Das Schiff des Theseus (Film)

Ship of Theseus ist ein indischer Spielfilm aus dem Jahr 2012 , geschrieben und inszeniert von Anand Gandhi und produziert von Schauspieler Sohum Shah . Der Film untersucht „Fragen der Identität, Gerechtigkeit, Schönheit, des Sinns und des Todes anhand der Geschichten einer experimentellen Fotografin, eines kranken Mönchs und eines unternehmungslustigen Börsenmaklers“, gespielt von Aida El-Kashef , Neeraj Kabi und Shah.

Nach dreijähriger Entwicklungszeit feierte der Film seine Premiere beim Toronto International Film Festival 2012 , wo er von der Kritik hochgelobt wurde ^{[ 1 ] [ 2 ]} und als „Geheimtipp des Jahres“ gefeiert wurde. ^{[ 3 ]} Er erhielt positive Kritiken von der indischen und internationalen Presse ^{[ 4 ]} und wurde als „der bedeutendste Film, der seit Langem aus Indien gekommen ist“ ^{[ 5 ]} bezeichnet. Filmkritiker Derek Malcolm nannte ihn einen „lebensverändernden Film“, und Variety lobte seine „unerwartete Grandiosität“.

Der Titel des Films spielt auf das Theseus-Paradoxon an , das vor allem in der „ Vita Theseus “ festgehalten ist, in der der griechische Historiker und Philosoph Plutarch fragt, ob ein Schiff, das durch den Austausch aller seiner Teile wiederhergestellt wurde, noch dasselbe Schiff ist.

Der Film wurde am 19. Juli 2013 in Indien veröffentlicht. ^{[ 6 ]} Er gewann den Preis für den besten Spielfilm des Jahres bei den 61. National Film Awards . ^{[ 7 ]}

Aliya Kamal ( Aida El-Kashef ) ist eine sehbehinderte und gefeierte ägyptische Fotografin, die sich einer Hornhauttransplantation unterzieht , um ihr Sehvermögen wiederzuerlangen. Obwohl die Operation erfolgreich verläuft und Aliya wieder sehen kann, hat sie Schwierigkeiten, sich an ihren neuen Sehsinn zu gewöhnen und ist mit ihren Fotos unzufrieden.

Maitreya ( Neeraj Kabi ), ein gelehrter Jain- Mönch ^{[ 7 ]} , ist Teil einer Petition gegen Tierversuche in Indien. Als bei ihm Leberzirrhose diagnostiziert wird , wird seine Ablehnung tierversuchsbasierter Medikamente infrage gestellt, und er ist nun auf die Hilfe derjenigen angewiesen, gegen die er gekämpft hat – einen Weg, den er ablehnt.

Der junge indische Börsenmakler Navin ( Sohum Shah ) hat gerade eine neue Niere erhalten . Kurz darauf erfährt er von einem Organdiebstahl, in den der mittellose Maurer Shankar verwickelt ist. Navin befürchtet zunächst, dass seine neue Niere diejenige ist, die Shankar gestohlen wurde. Als er erfährt, dass der Empfänger in Schweden lebt, beschließt er, dorthin zu reisen, um Shankar zu helfen, seine Niere zurückzubekommen – doch wäre Shankar mit einer hohen finanziellen Entschädigung vielleicht besser beraten als mit zwei Nieren?

„Das Schiff des Theseus“ endet mit Platons Höhlengleichnis . Der Philosoph Platon argumentiert, dass die Menschen in der Höhle ihrer eigenen Existenz gefangen sind und fälschlicherweise das Vergängliche für ewig halten. Die Aufgabe eines Philosophen, so Platon, sei es, den Menschen einen Ausweg aus dieser Höhle zu zeigen.

In der letzten Szene des Films sehen wir den Schatten des Mannes an den Wänden der Höhle, die er erkundet. Diejenigen, die seine Organe erhalten haben (darunter Aliya, Maitreya und Navin), sehen sich diesen kurzen Ausschnitt an. Der Mann, den wir in diesem Ausschnitt nur als Schatten sehen, hat es nicht aus der von Platon beschriebenen allegorischen Gefängnishöhle geschafft.

