Tomlin wurde in Detroit , Michigan, als Tochter von Lillie Mae ( geb. Ford; 14. Januar 1914 – 12. Juli 2005), [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] einer Hausfrau und Pflegehelferin, und Guy Tomlin (3. März 1913 – 24. Oktober 1970), einem Fabrikarbeiter, geboren. Sie hat einen jüngeren Bruder namens Richard Tomlin. [ 8 ] Tomlins Eltern waren Südliche Baptisten und zogen während der Weltwirtschaftskrise von Paducah, Kentucky , nach Detroit . Obwohl sie als Kind eine Südliche Baptistenkirche besuchte, wandte sie sich später vom Glauben ab. [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] Sie schloss 1957 die Cass Technical High School ab . Tomlin besuchte die Wayne State University und studierte zunächst Biologie. Ein Vorsprechen für ein Theaterstück weckte ihr Interesse an einer Theaterkarriere, woraufhin sie ihr Studienfach wechselte. Nach dem College begann Tomlin in Nachtclubs in Detroit und später in New York City als Stand-up-Comedian aufzutreten . Sie setzte ihre Schauspielausbildung am HB Studio fort .
Tomlins erster Fernsehauftritt war 1965 in der Merv Griffin Show. [ 12 ] Ein Jahr später wurde sie Mitglied der Besetzung der kurzlebigen dritten und letzten Inkarnation der Garry Moore Show .
Tomlin-Charaktere
Nach einem Engagement als Moderatorin in der ABC -Serie „Music Scene “ [ 13 ] stieß Tomlin 1969 zur NBC- Sketch-Comedy- Show „Rowan and Martin's Laugh-In“ . Als Ersatz für die ausgeschiedene Judy Carne engagiert , feierte Tomlin in der bereits etablierten Sendung sofort Erfolge. Neben Auftritten in allgemeinen Sketchen und dem Darbieten von Gags verkörperte sie auch die von ihr selbst kreierten Charaktere, die sich großer Beliebtheit erfreuten und die sie später auch außerhalb der Show in Aufnahmen und Fernsehspecials darstellte.
Ernestine war eine forsche, resolute und kompromisslose Telefonistin , die ihren Kunden meist wenig Verständnis entgegenbrachte. Oft schnaubte sie verächtlich, wenn sie eine bissige Antwort gab oder etwas Anzügliches hörte. Obwohl die Figur in der Gegenwart spielte, trug sie eine Frisur im Stil der 1940er-Jahre mit Haarnetz. Ihre Begrüßungsformel lautete oft komisch: „Einmal klingelt es … zweimal klingelt es“ oder „Habe ich den Gesprächspartner erreicht?“ In den Sketchen saß Ernestine meist an ihrer Telefonzentrale und nahm Anrufe entgegen. Gelegentlich telefonierte sie mit ihrem Freund Vito, einem Telefonreparateur, oder mit ihrer Freundin Phenicia, ebenfalls Telefonistin.Tomlin als Edith Ann, 1975Tomlin übernahm die Rolle 2016 erneut für einen Fernsehspot im Rahmen der PETA -Kampagne gegen SeaWorld . [ 14 ] Tomlin hat die Rolle auch in mehreren Folgen der Sesamstraße wieder aufgenommen .
Edith Ann ist ein frühreifes fünfeinhalbjähriges Mädchen, das über den Alltag philosophiert – sei es über das Leben als Kind oder über Dinge, auf die sie die Antworten zu kennen glaubt, obwohl sie noch zu jung ist, um sie vollständig zu verstehen. Ihre Monologe beendet sie oft mit „Und das ist die Wahrheit“, begleitet von einem lauten Schmatzen . Edith Ann sitzt mit ihrer Stoffpuppe Doris in einem übergroßen Schaukelstuhl (damit Tomlin kindlich wirkt) und erzählt oft vom Leben zu Hause mit ihren streitenden Eltern und ihrer tyrannischen älteren Schwester Mary Jean (Lily Tomlins Geburtsnamen). Edith Ann hat einen übergroßen, verspielt-aggressiven Hund namens Buster und einen Freund namens Junior Phillips – möglicherweise eine unerwiderte Liebe. (Nur Edith Ann und „Doris“ treten in den Edith-Ann-Sketchen auf.) Tomlin verkörperte die Figur in den 1970er Jahren in einer Reihe von Sketchen in der Sesamstraße und lieh ihr in den 1990er Jahren in drei Zeichentrickspecials zur Hauptsendezeit ihre Stimme (darunter Edith Ann: A Few Pieces of the Puzzle ).
