Zum Wunder

„To the Wonder“ ist ein US-amerikanischer experimenteller Liebesfilm aus dem Jahr 2012 , geschrieben und inszeniert von Terrence Malick , mit Ben Affleck , Olga Kurylenko , Rachel McAdams und Javier Bardem in den HauptrollenDer semi-autobiografische Film, der in Oklahoma und Paris gedreht wurde , erzählt die Geschichte eines Paares, das sich in Paris verliebt und nach dem Umzug in die USA darum kämpft, seine Beziehung nicht zu zerstören. Der Film feierte seine Premiere im Wettbewerb der Filmfestspiele von Venedig 2012 [ ^{3 ]} , wo er für den Goldenen Löwen nominiert war. Die Kritiken in Venedig fielen gemischt aus, dennoch wurdeauf demselben Festival mit dem SIGNIS-Preis ausgezeichnet. ^[ 4 ^{] Auch nach} dem Kinostart spaltete der Film die Kritiker. Viele lobten Malicks Regie und Lubezkis Kameraführung, empfanden die Erzählung jedoch als emotional unbefriedigend. ^{[ 5 ]}

Neil, ein Amerikaner, der durch Europa reist, lernt in Paris Marina kennen und verliebt sich in sie. Marina ist eine geschiedene Ukrainerin, die mit ihrer zehnjährigen Tochter Tatiana zusammenlebt. Die beiden genießen ihre neue Romanze und reisen nach Mont-Saint-Michel , der Abteiinsel vor der Küste der Normandie . Neil bekennt sich zu Marina und lädt sie ein, mit Tatiana in seine Heimat Oklahoma zu ziehen. Neil nimmt eine Stelle als Umweltinspektor an, und Marina lebt sich in den USA ein. Nach einiger Zeit kühlt die leidenschaftliche Beziehung des Paares ab. Marina findet Trost bei dem katholischen Priester Pater Quintana, der selbst eine Glaubenskrise durchmacht. Tatiana leidet unter Heimweh, da sie in der Schule keine Freunde gefunden hat, und beklagt sich, dass Neil nicht ihr leiblicher Vater sei. Einige Zeit später teilt Marina Neil mit, dass ihr Visum abgelaufen ist, und sie und ihre Tochter kehren nach Frankreich zurück.

Neil setzt seine Arbeit als Umweltinspektor fort und trifft seine Jugendfreundin Jane wieder. Jane vertraut Neil an, dass ihre Farm kurz vor dem Bankrott steht, da ihr Ex-Mann sie mit seinen hohen Spielschulden belastet hat. Neil beginnt eine Romanze mit Jane. Zurück in Frankreich, nachdem sie Tatiana zu ihrem Vater (Marinas Ex-Mann) zurückgebracht hat, vermisst Marina Oklahoma und findet keine Arbeit. Da Neil sich nicht auf Jane einlassen will, zerbricht ihre Beziehung.

Nach ihrer Rückkehr nach Oklahoma trifft Marina Neil wieder. Das Paar heiratet standesamtlich, damit Marina dauerhaft bleiben darf. Nachdem sie mit einem Arzt über die Entfernung ihrer Spirale gesprochen hat , um schwanger werden zu können, fühlt sich Marina erneut isoliert. Obwohl sie auch kirchlich geheiratet haben, verschlechtert sich die Beziehung des Paares aufgrund häufiger Streitereien. Pater Quintana kümmert sich unterdessen um Gefangene und die Bevölkerung. Eines Tages spricht Marina Charlie an, einen Zimmermann, der ihr eine Windharfe geschenkt hat. Sie folgt ihm zu einem Motel, wo die beiden sich heimlich treffen. Im Drive-in eines Schnellrestaurants beichtet Marina Neil die Affäre und bittet ihn um Verzeihung. Wütend hält Neil an und lässt Marina am Straßenrand zurück. Kurz darauf kehrt er zurück, um sie abzuholen.