Anand Gandhi kam die Idee zu der Geschichte, als er seine kranken Großeltern im Krankenhaus pflegte. ^{[ 8 ]} Dort entwickelte er Geschichten, die sich mit den Themen Selbst, Wandel und Tod auseinandersetzten. Anhand des kranken Mönchs und des sozial inkompetenten Börsenmaklers diskutierten Gandhi und seine Co-Autorin Khushboo Ranka Fragen der Gewaltlosigkeit, des Altruismus und der Verantwortung. Auf Anregung des Kameramanns Pankaj Kumar entwickelten sie die Parallelgeschichte einer sehbehinderten Fotografin, die nach einer Hornhauttransplantation mit ihrem wiedererlangten Sehvermögen zu kämpfen hat. Gandhi verbrachte das darauffolgende Jahr mit der Ausarbeitung des Drehbuchs. Mit dem fertigen Drehbuch in der Hand suchte er das Gespräch mit verschiedenen Produzenten – sowohl unabhängigen als auch renommierten. Die Produktion des Films wurde jedoch aufgrund von Vorurteilen gegenüber der kommerziellen Erfolgsaussicht eines indischen Films mit solch einer Thematik meist als Herausforderung angesehen. Schließlich entschied sich der Schauspieler Sohum Shah, als Produzent einzuspringen, „um die künstlerische Integrität des Projekts zu wahren“. ^{[ 9 ]}

Anand lernte die ägyptische Filmemacherin Aida El-Kashef erstmals 2008 auf dem Filmfestival Hannover kennen, wo ihre jeweiligen Kurzfilme – „Continuum“ (bei dem Gandhi gemeinsam mit Khushboo Ranka Regie führte) und „Rhapsody in Autumn“ – gezeigt wurden. ^{[ 10 ]} Im darauffolgenden Jahr unterstützte Aida Anand beim Casting für den Film. Ihre Interpretation der Dialoge des Fotografen während der Castings für die Rolle des Freundes überzeugte Gandhi und Kameramann Pankaj Kumar, ihr die Rolle zu geben. Die Figur wurde daraufhin umgeschrieben, um ihrer Herkunft und ethnischen Zugehörigkeit Rechnung zu tragen. ^{[ 11 ]}

Neeraj Kabi, ein in Mumbai ansässiger Theaterschauspieler und -regisseur, war von Anfang an für die Rolle des Maitreya im Gespräch. Gandhi und Kabi besprachen die Figur ausführlich und probten einige Monate lang, bevor die Dreharbeiten begannen.

Sohum Shah lernte Gandhi über einen gemeinsamen Freund kennen und wurde zusammen mit seinem Freund und Verbündeten Sameer Khurana (alias Mannu) für die Rolle des Navin in der Geschichte über den Börsenmakler ausgewählt. Schließlich fühlte sich Shah von Gandhis Geschichte und Vision angezogen und übernahm auch die Produktion des Films. ^{[ 12 ]}

Viele Laiendarsteller und Freunde wurden für Nebenrollen und kurze Auftritte besetzt. Sunip Sengupta ist im wahren Leben Anwalt. Vinay Shukla, der den jungen Rechtsreferendar Charvaka spielt, ist Filmemacher, und Megha Ramaswamy, die die Interviewerin verkörpert, ist Drehbuchautorin und Produzentin. Auch die feministische Dokumentarfilmerin Paromita Vohra hat einen Gastauftritt. ^{[ 11 ]}

The film was shot over a period of two years on a Canon EOS-1D Mark IV,^[13] along with a Redrock Micro rig and a lot of guerilla techniques developed by DP Pankaj Kumar. Most of the film was shot on location in and around Mumbai, in Jaipur, Chhitkul (Himachal Pradesh) and also included a brief schedule in Stockholm.^[14] While shooting outside of Mumbai, the production unit generally consisted of a three-person crew, with each multi-tasking in various capacities.

For the Stockholm shoot, Gandhi connected with Rupesh Tillu, a theatre and clown artist based in the city. Tillu handled production and helped the team connect with actors and scout locations. He also played the role of Ajay, Navin's friend in Stockholm.^[15]

To portray the ailing physical condition of Maitreya, Kabi lost close to 17 kilograms (37 pounds) over four months, through a rigorous diet and exercise routine.^[16] Through this period, Kabi's fragile state deterred him from taking on any additional acting or theatre work.

