Better Man (Film)

Better Man ist ein biografischer Jukebox-Musicalfilm aus dem Jahr 2024 unter der Regie von Michael Gracey, der auch zusammen mit Simon Gleeson und Oliver Cole das Drehbuch schrieb. Der Film basiert auf dem Leben des englischen Sängers Robbie Williams und zeigt neben Williams auch Jonno Davies , Steve Pemberton und Alison Steadman in den Hauptrollen . Es handelt sich um eine Koproduktion zwischen Australien, China, Frankreich, Großbritannien und den USA.

Die Entwicklung von „Better Man“ begann im Februar 2021, nachdem Gracey als Regisseurin und Co-Autorin neben Gleeson und Cole angekündigt worden war. Williams wird als anthropomorpher Schimpanse dargestellt , der von Davies mithilfe von Motion-Capture-Verfahren verkörpert und von Williams selbst synchronisiert wird. Dies lag an Williams’ Selbstverständnis als „darstellender Affe“ und Graceys Vision des Films als „satirisches Musical“. Sein Aussehen wird im Film nicht kommentiert. Williams nahm außerdem mehrere Songs aus seiner Diskografie für den Film neu auf. Die Dreharbeiten begannen im Mai 2022 und dauerten bis Juni 2023. Gedreht wurde unter anderem in den Docklands Studios in Melbourne , der Regent Street und der Royal Albert Hall in London .

Better Man feierte am 30. August 2024 auf dem 51. Telluride Film Festival Premiere und kam am 25. Dezember in den USA (Verleih: Paramount Pictures ) bzw. einen Tag später in Großbritannien und Australien (Verleih: Entertainment Film Distributors bzw. Roadshow Films) in die ^Kinos . Weltweit spielte der Film 22,5 Millionen US-Dollar ein und floppte an ^den Kinokassen , erhielt aber positive Kritiken. Better Man gewann neun ^AACTA Awards , darunter den Preis für den besten Film , und war für die besten visuellen Effekte bei den Oscars , den Critics' Choice Awards , den BAFTA Film Awards und den Visual Effects Society Awards nominiert .

1982 wird der achtjährige Robert Williams in Stoke-on-Trent auf dem Spielplatz als Versager gehänselt. Zuhause eifert er seinem Vater Peter nach, einem Polizisten und angehenden Entertainer, der Frank Sinatra verehrt . Robert erbt die Angst seines Vaters, ein Niemand zu sein, doch seine liebevolle Großmutter Betty ermutigt ihn, sich selbst treu zu bleiben.

In einer Jugendproduktion von „Die Piraten von Penzance“ überwindet Robert mit seinem Imponiergehabe sein Lampenfieber und gewinnt das Publikum für sich. Doch geplagt vom Hochstapler-Syndrom , malt er sich einen inneren Kritiker aus , der ihn verunglimpft und bedroht. Peter, der Roberts Theaterstück schwänzt, gewinnt einen Talentwettbewerb und beschließt daraufhin, seine Familie zu verlassen, seinen Namen zu ändern und nach Ruhm zu streben. Gezwungen, bei seiner Mutter auszuziehen, rettet Robert den Kamm, mit dem ihm sein Vater einst ein Ritual vor der Show beigebracht hatte („ Feel “).

1990 schreibt Robert amateurhafte Songtexte und jagt zielstrebig dem Ruhm hinterher, ganz im Gegensatz zu seinem Freund Nate, der ein Talent-Casting ablehnt. Robert nimmt an einem Boyband- Casting in Manchester teil und kann Manager Nigel Martin-Smith mit seinem altmodischen, traditionellen Pop nicht beeindrucken . Doch mit seinem selbstbewussten Auftreten ergattert er einen Platz in der Band. Überglücklich, als Peter wieder Kontakt zu ihm aufnimmt, wird Robert zusätzlich inspiriert, als er seinen Vater auftreten sieht. Er lernt seine neuen Bandkollegen von Take That kennen , darunter Gary Barlow , der bereits ein begnadeter Kinderentscheider und Songwriter ist. Martin-Smith gibt ihm den Spitznamen „Robbie“, woraufhin Robert – trotz Bettys Missfallen – eine Star-Persona entwickelt.