Judith Beasley ist Hausfrau und Mutter aus Calumet City, Illinois . Sie tritt häufig in Fernsehwerbespots auf und gibt „gute Verbrauchertipps“. Im Film „ Die unglaubliche Geschichte der Mrs. K.“ spielt sie die Nachbarin der Hauptfigur.
Frau Earbore (Die geschmackvolle Dame) ist eine etwas prüde und pingelige, konservativ gekleidete, unpolitische Frau mittleren Alters, die Ratschläge für ein würdevolles und elegantes Leben erteilt.
Susie, das Mädchen aus der Studentenverbindung, ist eine blonde Studentin, die glatt die Tochter der kultivierten Dame sein könnte. Humorlos und melodramatisch, kreisen ihre größten Sorgen um Dinge wie die Frage, wer ihr verschollenes Album von The Carpenters gestohlen hat .
Die Verbraucherschutzbeauftragte ist eine mürrische, strenge Frau, die Produkte akribisch auf ihren angeblichen Wert prüft und testet. Sie ist gewissermaßen eine Variante von Mrs. Beasley.
Lucille, die Gummi-Süchtige, ist eine Frau, die süchtig nach Gummi ist. In ihrem Monolog schildert sie ihre Sucht von ihren Anfängen (dem Kauen des Radiergummis an Bleistiften) bis zu ihrem obsessiven Tiefpunkt (dem Essen der Spitze des Gehstocks ihrer Mutter). Tomlin verkörperte diese Figur im Rahmen ihres Vorsprechens für die Comedy-Show „Laugh-In“ .
Tess/Trudy ist eine obdachlose Frau, die Theaterbesucher und andere Passanten mit ihren skurrilen Beobachtungen und Geschichten über Kontakte mit Außerirdischen belästigt. („Es ist ihnen egal, ob man an sie glaubt oder nicht – sie sind anders als Gott.“)
Bobbi-Jeanine ist eine Showbiz-Veteranin der Lounge-Szene, wo sie singt und Orgel spielt. Sie gibt oft Ratschläge. („Es heißt nicht Showkunst, es ist Showbusiness.“)
Tomlin war eine der ersten Komikerinnen, die mit ihren Figuren Tommy Velour und Rick als Männer auftraten. 1982, aber erst später durch einen Auftritt bei „Saturday Night Live“ am 22. Januar 1983 bekannt, präsentierte sie Purvis Hawkins , einen schwarzen Rhythm-and-Blues-Soul-Sänger (nach dem Vorbild von Luther Vandross ), mit Schnurrbart, Bart und kurzgeschorenem Afro , gekleidet in einen Dreiteiler. Tomlin verwendete für die Figur kaum oder gar keine hautverdunkelnden Kosmetika, sondern setzte stattdessen auf die Bühnenbeleuchtung, um den gewünschten Effekt zu erzielen.
Tomlin im Jahr 1976
1970 bot AT&T Tomlin 500.000 US-Dollar für die Rolle der Ernestine in einem Werbespot an, was sie jedoch ablehnte, da dies ihre künstlerische Integrität beeinträchtigen würde. [ 15 ] [ 16 ] 1976 trat sie in der Comedy-Show „ Saturday Night Live “ [ 17 ] als Ernestine in einer Parodie auf einen Ma-Bell -Werbespot auf, in der sie verkündete: „Das ist uns egal, das müssen wir nicht … wir sind die Telefongesellschaft.“ Die Figur hatte später einen Gastauftritt beim „ Superhighway Summit“ an der UCLA am 11. Januar 1994 und unterbrach dort eine Rede des damaligen Vizepräsidenten Al Gore über das Internet . In einer Werbekampagne von Fidelity Investments aus dem Jahr 1998 , in der weder Ernestine noch Edith Ann vorkamen, verkörperte sie drei ihrer Nebenfiguren. [ 16 ] 2003 drehte sie zwei Werbespots als „modernisierte“ Ernestine für WebEx . [ 18 ] Tomlin rückte Edith Ann in den 1990er Jahren mit drei animierten Fernsehspecials zur Hauptsendezeit wieder in den Vordergrund. Sie veröffentlichte Edith Anns „Autobiografie“ My Life (1995), die sie zusammen mit Jane Wagner verfasst hatte .
