Verbotene Zone

„Forbidden Zone“ ist ein US-amerikanischer absurder Musical- Fantasy- Komödienfilm, ^produziert und inszeniert vom unabhängigen Filmemacher Richard Elfman [ ^{1 ]} und gemeinsam mit Matthew Bright geschrieben . Gedreht wurde der Film 1977 und 1978, feierte 1980 Premiere und kam 1982 in die Kinos. ^{[ 2 ] [ 3 ]} Ursprünglich in Schwarzweiß gedreht , basiert „Forbidden Zone“ auf den Bühnenauftritten der Theatergruppe „ The Mystic Knights of the Oingo Boingo“ aus Los Angeles , der Elfman, Bright und viele der Darsteller und Crewmitglieder angehörten. Im Mittelpunkt steht ein alternatives Universum, das durch eine Tür im Haus der Familie Hercules betreten wird. ^{[ 3 ]}

Das Kompositionsdebüt von Danny Elfman mit Hervé Villechaize , Susan Tyrrell und Mitgliedern der Mystic Knights in den Hauptrollen sowie Gastauftritten von Warhol-Superstar Viva , Joe Spinell und den Kipper Kids . Villechaize investierte seine Gage zurück in die Produktion und half sogar am Wochenende beim Bühnenbild. Der einzige bezahlte Schauspieler war Phil Gordon, der Flash verkörperte; alle anderen SAG -Mitglieder gaben ihr Geld ebenfalls für die Serie aus. ^{[ 4 ]}

Der Film entstand als Versuch, die Essenz der Live-Auftritte der Mystic Knights of the Oingo Boingo filmisch einzufangen. Gleichzeitig diente er Regisseur Elfman als Möglichkeit, sich von der Musik zurückzuziehen und sich Filmprojekten zu widmen, und markierte den Übergang vom früheren Cabaret-Stil der Gruppe hin zu einem New-Wave -orientierten Stil. ^{[ 2 ] [ 4 ]} Trotz negativer Reaktionen auf als anstößig empfundene Inhalte wurde „Forbidden Zone“ als Mitternachtsfilm gezeigt , wo er positive Kritiken erhielt und eine große, schließlich weltweite Fangemeinde entwickelte . ^{[ 2 ] [ 4 ]} 2004 wurde der Film digital restauriert und auf DVD veröffentlicht , 2008 folgte eine Kolorierung . ^{[ 5 ]}

Elfman sagte: „Etwas Originelles zu schaffen, bedeutet immer ein Risiko einzugehen. Finanziell hat es mich ruiniert, und wir haben unser Haus verloren. Aber ich bin trotzdem froh, dass ich es getan habe (obwohl ich natürlich einiges ändern würde, wenn ich eine Zeitmaschine hätte).“ ^{[ 6 ]}

Eine geplante Fortsetzung mit dem Titel „ Forbidden Zone 2: The Forbidden Galaxy“ befindet sich seit Längerem in Entwicklung. Elfman startete 2014 eine erfolgreiche Crowdfunding-Kampagne, um die nötige Startfinanzierung zu sichern. Stand 2019 befindet sich die Fortsetzung noch in der Entwicklungsphase, wird aber von Elfman regelmäßig aktualisiert und diskutiert. ^{[ 7 ]} Elfman hat die Rechte an „Forbidden Zone“ zudem an Hersteller lizenziert, damit diese Sammlerstücke basierend auf den Filmcharakteren produzieren können. ^{[ 8 ]}

Am Freitag, dem 17. April, um 16 Uhr in Venice, Kalifornien , betritt Huckleberry P. Jones (Zuhälter, Drogenhändler und skrupelloser Vermieter) ein leerstehendes Haus, das ihm gehört. Während er Heroin im Keller versteckt, stößt er auf eine mysteriöse Tür, betritt sie und stürzt in die Sechste Dimension, aus der er jedoch sofort wieder entkommt. Nachdem er das Heroin geholt hat, verkauft er das Haus an die Familie Hercules. Auf dem Schulweg unterhalten sich Frenchy Hercules und ihr Bruder Flash mit Squeezit Henderson. Dieser erzählt, dass er, während er von seiner Mutter geschlagen wurde, eine Vision seiner Transgender-Schwester René hatte, die durch die Tür im Keller der Hercules in die Sechste Dimension gefallen war.

