Bürgertheater

Das Citizens Theatre , lokal als Citz bekannt ^{[ 4 ]} , ist ein bedeutendes ^{[ 3 ] [ 5 ]} produzierendes Theater im Gorbals- Viertel von Glasgow .

Das Theater wurde 1878 als Her Majesty's Theatre erbaut und von James Sellars entworfen . Später wurde es in Royal Princess's Theatre umbenannt und erhielt seinen heutigen Namen im Jahr 1945, als die Citizens Theatre Company dorthin umzog.

Das denkmalgeschützte Gebäude (Kategorie B) besteht im Kern aus dem originalen viktorianischen Sandstein- Auditorium mit 650 Plätzen , umgeben von einem modernen dreistöckigen Gebäude mit einem Studiotheater sowie mehreren Proben- und Gemeinschaftsräumen. Das Auditorium verfügt noch über seine originale Bühnentechnik und den originalen Farbrahmen – die ältesten in einem noch bespielten Theater im Vereinigten Königreich. Das Gebäude wurde nach siebenjähriger Sanierung im August 2025 wiedereröffnet. ^{[ 6 ]}

Das Theater ist das wichtigste Produktionstheater im Westen Schottlands und beschäftigt 120 Mitarbeiter. ^{[ 5 ]}

Das Citizens Theatre ist das wichtigste Produktionstheater im Westen Schottlands. Rund 30 Mitarbeiter arbeiten während der Vorbereitungszeit einer Produktion hinter der Bühne . Zusätzlich proben bis zu zwölf Schauspieler für eine Aufführung im Hauptsaal sowie der Regisseur in einem der drei Probenräume des Theaters . Zum Produktionsteam gehören Bühnenleitung , Licht-, Ton-, Werkstatt-, Kostüm- und Technikpersonal. Kostüme , Bühnenbilder, Licht und Ton werden vom Bühnenteam des Citizens Theatre vorbereitet. Das Theater produziert jährlich mehrere Stücke im Hauptsaal, in den Studios und auf Tournee.

Das Citizens Theatre ist das einzige Theater in Schottland, das noch die originale viktorianische Bühnenmaschinerie besitzt, und der originale viktorianische Malrahmen wird noch heute zum Bemalen der Bühnenhintergründe verwendet. Für die Bühnenbilder kommen Schweißen, Tischlern, Nähen, Malen und Pappmaché zum Einsatz.

In jüngster Zeit wurden Weihnachtsshows mit von Alan McHugh adaptierten Märchen aufgeführt, die in sehr theatralischen Inszenierungen als Alternative zur Pantomime präsentiert wurden .

Die Citizens YOUNG Co. wurde 2005 gegründet. ^{[ 7 ]} Die Gruppe rekrutiert sich aus jungen Menschen aus Glasgow und dem Westen Schottlands . Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Die Teilnehmenden wirken an professionellen Produktionen mit, die im Rahmen der Citizens Theatre Season aufgeführt werden. YOUNG Co.-Mitglieder können sich in den Bereichen Schreiben, Schauspiel, Bühnenbild oder Bühnenmanagement weiterbilden und haben die Möglichkeit, mit Theaterprofis zusammenzuarbeiten.

Das Citizens Theatre bietet ein Programm mit Workshops und Theaterkursen für Kinder und Jugendliche an. ^{[ 8 ]}

„Das Citizens Theatre ist als Teil des britischen Kulturerbes wahrscheinlich bedeutender, als viele vielleicht angenommen haben. Es ist Großbritanniens ältestes voll funktionsfähiges professionelles Theater, das den größten Teil des historischen Zuschauerraums und der Bühne bewahrt hat… Damit bleibt das Grand Theatre in Leeds übrig, das sechs Wochen vor dem Citizens (ehemals Her Majesty’s) eröffnet wurde, dessen gesamte Bühnentechnik aber vor 30 Jahren zerstört wurde. Das Citizens ist somit ein britisches Nationalheiligtum.“

- Iain MacIntosh, Theaterspezialist , November 2007.