Tomlin veröffentlichte ihr erstes Comedy-Album „ This Is A Recording“ im März 1971 bei Polydor Records. Es enthielt Sketche mit Kunden am Telefon. Das Album erreichte Platz 15 der Billboard Hot 200 und war (bis 2011) das erfolgreichste Album einer Solo-Komikerin. [ 19 ] Sie gewann im selben Jahr einen Grammy für die beste Comedy-Aufnahme . Tomlins zweites Album „ And That's The Truth“ von 1972 , auf dem ihre Figur Edith Ann zu hören ist, war fast genauso erfolgreich, erreichte Platz 41 der Charts und erhielt eine weitere Grammy-Nominierung. (Tomlin hat zwei der drei erfolgreichsten Comedy-Alben von Frauen in den Billboard-Charts , zwischen einem Album von Joan Rivers aus dem Jahr 1983. ) [ 19 ]
Tomlin gab ihr dramatisches Debüt in Robert Altmans „ Nashville “ (1975), für das sie für einen Golden Globe und einen Oscar als Beste Nebendarstellerin nominiert wurde . Sie spielte Linnea Reese, eine strenge, Gospel singende Mutter zweier gehörloser Kinder, die eine Affäre mit einem Frauenhelden und Country-Sänger (gespielt von Keith Carradine ) beginnt. Der Oscar ging in diesem Jahr an Lee Grant für ihre Rolle in „Shampoo“ . Die Krimikomödie „ The Late Show“ , in der Tomlin an der Seite von Art Carney spielte , war 1977 ein Kritikererfolg. Eines der wenigen Projekte in Tomlins Karriere, das von der Kritik verrissen wurde, war „ Moment by Moment “ (1978), bei dem Wagner Regie führte und das Drehbuch schrieb. Darin spielte Tomlin an der Seite von John Travolta eine generationsübergreifende Liebesgeschichte zwischen einer älteren Frau und einem jüngeren Mann . Tomlins drittes Comedy-Album, „Modern Scream“ von 1975 , eine Parodie auf Filmmagazine und Prominenteninterviews, präsentierte sie in verschiedenen Rollen, darunter Ernestine, Edith Ann, Judith und Suzie. Ihr 1977 erschienenes Album „Lily Tomlin On Stage“ war eine Adaption ihrer Broadway-Show aus demselben Jahr. Jedes dieser Alben brachte Tomlin weitere Grammy-Nominierungen ein. 1980 nahm Tomlin mit Barry Manilow die Single/EP „The Last Duet“ auf. [ 20 ]
Im März 1977 gab Tomlin ihr Broadway- Debüt mit dem Solo-Programm „Appearing Nitely“ , das sie gemeinsam mit Jane Wagner schrieb und inszenierte, im Biltmore Theatre. Für diese Produktion erhielt sie einen Special Tony Award. [ 21 ] Im selben Monat zierte sie das Cover des Time-Magazins mit der Schlagzeile „Amerikas neue Königin der Komödie“. [ 22 ] Ihr Solo-Programm tourte anschließend durchs Land und wurde als Album mit dem Titel „ On Stage“ veröffentlicht . 1980 spielte Tomlin in „9 to 5“ die Rolle der Sekretärin Violet Newstead , die sich mit ihren Kolleginnen Jane Fonda und Dolly Parton zusammentut, um sich an ihrem Chef Franklin M. Hart Jr. (gespielt von Dabney Coleman) zu rächen . Der Film gehörte zu den erfolgreichsten des Jahres. Tomlin spielte anschließend in der Science-Fiction-Komödie „ Die unglaubliche Geschichte der Mrs. K.“ von 1981 mit und verkörperte dabei drei Rollen (eine vierte, eine Wiederaufnahme ihrer Figur Edith Ann, wurde aus der Kinofassung herausgeschnitten, aber Ausschnitte dieser Figur wurden in einigen späteren Fernsehausstrahlungen gezeigt). Der Film, eine Persiflage auf den Konsumwahn , wurde von Wagner geschrieben und erhielt gemischte Kritiken.