Gandhi also collaborated with Budapest-based Sound Designer, Gabor Erdelyi, who had earlier worked on some of Bela Tarr's films, including The Turin Horse.^[17]

A work-in-progress version of the film was screened in the Film Bazaar in Goa in 2011. This is where Netherlands-based film sales company, Fortissimo Films, picked up world sales rights to the film.^[18]

The film premiered at the Toronto International Film Festival in September 2012, and has subsequently been screened at the Tokyo International Film Festival,^[19] the BFI London Film Festival,^[20] the Dubai International Film Festival,^[21] the Mumbai Academy of Moving Images,^[22] the Brisbane International Film Festival,^[23] the Rotterdam International Film Festival^[17] and the Hong Kong International Film Festival 2013.^[24]

Der Film wurde in München und Transsilvanien gezeigt und dort mit den Preisen für den besten Film und die beste Kamera ausgezeichnet. ^{[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]} Er wurde auch auf dem Sydney Film Festival gezeigt, ^{[ 28 ]} wo Anand Gandhi als Mitglied der internationalen Jury eingeladen war. ^{[ 29 ]}

„Ship of Theseus“ kam am 19. Juli 2013 in die Kinos von Bangalore, Mumbai, Pune, Delhi, Kolkata und Hyderabad. Dank der „Vote For Your City“-Kampagne, bei der das Publikum über die Kinostarts in bestimmten Städten abstimmen konnte, wurde der Film am 26. Juli 2013 auch in Chennai, Kochi, Baroda und Ahmedabad veröffentlicht. Am 2. August folgten 17 weitere Kinostarts. Kiran Rao , der den Film auf dem Naya Film Festival von Enlighten Films gesehen hatte, übernahm die Produktion für das indische Publikum, wobei UTV Motion Pictures als Vertriebspartner fungierte. ^{[ 30 ]}

Am 7. November 2013 kam der Film in Australien in die Kinos. Hugo Weaving ( Matrix- Trilogie , Cloud Atlas , Herr der Ringe -Trilogie , V wie Vendetta ) präsentierte die Premiere. ^{[ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]}

Am 15. Januar 2014 wurde „Ship of Theseus“ in Indien kostenlos online zum Ansehen und Herunterladen bereitgestellt. Kurz darauf twitterte der Filmemacher, dass man den Film neben der offiziellen Downloadseite auch über inoffizielle Torrent-Netzwerke herunterladen könne, im Gegenzug für Spenden an die Crowdfunding-Kampagne für seine nächste Produktion „Proposition for a Revolution“. ^{[ 34 ]}

„Das Schiff des Theseus“ ist von Eagle Home Entertainment auf DVD und Blu-ray veröffentlicht worden. Die DVD-Edition erscheint als 2-Disc-Edition mit einer Bonus-Disc, die unter anderem Interviews, Outtakes, Making-of-Material, zwei Kurzfilme von Anand Gandhi , entfallene Szenen, Produktionsfotos und ein Pin-up-Poster enthält. Die Blu-ray-Version beinhaltet alle Bonusinhalte auf einer einzigen Disc. Sowohl DVD als auch Blu-ray wurden von Recyclewala Labs in Zusammenarbeit mit Kriti Media Services (jetzt Cinephile Media) sorgfältig gestaltet, die auch für das Mastering und Authoring verantwortlich waren.

Im März 2015 wurden die gesamten Rohaufnahmen des Films – über 34 Stunden Filmmaterial mit Stichworten, verwendeten/unbenutzten Anmerkungen und Beschreibungen – auf der Online-Plattform Pad.ma veröffentlicht. ^{[ 35 ]}

Der Film erhielt nach seiner Veröffentlichung überwiegend positive Kritiken. ^{[ 36 ] [ 37 ]} Einige Kritiker bezeichneten ihn als „einen der bedeutendsten Filme, die jemals in Indien entstanden sind“. ^{[ 38 ] [ 39 ]}

Die Bewertungsplattform Rotten Tomatoes berichtet, dass der Film basierend auf 20 Kritiken eine Zustimmungsrate von 95 % und einen gewichteten Durchschnitt von 7,9/10 aufweist. ^{[ 40 ]}