Das Theater wurde 1878 (als Her Majesty’s Theatre und Royal Opera House) nach den Plänen des renommierten Architekten James Sellars erbaut. ^{[ 9 ]} Es war eines von 18 Theatern, die zwischen 1862 und dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs 1914 in Glasgow errichtet wurden (im gleichen Zeitraum entstanden sieben in Edinburgh ). Es war das erste Theater, das im Süden Glasgows eröffnet wurde. Insgesamt entstanden dort vier Theater: das Palace Theatre, direkt neben dem neuen Theater (heute abgerissen), das Princess’s Royal Theatre (ehemals Her Majesty’s Theatre, heute Citizens Theatre), das Coliseum Theatre (heute abgerissen) und das Lyceum Theatre in Govan. Die übrigen, in dieser Zeit erbauten und heute noch in Betrieb befindlichen Theater in Glasgow sind das Pavilion Theatre , das King’s Theatre , das Theatre Royal und das Citizens Theatre.

Das Theater wurde von John Morrison im Rahmen seiner Wohnbebauung in der Nähe von Gorbals Cross erbaut und betrieben, als Glasgow zur zweiten Stadt des britischen Empire aufstieg. ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]} Als Her Majesty’s Theatre und Royal Opera House verpachtete er es an James F. McFadyen, der an der Universität Glasgow studiert hatte und anschließend Theater in England pachtete. ^{[ 13 ]} Das Theater bot 2.500 Plätze und präsentierte Theaterstücke, Revuen und Pantomimen . Das neue Gebäude, das Morrisons hohen Ansprüchen an die Bauqualität gerecht wurde, war sehr sicherheitsbewusst und solide gebaut; es verfügte über Hydranten auf jeder Ebene und auf der Bühne. Die Treppenhäuser waren sehr breit und die Foyers geräumig. ^{[ 13 ]} Morrison beauftragte den Bildhauer John Mossman mit der Anfertigung der sechs Statuen, die die Dachlinie über den klassischen Säulen der Fassade schmückten. Im Dezember 1879 ging der Pachtvertrag an H. Cecil Beryl über, der das Theater in den langjährigen Namen „Royal Princess’s Theatre“ umbenannte. ^{[ 14 ]} Über zwanzig Jahre lang wurden die von Beryl inszenierten Pantomimen von Fred Locke geschrieben. Nach sieben Jahren nahm Beryl Rich Waldon (einen Autor und Produzenten von Pantomimen) als Geschäftspartner auf, der das Theater bald darauf vom Bauherrn übernahm und kaufte. ^{[ 15 ]}