Frenchy kehrt nach Hause zurück, um sich ihrer Mutter anzuvertrauen, und beschließt, einen kleinen Blick hinter die verbotene Kellertür zu werfen. Dort wird sie von der stets barbusigen Prinzessin gefangen genommen, die Frenchy zu den Herrschern der Sechsten Dimension bringt: dem Zwergenkönig Fausto und seiner Königin Doris. Als der König sich in Frenchy verliebt, befiehlt Doris ihrem Froschdiener Bust Rod, sie einzusperren. Um sicherzustellen, dass Frenchy nichts geschieht, weist Fausto Bust Rod an, sie in Zelle 63 zu bringen, wo der König seine Lieblingskonkubinen (sowie René) gefangen hält.

Am nächsten Tag in der Schule versucht Flash, Squeezit zu überreden, ihm bei der Rettung von René und Frenchy zu helfen. Als Squeezit sich weigert, bittet Flash stattdessen Gramps um Hilfe. In der sechsten Dimension sprechen sie mit einem alten jüdischen Mann, der ihnen verrät, wie Frenchy fliehen kann. Doch schon bald werden sie von Bust Rod gefangen genommen. Doris verhört Flash und Gramps, bevor sie sie in eine Klärgrube hinablässt. Dann plant sie ihre Rache an Frenchy und lässt alle Insassen von Zelle 63 in eine Folterkammer verlegen. Sie beauftragt die Prinzessin, Frenchys Folter und Hinrichtung zu überwachen. Als jedoch eine Sicherung durchbrennt, wird die Folter unterbrochen und die Gefangenen aus Zelle 63 werden verlegt, damit der König sie nicht findet.

Nach ihrer Flucht aus dem Tank treffen Flash und Opa auf eine Frau, die behauptet, einst glücklich mit dem König verheiratet gewesen zu sein, bis Doris ihr den Thron entrissen habe. Die Ex-Königin sitzt seit tausend Jahren in ihrer Zelle und schreibt ein Drehbuch, um ihren Verstand zu bewahren. Unterdessen wird Pa Hercules durch eine Explosion, die durch das unsachgemäße Ausdrücken seiner Zigarette in einem Bottich mit brennbarem Teer während seiner Arbeitspause in der La Brea Tar Pit Factory verursacht wurde, durch die Stratosphäre geschleudert. Nach dem Wiedereintritt stürzt Pa durch den Keller in die Sechste Dimension, wo er gefangen gehalten wird.

Flash findet ein Telefon, ruft Squeezit an und bittet ihn erneut um Hilfe. Squeezit willigt ein, Frenchy und René zu retten. In der sechsten Dimension wird er von Satan gefangen genommen . Er schließt einen Pakt mit ihm: Squeezit soll ihm die Prinzessin bringen und im Gegenzug befreit Satan René und Frenchy. Squeezit erfüllt diese Aufgabe, hat aber vergessen, sich selbst in den Pakt einzubeziehen, um seine Freunde zu retten. Daraufhin lässt ihn der Teufel enthaupten. Königin Doris schickt Bust Rod, um den König zu bewachen und sicherzustellen, dass er nicht herausfindet, wo sie Frenchy versteckt hat.

Fausto fängt Bust Rod und zwingt ihn, ihn zu Frenchy und René zu führen. Er befiehlt ihnen, die Sechste Dimension zu verlassen, um dem Zorn der Königin zu entgehen. Auf dem Weg in die Sicherheit wird René jedoch von pseudo-menstruellen Krämpfen befallen, und sie werden erneut von dem Frosch gefangen genommen. Squeezits Kopf, dem nun Hühnerflügel gewachsen sind, findet den König und enthüllt, was geschehen ist.

