Anfangstakte von Op. 62/1

Die zwischen 1845 und 1846 entstandenen Nocturnes op. 62 sind zwei Nocturnes für Klavier solo von Frédéric Chopin . Sie wurden 1846 veröffentlicht und sind Mademoiselle R[osa] de Konneritz [ 1 ] (Tochter von Hans Heinrich von Könneritz , dem sächsischen Botschafter in Paris) gewidmet. Es handelt sich um Chopins letzte Kompositionen dieses Genres, obwohl sie nicht die letzten waren, die veröffentlicht wurden. [ 2 ]

Stücke

Nr. 1 in B-Dur

Nocturne in B-Dur, Op. 62/1

Das Nocturne in H-Dur beginnt mit zwei einleitenden Akkorden. Nach einer Pause erklingt eine Melodie in H-Dur. Zunächst verläuft die Handlung sanft und fließend ( dolce, legato ). Bald wandelt sich das Stück in eine Deklamation, angeführt von einer Stimme in der hohen Lage, und nach einer schnellen Tonleiter der rechten Hand erklingt eine kurze Reprise des Hauptthemas. Anschließend setzt der B-Teil dieses dreiteiligen (A–H–A) Werkes ein.

Der Mittelteil, in der fernen Tonart As - Dur, ist mit Sostenuto und Legatissimo überschrieben. Obwohl er leise beginnt, wirkt er auch gehemmt und zeugt von einer gewissen Unruhe, die durch das synkopierte Spiel der Akkorde der linken Hand hervorgerufen wird. Chopin beschließt diesen Abschnitt mit harmonischer Subtilität und Zartheit.

Der Hauptteil des Nocturnes kehrt in der Grundtonart H-Dur wieder. Die Anfangsmelodie ist zudem durch fortwährende Figurationen mit zahlreichen Trillern, Vorschlägen und Läufen verziert. Das Hauptthema endet mit einer Auflösung in H-Dur in einer besonders langen Coda. Diese schließt mit einer schlichten und ruhigen harmonischen Phrase. Die wiederkehrenden Harmonien des Eingangsakkords wechseln sich mit dem Grundakkord H-Dur ab, bevor sie in einer I-V-I-Kadenz enden.

Die Verzierungen bei der Wiederkehr des Hauptthemas wurden oft mit einer italienischen Da-capo-Arie im italienischen Belcanto- Stil verglichen. Im englischsprachigen Raum wird das Nocturne in B-Dur „ Tuberose “ genannt, nach einer exotischen Gewächshausblume. James Huneker erklärt den Grund: „Die Hauptmelodie hat Charme, einen fruchtigen Charme“, und ihre Wiederkehr in der Reprise „ist von einem kranken, reichen Duft durchdrungen“. [ 3 ]

Nebenthema
Reichhaltige Ausschmückungen bei der Rückkehr zum Hauptthema

Nr. 2 in E-Dur

Nocturne in E-Dur, Op. 62/2

Das Nocturne in E-Dur ist ein weiteres besinnliches und kontrapunktisch fesselndes Werk. Seine thematische Struktur (A–B–C–A–B) besteht aus einem langsamen Hauptthema in E-Dur, gefolgt von einem schnelleren Nebenthema mit aufsteigenden Bassläufen. Dies führt zum unruhigen und kontrapunktischen dritten Teil in cis - Moll, in dem die oberen drei Finger der linken und rechten Hand melodisch miteinander interagieren, während Daumen und Zeigefinger der rechten Hand größtenteils die Begleitung übernehmen. Ein dissonantes Arpeggio leitet die Reprise des ersten Themas ein. Dieses weicht dann ein zweites Mal dem rollenden Bass, der in die Coda überleitet. In ihrer Reprise werden die beiden melodischen Themen von leicht unterschiedlichen Harmonien mit modifizierter Verzierung der rechten Hand begleitet. Das Nocturne endet mit einer Coda, die die Tonika bekräftigt – eine Technik, die auch in anderen Nocturnes wie op. 62 Nr. 1 und op. 9 Nr. 2 zu finden ist . Dies war das allerletzte Nocturne, das Chopin zu Lebzeiten komponierte, obwohl drei weitere posthum veröffentlicht wurden. [ 2 ]

Seite 4 von Nocturne, Op. 62/2 (Autograph)
Anfangstakte von Op. 62/2
Nebenmelodie in Op. 62/2
Agitato drittes Thema von Op. 62/2

Rezeption

Bei ihrer Veröffentlichung genossen diese Nocturnes kein hohes Ansehen. Viele Kritiker wiesen die Stücke zurück und behaupteten oft, sie seien das Werk eines krankheitsgeschwächten Komponisten. [ 4 ] Im Laufe des 20. Jahrhunderts wandelte sich die öffentliche Meinung jedoch deutlich. Die Stücke werden heute häufig aufgeführt und zählen zu Chopins raffiniertesten Werken. [ 4 ] Kritiker betonen, dass die Stücke Chopins späten Kompositionsstil widerspiegeln, der sich durch den meisterhaften Einsatz von Kontrapunkt und neue Erkundungen in Harmonik und musikalischer Struktur auszeichnet. Blair Johnston schreibt über diese Werke: „Zwei so intime und ausdrucksstarke Werke wie diese (man möchte fast behaupten, dass solch musikalische Intimität in einem öffentlichen Konzertsaal nichts zu suchen hat) haben selten den Weg zu Papier gefunden.“ [ 4 ]

Referenzen

  1. ^ Frederick Niecks (1902). „Kapitel XXVI“. Frederick Chopin als Mensch und Musiker (3. Aufl.) – via Project Gutenberg .
  2. ^ ein b „Nocturne in E, Op. 62, Nr. 2, Frédéric Chopin“ . LA Phil . Abgerufen am 30.04.2024 .
  3. ^ „XVIII. Chopin-Wettbewerb“ . chopin2020.pl . Abgerufen am 30.04.2024 .
  4. ^ a b c Chris Woodstra; Gerald Brennan; Allen Schrott (2005). AllMusic Guide to Classical Music . San Francisco: Backbeat Books. ISBN 0-87930-865-6OCLC  61295944 .​