Mitglieder des britischen Kritikerkreises (Critics' Circle, UK) wurden eingeladen, anlässlich des 100-jährigen Jubiläums der Organisation den Film auszuwählen und vorzustellen, der ihr Leben verändert hatte. Die Liste der 15 Filme umfasste unter anderem „ Sie küssten und sie schlugen ihn “ , „Annie Hall“ , „Wie ein wilder Stier“ , „Schlacht um Algier “ und „Hamlet“ . ^{[ 41 ]} Der Präsident des britischen Filmverbandes (British Federation of Film Societies) , Derek Malcolm , ^{[ 42 ]} wählte „Das Schiff des Theseus“ . ^{[ 43 ]}

Screen International lobte den Film als „intellektuell, visuell atemberaubend und völlig anders als alles, was wir bisher vom unabhängigen indischen Kino gesehen haben… [ein Film], der Kunst und Bedeutung anstrebt und nicht bloßen Profit.“ ^{[ 44 ]} Variety schrieb: „Das unabhängige indische Kino ist auf der internationalen Festivalbühne endlich erwachsen geworden, und kein Film demonstriert dies besser als Ship of Theseus.“ ^{[ 17 ]}

Der kanadische Filmkritiker Marc Saint Cyr schrieb nach der Vorführung des Films beim Filmfestival Rotterdam in seiner Rezension für Senses of Cinema : „Er beschreibt den Film ohne Zweifel als eine wahre Offenbarung.“ Er hob außerdem die Dialoge hervor, die „durchweg fesselnd, bemerkenswert intelligent und gelegentlich mit überraschendem Humor gespickt“ seien. ^{[ 45 ]}

Die Zeitung „The Globe and Mail“ nannte ihn einen „intellektuellen, nachdenklichen Film“ und merkte außerdem an, dass „seine gelegentliche Tendenz, abstrakte Ideen zur Natur der Selbstidentität in geradlinige Handlungswendungen zu verpacken, etwas enttäuschend sein kann. Allerdings nur eine kleine Kritik.“ ^{[ 1 ]}

Der indische Filmkritiker Rajeev Masand schrieb in seiner Rezension: „ Der Film Ship of Theseus ist gemächlich inszeniert und opulent gefilmt, aber auch filmisch reichhaltig und profitiert von den hervorragenden Leistungen aller Protagonisten, insbesondere von Kabi, dessen physische Verwandlung zum kranken Mönch ein wahrer Augenschmaus ist.“ ^{[ 46 ]}

Shubha Shetty-Saha schrieb in ihrer Fünf-Sterne-Kritik für Mid-Day : „Nur selten gibt es einen Film wie diesen, der einen nicht nur tief berührt, sondern einen auch dankbar dafür macht, ein Teil des Publikums zu sein. ‚Ship of Theseus‘ ist so ein seltener Film.“ ^{[ 47 ]}

In einer Kritik von NDTV hieß es: „ Ship of Theseus ist eine außergewöhnliche Leistung. Ihn zu verpassen, hieße, einen der besten indischen Filme der letzten Zeit zu verpassen.“ ^{[ 48 ]}

Shekhar Kapur twitterte: „Endlich taucht mit Anand Gandhi und ‚Ship of Theseus‘ ein brillanter neuer Filmemacher auf.“ ^{[ 49 ] [ 50 ]}

Der Schauspieler Hugo Weaving sagte: „‚ Das Schiff des Theseus ‘ ist ein absolut seltenes und tiefgründiges Werk des Kinos, voller Wunder und Erkenntnisse. Anand Gandhi hat sich als bahnbrechender Filmemacher erwiesen.“ ^{[ 31 ] [ 32 ]}

Anurag Kashyap nannte ihn „den brillantesten Film, der in Indien seit Jahrzehnten gedreht wurde. Er stellt uns alle in den Schatten.“ ^{[ 51 ] [ 52 ] [ 53 ]}

Shyam Benegal bezeichnete ihn als „einen seltenen Film, der Verstand, Emotionen und Sinne gleichermaßen anspricht und dem Zuschauer ein gleichermaßen unterhaltsames wie anregendes Kinoerlebnis bietet.“ ^{[ 54 ] [ 55 ]}