1914 war Rich Waldon mit fünf Theatern – dem Royal Princess’s, dem Palace, dem Lyceum in Govan, dem Pavilion und dem West End Playhouse/Empress – der umtriebigste Theaterbetreiber der Stadt. ^{[ 16 ]} Bei seinem Tod 1922 vermachte er das Royal Princess’s seinem Stellvertreter Harry McKelvie, der als Junge als Plakatierer für ihn angefangen hatte und nun die treibende Kraft hinter der jährlich am längsten laufenden Pantomime Großbritanniens war. ^{[ 10 ]} 1923 wurde der Zuschauerraum umfassend modernisiert; er war nun komplett mit Teppichboden ausgelegt und die Wände mit Holzpaneelen verkleidet. ^{[ 17 ] [ 18 ]} Als Harry McKelvie 1944 seinen Rücktritt ankündigte, bot er der neu gegründeten Citizens Company einen großzügigen Zehnjahresvertrag an, den diese annahm und mit dem sie vom Athenaeum Theatre in der Buchanan Street umzog. Die Citizens Theatre Company wurde 1943 von einer Gruppe theaterbegeisterter Männer unter der Leitung von Dr. Tom Honeyman und James Bridie , einem der führenden britischen Dramatiker, gegründet. ^{[ 19 ]} Der Name der neuen Kompanie stammte aus dem Manifest von 1909 der neu gegründeten Scottish Playgoers Co Ltd von Alfred Wareing für deren Repertoiretheater. Dieses sollte den Bürgern Glasgows Live-Theater bieten und neue schottische und internationale Dramen aufführen. Die Aufführungen fanden im Royalty Theatre statt . Das Manifest des Glasgow Repertory Theatre von 1909 formulierte folgende Grundsätze: „Das Repertory Theatre ist Glasgows eigenes Theater. Es ist ein Bürgertheater im wahrsten Sinne des Wortes. Gegründet, um Glasgow in Bezug auf seine Theaterproduktionen von London unabhängig zu machen, produziert es Stücke, die das Glasgower Theaterpublikum sonst nicht zu sehen bekäme.“ Ursprünglich im Athenaeum Theatre beheimatet ^{[ 20 ],} zog Bridies Citizens Company 1945 auf Einladung von Harry McKelvie, dem „Pantomimenkönig“, ins Royal Princess’s Theatre in Gorbals um. Bridie benannte es in Citizens Theatre um, und die Citizens Company eröffnete dort am 11. September 1945. ^{[ 10 ]} 1946 starb Harry McKelvie; seine Beerdigung fand im Theater statt. Nach Ablauf des Pachtvertrags 1955 kaufte die Stadt Glasgow das Theater und verpachtete es an die Citizens Company. ^{[ 21 ]} Bridie war ein beliebter Dramatiker und eine bekannte Theaterpersönlichkeit, der maßgeblich zum Erfolg der Citizens beitrug. In den ersten 25 Jahren wurde eine breite Palette an Produktionen aufgeführt. ^{[ 10 ]}

Das Citizens Theatre war von Anfang an ein professionelles Vollzeitensemble. Erster Geschäftsführer war der Schriftsteller Guy McCrone , unterstützt von seiner Frau; kurz darauf übernahm George Singleton diese Position. Eine der ersten Geschäftsführerinnen war Winifred Savile, zuvor Produzentin und Leiterin des Perth Theatre . ^{[ 22 ]} Zufälligerweise war ihr Onkel, H. Cecil Beryl, von 1879 bis 1887 Pächter des Royal Princess's Theatre. ^{[ 23 ]} Dem Vorstand gehörten unter anderem R. W. Greig, Vorsitzender des Scottish National Orchestra, der Wirtschaftsprüfer Norman Duthie und der Jurist Sir John Boyd an. ^{[ 10 ]} Zu den Dramatikern, die im ersten Jahr des Citizens Theatre Stücke aufführten, gehörten: J. B. Priestley, Robert McLellan , Paul Vincent Carroll, James Bridie, Patrick Griffin, John Wilson, J. M. Barrie , Peter Ustinov , Robert Kemp , Bernard Shaw , Somerset Maugham , Anna Louise Romoff, Gordon Daviot, Robins Millar, Gordon Bottomley und Moray McLaren . Sieben der Produktionen waren Uraufführungen. ^{[ 23 ]} In den ersten 21 Jahren präsentierte das Citizens Theatre fast 300 Stücke, von denen 72 britische oder Weltpremieren waren. ^{[ 23 ]}

Zu den Produktions- und Artdirektoren von 1943 bis 1964 gehörten Sir Tyrone Guthrie , Alastair Sim , Fulton Mackay , Iain Cuthbertson und Albert Finney . ^{[ 23 ]} Michael Blakemore war besonders eng mit dem Ensemble verbunden und arbeitete dort erstmals 1966/67 als Schauspieler. Zu seinen Rollen zählten George in „ Wer hat Angst vor Virginia Woolf?“ und Maitland in „Unzulässige Beweismittel“ . In den 1960er Jahren beschloss die Stadtverwaltung von Glasgow den Bau eines neuen Theaters und Konzerthauses im Stadtzentrum. ^{[ 23 ]} Daraus entstand schließlich Ende der 1980er Jahre die Glasgow International Concert Hall am oberen Ende der Buchanan Street, allerdings ohne das geplante Theater. ^{[ 24 ]} Das Citizens Theatre blieb an seinem Standort in Gorbals.

