farrell, Warbucks' persönliche Sekretärin und Liebesinteresse.
• Tim Curry als Daniel Francis „Rooster“ Hannigan, der soziopathische, betrügerische jüngere Bruder von Miss Hannigan. Jack Nicholson , Mickey Rooney , Mick Jagger und Steve Martin waren für die Rolle im Gespräch, bevor die Wahl auf Curry fiel. ^{[ 8 ]}
• Bernadette Peters als Lily St. Regis, eine Kleinkriminelle und Komplizin sowie Freundin von „Rooster“ Hannigan.
• Edward Herrmann als Franklin D. Roosevelt , der 32. Präsident der Vereinigten Staaten , dargestellt im Rollstuhl .
• Lois de Banzie als Eleanor Roosevelt , die First Lady der Vereinigten Staaten .
• Geoffrey Holder als Punjab, Warbucks' turbanbehangener Leibwächter.
• Roger Minami als The Asp, Warbucks' japanischer Chauffeur und Leibwächter, der Annie Karate beibringt .
• Toni Ann Gisondi als Molly, ein sechsjähriges Waisenkind.
• Rosanne Sorrentino als Pepper, eine 14-jährige Waise, die andere kommandiert, dann aber netter wird.
• Lara Berk als Tessie, ein achtjähriges Waisenkind, das im Laufe des Films immer wieder „Oh mein Gott!“ ausruft.
• April Lerman spielt Kate, ein dreizehnjähriges Waisenkind, das sich um die jüngeren Waisen kümmert und ihr Haar oft in geflochtenen Zöpfen trägt.
• Robin Ignico als Duffy, ein elfjähriger Waisenjunge und Peppers bester Freund.
• Lucie Stewart als July, ein ebenfalls verwaistes Mädchen, das neun Jahre alt ist und selten spricht.
• Peter Marshall als Bert Healy, ein bekannter Radiomoderator.
• Loni Ackerman , Murphy Cross und Nancy Sinclair als die Boylan Sisters, die in der Bert Healy Show singen.
• Larry Hankin als der Mann aus dem Hundezwinger.
• Irving Metzman spielt Mr. Bundles, einen Angestellten einer chinesischen Wäscherei , in dessen Lastwagen sich Annie versteckt. Es wird angedeutet, dass Mr. Bundles ein romantisches Interesse von Miss Hannigan hat.
• Ken Swofford spielt Weasel, einen schmierigen Polizisten in Uniform, der Annie nach ihrer Flucht verfolgt. Er basiert auf Lieutenant Ward aus dem Musical und soll ein romantisches Interesse von Miss Hannigan sein.
• IM Hobson als Drake, Warbucks Oberbutler, der seine Hundeallergie verheimlicht.
• Colleen Zenk und Pamela Blair als Cecille und Annette, Warbucks' französische Dienstmädchen.
• Lu Leonard als Mrs. Pugh, Warbucks' Köchin.
• Mavis Ray als Mrs. Greer, Warbucks' Haushälterin.
• Die Rockettes als sie selbst (ohne Namensnennung).
• Bingo, der Hund, als Sandy, ein Streuner, der zum Familienhaustier wird. ^{[ a ]}
• Angela Martin als Freda McKracky, eine Bauchrednerin, die mit einer Puppe namens Wacky auftritt.
• Kari Baca, Tina Maria Caspary, Jamie Flowers, Sonja Haney, Victoria Hartman, Janet Marie Jones , Lisa Kieldrup, Angela Lee , Jan Mackie, Liz Marsh, Martika , Cherie Michan, Danielle Miller, Barry Morse, Christi Nicholls, Tammy O'Rourke , Amanda Peterson , Carolyn Poppert, Meredith Salenger , Linda Saputo, Shawnee Smith und Julie Whitman als Waisen/Backup-Tänzerinnen.

Regisseur John Huston hat einen kurzen Sprechauftritt in einer Radiosendung, die Miss Hannigan hört. Ray Bolger spielt einen Geräuschemacher bei einer Radioveranstaltung von Bert Healy.