Der Dokumentarfilmer und Polemiker Anand Patwardhan schrieb: „Anand Gandhis ‚Das Schiff des Theseus‘ ist in Umfang und Inszenierung kieslowskisch , er spielt mit Zufall und Kausalität, aber er brachte mich in seiner Wiederentdeckung des Menschlichen einen entscheidenden Schritt weiter.“ ^{[ 56 ] [ 57 ]}

Die mit dem Man Booker Prize ausgezeichnete Autorin und politische Aktivistin Arundhati Roy schrieb: „ Ship of Theseus ist ein tiefgründiger und furchtloser Film. Er ist furchtlos zeitgenössisch, furchtlos unaufgeregt und von überaus schöner Beobachtungsgabe.“

Atul Kulkarni nannte es „ Das Schiff des Theseus . Ein absolutes Muss. Gehen Sie mit viel Geduld hin, und Sie werden mit einem unvergesslichen Erlebnis belohnt…“ ^{[ 58 ]}

Dibakar Banerjee sagte: „‚ Das Schiff des Theseus‘ hat mich ernsthaft an mir selbst als Filmemacher zweifeln lassen. Ich habe zwei, drei Tage lang intensiv über mein Denken als Filmemacher nachgedacht… Dieser Film fesselte, hielt in seinem Bann und faszinierte, ohne dabei auch nur einmal zu manipulieren.“ ^{[ 59 ]} Er verfasste außerdem eine positive Kritik zu dem Film und lobte ihn in höchsten Tönen; er empfahl den Lesern, ihn zweimal anzusehen. ^{[ 60 ]}

Im Kern geht der Film von einer „physischen und philosophischen Interpretation des Theseus-Paradoxons“ aus. ^{[ 82 ]} Fragen des Todes, der Moral und der Ethik prägen die Konflikte der drei Hauptfiguren. TimeOut London bezeichnete ihn als „ein Dokudrama, das drei Geschichten über das Leben im heutigen Mumbai miteinander verwebt“. ^{[ 83 ]}

Most of the themes are apparent through the film's characters: "They shared the central themes of idealism, identity, flexibility and the fallibility of conclusive knowing… At the heart, it is a story that celebrates dichotomy, paradox, duality and irony."^[84]

The film also delves into the nature of relationships – "bound by similarities and challenged by the differences." Anand Gandhi has been further quoted as saying the characters themselves are, "…manifestations of my artistic, ethical, social and philosophical struggles."^[84]

The character Aaliya's visual disability has been described as being central to the idea of the Theseus paradox, wherein one of her parts has been replaced as it was in the mythical ship. It is this replacement that affects her photography and is recognised as the central conflict of the film.^[85] Her regained sight sees her relinquishing her natural intuition.^[86]

The filmmaker has been quoted as saying, "There have been a lot of ideas that have fascinated me for a long time. Ship of Theseus has got a very interesting problem of identity and change. The idea that a human changes through a period of time bring us to the question of identity. We also face the question of responsibility in a constantly shifting, changing scenario. The film is a series of interesting problems,"^[87]NOW Magazine in its review observed that, "the film measures Mumbai's changing identity, where the modern equivalent of reincarnation could be a kidney transplant."^[88]

The monk faced with the dilemma of depending on the very people he is fighting against as a result of his diagnosis, is forced to choose between dying and compromising on his beliefs.^[89] His battle with the disease and the notions of those around him makes it an all the more difficult task to stick to his ideals.^[85][90]

The stockbroker's pursuit of the stolen kidney's recipient results in his questioning the morality of such a situation. The film also explores the intricacy of morality.^[91] It is the moral dilemmas of all three protagonists that tie the seemingly disparate parts of the film together.^[92]

The story of the film depicts changes in lives of people who received organ transplants. The film depicts cornea, liver and kidney transplants.^[93]

Der Filmtitel „Das Schiff des Theseus“ spielt auf das viel diskutierte Theseus-Paradoxon (auch bekannt als Theseus-Schiff) an. Das Paradoxon kreist um die Frage der Identität: „Wenn Teile eines Objekts durch ähnliche Teile ersetzt werden, bleibt es dann dasselbe?“ Der Film thematisiert auch ethische Fragen, die sich durch die Anwendung des Theseus-Paradoxons auf den Menschen ergeben: „Alle Zellen im Körper eines Menschen regenerieren sich innerhalb von sieben Jahren vollständig. Ein Mensch durchläuft einen Wandel – psychisch, ideologisch und physisch. Ist er dann noch derselbe Mensch?“ ^{[ 94 ]}