In den 1970er- bis 1990er-Jahren war das Citizens Theatre eng mit innovativen Stückauswahlen und Inszenierungen von Giles Havergal , Philip Prowse und Robert David MacDonald verbunden . Die drei trugen maßgeblich dazu bei, dass das Citizens Theatre wieder als eines der führenden Theater Großbritanniens anerkannt wurde. Havergals Inszenierung von „Reisen mit meiner Tante“, basierend auf dem gleichnamigen Roman von Graham Greene , wurde 1989 in Glasgow uraufgeführt und anschließend im Londoner West End aufgeführt, wo sie 1993 mit dem Laurence Olivier Award ausgezeichnet wurde. 1995 folgte eine Off-Broadway-Aufführung. Seine Inszenierung von Thomas Manns „Tod in Venedig“, die er gemeinsam mit Robert David MacDonald erarbeitet hatte, feierte im Jahr 2000 ebenfalls in Glasgow Premiere. Seit 1970 war Prowse gemeinsam mit Havergal und Robert David MacDonald Co-Direktor der Citizens Company. 2003 traten Havergal und MacDonald von ihren Ämtern als Direktoren des Theaters zurück. Prowse setzte seine Tätigkeit als künstlerischer Mitarbeiter des neu ernannten künstlerischen Leiters Jeremy Raison jedoch bis 2004 fort. Er inszenierte und gestaltete über 70 Stücke mit dem Citizens Theatre und arbeitete weltweit als Bühnenbildner und Regisseur für Oper, Ballett und Schauspiel. Macdonald wurde 1971 gemeinsam mit Havergal und Prowse Co-Direktor der Citizens Company. Macdonald schrieb und bearbeitete vierzehn Stücke für das Ensemble: Dracula (1972); Camille (1974); De Sade Show (1975); Chinchilla (1977); No Orchids for Miss Blandish (1978); Summit Conference (1978); A Waste of Time (1980); Don Juan (1980); Webster (1983); Anna Karenina (1987); Conundrum (1992); In Quest of Conscience (1994); Persons Unknown (1995). Zu seinen Werken zählen „Das Eishaus“ (1998), „Britannicus“ (2002), „Cheri“ (2003) und „Schneewittchen“ (2003). Macdonald spielte Hauptrollen in über zwanzig Produktionen und führte bei fünfzig Inszenierungen Regie, darunter zehn britische oder Weltpremieren mit dem Ensemble. Macdonald starb 2004.

In den 1970er Jahren geriet das Citizens Theatre mit seinen Produktionen und seiner Werbung zunehmend in die Kritik. Im Dezember 1970 forderten Stadträte die Einstellung des jährlichen Zuschusses der Stadt Glasgow in Höhe von 12.000 Pfund, den die Stadtverwaltung dem Theater gewährte, nachdem bekannt geworden war, dass jeder, der am 8. Dezember einen Gewerkschaftsausweis vorlegte, freien Eintritt erhalten würde. Die Evening Times berichtete: „Die Freikarten wurden als Zeichen der Solidarität der Schauspieler mit dem Streik der Gewerkschafter gegen das Gesetz über die Arbeitsbeziehungen vorgeschlagen“ ( Evening Times , 7. Dezember 1970). Dies war die erste von vielen Auseinandersetzungen zwischen dem Theater und dem Stadtrat im Laufe des Jahrzehnts.