Neil sucht später Rat bei Pater Quintana. Marina scheint seit ihrer Begegnung mit Charlie ein Kind geboren zu haben, doch die Identität des Vaters ist unklar. Neil begleitet den Priester bei dessen Arbeit mit den Armen und lernt dabei Vergebung und Demut. Schließlich vergibt er Marina, kniet vor ihr nieder und küsst ihre Hände. Neil und Marina lassen sich offenbar scheiden; zuletzt sieht man sie zusammen, als er sie am Flughafen zurücklässt. Marina sagt zu ihm: „Ich möchte deinen Namen behalten.“

Die Schlussszene des Films zeigt Pater Quintana, wie er sich um Alte, Arme und Gefangene kümmert. Im Hintergrund spricht der Priester ein Gebet, das Elemente des Brustschildes des heiligen Patrick („Christus mit mir. Christus vor mir. Christus hinter mir…“) sowie Teile einer Meditation von John Henry Newman enthält . Einige Jahre später sieht man Neil mit seiner Familie. Marina spaziert durch eine regennasse, idyllische Landschaft. In einem Zustand ekstatischer Entdeckung dreht sie sich um und sieht ein strahlendes, goldenes Licht über ihr Gesicht streichen. „Das Wunder“ – der Mont Saint-Michel – bleibt fest mit der Erde verbunden, seine Spitze ragt gen Himmel.

• Ben Affleck als Neil
• Olga Kurylenko als Marina
• Rachel McAdams als Jane
• Javier Bardem als Pater Quintana
• Tatiana Chiline als Tatiana
• Charles Baker als Charles
• Romina Mondello als Anna
• Zach Merciez als er selbst

Bei der Ankündigung im Februar 2010 war Christian Bale als Co-Star vorgesehen . ^{[ 6 ]} Bale verließ die Produktion schließlich und wurde durch Ben Affleck ersetzt ; Rachel McAdams stieß ebenfalls zum Cast hinzu. ^{[ 7 ]}

Wie schon bei seinem Vorgänger „ The Tree of Life“ und dessen Nachfolger „ Knight of Cups“ basieren Konzeption und Handlung des Films auf autobiografischen Elementen: Terrence Malick lernte seine zweite Frau Michèle Morette Anfang der 1980er-Jahre in Paris kennen, und das Paar lebte vor seiner Trennung eine Zeit lang in Oklahoma. ^{[ 8 ]}

Als die Produktion des Films begann, hatte er noch keinen Titel und wurde vom Team als „Projekt D“ bezeichnet . ^{[ 9 ]} Die Dreharbeiten fanden hauptsächlich in Bartlesville und Pawhuska , Oklahoma , statt , wobei Pawhuska das Zentrum der Osage Nation ist, und begannen im September 2010. ^{[ 10 ] [ 11 ]} Weitere Dreharbeiten fanden Anfang 2011 in Bartlesville und Paris , Frankreich , statt . ^{[ 12 ] [ 13 ]} Zu den Aufnahmen in Frankreich gehören Szenen am Mont Saint-Michel , in der Pariser Métro und in La Défense . ^{[ 14 ]}

Malick und sein Team verfolgten einen experimentellen Ansatz. Die Schauspieler berichteten, ohne Drehbuch und ohne künstliche Beleuchtung gearbeitet zu haben. ^{[ 12 ] [ 15 ]} Olga Kurylenko beschrieb den Drehprozess eher als Tanzperformance denn als traditionelles Schauspiel: „Er sagte immer: ‚Immer in Bewegung bleiben. Nicht aufhören.‘ Wenn ich doch einmal stehen blieb, spornte er mich an, weiterzumachen.“ ^{[ 16 ]} Auch Kameramann Emmanuel Lubezki erhielt die Anweisung, sich „im Auge des Sturms“ zu befinden – mitten in einer Szene, ständig in Interaktion mit den Figuren. ^{[ 16 ]} Lubezki nannte den Film „abstrakt“ und beschrieb ihn als weniger an theatralische Konventionen gebunden und reiner filmisch als alle vorherigen Filme Malicks. ^{[ 9 ]}

Malick gab seinem Schnittteam literarische Werke zur Inspiration, darunter Flauberts „ Madame Bovary“ und Walker Percys „ Der Kinogänger“ . ^{[ 16 ]} Auch ein Satz aus Margaret A. Doodys Einleitung zu Samuel Richardsons Roman „Pamela“ von 1740 wurde den Editoren empfohlen . Der Ausdruck „strahlendes Zickzack-Werden“ wurde während der Postproduktion zum inoffiziellen Motto des Schnittteams. ^{[ 16 ]} Weitere Referenzen während des Schnitts waren Truffauts Filme der Nouvelle Vague „ Jules“ und „Jim“ ( deren Filmmusik als Teil eines temporären Soundtracks verwendet wurde) sowie Godards „ Außer Atem“ , „Pierrot le Fou“ und „Vivre sa vie“ . ^{[ 16 ]} Sie wurden aufgrund ihrer elliptischen Erzählweise und ihres Schnittstils ausgewählt, von denen Malick hoffte, dass sein Schnittteam sie übernehmen würde. ^{[ 16 ]}