Der Name des jungen Anwalts, Charvaka, ist eine Anspielung auf den altindischen Atheisten Cārvāka , der als Begründer des ersten atheistischen Systems der indischen Philosophie gilt, das verschiedene Formen philosophischer Skepsis und religiöser Gleichgültigkeit beinhaltet. Sein anschließender Dialog mit dem Mönch vertritt eine ähnliche Position.

Der Film ist auch eine Hommage an die Kirche des Fliegenden Spaghettimonsters , jene satirische Religion, die als Reaktion auf die Einführung des Kreationismusunterrichts an Schulen entstand. Das T-Shirt, das die Figur Charvaka in einer Szene mit dem Mönch trägt, trägt die Aufschrift „ Pastafarian “ und ist eine Anspielung auf die Anhänger der Kirche des Fliegenden Spaghettimonsters . ^{[ 95 ]}

Während des Interviews mit der Fotografin erwähnt sie Patrick Süskinds Roman „ Das Parfum“ und vergleicht ihre künstlerische Intention mit der des Protagonisten aus dem Buch, „in dem Bestreben, das Wesen von allem einzufangen“.

Ein früher Trailer des Films zeigte eine Szene, die aus der Endfassung entfernt wurde. Darin las die Figur Vinay (Faraz Khan) ein Zitat aus Jean Baudrillards „ Simulacra and Simulation“ vor : „Fotografisches Licht ist weder realistisch noch natürlich, es ist auch nicht künstlich …“ In derselben Szene bezieht sich Aliya, die Fotografin, in einem Gedankenexperiment ebenfalls auf die Kugel .

Die Figur des Maitreya ist von Denkern, Philosophen und Aktivisten wie dem Jain-Philosophen Shrimad Rajchandra aus dem 19. Jahrhundert , einem spirituellen Lehrer von Mohandas Gandhi , dem Aktivisten Satish Kumar , dem Umweltschützer Abhay Mehta und Peter Singer inspiriert . In einer Szene überreicht die Figur Dr. Bhargava Maitreya ein Exemplar der Zeitschrift „Resurgence“ ( Resurgence & Ecologist ), die von Satish Kumar , bekannt als der Mann, der „den Planeten durchwanderte“, herausgegeben wird . ^{[ 93 ]}

Anand Gandhi über die Entstehung seines Films: „Die drei Kurzgeschichten entstanden, um die drei Eckpfeiler der klassischen indischen Trinität Satyam-Shivam-Sunderam (Das Streben nach Wahrheit, das Streben nach Rechtschaffenheit und das Streben nach Schönheit) auszufüllen.“ ^{[ 84 ]}

Der Fernseher auf der Krankenstation des Börsenmaklers zeigt einen älteren Mann, der mit dem Fahrrad durchs Wasser fährt. Dies ist eine Anspielung auf einen Erfinder aus Bihar , der ein Fahrrad so umgebaut hat, dass es sich per Knopfdruck in ein Amphibienfahrzeug verwandeln lässt. Der fiktive Nachrichtensender ist eine Hommage an die National Innovation Foundation, eine unabhängige Institution, die Innovationen an der Basis fördert. ^{[ 19 ] [ 96 ] [ 97 ]}

Der vom Fotografen in seiner Kamera als Sehhilfe installierte Sprachausgabemechanismus ist eine Erfindung von Anand Gandhi für den Film . ^{[ 98 ]} Derzeit gibt es keine derartige Hilfe für Sehbehinderte.

Der Gesang des Mönchs wurde eigens für den Film in Prakrit verfasst , um der fiktiven Religion, der er folgt und die vom Jainismus und Buddhismus inspiriert ist, Glaubwürdigkeit zu verleihen . ^{[ 99 ]}

• Ship of Theseus bei IMDb 
• Ship of Theseus bei Rotten Tomatoes
• Das Schiff des Theseus bei Bollywood Hungama