Anfang Herbst 1970 sorgte eine umstrittene Neuinszenierung von Hamlet aufgrund der Nacktheit und des alternativen Schauspielstils der Theatergruppe für Empörung in der Presse. 1975 verurteilte der Labour- Stadtrat Laurence McGarry einen Werbeflyer für die Frühjahrssaison wegen der Darstellung von „ Shakespeare in Frauenkleidern mit tiefem Ausschnitt, geschminkten Lippen, Korsett, Strapsen und der Hand in der Hüfte“. Der Stadtrat warf dem Theater vor, „eher eine intellektuelle Minderheit als die breite Masse des Publikums anzusprechen“. 1977 forderte der Oberbürgermeister Peter McCann die Entlassung der Theaterleitung nach einer Aufführung von Dracula mit Nacktszenen, die er als „perversen Unsinn, der nur psychisch kranke Sonderlinge anspricht“ ( Sunday Express , 13. März 1977) bezeichnete. Die Forderungen des Oberbürgermeisters fanden keine Unterstützung in seinem Stadtrat, und seine Versuche, die Kontrolle über das Programm des Citizens Theatre unter die Kontrolle der Stadtverwaltung zu bringen, scheiterten. Alle Vorstellungen von Dracula im Citizens Theatre waren ausverkauft.

Nach dem Brand und Abriss der Palace Bingo Hall (ehemals Theatre) in Glasgow im Jahr 1977 rettete das Citizens Theatre die wertvollsten Einrichtungsgegenstände aus der viktorianischen Zeit, darunter die sechs Statuen, die auf den Säulen standen. ^{[ 25 ]} Im Anschluss an diese Arbeiten wurde fast der gesamte Wohnblock vor dem Zuschauerraum abgerissen, sodass nur noch das Foyer des Citizens Theatre erhalten blieb. ^{[ 26 ] [ 27 ]}

Dieser Zustand hielt bis 1988 an, als das verbliebene Foyer und die Bars im Zuge eines Neubauprojekts des Strathclyde Regional Council in der Gorbals Street abgerissen wurden . Dabei entstanden auch ein neues Foyer und neue Bars für das Theater. Während der Bauarbeiten wurde ein Theater mit begrenzter Kapazität von 250 Plätzen auf der Bühne hinter dem Sicherheitsvorhang betrieben, der über ein provisorisches Foyer an einem Notausgang zugänglich war. ^{[ 28 ] [ 29 ]} Das Haupttheater wurde zur Weihnachtsvorstellung wiedereröffnet, allerdings aufgrund noch nicht abgeschlossener Arbeiten etwas provisorisch, ^{[ 30 ]} da es als finanziell unerlässlich für das Unternehmen eingestuft worden war. ^{[ 31 ]}

Das neue Foyer mit seiner Fassade aus Glas und gelben Ziegeln wurde 1989 eröffnet. ^{[ 32 ]} Zu den weiteren Bauarbeiten in den 1990er Jahren gehörten der Bau zweier Studiotheater (1991–92) ^{[ 33 ]} sowie Büroräume auf der Nordseite (1996–1998), die mit Mitteln der National Lottery auch einen neuen Probenraum, eine Bühnenhalle, Büros für den Publikumsbereich und einen Aufzug umfassten . ^{[ 34 ] [ 35 ]}

Das Citizens Theatre und die TAG Theatre Company fusionierten im April 2007 zu einem Theater. Am 18. Februar 2013 gab das Citizens Theatre bekannt, dass das Architekturbüro Bennetts Associates mit der Planung der umfassendsten Sanierung des Gebäudes seit seiner Eröffnung als Theater im Jahr 1878 beauftragt wurde. ^{[ 36 ] [ 37 ]} Das Theater wurde 2018 für die Abriss- und Modernisierungsarbeiten geschlossen. ^{[ 2 ]} Dies umfasste auch den Abriss des Foyers aus dem Jahr 1989. ^{[ 32 ]}