Tomlin feierte mit dem Kritiker- und Publikumserfolg „ All of Me “ (1984) an der Seite von Steve Martin ein fulminantes Comeback. Darin spielte sie eine kränkliche Erbin, deren Geist in Martins Körper gefangen ist. 1985 spielte Tomlin die Hauptrolle in ihrem Broadway-Ein-Frau-Stück „ The Search for Signs of Intelligent Life in the Universe“ , geschrieben von ihrer langjährigen Lebensgefährtin , der Autorin und Produzentin Jane Wagner . Das Stück brachte ihr einen Tony Award ein und wurde 1991 verfilmt . Im Jahr 2000 brachte Tomlin das Stück erneut am Broadway auf die Bühne, woraufhin es bis Mitte 2002 durch die USA tourte. 1989 wurde sie für ihre Arbeit am Chicagoer Theater mit dem Sarah-Siddons-Preis ausgezeichnet . Tomlin feierte im November 2009 im MGM Grand in Las Vegas Premiere mit ihrem Soloprogramm „ Not Playing with a Full Deck“. Es war ihr erster Auftritt in dieser Stadt, obwohl sie bereits ein mit einem Emmy ausgezeichnetes Fernsehspecial aufgezeichnet hatte, eine Parodie auf Las Vegas mit dem Titel „Lily: Sold Out“ , die im Januar 1981 auf CBS ausgestrahlt wurde. Tomlin und Bette Midler spielten in der Komödie „Big Business“ von 1988 zwei Zwillingspaare, die bei der Geburt vertauscht wurden .
1990–2009: Weitere berufliche Tätigkeit und die Serie „The West Wing“
Tomlin im Jahr 2008
Tomlin spielte außerdem die kettenrauchende Kellnerin Doreen Piggott in Altmans Ensemblefilm „ Short Cuts“ von 1993 , basierend auf Geschichten von Raymond Carver . Von 1994 bis 1997 lieh sie Ms. Valerie Frizzle in der Zeichentrickserie „ The Magic School Bus“ ihre Stimme . In den 1990er-Jahren war sie zudem in der beliebten Sitcom „Murphy Brown“ als Chefin der Titelfigur zu sehen. 1995 hatte sie einen Gastauftritt in einer Folge von „Homicide: Life on the Street“ als Mordverdächtige, die nach Baltimore transportiert wurde. 1998 hatte sie einen Gastauftritt in der sechsten Folge („Wie die Geister Weihnachten stahlen“) der sechsten Staffel von „Akte X “ als Geist, der ein altes Herrenhaus heimsucht. 2005 und 2006 spielte sie die wiederkehrende Rolle von Will Trumans Chefin Margot in „Will & Grace“ . Sie spielte vier Jahre lang (2002–2006) in der Dramaserie „The West Wing “ die wiederkehrende Rolle der Präsidentensekretärin Deborah Fiderer . Tomlin wirkte in zwei Filmen von Regisseur David O. Russell mit: in „ Flirting with Disaster “ verkörperte sie eine pazifistische Raku-Künstlerin und später in „I Heart Huckabees“ eine existenzialistische Detektivin . Im März 2007 wurden zwei Videos auf YouTube veröffentlicht , die Auseinandersetzungen zwischen Russell und Tomlin am Set zeigten. Darin beleidigte er sie unter anderem sexistisch. Auf Nachfrage der Miami New Times zu den Videos antwortete Tomlin: „Ich liebe David. Die Dreharbeiten waren sehr stressig – man sieht dem fertigen Film an, dass er sehr assoziativ und chaotisch war, und David stand unter enormem Druck. Er ist sowieso ein sehr unkonventioneller Typ.“ [ 23 ]
Tomlin arbeitete erneut mit Regisseur Robert Altman zusammen, und zwar in seinem letzten Film „ A Prairie Home Companion “ (2006). Sie spielte Rhonda Johnson, die eine Hälfte eines Gesangsduos aus dem Mittleren Westen, das mit Meryl Streep auftrat . Tomlin lieh ihre Stimme dem Film „Ponyo – Das große Abenteuer am Meer“ , der im August 2009 erschien. [ 24 ] In der fünften Staffel von „Desperate Housewives“ (2008–2009 ) hatte sie eine wiederkehrende Rolle als Roberta, die Schwester von Karen McCluskey (gespielt von Kathryn Joosten , die zufälligerweise Tomlins Vorgängerin als Sekretärin in „The West Wing “ verkörpert hatte ). Bei den Emmy Awards 2008 trat Tomlin im Rahmen einer Hommage an die einflussreiche Fernsehserie „Laugh-In“ aus den 1960er-Jahren auf. Tomlin sprach die Rolle der Tammy in der Simpsons -Folge „ Die letzte der Red Hat Mamas “ (2005 ).