Wie bei Malick-Projekten üblich, wurden viele Schauspieler, die an dem Film mitwirkten, in der Postproduktion herausgeschnitten. Jessica Chastain , Rachel Weisz , Amanda Peet , Barry Pepper und Michael Sheen waren ursprünglich Teil des Films, doch es wurden keine Aufnahmen ihrer Darbietungen für die Endfassung beibehalten. ^{[ 17 ]}

Nach der Weltpremiere am 2. September 2012 als offizieller Beitrag der 69. Filmfestspiele von Venedig wurde der Film auch auf dem Toronto International Film Festival 2012 gezeigt . ^{[ 18 ] [ 19 ]} Kurz darauf erwarb Magnolia Pictures die Vertriebsrechte. ^{[ 20 ]} Der Film erschien am 12. April 2013 in ausgewählten Kinos und als Video-on-Demand. ^{[ 21 ]}

Der Film spielte in ausgewählten Kinos 130.000 US-Dollar ein und gehörte in der Startwoche zu den zehn meistverkauften iTunes- Filmen. Weltweit erzielte er ein Einspielergebnis von rund 2.783.139 US-Dollar. ^{[ 22 ]}

Der Film erhielt gemischte Kritiken. ^{[ 23 ]} Auf der Bewertungsplattform Rotten Tomatoes erreichte er eine Zustimmungsrate von 47 % basierend auf 178 Kritiken mit einer Durchschnittswertung von 6,1 von 10 Punkten. Der Konsens der Kritiker lautet: „‚ To the Wonder‘ demonstriert Terrence Malicks Talent für wunderschöne Bilder, doch die Erzählung ist übermäßig düster und emotional unbefriedigend.“ ^{[ 5 ]} Auf Metacritic erzielte der Film basierend auf 41 Kritiken eine gewichtete Durchschnittswertung von 58 von 100 Punkten, was auf „gemischte oder durchschnittliche Kritiken“ hindeutet. ^{[ 23 ]}

„To the Wonder“ war der letzte Film, den Roger Ebert vor seinem Tod am 4. April 2013 rezensierte . Seine Rezension wurde zwei Tage später veröffentlicht. Er vergab dreieinhalb von vier Sternen und schrieb dazu:

Ein konventionellerer Film hätte diesen Figuren eine Handlung gegeben und ihre Beweggründe deutlicher gemacht. Malick, der zweifellos zu den romantischsten und spirituellsten Filmemachern zählt, erscheint hier beinahe nackt vor seinem Publikum – ein Mann, der die Tiefe seiner Vision nicht verbergen kann. ^{[ 24 ]}

Mehrere Kritiker begrüßten die religiösen Themen des Films. ^{[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]} Dawn LaValle fasst in First Things zusammen: „‚ To the Wonder‘ lässt uns aufhorchen und erkennen, dass die Welt von einer [göttlichen] Präsenz durchdrungen und positiv aufgeladen ist. Ob diese Präsenz fruchtbringende Liebe oder schleichende Zerstörung ist, bleibt eine zentrale Frage des Films.“ ^{[ 28 ]} Auch die Jury, die „ To the Wonder“ den SIGNIS-Preis bei den Filmfestspielen von Venedig verlieh , sagte über den Film: „Die vielschichtige Komposition, die nuancierte Regie und der Einsatz von Licht vereinen Elemente des Göttlichen und Menschlichen und schaffen so letztlich ein sakramentales Erlebnis, das Gottes Gabe bedingungsloser Liebe offenbart.“ ^{[ 4 ]}

Der Film tauchte auf einigen Top-Ten-Listen von Kritikern der besten Filme des Jahres 2013 auf. ^{[ 29 ]}

• 1. – Richard Brody , The New Yorker ^{[ 29 ]}
• 1. – Rückwärtsschuss ^{[ 29 ]}
• 1. Platz – Nick Pinkerton, Sundance Now ^{[ 29 ]}
• 8. – Keith Uhlich, Time Out New York ^{[ 29 ] [ 30 ]}

• Thy Kingdom Come , ein Kurzfilm aus dem Jahr 2018 und Ableger von To the Wonder

• Offizielle Website von Magnolia Pictures
• To the Wonder bei IMDb
• Zum Wunder bei Box Office Mojo
• Zum Wunder bei Metacritic
• Zum Wunder bei Rotten Tomatoes