Während Doris sich darauf vorbereitet, Frenchy zu töten, wird sie von der Ex-Königin konfrontiert, und die beiden liefern sich einen heftigen Kampf, aus dem Doris schließlich als Siegerin hervorgeht. Kurz bevor sie Frenchy töten will, hält Fausto sie auf und erklärt ihr, dass Satans Mystische Ritter des Oingo Boingo die Prinzessin als Geisel halten und sie töten werden, sollte Frenchy etwas zustoßen. Flash und Gramps treffen ein, und Flash wird von Gramps niedergeschlagen. Ma Hercules erscheint und erschießt Doris, als sie den scheinbar toten Flash sieht. Fausto trauert um Doris und heiratet anschließend Frenchy.

Die überlebenden Charaktere planen später, die Herrschaft über alle und alles in der Galaxie zu übernehmen.

• Hervé Villechaize als König Fausto der sechsten Dimension
• Susan Tyrrell als Königin Doris der sechsten Dimension / Ruth Henderson
• Gisele Lindley als die Prinzessin
• Jan Stuart Schwartz als Bust Rod
• Marie-Pascale Elfman als Susan B. „Frenchy“ Hercules.
• Virginia Rose als Ma Hercules
• Ugh-Fudge Bwana (Gene Cunningham) als Huckleberry P. Jones / Pa Hercules
• Phil Gordon als Flash Hercules
• Hyman Diamond als Opa Herkules
• Toshiro Boloney als Squeezit Henderson / René Henderson
• Danny Elfman als Satan
• Viva als die Ex-Königin
• Joe Spinell als Mr. Henderson
• Die Kipper Kids als sie selbst
• Kedric Wolfe als Miss Feldman / Menschlicher Kronleuchter
• Herman Bernstein als Mr. Bernstein, der alte jiddische Mann
• Richard Elfman als Masseur und Gefangener

1. "Verbotene Zone" (Danny Elfman) – Danny Elfman und die Mystischen Ritter des Oingo Boingo
2. " Some of These Days " ( Shelton Brooks ) – Pa Hercules, Frenchy und Ma Hercules
3. " Beautiful Dreamer " (Auszug) ( Stephen Foster ) – Ma Hercules
4. „La Petite Tonkinoise“ ( Vincent Scotto , Henri Christiné , Georges Villard) – Frenchy (Stimme von Josephine Baker )
5. „Bim Bam Boom“ ( Noro Morales , Johnny Camacho) – The Kipper Kids und Miguelito Valdés
6. "Das Hexenei" (Susan Tyrrell, Georg Michalski) – Doris
7. „Pleure“ ( Jérôme Savary ) – Frenchy (Stimme von Josephine Baker)
8. " Das Alphabetlied " (D. Elfman) – Miss Feldman, Flash, Squeezit und Schulkinder
9. „Queen's Revenge“ (D. Elfman) – Doris, Frenchy, Prinzessin, René und Gefangene
10. " Pico und Sepulveda " (Eddie Maxwell, Jule Styne ) – Pa Hercules und Chor (Stimmen von Felix Figueroa & seinem Orchester)
11. „ Squeezit der Schnorrer “ ( Cab Calloway , Irving Mills , D. Elfman) – Squeezit, die Prinzessin, Satan und die mystischen Ritter des Oingo Boingo
12. "Jiddisches Charleston" ( Billy Rose , Fred Fisher ) – Herr Bernstein und Doris
13. „Finale“ (D. Elfman, R. Elfman, Nicholas James) – Frenchy, Fausto, Prinzessin, Doris, Ex-Königin, Die Kipper-Kinder, Die mystischen Ritter des Oingo Boingo, Flash, Opa, René, Squeezit, Huckleberry und Co.