Nach dem Bühnenmusical von 1977 verlangten die Autoren des Stücks 5 Millionen Dollar für die Filmrechte und baten Mike Nichols , Regie zu führen. Nach einem Bieterwettstreit mit Paramount Pictures erwarb Columbia die Rechte an dem Broadway -Musical für die Rekordsumme von 9,5 Millionen Dollar. ^{[ 9 ] [ 8 ]} Filmproduzent Ray Stark wollte, dass sowohl John Huston als auch Joe Layton (als Regisseur bzw. Choreograf) als ausführende Produzenten an dem Film mitwirkten , da das Projekt für eine einzelne Person zu umfangreich war. Drehbuchautorin Carol Sobieski äußerte sich zu Hustons Entscheidung, das erste (und einzige) Musical seiner 40-jährigen Regiekarriere zu inszenieren, wie folgt: „John [Huston] zu engagieren, ist ein Wagnis, und Ray [Stark] ist ein risikofreudiger Zocker. Er liebt solche riskanten Situationen.“ ^{[ 10 ]} Der Film kostete über 35 Millionen Dollar, wobei einige Schätzungen die Kosten nach Marketing und Vertrieb auf bis zu 59 Millionen Dollar beziffern. Damit war er einer der teuersten Filme seiner Zeit und das bis dahin teuerste Projekt, das von Columbia Pictures finanziert wurde. ^{[ 9 ]}

Sobieski, der das Drehbuch schrieb, führte wesentliche Unterschiede zwischen dem Bühnenmusical und der Verfilmung ein. Im Bühnenmusical werden Miss Agatha Hannigan, Rooster Hannigan und Lily St. Regis an Weihnachten vom US-Geheimdienst in der Warbucks-Villa festgenommen , wodurch ihr Plan, Annie zu entführen, vereitelt wird. Im Film hingegen (aufgrund der Dreharbeiten im Sommer) wird Annie ( Aileen Quinn ) am Vorabend des 4. Juli entführt , woraufhin Oliver Warbucks ( Albert Finney ) eine stadtweite Suchaktion organisiert, die in einem dramatischen Finale auf der ehemaligen Erie-Eisenbahnbrücke gipfelt. Punjab und The Asp, Warbucks' Diener/Leibwächter aus dem Original-Comicstrip, treten im Film in Nebenrollen auf, gespielt von Geoffrey Holder und Roger Minami.

Miss Hannigans ( Carol Burnett ) Wandlung am Ende, als sie versucht, Annie vor Rooster ( Tim Curry ) zu retten, veränderte das übliche Ende des Musicals bis zu diesem Zeitpunkt. Im Bühnenmusical ist sich Miss Hannigan stets vollkommen bewusst, dass Rooster Annie töten will, und wird am Ende zusammen mit Rooster und Lily in Warbucks' Villa verhaftet. In Thomas Meehans Romanfassung von 1980 zeigt Miss Hannigan keinerlei Skrupel hinsichtlich Annies Tod.

Der Film enthielt außerdem fünf neue Lieder: „Dumb Dog“, „Sandy“, „Let's Go to the Movies“, „Sign“ und „We Got Annie“. Die Lieder „We'd like to Thank You, Herbert Hoover“, „NYC“, „You Won't Be an Orphan for Long“, „Something Was Missing“, „Annie“ und „New Deal for Christmas“ wurden gestrichen. Darüber hinaus wurde das Lied „Maybe“ zweimal wiederholt, während „ Little Girls “ und „Easy Street“ keine Wiederholungen aufweisen.

Martin Charnin , der Liedtexter von „Annie“ , war von der Verfilmung nicht angetan. In einem Interview von 1996 kritisierte er die Adaption und ihre Produktion scharf. „Der Film hat das Wesen des Musicals völlig verfälscht“, sagte Charnin. „Und wir trugen die Schuld daran, da wir keinerlei kreative Kontrolle ausübten, weil wir die Rechte für eine beträchtliche Summe verkauft hatten.“ Charnin erklärte, dass Huston, der zuvor noch nie ein Musical inszeniert hatte, und Produzent Ray Stark gravierende Änderungen am Film vornahmen, die die Essenz von „Annie“ zerstörten . Warbucks sei „ein schreiender Engländer“ gewesen. Hannigan, gespielt von Burnett, sei „ein männerverrückter Trunkenbold“ gewesen, und Annie sei „aufgemotzt“ worden. Schlimmer noch, die emotionale Beziehung zwischen Annie und Warbucks sei verzerrt worden. Sogar der Hit „ Tomorrow “ sei heruntergespielt worden, weil „Stark ihn kitschig fand“. ^{[ 11 ]}