Robbie findet Akzeptanz und Freiheit während der erfolglosen Zeit der Band in Schwulenclubs . Sie feiern überwältigende Erfolge bei einem jungen Mädchenpublikum, obwohl Robbies innere Kritiker zurückkehren und an Zahl und Boshaftigkeit zunehmen („ I Found Heaven “). Diese neu gewonnene Fangemeinde beschert der Band einen Plattenvertrag in London, und sie feiern ihren Erfolg mit einer ausgelassenen Parade durch die Regent Street („ Rock DJ “). Robbie rebelliert gegen seine Unterordnung unter Gary, kann ihm aber – selbst in Peters Augen – nicht das Wasser reichen und verfällt in eine Depression. Nachdem Gary Robbie bei „ Relight My Fire “ als Leadsänger ersetzt hat , schnappt sich Robbie den Gesang dreist beim größten Konzert von Take That in Manchester während der Pop-Tour (1994/95) zurück, obwohl er die Show beinahe durch seinen Drogenmissbrauch sabotiert . Im Juli 1995 wird er schließlich wegen seiner Unberechenbarkeit und seines Ungehorsams gefeuert und für die anschließende Auflösung der Band verantwortlich gemacht. Aus Rache beschließt er, eine Solokarriere zu starten („ Come Undone “).

Robbie verliebt sich in die Sängerin Nicole Appleton von All Saints ; sie verloben sich und planen eine Familie. Doch Nicole gibt dem Drängen ihres Managers nach und bricht die Schwangerschaft ab („ She’s the One “), was Robbie bittere Vorwürfe einbringt. Während Nicole den Nummer-eins-Hit „ Never Ever “ feiert, trifft sich Robbie mit seinen Idolen, den Gallagher-Brüdern , die sich verächtlich damit brüsten, das Knebworth Festival als ihren größten Erfolg gefeiert zu haben.

Produzent und Songwriter Guy Chambers hält Robbies oberflächliche Popsongs für belanglos, erkennt aber das Potenzial in seinen von persönlichem Verlust inspirierten Texten („ Something Beautiful “). Robbie, der unbedingt in Knebworth auftreten will, startet seine Solokarriere und begibt sich auf exzessive Tourneen, begleitet von zahlreichen Affären sowie Alkohol- und Kokainkonsum.

Robbies Ruhm schießt in die Höhe, er singt ein Duett mit Tom Jones bei den Brit Awards („ Land of 1000 Dances “) und wird endlich als Headliner für Knebworth gebucht. Doch Angst und Sucht stürzen ihn in tiefe emotionale Abgründe. Sein absichtlicher Abstieg und seine Untreue entfremden Nicole, die die Verlobung löst. Kurz vor einem Auftritt bei Top of the Pops erfährt Robbie, dass er Bettys Tod verpasst hat, nachdem sie an Demenz gestorben war („ Angels “). In seiner Trauer verwüstet Robbie seine Villa und zerstreitet sich mit Nate, der lange eine einseitige Freundschaft ertragen hat. Nachdem er erfahren hat, dass Peter nur auf Bettys Bitte hin wieder Kontakt zu ihm aufgenommen hat, beschimpft Robbie seinen Vater (einen kleinen Entertainer und Backstage-Gast) als Opportunisten und fragt ihn: „Du warst immer für ‚Robbie‘ Williams da. Warum konntest du nicht einfach für Robert da sein?“

Auf der Bühne in Knebworth vor einem rekordverdächtigen Publikum manifestiert sich Robbies Selbsthass in Form eines blutrünstigen Mobs innerer Kritiker, die die Gestalt seiner früheren Ichs, jung und alt, annehmen. Als der imaginäre Mob die Bühne überrennt, massakriert er sie in einem wilden Gemetzel und lässt nur ein Spiegelbild seines gegenwärtigen Ichs zurück, das er zu töten versucht, indem er sich die Pulsadern aufschneidet („ Let Me Entertain You “).

Plötzlich allein auf einem zugefrorenen See, wird Robbie von einem Sonnenstrahl getroffen, der die Erinnerung an Betty weckt. Er begibt sich in eine Entzugsklinik und gesteht in einer Gruppensitzung, dass sein Ruhm seine Reife und sein persönliches Wachstum gehemmt hat. Er entschuldigt sich bei Gary, trennt sich einvernehmlich von Nicole, versöhnt sich mit Nate und überwindet seine Trauer an Bettys Grab („ Better Man “). In der Royal Albert Hall lädt Robbie seinen Vater zu einem Duett von Sinatras „ My Way “ auf die Bühne ein – ein Ausdruck gegenseitigen Respekts und Bewunderung. Robbies jüngere Ichs beobachten ihn, nicht länger kritisch, sondern anerkennend, als er das Lied mit einer Hommage an Betty beendet.