Die Mystic Knights of the Oingo Boingo wurden Ende 1972 von Richard Elfman als Musicaltheatergruppe gegründet. ^{[ 3 ]} Als sich Richards Interesse dem Filmemachen zuwandte, übergab er die Leitung der Band an seinen jüngeren Bruder Danny Elfman. Danny, der das Interesse am Musicaltheater verloren hatte, entdeckte andere Musikstile wie Ska für sich und war es leid, „so viel Equipment mit der Theatergruppe herumzuschleppen. Gegen Ende“, erinnert er sich, „war es eine riesige Produktion … wir hatten einen ganzen Sattelschlepper voll. Und das wurde einfach zu viel. Deshalb wurde es für mich zum Ziel, eine Band zu gründen, die ihr gesamtes Equipment in einen Van packen, in einem Club aufbauen und eine Stunde später spielen kann.“ ^{[ 3 ]} Die Dreharbeiten begannen in einer Übergangsphase, in der sich die Gruppe von ihrem Cabaret-Stil hin zu einem eher Pop/Rock-orientierten Format entwickelte; bis zur Fertigstellung des Films hatte die Band ihren Namen auf Oingo Boingo verkürzt. ^{[ 3 ]}

Der Film war ursprünglich als „The Hercules Family“ konzipiert , ein 16-mm -Musical mit zwölf Musiknummern und einer lose darum herum konstruierten Handlung. Da das Projekt jedoch auf 35 mm erweitert wurde und sich die Handlung weiterentwickelte, musste Richard Elfman viele der ursprünglichen Szenen neu drehen, um sie an den neuen Film anzupassen. ^{[ 9 ]} Zwei Sequenzen aus dem ursprünglichen 16-mm-Material wurden auf der DVD-Veröffentlichung von 2004 gezeigt: eine mit Danny Elfman als Satan, der „ Minnie the Moocher “ singt (später neu gedreht mit visuellen Elementen aus der ursprünglichen 16-mm-Sequenz und alternativem Text), und eine weitere mit Marie-Pascale Elfman, die „Johnny“ singt. Die Sequenz mit Elfman als Satan und Mitgliedern der Oingo Boingo als seinen Schergen stammt von Live-Auftritten, bei denen die Band Cab-Calloway -Songs wie „ St. James Infirmary Blues “ in denselben Kostümen spielte. ^{[ 3 ]}

Marie-Pascale Elfman war zum Zeitpunkt der Dreharbeiten mit Regisseur Richard Elfman verheiratet. Sie entwarf die expressionistischen Kulissen des Films und spielte die Hauptrolle. Schauspieler und ehemaliger Mystic Knight Gene Cunningham unterstützte die Finanzierung. Als Cunningham und Elfman während der Produktion das Geld ausging, halfen Richard und Marie-Pascale Elfman durch den Verkauf von Häusern aus, bevor Carl Borack die Produktion finanzierte, damit Elfman den Film fertigstellen konnte. ^{[ 3 ]} Laut Elfman hatte er ursprünglich geplant, den Film in Farbe zu zeigen. Er erklärte, der ursprüngliche Plan sei gewesen, den Film nach China zu schicken, wo jedes einzelne Bild von Hand koloriert werden sollte . Dieser Plan sei jedoch aufgrund der Produktionskosten nicht realisierbar gewesen. ^{[ 10 ]} Elfman ging während der Produktion von „Forbidden Zone“ schließlich bankrott und musste die Rechte abtreten, um den Film fertigzustellen. 2015 erhielt Elfman die vollständigen Rechte an „Forbidden Zone“ zurück . ^{[ 11 ]}

Schauspieler Hervé Villechaize war früher Mitbewohner von Co-Autor und Co-Star Matthew Bright ; ^{[ 4 ] [ 9 ]} Villechaize war zuvor mit Co-Star Susan Tyrrell liiert . ^{[ 2 ]} Auch der Großvater der Elfmans, Herman Bernstein, hatte einen Auftritt im Film, und Richard Elfmans Buchhalter trat unter dem Namen „Hyman Diamond“ auf, da Elfman sich nicht sicher war, ob er im Abspann genannt werden wollte. ^{[ 9 ]} Weitere Mitwirkende des Films waren die Kipper Kids ( Brian Routh und Martin von Haselberg), Joe Spinell und der ehemalige Warhol-Superstar Viva .