Die Hauptdreharbeiten fanden 1981 über sechs Wochen am Monmouth College (heute Monmouth University ) in West Long Branch, New Jersey , statt. Dort befinden sich zwei Herrenhäuser, die im Film als Kulisse dienten, darunter die Shadow Lawn Mansion . ^{[ 10 ] [ 12 ]} Die NX Bridge , eine stillgelegte Eisenbahnbrücke über den Passaic River in Newark, wurde für die Dreharbeiten einer der Schlüsselszenen genutzt. ^{[ 13 ] [ 14 ]}

Viele der Straßenszenen wurden in den Warner Bros. Burbank Studios , 4000 Warner Boulevard, Burbank, Kalifornien, gedreht . Produktionsdesigner Dale Hennesy gestaltete das alte Studiogelände „Tenement Street“ der Warner Bros. Studios komplett um und stattete viele der im New Yorker Stil gehaltenen Apartment- und Ladenfassaden mit originalen New Yorker Feuertreppen und anderen speziell für diese Produktion angefertigten Elementen aus. Hennesy verstarb während der Dreharbeiten, und das Studiogelände wurde ihm zu Ehren in „Hennesy Street“ umbenannt.

Ursprünglich sollte der Song „Easy Street“ die größte Musiknummer des Films werden. Zu diesem Zweck wurde eigens ein Straßenbild im Freien aufgebaut, das über eine Million Dollar kostete. Die Dreharbeiten dauerten eine Woche, doch nach Sichtung des Rohmaterials wurde die Szene als überladen und unharmonisch empfunden. Daher wurden knapp zwei Monate nach Abschluss der Hauptdreharbeiten Nachdrehs durchgeführt. Die Szene wurde durch eine Version ersetzt, die in Innenräumen gedreht wurde und die Atmosphäre des ursprünglichen Bühnenmusicals nachempfinden sollte. ^{[ 10 ]}

Annie ist das Soundtrack-Album zum gleichnamigen Film aus dem Jahr 1982.

Annie feierte am 21. Mai 1982 in 14 Kinos Premiere, unter anderem in New York, Los Angeles , Dallas und Toronto . ^{[ 9 ] [ 3 ]} Am 18. Juni 1982 wurde der Film in 1102 Kinos gezeigt. ^{[ 3 ]}

Annie erhielt nach seinem Erscheinen gemischte Kritiken. Auf Rotten Tomatoes erreichte der Film eine Zustimmungsrate von 50 % basierend auf 38 Kritiken. Der Kritiker-Konsens der Seite lautet: „John Huston erweist sich als merkwürdige Wahl für die Regie. Er versinkt in einer trägen, bühnenhaften Adaption, aber die Kinder sind niedlich und die Lieder einprägsam.“ ^{[ 21 ]} Auf Metacritic erzielte der Film eine gewichtete Durchschnittswertung von 39 von 100 Punkten, basierend auf 10 Kritiken, was auf „überwiegend negative“ Kritiken hindeutet. ^{[ 22 ]}

Roger Ebert vergab drei von vier Sternen und schrieb, Annie sei „so rigoros maschinell produziert, so unerbittlich formelhaft“, dass der Film trotz seiner vielen Szenarien „über nichts aussagt“. Dennoch habe er den Film „irgendwie genossen“. Er habe die Energie auf der Leinwand, die Pracht der Musiknummern und den Humor einiger Darsteller – insbesondere von Albert Finney als Daddy Warbucks und Carol Burnett als der bösartigen Heimleiterin Miss Hannigan – genossen. Auch Aileen Quinn sei ihm ans Herz gewachsen. ^{[ 23 ]} Vincent Canby von der New York Times schrieb: „ Annie ist weit davon entfernt, ein großartiger Film zu sein, aber wie die Music Hall in den guten alten Zeiten ist er makellos gepflegt und bemüht sich fast bis zum Äußersten, dem Publikum etwas für sein Geld zu bieten. Solche Filme werden heute nicht mehr gemacht.“ ^{[ 24 ]} Variety schrieb: „Der undefinierbare Charme der Bühnenshow geht in dieser schwerfälligen und weitgehend uninteressanten und langweiligen Angelegenheit völlig verloren, wobei die offensichtliche Verschwendung fast schon pentagonische Ausmaße annimmt.“ ^{[ 25 ]} Gene Siskel von der Chicago Tribune gab dem Film zweieinhalb von vier Sternen und nannte ihn „eine kleine Enttäuschung“. Er schrieb, dass Quinn „oft wie einer dieser verklemmten Bühnenkinder“ wirke und dass die vier neuen Lieder „nicht im Geringsten einprägsam“ seien, Finney aber die beste Leistung im Film liefere, da er sich „nach und nach zu einer wirklich wunderbaren Vaterfigur entwickelt“. ^{[ 26 ]} Sheila Benson von der Los Angeles Times schrieb, der Film „erdrückt sich von monströsen Produktionsnummern, Waisenkindern, die akrobatische Kunststücke vollführen, tanzenden Dienstmädchen und Butlern und der Radio City Music Hall mit den Rockettes … Aber ein Kind mit Annies Mut verdient mehr. Oder vielleicht weniger. Was sie verdient, ist eine Atmosphäre der Unschuld, Wärme und des Einfallsreichtums, damit der Film die Freude entfacht, die das Kinopublikum in den letzten fünf Jahren sicherlich erfasst hat.“ ^{[ 27 ]} Gary Arnold von der Washington Post verriss den Film als „überproduziert und uninspiriert“, Burnetts Leistung sei „das einzig Positive“. ^{[ 28 ]} Pauline Kael schrieb im New Yorker , die Geschichte „schreie förmlich nach einem schrägen Märchenton“, wirke aber stattdessen „wie ein konstruiertes Spektakel …“Jede Szene wirkt, als wolle sie krampfhaft fröhlich und unwiderstehlich sein, und das Ganze wirkt unbeholfen.“ ^{[ 29 ]]}