Seit dem Start im Jahr 2008 schreibt Tomlin für wowOwow.com , eine Website für Frauen, auf der sie über Kultur, Politik und Klatsch diskutieren. [ 25 ] Tomlin und Kathryn Joosten waren im Gespräch für die Hauptrollen in einem Spin-off von „Desperate Housewives “, [ 26 ] das im Mai 2009 grünes Licht erhielt. [ 27 ] Die Serie wurde jedoch aufgrund von Joostens Erkrankung – einem Rückfall ihres Lungenkrebses – abgesagt. Joosten starb am 2. Juni 2012, zwanzig Tage nach dem Tod ihrer Serienfigur Karen McCluskey an Krebs. 2010 hatte Tomlin einen Gastauftritt als Marilyn Tobin in der dritten Staffel von „Damages“ an der Seite von Glenn Close , wofür sie für einen Emmy nominiert wurde . Sie spielte außerdem in der NCIS -Folge „The Penelope Papers“ die Rolle der Penelope Langston, der Großmutter von Agent Timothy McGee ( Sean Murray ). 2012 hatte Tomlin einen Gastauftritt in der HBO-Serie „ Eastbound & Down“ als Tammy Powers, Mutter der Hauptfigur Kenny Powers , und war in drei Folgen der dritten Staffel zu sehen . In der Fernsehserie „Malibu Country“ spielte sie an der Seite von Reba McEntire deren Mutter Lillie Mae. Die Dreharbeiten begannen im August 2012, die Premiere war für den 2. November 2012 um 20:30 Uhr ET geplant, die Serie wurde jedoch 2013 nach 18 Folgen abgesetzt.
2015–heute: Grace and Frankie und das Comeback
Von 2015 bis 2022 spielte Tomlin an der Seite von Jane Fonda , Martin Sheen und Sam Waterston in der Netflix- Original-Comedyserie „Grace and Frankie“ . Tomlin verkörpert Frankie Bergstein, die sich kürzlich von ihrem Mann (Waterston) nach vierzig Jahren Ehe getrennt hat, während Fonda Grace Hanson spielt, die sich ebenfalls kürzlich von ihrem Mann (Sheen) getrennt hat. Grace und Frankie freunden sich widerwillig an, nachdem sie erfahren, dass ihre Ehemänner sie füreinander verlassen. 2015 erhielt sie ihren ersten Primetime Emmy Award als Beste Hauptdarstellerin in einer Comedyserie. [ 28 ] Ebenfalls 2015 spielte Tomlin in Paul Weitz ’ Film „Grandma“ mit , [ 29 ] der laut Weitz von ihr inspiriert war. Der Film erhielt hervorragende Kritiken und brachte Tomlin eine Golden-Globe- Nominierung ein. [ 30 ] [ 31 ]
Tomlin lernte ihre zukünftige Ehefrau, die Schriftstellerin Jane Wagner , im März 1971 kennen. Nachdem sie Wagners Fernsehspecial „JT“ gesehen hatte, lud Tomlin Wagner nach Los Angeles ein, um mit ihr an ihrem Comedy-Album „And That’s The Truth“ zusammenzuarbeiten . [ 33 ] Das Paar machte seine Beziehung nicht offiziell . Tomlin sagte 2006:
Ich habe ganz sicher nie eine Pressekonferenz oder Ähnliches einberufen. [In den 1970er-Jahren] schrieb niemand darüber. Selbst wenn man es wusste, nannte man Jane nur „Lilys Mitarbeiterin“ oder Ähnliches. Manche Journalisten lassen sich einfach von ihrem eigenen Gefühl leiten, was sie sagen wollen oder worüber sie sich wohlfühlen. 1977 war ich auf dem Cover des Time-Magazins . In derselben Woche gab es eine große Story im Newsweek . In der einen Zeitschrift stand, ich lebe allein, in der anderen, ich lebe mit Jane Wagner zusammen. Solange man sich nicht wirklich vehement geoutet und auf irgendeiner Pressekonferenz eine Erklärung abgegeben hatte, schrieb man damals nicht über Beziehungen. 1975 nahm ich das Album „ Modern Scream“ auf, und Jane und ich waren im Studio. Mein PR-Manager rief mich an und sagte: „ Time gibt dir das Cover, wenn du dich outest.“ Ich war vor allem beleidigt, dass sie dachten, wir würden einen Deal aushandeln. Aber das war 1975 – zu dieser Zeit wäre das schwierig gewesen. [ 33 ]