„Forbidden Zone“ war Brights erste Filmarbeit und seine einzige als Schauspieler (in der Farbfassung unter dem Namen „Toshiro Baloney“). Als Gründungsmitglied der Mystic Knights machte sich Bright später als Drehbuchautor und Regisseur einen Namen. Zu seinen Filmen zählen „Freeway“ , „Ted Bundy“ und „Tiptoes“ . Der einzige Streitpunkt zwischen Bright und Regisseur Richard Elfman während des Drehbuchprozesses war eine Szene, in der seine Figur Squeezit ursprünglich acht Minuten lang verprügelt und die Wände mit seinem Blut beschmiert werden sollten. ^{[ 3 ]} Eine weitere, aus dem Drehbuch gestrichene Szene hätte die Kastration von Squeezit vorgesehen. ^{[ 9 ]} Bright sagte dazu: „Ich hatte damals kein Gespür für Grenzen oder Ausgewogenheit. Ich wusste einfach nicht, was ich tat. Ich musste gebremst werden.“ ^{[ 3 ]} Während der Dreharbeiten saß Bright in Kostüm am Set, als ein Lichtstativ auf seinen Kopf fiel und ihm einen Schädelbruch zufügte. Er musste umgehend ins Krankenhaus gebracht werden. Als Bright am nächsten Tag zur Arbeit zurückkehrte, hatte er eine leichte Gehirnerschütterung und ein Schleudertrauma , setzte die Dreharbeiten aber fort. ^{[ 9 ]}

Richard Elfman hatte vor Produktionsbeginn nie eine Filmschule besucht und sagte: „Ich wusste nicht, worauf ich mich einließ.“ ^{[ 3 ]} Die Produktion, von den Anfängen auf 16-mm-Film bis zum Abschluss, dauerte drei Jahre. Schauspieler und Crewmitglieder schliefen auf dem Filmset und trugen Ersatz-Gorillakostüme, um sich warmzuhalten. ^{[ 3 ]} Zu den künstlerischen Einflüssen des Films zählten Big-Band- und Jazzmusik der 1940er-Jahre sowie Max-Fleischer -Cartoons der 1930er-Jahre (wie zum Beispiel Betty Boop ). ^{[ 3 ]} Ein Teil der Besetzung bestand aus Laiendarstellern, die von der Straße gecastet wurden. In einer Szene engagierte Richard Elfman einen jungen Mann, der die Worte „Bim Bam Boom“ stumm formen sollte. Als dieser jedoch vor die Kamera gestellt wurde, blieb er während des Drehs einfach stehen. Elfman beließ die Szene im Film, indem er Brights Lippen über das Gesicht des Schauspielers montierte. ^{[ 9 ]} In einer anderen Szene waren Obdachlose zu sehen. ^{[ 9 ]}

Die Animation des Films stammte vom damals noch unbekannten Animator John Muto. Aufgrund des geringen Budgets erstellte Muto alle Animationssequenzen selbst. ^{[ 3 ]} Muto nutzte häufig Airbrush-Techniken, um einen unverwechselbaren Stil zu entwickeln. ^{[ 3 ]} Für Sequenzen, in denen Realfilm und Animation kombiniert wurden , wurden die Schauspieler in Nahaufnahmen (frontal und im Profil) fotografiert. Die Fotos wurden anschließend ausgeschnitten und in die Animation eingefügt, ähnlich wie Terry Gilliam in „Monty Python’s Flying Circus“ . ^{[ 3 ]} Muto nennt auch die Fleischer-Brüder als Inspirationsquelle. ^{[ 3 ]}

„Forbidden Zone“ war der erste Film, für den Danny Elfman die Musik komponierte. Später schrieb er unter anderem die Musik für „Pee-wee’s Big Adventure“ , „Batman“ , „Nightmare Before Christmas “ und „Charlie und die Schokoladenfabrik “. Das Lied „Witch’s Egg“ stammt aus der Feder von Georg Michalski und Tyrrell. ^{[ 9 ]} In einigen Szenen bewegen die Figuren die Lippen synchron zu alten Schallplatten, darunter Aufnahmen von Cab Calloway, Josephine Baker und anderen.

