Formschnitt

Topiari ist die gärtnerische Praxis, mehrjährige Pflanzen durch das Beschneiden von Laub und Zweigen von Bäumen , Sträuchern und Halbsträuchern in klar definierte Formen zu bringen und zu erhalten ^{[ 1 ]} , seien sie geometrisch oder fantasievoll. Der Begriff bezeichnet auch Pflanzen, die auf diese Weise geformt wurden. Als Kunstform ist Topiari eine Art lebende Skulptur . Das Wort leitet sich vom lateinischen Wort für einen Landschaftsgärtner , „ topiarius “ , ab, einem Schöpfer von „Topia “ oder „Orten“, einem griechischen Wort, das die Römer auch für fiktive , in Fresken dargestellte Innenraumlandschaften verwendeten .

Die für Formschnitt verwendeten Pflanzen sind immergrün , meist verholzt , haben kleine Blätter oder Nadeln , bilden dichtes Laub und wachsen kompakt oder säulenförmig. Häufig verwendete Arten sind unter anderem Sorten des Buchsbaums ( Buxus sempervirens ), der Lebensbaumart Thuja ( Thuja spp.), des Lorbeerbaums ( Laurus nobilis ), der Stechpalme ( Ilex spp.), der Myrte ( Eugenia oder Myrtus spp.), der Eibe ( Taxus spp.) und des Ligusters ( Ligustrum spp.). ^{[ 2 ]} In der modernen Formschnittkunst werden mitunter Drahtkäfige verwendet, um ungeübten Scherenführern den Schnitt zu erleichtern. Traditioneller Formschnitt erfordert jedoch Geduld und eine ruhige Hand. Kleinblättriger Efeu kann verwendet werden, um einen Käfig zu bedecken und innerhalb weniger Monate den Eindruck von Formschnitt zu erwecken. Die Hecke ist eine einfache Form des Formschnitts und dient zur Schaffung von Abgrenzungen, Mauern oder Sichtschutzwänden.

Die europäische Formschnittkunst lässt sich bis in die Römerzeit zurückverfolgen. Sowohl Plinius der Ältere in seiner „ Naturalis historia“ als auch der Epigrammschreiber Martial schreiben Gaius Matius Calvinus , einem Mann aus dem Umfeld Julius Caesars , die Einführung des Formschnitts in römischen Gärten zu . Plinius der Jüngere beschreibt in einem Brief (Epistel V,6, an Apollinaris) die kunstvollen Tierfiguren, Inschriften, Chiffren und Obelisken im gestutzten Grün seiner toskanischen Villa. Im Atrium eines römischen Hauses oder einer Villa , einem ehemals schlichten Ort, schuf die Kunst des Formschnitts eine Miniaturlandschaft ( Topos ), die auch die Technik des Stutzens von Bäumen nutzte – eine Praxis, die auch von Plinius dem Älteren ( Naturalis historia XII,6) missbilligend erwähnt wird .

Das Beschneiden und Formen von Sträuchern und Bäumen wird in China und Japan mit gleicher Sorgfalt praktiziert, jedoch aus unterschiedlichen Gründen. Ziel ist es, die „natürliche“ Form ehrwürdiger, alter Kiefern, die durch Wind und Wetter geprägt wurde, kunstvoll zum Ausdruck zu bringen. Ihre konzentriertesten Ausdrucksformen finden sich in den verwandten Kunstformen des chinesischen Penjing und des japanischen Bonsai .

Die japanische Wolkenformung ähnelt der europäischen Kunst am meisten: Die wolkenartigen Formen des geschnittenen Grüns kommen nach einem Schneefall besonders gut zur Geltung. Japanische Zen-Gärten ( Karesansui , Trockengärten) nutzen Karikomi (eine Formschnitttechnik, bei der Sträucher und Bäume in große, geschwungene Formen oder Skulpturen geschnitten werden) und Hako-zukuri (Sträucher werden in Kästen und gerade Linien geschnitten).

