
Die Kutiyapi (auch Kudyapi genannt ) ist eine philippinische, zweisaitige, mit Bünden versehene Bootslaute . Sie ist 1,20 bis 1,80 Meter lang und hat neun Bünde aus gehärtetem Bienenwachs . Das Instrument wird aus massivem Weichholz, beispielsweise dem des Jackfruchtbaums , geschnitzt .
Allen Kudyapi -Instrumenten gemeinsam ist, dass mit einer Saite ein konstanter Bordunton gespielt wird, während mit der anderen, eine Oktave darüber, die Melodie mit einem Kabit oder einem Rattan-Zupfinstrument (heutzutage meist aus Kunststoff) erklingt. Dieses Merkmal, das auch für andere verwandte südostasiatische „Bootslauten“, auch bekannt als „Krokodillauten“, typisch ist, ist in der Region beheimatet.
Es ist das einzige Saiteninstrument der Palawano und eines von mehreren bei anderen Gruppen wie den Maranao und Manobo .
Regionale Namen
In verschiedenen philippinischen Sprachen heißt das Instrument auch: Kutyapi , Kutiapi ( Maguindanaon ), Kotyapi ( Maranao ), Kotapi ( Subanon ), Fegereng ( Tiruray ), Faglong , Fuglung ( B'laan ), [ 1 ] Kudyapi ( Bukidnon und Tagbanwa ), Hegelong ( T'boli ), Kuglong , Kadlong , Kudlong oder Kudlung ( Manobo , Mansaka , Mandaya , Bagobo und Zentral -Mindanao ), [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] und Kusyapi ( Palawan ). [ 5 ]
In Palawan
Bei der Palawano lassen sich die Bienenwachsbünde in verschiedenen Mustern anordnen, wodurch zwei unterschiedliche Tonleitern für das Instrument entstehen. Dies sind die Binalig , eine höhere Tonleiter, ähnlich der Pelog und dem dazugehörigen Spielstil, der den der Kulintang imitiert , und die Dinaladay , eine tiefere pentatonische Tonleiter, die zum Unterrichten von Stücken einer abstrakten, reifen Musik verwendet wird.
In dinaladay drehen sich mehrere Schwierigkeitsgrade um die Hauptkompositionen: Patentek , Patundug , Banutun und Minudel ; Patentek ist die einfachste, Minudel die anspruchsvollste.
Zu den Binalig -Skalenstücken gehören mehrere archaische Kompositionen, die heute nicht mehr auf der Kulintang gespielt werden , darunter Malapankuno (Hahnenschrei) und Mapalendad .
Jedes Stück, an dessen Namen ein Kinukulintangan angehängt ist, imitiert den Stil des Kulintang-Instruments, von dem der Sinulog ein Kinukulintangan ist . Am beliebtesten ist ein Stück, das die Hauptmelodie des Sinulog a kangungudan der Kulintang verschönert.
Der Kutiyapi kann von verschiedenen Flötenarten begleitet werden, muss es aber nicht; dazu gehören beispielsweise Palendag , Suling , Insi oder Tumpong . Der Gesang ist üblicherweise Balzzwecken vorbehalten.
Unter den Bangsamoro-Völkern
Maranao
Bei den Maranao handelt es sich um Stücke, die mit Bagu- und Andung- Tonleitern gespielt werden (Äquivalente der von den Maguindanao verwendeten Binalig- und Dinaladay -Tonleitern), und im Gegensatz zu Maguindanao-Stücken wird das Kutiyapi auch als Begleitinstrument für Bayoka oder epische Gesänge verwendet. Beispiele für ältere Andung- Stücke sind Kangganatan und Mamayog Akun .
Die Kudyapi (Kotyapi) war auch eines der Instrumente in mehreren älteren Musikensembles, darunter im Kasayao-sa-Singkil/Kasingkil- Ensemble, der ursprünglichen musikalischen Begleitung des Singkil- Tanzes (heute selten zugunsten der traditionellen Kulintang- Ensembles verwendet). Dieses Ensemble kombiniert die Kotyapi mit einer Maultrommel ( Kubing ), einer Suling , einem Paar kleiner doppelfelliger Trommeln, bekannt als Gandangan (eine Trommel, die bei den Maranao heute selten zugunsten der einfelligen Dadabuan verwendet wird ), und einer einzelnen Kulintang , um die im Tanz verwendeten Bambusstangen zu begleiten.
Ein weiteres archaisches Ensemble, in dem die Kotyapi vorkam, war das Kapanirong , oder Werbeensemble, in dem die Kotyapi zusammen mit einer Kubing , einer kleinen Insi- Flöte, einer zweisaitigen Bambuszither Serongagandi und einer Tintik aus Messing verwendet wurde .