Das im Klassenzimmer aufgeführte Alphabetlied wurde von dem Lied „ Swinging the Alphabet “ aus dem Kurzfilm „ Violent Is the Word for Curly“ der Three Stooges inspiriert . ^{[ 9 ]}

Für die Szene mit dem „jiddischen Charleston“ hatte Richard Elfman die Sequenz gedreht, indem er zu einer alten Aufnahme des Liedes die Lippen bewegte. Da er später jedoch die Rechte an der Aufnahme nicht erwerben konnte, musste er eine neue Version des Liedes aufnehmen und gleichzeitig versuchen, die neue Aufnahme mit dem Filmmaterial zu synchronisieren. ^{[ 9 ]}

Der Soundtrack des Films erfreute sich ebenfalls großer Beliebtheit, und sein Titelsong wurde schließlich von Danny Elfman wiederverwendet, der ihn als „The Dilbert Zone“ neu arrangierte und als Titelmelodie für die Fernsehserie „Dilbert“ verwendete .

Forbidden Zone feierte 1980 auf dem Los Angeles Filmex Filmfestival Premiere. Der Film lief ab dem 28. März als Mitternachtsvorstellung im New Beverly Cinema ^{[ 12 ]} und wurde im Mai in drei weiteren Kinos in San Francisco, Seattle und Columbus gezeigt . ^{[ 13 ]} 1982 kam der Film durch die Samuel Goldwyn Company in eine weitere limitierte Kinoveröffentlichung. ^{[ 2 ] [ 14 ]} Nach dem Kinostart verschwand Forbidden Zone für etwa zwanzig Jahre vom Markt, doch Bootleg-Aufnahmen verhalfen dem Film zu neuem Leben und machten ihn zu einem begehrten und hoch angesehenen Kultfilm . ^{[ 5 ]} 2004 bezeichnete das Magazin Film Threat Forbidden Zone als „den Citizen Kane der Underground-Filme “. ^{[ 15 ]} Auf der Bewertungsplattform Rotten Tomatoes erreichte der Film 2024 eine Wertung von 83 % mit einer Durchschnittswertung von 6,6/10. ^{[ 16 ]}

Der Film wurde digital restauriert und 2004 von Fantoma auf DVD (Region 1) veröffentlicht. 2006 folgte eine Veröffentlichung in Region 2 durch Arrow Film Distributors Ltd. ^{[ 14 ]} 2008 erschien mit Elfmans Einverständnis und unter seiner Mitwirkung eine kolorierte Fassung von „Forbidden Zone“ auf DVD bei Legend Films [ ^{17 ]} und wurde 2010 im Museum of Modern Art in New York ausgestellt. ^{[ 5 ] [ 18 ] Arrow veröffentlichte 2012 eine Blu-ray-Edition in Großbritannien, gefolgt von einer} „Ultimate Edition“ als nordamerikanische Blu-ray und DVD durch die MVD Entertainment Group im Jahr 2015. Alle Versionen enthielten sowohl die Schwarzweiß- als auch die Farbfassung. ^{[ 19 ] [ 20 ]}

Bei seiner Erstveröffentlichung wurde „Forbidden Zone“ wegen seiner stark rassistischen , homophoben , antisemitischen und antichristlichen Darstellungen und Charaktere kritisiert . ^{[ 9 ] [ 21 ]} Elfman, selbst jüdischer Herkunft, wies viele dieser Vorwürfe zurück und erklärte, die als homophob empfundenen Elemente seien von seiner Zeit als Regisseur und gelegentliches Mitglied der San Franciscoer Avantgarde- Drag- Gruppe „The Cockettes“ inspiriert . Die Figur des „Mr. Bernstein“, die als überzeichnetes jüdisches Stereotyp kritisiert wurde, sei von Elfmans jüdischem Großvater Herman Bernstein gespielt worden, über den Elfman ironisch bemerkte, dieser habe „nicht geschauspielert“. ^{[ 9 ] [ 21 ]}