Im Zuge der ab 2019 laufenden Arbeiten, die durch die COVID-19-Pandemie etwas verzögert wurden ^{[ 38 ]} , wurden der Süd- und Westteil des Gebäudes, einschließlich des Foyers von 1989 ^{[ 39 ]} , vollständig abgerissen, um sowohl den Zuschauerraum als auch die Backstage-Bereiche neu zu errichten. ^{[ 40 ]} Während dieser Arbeiten war das Theater vollständig geschlossen; Aufführungen des Ensembles fanden im Tramway statt, und es wurden Projekte im Scotland Street School Museum realisiert . ^{[ 41 ] [ 42 ]}

Im August 2025 wurde das Theater nach siebenjähriger Bauzeit wiedereröffnet. ^{[ 43 ] [ 44 ]} Die Arbeiten waren ursprünglich auf drei Jahre und 20 Millionen Pfund Sterling angesetzt, Verzögerungen führten jedoch zu deutlich höheren Gesamtkosten. ^{[ 45 ] [ 44 ]} Die erste Aufführung im restaurierten Theater war „Small Acts of Love“ über den Bombenanschlag auf Pan-Am-Flug 103. ^{[ 44 ] [ 46 ]}

Die von Bennetts Associates entworfene und vom Generalunternehmer Kier Group durchgeführte Sanierung kostete 29,8 Millionen Pfund und wurde von der schottischen Regierung, dem Stadtrat von Glasgow, dem National Lottery Heritage Fund, Creative Scotland und Historic Environment Scotland finanziert . ^{[ 47 ]} Die Arbeiten umfassten den Abriss des Foyers von 1989 und dessen Ersatz durch einen neuen dreigeschossigen Anbau, einen neuen Bühnenturm, ein Studiotheater mit 150 Plätzen, verbesserte Backstage-Bereiche und barrierefreien Zugang im gesamten Gebäude. Der ursprüngliche viktorianische Zuschauerraum, die Bühnentechnik und die Malerkonstruktion blieben erhalten. Die 1977 entfernten Dachskulpturen von John Mossman wurden restauriert und an der neuen Fassade wieder aufgestellt. ^{[ 48 ]}

Im Foyer des Citizens Theatre befanden sich 1977 vier Elefantenstatuen und vier Nautch- Girls-Statuen im barocken anglo-indischen Stil, eine Erinnerung an die Neugestaltung des benachbarten Palace Theatre durch Bertie Crewe im Jahr 1907. Die beiden übrigen Elefanten und zwei weitere Nautch-Girls (oder Göttinnen) sind heute im Theatre Museum in London zu sehen.

Im Foyer befinden sich außerdem Statuen von William Shakespeare , Robert Burns und den vier Musen – Musik, Tanz, Tragödie und Komödie –, die ursprünglich auf dem Dach des Royal Princess’s Theatre standen und von dem viktorianischen Glasgower Bildhauer John Mossman geschaffen wurden . Die vier Musen sind Musik ( Euterpe ), Komödie ( Thalia ), Tragödie ( Melpomene ) und Tanz ( Terpsichore ). ^{[ 49 ]}

Die sechs Säulen, auf denen sie standen, bildeten einst die Fassade der Union Bank in der Ingram Street. Die Statuen wurden nach fast hundert Jahren am 12. Juli 1977 vom Gebäude entfernt, um sie vor den Abrissarbeiten am nahegelegenen Gorbals Cross zu schützen. Vor der Wiedereröffnung des Theaters im Jahr 2025 wurden die Statuen wieder auf dem Dach angebracht. ^{[ 37 ]}

Dominic Hill war die letzten drei Jahre Künstlerischer Leiter des Traverse Theatre in Edinburgh. Zuvor war er von 2003 bis 2019 gemeinsam mit James Brining Co-Künstlerischer Leiter des Dundee Rep Theatre . Vor seiner Zeit am Dundee Rep arbeitete Hill als freier Regisseur, Associate Director am Orange Tree Theatre in Richmond, Regieassistent bei der Royal Shakespeare Company und Regieassistent am Perth Theatre. Für seine von der Kritik gefeierten Inszenierungen erhielt er zahlreiche Auszeichnungen, darunter mehrere CATS Awards (Critics Awards for Theatre in Scotland), unter anderem für „The Dark Things“ (Beste Produktion 2009/10), „Peer Gynt“ (Beste Regie & Beste Produktion 2007/08) und „Scenes from an Execution “ (Beste Regie 2003/04). Hill trat sein Amt im Oktober 2011 an. ^{[ 50 ]}