Tomlin erklärte 2008: „Jeder in der Branche wusste natürlich von meiner Sexualität und von Jane … In Interviews erwähne ich Jane immer und spreche über sie, aber es wird nicht immer darüber geschrieben.“ [ 34 ] 2015 sagte Tomlin: „Ich war nicht ganz offen. Jeder in der Branche wusste, dass ich lesbisch bin, und natürlich auch jeder, mit dem ich zusammengearbeitet habe.“ Tomlin hat sich in Bezug auf ihre Sexualität im Allgemeinen bedeckt gehalten. [ 35 ] Am 31. Dezember 2013 heirateten Tomlin und Wagner nach 42 Jahren Beziehung in einer privaten Zeremonie in Los Angeles. [ 36 ] [ 37 ]
Überzeugungen und Aktivismus
Tomlin war an einer Reihe feministischer und schwulenfreundlicher Filmproduktionen beteiligt, und auf ihrem 1975 erschienenen Album „Modern Scream“ macht sie sich über heterosexuelle Schauspieler lustig, die sich bewusst von ihren schwulen und lesbischen Rollen distanzieren. Auf die Frage eines Pseudo-Interviews antwortet sie: „Wie war es, eine Heterosexuelle zu spielen? Ich kenne diese Frauen mein ganzes Leben lang, ich weiß, wie sie gehen, ich weiß, wie sie sprechen …“ [ 10 ] Im Jahr 2013 arbeiteten Tomlin und Wagner gemeinsam an dem Film „An Apology to Elephants“ , für den Wagner das Drehbuch schrieb und Tomlin den Kommentar sprach. [ 38 ]
Tomlin, Lily und Jane Wagner (1977). Auf der Bühne . New York: Arista. Live-Aufnahme aus dem Biltmore Theatre, New York City. Hörbuch auf LP. OCLC 858894156 .
Wagner, Jane, Elon Soltes, Wendy Apple und Lily Tomlin (1992). Auftritt Nitely . Valley Village, Kalifornien: Tomlin and Wagner Theatricalz. Live-Aufnahme aus dem Huntington Hartford Theater in Los Angeles, Kalifornien. Ursprünglich 1978 für das Fernsehen produziert. Videoaufzeichnung. OCLC 28219227 .
Wagner, Jane (1994). Edith Ann: Mein bisheriges Leben . New York: Hyperion. Erzählt und illustriert von Jane Wagner. ISBN 978-0-786-86120-0OCLC 31236871 .
Tomlin, Lily, Jane Wagner und Anna Deavere Smith (1994). Gespräch mit Lily Tomlin und Jane Wagner, 25. Oktober 1994. San Francisco: City Arts & Lectures. Masonic Auditorium. OCLC 743427376 .
Tomlin, Lily und Jane Wagner (2003). Und das ist die Wahrheit . Vereinigte Staaten: Universal Music Enterprises. Live-Aufnahme im The Ice House, Pasadena, März 1976. Hörbuch. OCLC 212930925 .
Tomlin, Lily und Jane Wagner (2005). Die Suche nach Anzeichen intelligenten Lebens im Universum . Tarzana, Kalifornien: Laugh.com. HBO-Fernsehfilm von 1992. Eine Verfilmung des Broadway-Stücks von Jane Wagner. OCLC 63664207 .
Wagner, Jane, Marilyn French und Lily Tomlin (2012). Die Suche nach Zeichen intelligenten Lebens im Universum . New York: ItBooks, ein Imprint von HarperCollinsPublishers. Nachdruck. Originalausgabe: New York: Harper & Row, 1986. Basierend auf dem Broadway-Stück von Wagner mit Lily Tomlin in der Hauptrolle. Enthält ein Nachwort von Marilyn French sowie Reflexionen von Lily Tomlin und Jane Wagner. ISBN 978-0-062-10737-4OCLC 798732509 .
^ Kelli Bender, „Lily Tomlin Reprises Ernestine Role for PETA's New Ad Blasting SeaWorld“, People, archiviert am 27. Dezember 2021 in der Wayback Machine , 14. April 2016.