Annie spielte am ersten Wochenende 5,3 Millionen US-Dollar ein und belegte damit Platz 5 der US-Kinocharts. Der Film erzielte in den USA und Kanada bei einem Budget von 35 Millionen US-Dollar ein Einspielergebnis von 57 Millionen US-Dollar und war damit der zehnt erfolgreichste Film des Jahres 1982. [ ^{30 ] [ 31 ] Aufgrund} der hohen Produktionskosten erzielte Columbia Pictures jedoch bei Kinostart keinen Gewinn.

Der Film erschien am 5. November 1982 auf VHS , Betamax und CED Videodisc bei RCA/Columbia Pictures Home Video . Er wurde 1983, 1984, 1985, 1994 und 1997 neu aufgelegt (in einer „Broadway Tribute Edition“ anlässlich der Wiederaufnahme des Originalstücks am Broadway zum 20-jährigen Jubiläum im selben Jahr). Es erschienen zwei Breitbild- LaserDiscs , eine 1989 und eine weitere 1994. Am 12. Dezember 2000 wurde der Film als Breitbild -DVD veröffentlicht .

Am 13. Januar 2004 (vier Tage vor dem Tod des Produzenten Stark) erschien eine „Special Anniversary Edition“-DVD. Obwohl die erste DVD im Breitbildformat war, lag diese im Pan-and-Scan-Verfahren vor (allerdings mit DTS-Ton ). Glenn Erickson lobte in seiner Rezension für DVD Talk zwar den Film insgesamt, bezeichnete die Pan-and-Scan-Übertragung jedoch als „grauenhaft, körnig und farblos“. Er merkte außerdem an, dass die kurze Retrospektive mit Quinn Ausschnitte aus dem Film im korrekten Bildformat enthielt. Das Musikvideo zu „ It’s the Hard Knock Life “ von Play nannte Erickson „ziemlich langweilig“ und kritisierte die anderen, auf Kinder ausgerichteten Extras mit den Worten: „Musicals und Kinderfilme sind nicht nur für Kleinkinder … und diese Disc ist einfach nur nervig.“ ^{[ 39 ]} In einigen Ländern der Region 2, darunter auch Großbritannien, erschienen jedoch Breitbildversionen dieser Edition. Der Film wurde am 2. Oktober 2012 als „Sing-Along Edition“ auf Blu-ray veröffentlicht, um den 30. Jahrestag des Films und den 35. Jahrestag der Broadway-Version zu feiern, die im November 2012 wiederaufgenommen wurde.

Am 25. Oktober 2022 erschien der Film auf 4K Blu-ray als Teil der „Columbia Classics Collection: Volume 3“, die neben dem vollständigen Film „Little Orphan Annie“ von 1932 auch mehrere neue Extras für die neu remasterte Blu-ray enthält. ^{[ 40 ]}

Der Film feierte seine nationale Fernsehpremiere am 24. Februar 1986 im Rahmen der NBC-Sendung „Monday Night Movie“. Um den Sendebestimmungen zu entsprechen, wurde der Film im Pan-and-Scan-Format gezeigt und seine Laufzeit von 128 auf 96 Minuten gekürzt, um ihn in den zweistündigen Sendeplatz inklusive Werbung zu integrieren.