Guy Hollands wurde 2006 künstlerischer Leiter des Citizens Theatre, nachdem er zuvor seit 2004 künstlerischer Leiter des TAG gewesen war. Nach vier erfolgreichen Jahren wird Hollands voraussichtlich Anfang 2011 die Leitung des kreativen Bildungsbereichs des Citizens Theatre übernehmen. Zu den früheren Produktionen des Citizens Theatre unter der Regie von Hollands zählen „Hamlet“, „Warten auf Godot“, „Othello“, „Die Schöne und das Biest“, „Der Hausmeister“, „Nightingale and Chase“, „The Fever“ und „Ice Cream Dreams“, ein bahnbrechendes Werk, das Laienschauspieler, Genesende und professionelle Schauspieler einsetzte, um die Geschichte Glasgows während der „Glasgow Ice Cream Wars“ zu beleuchten. Hollands' Arbeit für Kinder und Familien für das TAG und auf Tournee umfasst „ Yellow Moon “, „A Taste of Honey“, „King Lear“, „Knives in Hens“, „ Liar “ , „ Museum of Dreams “ , „Meep and Moop“ und „The Monster in the Hall “ .

Jeremy Raison war von 2003 bis August 2010 künstlerischer Leiter des Citizens Theatre in Glasgow. Nach sieben erfolgreichen Jahren inszenierte er im Oktober 2010 seine letzte Produktion, „A Clockwork Orange“ , basierend auf dem Roman von Anthony Burgess. Zu seinen früheren Inszenierungen am Citizens Theatre zählen unter anderem „Thérèse Raquin“ , „Baby Doll“ , „A Handful of Dust“ , „Desire Under the Elms“ und „Ghosts“ sowie die schottischen Klassiker „The Bevellers“ , „ No Mean City“ und seine eigene Adaption von „ The Sound of My Voice“ nach dem Roman von Ron Butlin . Für Kinder und Familien hat Raison im Citizens Theatre unter anderem die Stücke „The Borrowers“ , „Charlotte’s Web“ , „James and the Giant Peach“ , „Peter Pan“ , „Cinderella“ und „Wee Fairy Tales“ aufgeführt .

Zu denjenigen, die im Citizens Theatre auf der Bühne standen oder hinter den Kulissen arbeiteten, gehören:

Zu den renommierten Bühnenbildnern und Regisseuren, die am Citizens Theatre gearbeitet haben, gehören:

Eine Reihe hochkarätiger Schauspieler hat für die TAG Theatre Company gearbeitet, darunter:

• James Bridie and His Theatre, von Winifred Bannister (Savile), erschienen 1955.
• Das Citizens Theatre 21th Anniversary Conspectus, veröffentlicht 1964.
• Das Citizens Theatre bis heute, von Tony Paterson, erschienen 1970.
• Dr. Mavor und Herr Bridie, von seinem Sohn Dr. Ronald Mavor, veröffentlicht 1988.
• Magie in den Gorbals, Ein persönlicher Bericht über das Citizen's Theatre, von Cordelia Oliver, veröffentlicht 1999.

• Das Citizens Theatre, Gorbals Street 119, Glasgow
• Offizielle Website
• GLASGOW CITIZENS THEATRE (ca. 1972) (Archivfilm aus der National Library of Scotland: SCOTTISH SCREEN ARCHIVE)

Es ist möglich, die drei Theatersäle, die drei Probenräume und das Foyer des Citizens Theatre mithilfe der 360-Grad-Rundgänge auf der Website des Citizens Theatre zu erkunden:

• Virtuelle Touren