Das Projekt wurde im Februar 2021 angekündigt. Michael Gracey schrieb das Drehbuch und führte Regie, Oliver Cole und Simon Gleeson waren ebenfalls als Co-Autoren beteiligt. Gracey produzierte den Film zusammen mit Jules Daly für Big Red Films und Craig McMahon für McMahon International. ^{[ 11 ]} Später im selben Jahr wurde bekannt gegeben, dass die Finanzierung auch über das australische Förderprogramm „Producer Offset“ und die Förderprogramme von Film Victoria erfolgte. ^{[ 12 ]} Der Film wird in Australien und Neuseeland von Roadshow Films vertrieben, der internationale Vertrieb übernimmt Rocket Science. ^{[ 13 ]}

Das als satirisches Musical beschriebene Projekt sollte drei Jahrzehnte von Robbie Williams ' Starruhm umfassen, von seinem ersten Erfolg mit der Gruppe Take That bis hin zu den Höhen und Tiefen seiner Karriere. Es hieß, das Projekt wolle einige seiner Lieder „neu interpretieren und in einen neuen Kontext setzen“. ^{[ 14 ]} Der Titel „Better Man“ stammt von einem Lied von Williams. ^{[ 15 ]}

Williams beschrieb die Dreharbeiten als „total seltsam“, da er sich oft „in der Maske wiederfand, und die Schauspielerin, die seine Oma spielte, saß neben ihm, und auch die Schauspieler, die seine Eltern darstellten“. ^{[ 16 ]} Williams wird von Jonno Davies als computeranimierter Schimpanse mithilfe von Motion-Capture-Technologie dargestellt und gesprochen . ^{[ 17 ]} Carter J. Murphy wurde als die jüngere Version von Williams besetzt. ^{[ 18 ]} Williams spricht und erzählt die Geschichte in der Schlussszene. Während Williams viele seiner Lieder neu aufnahm, steuerte Adam Tucker zusätzliche Gesangsparts bei, darunter „My Way“ und „She’s the One“ (mit Kayleigh McKnight). ^{[ 19 ]}

Weitere Darsteller sind Steve Pemberton , Alison Steadman , Anthony Hayes , Damon Herriman und Kate Mulvany . Williams' Bandkollegen von Take That werden von Jake Simmance (Barlow), Liam Head (Donald), Jesse Hyde (Owen) und Chase Vollenweider (Orange) verkörpert. ^{[ 20 ]} Die visuellen Effekte stammen von Wētā FX [ ^{21 ]} , die dabei auf die Erfahrung des Studios mit der Animation von Schimpansen für die „ ^Planet der Affen“ -Reboot-Filmreihe zurückgriffen. ^{[ 22 ]}

Gracey wollte die Geschichte aus Williams' Selbstverständnis erzählen. Da Williams sich oft als „Darstelleraffe“ bezeichnete, schlug er vor, ihn als Schimpansen darzustellen. ^{[ 23 ]} Williams sagte: „Ich war mein ganzes Leben lang ein frecher Affe. Und es gibt keinen frecheren Affen als den kokainschnupfenden, sexsüchtigen Affen, den wir im Film sehen.“ ^{[ 24 ]} Er sah darin auch eine Möglichkeit, die Ablenkung durch einen Schauspieler, der ihn verkörperte, zu vermeiden, da das Publikum die Darstellung und die Ähnlichkeit ständig bewerten würde. Gracey sagte: „Es desensibilisiert und sensibilisiert einen gleichzeitig. Wir haben ein tiefes Mitgefühl für Tiere, viel mehr als für Menschen.“ ^{[ 24 ]} Im Film wird sein Aussehen als Schimpanse nicht erklärt. ^{[ 23 ]} Da Williams seine Familie nicht monatelang für die Dreharbeiten verlassen wollte, führte er das Motion-Capture-Verfahren nur für die Schlussszene durch, in der er „My Way“ singt. ^{[ 23 ]}

Die Hauptdreharbeiten fanden im Mai und Juni 2022 in den Docklands Studios in Melbourne statt. ^{[ 25 ] [ 26 ]} Für das Konzert in der Royal Albert Hall , das im Finale dargestellt wird, wurden die Bühnenaufnahmen zwar in Melbourne gedreht, die Publikumsreaktionen jedoch später mit einem echten Publikum vor Ort gefilmt – mithilfe von audiovisuellen Anweisungen –, als Williams am 6. und 7. November 2022 für ein tatsächliches Konzert in der Royal Albert Hall zurückkehrte. ^{[ 27 ]} Besucher konnten vergünstigte Tickets erwerben und in Abendgarderobe teilnehmen, ^{[ 28 ]} während andere Plätze für bestimmte Aufnahmen reserviert waren. Da das Publikum am 6. November betrunken war, konnte das Team nur noch die Aufnahmen vom 7. November verwenden. ^{[ 27 ]}