Marvel Comics veröffentlichte eine Comic-Adaption des Films von Autor Tom DeFalco und den Zeichnern Win Mortimer und Vince Colletta in Marvel Super Special #23 (Sommer 1982). ^{[ 41 ]} Die Adaption war auch als Annie Treasury Edition ^{[ 42 ]} und als Miniserie erhältlich . ^{[ 43 ] [ 44 ]}

• Der Malayalam-Film Ente Mamattukkuttiyammakku aus dem Jahr 1983 soll von diesem Film inspiriert sein. ^{[ 45 ]}
• Der 1993 erschienene Hindi-Film King Uncle mit Jackie Shroff , Shah Rukh Khan , Anu Aggarwal und Nagma in den Hauptrollen basiert lose auf diesem Film.

Die Fortsetzung „ Annie: Ein königliches Abenteuer!“ wurde als Fernsehfilm produziert und am 18. November 1995 auf ABC ausgestrahlt. In den Hauptrollen waren Ashley Johnson , Joan Collins , George Hearn und Ian McDiarmid zu sehen . Abgesehen von einer Neuauflage von „Tomorrow“ enthält der Film keine weiteren Lieder. Keiner der Darsteller des Films von 1982 wirkte in dieser Fortsetzung mit. Rooster, Lily und Grace Farrell wurden aus der Fortsetzung herausgeschnitten.

Im Film reisen Warbucks (Hearn), Annie (Johnson), der exzentrische Wissenschaftler Dr. Eli Eon (McDiarmid) und die Waise Molly ( Camilla Belle ) nach England, wo Warbucks von König Georg VI. ( Tim Seely ) zum Ritter geschlagen werden soll. Doch Annie und Molly geraten in die Machenschaften der skrupellosen Adligen Lady Edwina Hogbottom (Collins), die den Buckingham Palace in die Luft sprengen will, während alle Thronfolger bei Warbucks' Ritterschlag anwesend sind, um so selbst zur Königin zu werden.

Eine Fernsehfilmversion wurde am 7. November 1999 auf ABC ausgestrahlt. In den Hauptrollen waren Kathy Bates als Miss Hannigan, Victor Garber als Daddy Warbucks, Alan Cumming als Rooster, Audra McDonald als Grace, Kristin Chenoweth als Lily und die Newcomerin Alicia Morton als Annie zu sehen. Der von der Walt Disney Company in Zusammenarbeit mit Columbia TriStar Television produzierte Film erhielt überwiegend positive Kritiken und hohe Einschaltquoten. Er wurde mit zwei Emmy Awards und einem George Foster Peabody Award 1999 ausgezeichnet . Obwohl er sich enger an das Original-Bühnenmusical anlehnte als die Version von 1982 (und zudem einen humorvolleren Ton als die etwas düstere Version von 1982 aufwies), wurde die Handlung stark gekürzt, um sie für Kinder verständlicher zu machen. Andrea McArdle , Star der Original-Broadway-Produktion, hatte einen Gastauftritt .

Nach der Premiere auf ABC wurde der Film auch auf den Kabelsendern Hallmark Channel , ABC Family und Starz ausgestrahlt .

Will Smith kündigte am 20. Januar 2011 Pläne für ein modernes Remake des Films von 1982 an. Jay-Z stieß am 25. Mai 2012 zum Projekt hinzu und schrieb neue Songs für den Film. ^{[ 46 ]} Sony Pictures wählte Will Gluck im Januar 2013 als Regisseur aus. ^{[ 47 ] [ 48 ]} Die Oscar- nominierte Quvenzhané Wallis wurde im Februar 2013 für die Titelrolle besetzt. ^{[ 49 ]} Der Film kam am 19. Dezember 2014 in die Kinos und war trotz schlechter Kritiken ein kommerzieller Erfolg mit einem Einspielergebnis von 133 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 65 Millionen US-Dollar.

• Annie bei IMDb
• Annie in der TCM-Filmdatenbank (archiviert)
• Annie bei Box Office Mojo
• Annie bei Rotten Tomatoes
• Annie bei Metacritic