Tägliche Vorstellungen
Sowohl bei den Maguindanao als auch bei den Maranao werden auch deutlich jüngere, informellere Gesangsstile gepflegt. Dayunday ist ein vor Publikum aufgeführter, improvisatorischer Gesangsstil, der auf den Genres Sangel sa Wata (traditionelles Wiegenlied) und Bayok (epischer, a cappella gesungener Gesang ) basiert und in Binalig- oder Dinaladay- Tonleitern gespielt wird. Er findet Anwendung bei Hochzeiten, Wahlkämpfen, religiösen Feierlichkeiten wie Eid oder anderen großen Versammlungen. Beim Dayunday treten bekannte Musiker beider Geschlechter in einem verbalen Wettstreit gegeneinander an.
Mit dem Aufkommen der Globalisierung hat die Bedeutung der Kutiyapi abgenommen, da Künstler stattdessen zur Gitarre gegriffen haben , da diese lauter ist. [ 6 ]
Unter den Lumad-Gruppen

Bei den T'Boli , Manobo und anderen Lumad- Gruppen ist das Instrument (bekannt als Hegelung , Kudyapi oder Fedlung ) auf eine Dur-Pentatonik gestimmt. Bei Gruppen wie den Bagobo wird die Kutiyapi ( Kudlung ) auch als Streichinstrument verwendet und dient in der Regel zur Begleitung improvisierter Lieder.
Ein charakteristischer Unterschied zwischen der Kudiyapi der Moro Mindanaos und den nicht-islamisierten Lumad-Varianten liegt im Stil und der Gestaltung der Gesangsbegleitung. Bei den Lumad-Gruppen sind Kudiyapi -Spieler und Sänger getrennte Akteure, wobei die Sänger frei über dem Rhythmus des Instruments singen. Bei den Maguindanao und Maranao hingegen gibt es festgelegte Rhythmen und Phrasen, die mit der Melodie der Kudiyapi verbunden sind, wobei der Spieler bei Bedarf auch die Rolle des Sängers ( Bayoka ) übernimmt.
In den Visayas
Das Kudyapi wurde unter anderem bei den Bisayan gefunden, deren Verbreitung – genau wie die des Kubing und anderer Musikinstrumente – in anderen Teilen der Philippinen zu finden ist oder war. [ 7 ]
Die Kudyapi war eine Art kleine Laute, geschnitzt aus einem einzigen Stück Holz. Zur Verstärkung des Klangs war der Korpus mit einer halben Kokosnussschale ausgekleidet. Sie besaß zwei oder drei Saiten, die mit einem Federkiel gezupft wurden, und drei oder vier Bünde, oft aus Metall. Der Korpus hieß Sungar-Sungar oder Burbuwaya , der Hals Burubunkun , die Saiten Dulos , das Griffbrett Pidya und die Wirbel Birik-Birik . Die Schnecke wurde Apil-Apil oder Sayong genannt , analog zu den hornartigen Auswüchsen am Ende des Dachfirsts eines Hauses. Die Kudyapi wurde ausschließlich von Männern gespielt, hauptsächlich zur Begleitung ihrer Liebeslieder. Das weibliche Pendant war die Korlong, eine Art Zither aus einem einzigen Bambusknoten. Die Saiten waren aus der Bambushaut geschnitten, auf zwei kleinen Stegen gespannt und gestimmt. Die Zither wurde wie eine Harfe mit beiden Händen gespielt. Eine Variante bestand aus einer Reihe dünnerer Stöcke, von denen jeweils eine Schnur abgeschnitten war. – William Henry Scott [ 8 ]
Tagalog kutyapi
Während Kutyapi unter Tagalogs bereits ein vergessenes Instrument war und dessen Spuren nur noch in Volksliedern wie Sa Libis ng Nayon vorhanden sind , wurde von Tagalogs historisch gesehen ein Saiteninstrument verwendet, wie in der Relacion de las Islas Filipinas ( 1604 ) des Jesuitenmönchs Pedro Chirino erwähnt, das Kutyapi genannt wird . Im Gegensatz zu seinen südlichen Gegenstücken war das Tagalog Kutyapi ein viersaitiges Instrument. Laut Chirino: [ 9 ]