Die Musicalsequenz in der Regent Street mit 500 Tänzern wurde im März 2023 vor Ort gedreht. ^{[ 29 ]} Die Dreharbeiten, für die die Straße und alle Geschäfte vier Nächte lang gesperrt werden mussten, waren ursprünglich für September 2022 geplant, wurden aber aufgrund des Todes und des Staatsbegräbnisses von Königin Elizabeth II . sowie der anschließenden Weihnachtsdekoration auf 2023 verschoben. ^{[ 30 ]} Weitere Dreharbeiten fanden in Krnjača zwischen Belgrad und Pančevo in Serbien statt . ^{[ 31 ]}

Die vor Ort in der Regent Street gedrehten Aufnahmen wurden bearbeitet, um moderne LED-Schilder durch zeitgenössische Schilder aus den 1990er-Jahren zu ersetzen. ^{[ 27 ] Die saisonalen „Spirit of Christmas“-Engel-Lichtskulpturen, die erst 2016 in der Regent Street aufgestellt wurden, [ 32 ]} wurden jedoch als bewusster Anachronismus digital in die Tanzsequenz eingefügt, wobei wiederum zeitgenössische Glühbirnen verwendet wurden. ^{[ 27 ]}

Da die Szene des Knebworth Festivals mit Original-Archivaufnahmen des Festivals von 2003 verschnitten ist, ^{[ 33 ]} musste Wētā das Lichtdesign des Konzerts präzise nachbilden . Die Steuerungsdateien für die Beleuchtung wurden vom Lichttechniker des Konzerts bezogen. Es wurde eine räumliche Simulation der Lichtanlage erstellt, sodass die Dateien importiert und die simulierten Lichter gesteuert werden konnten. ^{[ 34 ]}

Zu den von Williams im Film gesungenen Liedern gehören „ She’s the One “, „ Angels “ und „ Let Me Entertain You “. ^{[ 35 ]} Gracey erklärte, die Lieder würden neu eingesungen, um die jeweilige Stimmung im Film besser widerzuspiegeln. ^{[ 36 ]} Die Originalmusik stammt von Batu Sener . ^{[ 37 ]} Am 22. November 2024 veröffentlichte Williams die Single „ Forbidden Road “ aus dem Filmsoundtrack; sie erreichte Platz 20 der britischen Single-Download-Charts . ^{[ 38 ]}

Der Soundtrack zu „Better Man“ erschien am 27. Dezember 2024. Am 3. Januar 2025 stieg er auf Platz 1 der britischen Download-Charts und auf Platz 4 der britischen Soundtrack-Charts ein. Nach der Veröffentlichung auf physischen Tonträgern erreichte das Album Platz 1 der britischen Album-Charts und bescherte Williams damit sein fünfzehntes Nummer-eins-Album. Damit stellte er den Rekord für die meisten Nummer-eins-Alben mit den Beatles ein . ^{[ 39 ] [ 40 ]}

Titelliste

Das von Batu Sener komponierte und produzierte Soundtrack-Album , vertrieben von Crashington Music (unter exklusiver Lizenz von Better Man PTY und Farrell Music), wurde am 24. Oktober 2025 veröffentlicht ^{[ 50 ]} und enthält 21 Titel mit alternativen Versionen bestimmter Titel:

Better Man feierte seine Premiere beim Telluride Film Festival und wurde am 10. September 2024 auch beim Toronto International Film Festival gezeigt. ^{[ 51 ] [ 52 ]} Darüber hinaus eröffnete der Film am 20. November 2024 das 55. Internationale Filmfestival von Indien. ^{[ 53 ]}

Der Film kam am 26. Dezember 2024 in Australien ( Roadshow Films) und in Großbritannien ( Entertainment Film Distributors) in die Kinos . ^{[ 54 ]} In den USA startete er am 25. Dezember mit einem limitierten Kinostart (Paramount Pictures) , bevor er am 10. Januar 2025 landesweit veröffentlicht wurde. ^{[ 55 ] [ 56 ]} Laut Vulture erwarb Paramount den Film mit einem stark reduzierten Veröffentlichungsplan für den betreffenden Zeitraum. Paul Dergarabedian , leitender Medienanalyst bei Comscore , vermutete jedoch , dass der Film durch positive Mundpropaganda auf dem Heimvideomarkt an Popularität gewinnen könnte und hob die ungewöhnliche Prämisse als Verkaufsargument hervor . ^{[ 57 ]}