Insbesondere wurde „Forbidden Zone“ für die kurze Verwendung surrealer Blackface-Szenen kritisiert . 2020 entfernte Elfman die Blackface-Bilder digital und ersetzte sie durch Clown-Gesichter. In einem Interview mit Dread Central erklärte er: „Schon bei unserer ersten Testvorführung 1980 gab es ein paar Dinge, die mich wirklich störten. Der Film ist ein absurder Fiebertraum mit Hunderten von verrückten, cartoonhaften Bildern. Ich bereute die wenigen Sekunden Blackface im Stil von Max Fleischer und wollte sie durch Clown-Gesichter ersetzen. Aber der Film hatte mich – im wahrsten Sinne des Wortes – ruiniert, ich hatte die Kontrolle verloren und konnte ihn nicht so fertigstellen, wie ich es wollte. Nun, vierzig Jahre später kann ich es verdammt nochmal!“ Elfmans Director’s Cut erschien Anfang 2021. ^{[ 22 ]}

Im Juni 2009 wurde durch einen Eintrag auf IMDb bekannt, dass Elfman an einer Fortsetzung von „Forbidden Zone“ mit dem Titel „Forbidden Zone 2: The Forbidden Galaxy“ arbeitete . ^{[ 23 ]} Das Projekt wurde im März 2014 konkreter vorgestellt, als Elfman eine erfolgreiche Crowdfunding-Kampagne auf IndieGoGo startete , um einen Teil der Filmfinanzierung zu sichern. Im letzten Update der Kampagne im Mai 2013 bestätigte Elfman, dass das Projekt „noch immer aktiv“ sei und betonte, dass er „FZ2 nicht aufgeben“ werde. „ Forbidden Zone 2 “ stehe ganz oben auf seiner Wunschliste . „Solange ich lebe, werde ich Forbidden Zone 2 machen!“ ^{[ 7 ]}

Im Jahr 2010 wurde „Forbidden Zone“ mit Unterstützung von Richard Elfman als Live-Bühnenshow aufgeführt. Es handelt sich um eine Produktion der Sacred Fools Theater Company , die am Freitag, dem 21. Mai 2010, in Los Angeles Premiere feierte. ^{[ 24 ]}

Richard Elfman schloss einen Lizenzvertrag mit dem Kreativunternehmen PANGEA ab , um Lizenznehmern die Möglichkeit zu geben, Merchandise-Artikel basierend auf dem Kultfilm zu entwickeln. Laut Medienberichten vom 3. Mai 2016 sieht die Vereinbarung die Erstellung von Inhalten vor, darunter ein Storyboard-Buch zum Originalfilm mit Kommentaren und Anekdoten des Regisseurs. Schnapsgläser und Skulpturen gehörten zu den Artikeln, die sofort veröffentlicht werden sollten. Eine Fantasy-Novellenreihe befand sich ebenfalls in Entwicklung. ^{[ 8 ]}

Rocky-Horror- „Shadowcast“-Gruppen haben begonnen, Vorführungen des Films aufzuführen. Elfman nimmt gelegentlich an diesen Live-Aufführungen teil. Er betritt die Bühne in einem Clownskostüm und schlägt eine große Basstrommel, begleitet von einem brasilianischen Perkussionsensemble – eine Anspielung auf seine frühere Gruppe, die Mystic Knights of the Oingo Boingo . ^{[ 25 ] [ 26 ]}

Der Syfy Channel zeigte in seiner Serie „ The Monster Man “ mit Cleve Hall einen musikalischen Teaser ^{[ 27 ]} mit dem Lied „Princess Polly“ aus „Forbidden Zone 2: The Forbidden Galaxy “ . ^{[ 28 ]} Elfman eröffnet die Schattenspiel-Shows von „Forbidden Zone“ (nach dem Einmarsch) mit Erin Holt, die „Princess Polly“ live vor ihrem auf die Bühne projizierten „Monster“-Bild singt. ^{[ 29 ]}

• Forbidden Zone bei IMDb 
• Verbotene Zone im AFI-Katalog der Spielfilme