Die Tagalog sind im Umgang miteinander äußerst höflich und herzlich und schreiben einander mit größter Sorgfalt und Feinfühligkeit. Daher ist das Singen von Ständchen unter ihnen sehr beliebt. Und obwohl ihre Gitarre, die sie Cutyapi nennen , nicht besonders raffiniert und die Musik nicht besonders anspruchsvoll ist, gefällt sie ihnen doch sehr gut. Sie spielen sie mit so viel Geschick und Inbrunst, dass die vier Saiten förmlich sprechen. Es gilt dort als allgemein anerkannt, dass sie allein durch das Spielen der Gitarre, ohne ein Wort zu sagen, alles ausdrücken und verstehen können, was sie wollen – etwas, das man von keinem anderen Volk behaupten kann. Die Bisaya sind da etwas unbefangener…
Die nachfolgenden Aufzeichnungen der spanischen Mönche Diego de Bobadilla SJ (1590–1648) und Francisco Colin SJ, die beide in der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts auf den Philippinen weilten, bestätigen dies in ihren Schriften, als sie das Instrument und seine Verwendung durch die Tagalog beschrieben. Im Gegensatz zu den beiden Erstgenannten erwähnte Colin jedoch lediglich, dass das Instrument „zwei oder mehr Saiten“ habe, nicht explizit vier. Die Schreibweise des Instruments variiert in den verschiedenen Wörterbüchern und Aufzeichnungen der Spanier. Chirino verwendete ursprünglich den Begriff „culyapi“ , de Bobadilla „ cutiape“ , und schließlich findet sich im „Vocabulario de la Lengua Tagala“ die Schreibweise „coryapi“ oder „codyapi“ . Pedro de San Buenaventura verglich das Instrument in seinem „Vocabulario “ sowohl mit der Bratsche als auch mit der Gitarre. Francisco de San Antonio, der 1624 nach Pila, Laguna , kam , setzte Kutyapi ebenfalls mit Rabel gleich und schrieb „ Rabel de los naturales (Rabel der Eingeborenen)“. [ 9 ]
Es ist nicht genau bekannt, wann das Instrument seinen Platz in der Tagalog-Kultur verlor, da die meisten Wörterbücher bis ins 20. Jahrhundert noch Einträge zu coryapi/codyapi enthalten .
Ähnliche südostasiatische Instrumente
Ähnliche Instrumente, die in der gesamten Region gespielt werden, sind die Sapeh aus Borneo , die Sundatang aus Sabah und die Krokodillauten des südostasiatischen Festlandes. Obwohl sie einen ähnlichen Namen tragen, ist die Kacapi der Sundanesen eine Zither und keine Laute.
Siehe auch
Referenzen
- ^ de Leon, Felipe M. Jr. (2006). „Gawad sa Manlilikha ng Bayan – Preisträger 1993 – SAMAON SULAIMAN und der Kutyapi-Künstler“ . Nationale Kommission für Kultur und Kunst. 2002 . Archiviert vom Original am 10.10.2006 . Abgerufen am 12.06.2006 .
- ^ Hila, Antonio C. (2006). „Indigene Musik – Tuklas Sining: Essays über die philippinischen Künste“ . Philippinisches Erbe.com . Tatak Pilipino. Archiviert vom Original am 24.12.2005 . Abgerufen am 12.06.2006 .
- ^ Canave-Dioquino, Corazon (2006). „Philippinische Musikinstrumente“ . Nationale Kommission für Kultur und Kunst . Archiviert vom Original am 17.01.2006 . Abgerufen am 12.06.2006 .
- ^ de Jager, Fekke (2006). „Kudyapi“ . Musikinstrumente aus den Philippinen . Abgerufen am 12.06.2006 .
- ^ de Leon, Felipe M. Jr. (2006). „Gawad sa Manlilikha ng Bayan – Preisträger 1993 – MASINO INTARAY und das Basal and Kulilal Ensemble“ . Nationale Kommission für Kultur und Kunst. 2002 . Archiviert vom Original am 16.07.2006 . Abgerufen am 12.06.2006 .
- ^ Mercurio, Philip Dominguez (2006). „Traditionelle Musik der südlichen Philippinen“ . PnoyAndTheCity: Ein Zentrum für Kulintang – Ein Zuhause für Pasikings . Abgerufen am 07.06.2006 .
- ^ „5 traditionelle Musikinstrumente der Philippinen, die Sie lernen sollten“ . Pinoy-Culture.com . Archiviert vom Original am 12.03.2016 . Abgerufen am 12.03.2016 .
- ^ Scott, William Henry (1994). Barangay: Philippinische Kultur und Gesellschaft des 16. Jahrhunderts . Quezon City: Ateneo de Manila University Press. P. 108. ISBN 971-550-135-4Die
- ^ a b Brandeis, Hans (2012). Bootslauten in den Visayas und Luzon – Spuren einer verlorenen Tradition (PDF) . Abgerufen am 20. April 2021 – via ResearchGate.