Better Man spielte in den USA und Kanada 2 Millionen US-Dollar und in anderen Ländern 20,5 Millionen US-Dollar ein (darunter eher mäßige 8,5 Millionen US-Dollar in Großbritannien und 3,3 Millionen US-Dollar in Australien ^{[ 58 ]} ), was einem weltweiten Einspielergebnis von 22,5 Millionen US-Dollar entspricht. ^{[ 5 ] [ 4 ]} Da das Produktionsbudget des Films auf 198 Millionen US-Dollar geschätzt wurde, galt er als enormer finanzieller Misserfolg und zählt zu den größten Kinoflops aller Zeiten . ^{[ 9 ]} Mehrere Quellen führten Williams' mangelnden Erfolg in den USA im Gegensatz zu Ländern wie seinem Heimatland Großbritannien und Australien als Grund an. ^{[ 59 ]}

In den USA und Kanada lief „Better Man“ zunächst zwei Wochen lang in ausgewählten Kinos , bevor er am dritten Wochenende landesweit anlief. Dort wurden Einnahmen von 2 Millionen US-Dollar in 1.291 Kinos prognostiziert. ^{[ 60 ]} Der Film startete mit 1,1 Millionen US-Dollar und landete außerhalb der Top 10 der Kinocharts. ^{[ 61 ]} Das schwache Einspielergebnis in Nordamerika wurde auf Williams' geringe Bekanntheit in den USA zurückgeführt. ^{[ b ]} Deadline Hollywood merkte jedoch an, dass der Film in den USA zum Scheitern verurteilt war, da er selbst in Williams' Heimatland Großbritannien nicht erfolgreich war. Er schnitt schlechter ab als Filme, die in deutlich weniger Kinos liefen, darunter „The Brutalist“ (1,38 Millionen US-Dollar in 68 Kinos) und „The Last Showgirl“ (1,53 Millionen US-Dollar in 870 Kinos). ^{[ 6 ]}

Da Gracey sich der Unbekanntheit Williams' in Nordamerika während der Dreharbeiten bewusst war, versuchte er, diesem Problem entgegenzuwirken, indem er Williams als Primaten darstellte ^{[ 66 ]} , in der Hoffnung, der Film würde beim amerikanischen Publikum Anklang finden. ^{[ 67 ]}

Nach der Veröffentlichung des Films auf DVD und digitalen Download-Plattformen im April 2025 stieg Better Man auf Platz 3 der britischen DVD-Charts ein (und hielt sich dort insgesamt 17 Wochen) und erreichte Platz 8 der britischen Filmcharts. ^{[ 68 ]}

Auf der Bewertungsplattform Rotten Tomatoes sind 89 % der 219 Kritiken positiv, mit einer Durchschnittswertung von 7,4/10. Der Konsens der Website lautet: „ Better Man wagt es , seinen Hauptdarsteller durch eine VFX-Kreation zu ersetzen und schafft es auf beeindruckende Weise. Der Film parodiert das traditionelle Musik-Biopic auf überraschend spannende Weise.“ ^{[ 69 ]}

Metacritic , das einen gewichteten Durchschnitt verwendet , vergab dem Film basierend auf 42 Kritiken 77 von 100 Punkten, was auf „überwiegend positive“ Kritiken hindeutet. ^{[ 70 ]} Das von PostTrak befragte Publikum bewertete den Film mit 83 % positiven Bewertungen, wobei 63 % angaben, ihn „auf jeden Fall weiterzuempfehlen“. ^{[ 6 ]}

Clint Worthington von RogerEbert.com vergab dem Film 4 von 4 Sternen. Er lobte das Tempo, die Musiksequenzen und die Originalität des Films und schrieb, dass die Verwendung eines Affen zur Darstellung von Williams eine willkommene Abwechslung von den üblichen Klischees musikalischer Biopics darstelle. ^{[ 71 ]} In einer Rezension mit 3,5 von 4 Sternen für die Washington Post fand Michael Andor Brodeur den computeranimierten Affen „erstaunlich ausdrucksstark und auf seltsame Weise entwaffnend“, wie er Williams’ Lebensweg erzählte. ^{[ 72 ]} Benjamin Lee vom Guardian vergab 4 Sterne: „Eine ungewöhnliche, aber überraschend unterhaltsame Saga“ und „ein gewagtes Unterfangen“. ^{[ 17 ]} Jeannette Catsoulis von der New York Times lobte den Film dafür, dass er Williams’ Verletzlichkeit in Bezug auf Sucht, Unsicherheit und Beziehungen einfängt: „Weder Heiligenverehrung noch Abrechnung, sondern ein verständnisvoller Blick auf einen einst berüchtigten Musiker, der schwindelerregende Höhen und verheerende Tiefen erlebte.“ ^{[ 73 ]}

Gregory Ellwood von The Playlist lobte das „Jukebox-Musical“ mit einem gewissen Etwas und vergab die Note C+, schrieb aber, dass „das Menschliche zunehmend fehlt“. Er wünschte sich, der Affe würde sich „in den echten Williams oder einen Schauspieler verwandeln … in jemanden Realen, der [seine] Lebensgeschichte wieder auf den Boden der Tatsachen zurückholt“. ^{[ 74 ]} Alan Zilberman von Spectrum Culture schrieb, der Film habe „einige interessante Ansätze “, verfalle aber „in eine Spirale aus toxischem Verhalten und Selbstzerstörung“. Ihm missfiel „die Wiederholung von Williams’ Rückfällen“. ^{[ 75 ]} Kevin Maher von der Times hielt ihn für eine selbstverherrlichende und inhaltsleere Nacherzählung von Williams’ Karriere. Er schrieb, Williams’ „Entscheidung, sich selbst als ‚unentwickelten‘ Affen darzustellen, verschafft ihm die Lizenz, den Rest des Films mit langweiligem Therapie-Gerede, einer falschen Sehnsucht nach Anerkennung (während er Größenwahn hegt) und einer gehörigen Portion narzisstischem Opfergehabe zu überfrachten“. ^{[ 76 ]} Wendy Ide vom Guardian vergab vier Sterne und schrieb, der Tonfall befinde sich in einer „schwierigen Balance zwischen ironischer Selbstironie und rührseligem Selbstmitleid“. Sie fand die Geschichte „ziemlich konventionell“, die Emotionen würden „mit ohrenbetäubender Subtilität“ vermittelt, lobte aber den „Humor, den Schalk und die spritzige, unberechenbare Anarchie“. ^{[ 77 ]}

Die Filmemacher Tim Fehlbaum und Drew Goddard zählten „Better Man“ beide zu ihren Lieblingsfilmen des Jahres 2024. Fehlbaum sagte dazu: „Das Konzept ist so anarchisch und wild, dass es schwerfällt, in Worte zu fassen, wie dieser Film funktioniert; man muss ihn gesehen haben, um es zu glauben. Michael Gracey hat einen der besten Musikbiografien aller Zeiten geschaffen, mit Sicherheit den originellsten.“ ^{[ 78 ]} Die Komikerin Taylor Tomlinson widmete „Better Man“ ein Segment ihrer Comedy-Panel-Show „ After Midnight“ . ^{[ 79 ] [ 80 ]}

Der Song „Forbidden Road“ wurde bei den 82. Golden Globe Awards als Bester Originalsong nominiert . ^{[ 81 ]} Er stand zunächst auf der Shortlist für den Oscar in der Kategorie „Bester Originalsong“ bei den 97. Academy Awards , wurde jedoch wenige Tage später disqualifiziert, da er Material aus einem anderen Song enthielt. ^{[ 82 ]} Der Film wurde lediglich für die Besten visuellen Effekte nominiert . ^{[ 83 ]}

Better Man erhielt bei den AACTA Awards 2025 rekordverdächtige 16 Nominierungen und gewann in neun Kategorien, darunter als Bester Film . ^{[ 84 ] [ 85 ]} Bei den 23. Visual Effects Society Awards wurde der Film in vier Kategorien nominiert: Herausragende visuelle Effekte in einem fotorealistischen Spielfilm , Herausragende Charakterdarstellung in einem fotorealistischen Spielfilm, Herausragendes Compositing und Lichtdesign in einem Spielfilm sowie Herausragende virtuelle Kinematografie in einem CG-Projekt. ^{[ 86 ]} Zudem erhielt er eine Nominierung für die Besten Spezialeffekte bei den 78. British Academy Film Awards . ^{[ 87 ]}

• Kino Australiens

• Better Man bei IMDb 
• Offizielles Drehbuch, archiviert am 28. Dezember 2024 im Internetarchiv (Wayback Machine) .