In den 1550er Jahren und während der gesamten Regierungszeit Elisabeths I. erfreuten sich Formschnittgärten zunehmender Beliebtheit. Knotengärten , die aus ineinander verschlungenen Buchsbaumhecken und aromatischen Kräutern bestanden, zeichneten sich durch quadratische, symmetrische Muster aus, die von Haushaltsmustern wie Teppichen und Stickereien inspiriert waren. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Während der italienischen Renaissance legten Gärten Wert auf Symmetrie und Proportionen. Das Parterre entwickelte sich aus dem Knotengarten und zeichnete sich durch geschnittene Sträucher und Statuen aus, die in geometrischen Buchsbaumhecken angeordnet waren. Es wurde zu einem zentralen Element formaler europäischer Gärten. Französische Gartengestalter erweiterten diese Ideen auf größere Dimensionen, wie man an André Le Nôtres Werk in Versailles sehen kann . Niederländische Gärtner wurden für ihre kunstvollen geometrischen und figürlichen Gestaltungen bekannt und exportierten ihre Techniken in ganz Europa. Zu dieser Zeit hielt die Formschnittkunst Einzug sowohl in formale Landgüter als auch in Bauerngärten. ^{[ 5 ] [ 4 ]}

Um 1578 bemerkte Barnaby Googe , dass Frauen Rosmarin „wie einen Wagen, einen Pfau oder ähnliches, was ihnen gefiel“, abschnitten . ^{[ 6 ]} 1618 schlug William Lawson Folgendes vor:

Euer Gärtner kann eure kleineren Gehölze in Form von bewaffneten Männern auf dem Feld gestalten, die zum Kampf bereit sind, oder von schnell laufenden Greyhounds, die Hirsche jagen oder Hasen jagen. Diese Art der Jagd wird weder euer Getreide noch eure Kois stark belasten. ^{[ 7 ]}

In England wurde die Topiari-Kunst als Mode beinahe vollständig durch den berühmten satirischen Essay über „Grüne Skulpturen“ ausgerottet, den Alexander Pope am 29. September 1713 in der kurzlebigen Zeitung The Guardian veröffentlichte , mit seinen fiktiven Katalogbeschreibungen von

• Adam und Eva in der Eibe; Adam ein wenig erschüttert durch den Fall des Baumes der Erkenntnis im großen Sturm; Eva und die Schlange in voller Blüte.
• Der Turm zu Babel , noch nicht fertiggestellt.
• St. Georg in der Kiste ; sein Arm ist noch kaum lang genug, aber bis zum nächsten April wird er in der Lage sein, den Drachen zu erstechen.
• Ein flinkes Schwein, das sich in ein Stachelschwein verwandelte , weil es eine Woche lang bei Regenwetter vergessen wurde.

In den 1720er und 1730er Jahren fegte die Generation von Charles Bridgeman und William Kent die englischen Gärten von Hecken, Labyrinthen und Formschnittkunst. Obwohl Formschnitt in aristokratischen Gärten an Beliebtheit verlor, blieb er in den Gärten der Landbevölkerung erhalten . Dort konnte ein einzelnes Exemplar traditioneller Formen – eine Kugel, ein in mehreren sauber getrennten Ebenen zu einem Kegel geschnittener Baum, sorgfältig beschnitten und vielleicht mit einem Formschnittpfau gekrönt – als Erbstück weitergegeben werden. Ein solches Erbstück, allerdings in monumentaler Größe, war die alte, zur Kirche ausgerichtete Eibe von Harlington in London , die 1729 auf einem gestochenen Flugblatt verewigt wurde. Dieses enthielt eine Illustration mit einem enthusiastischen Lobgedicht des engagierten Gemeindeschreibers und Formschnittkünstlers. ^{[ 8 ]} Die Harlington-Eibe, die früher als Obelisk auf einem quadratischen Sockel mit einer zehn Fuß großen Kugel und einem darauf thronenden Hahn gestaltet war, existiert noch heute und ist seit zwei Jahrhunderten unbeschnitten.

Die Wiederbelebung der Formschnittkunst in englischen Gärten geht einher mit dem wiederauflebenden jakobinischen Architekturstil. John Loudon war in den 1840er Jahren der erste Gartenschriftsteller, der den Verlust der aus englischen Gärten verschwundenen Formschnittkunst beklagte. Die Kunst des Formschnitts mit ihren geschlossenen Gartenräumen eroberte die englische Gartenwelt im Sturm, insbesondere durch die prächtigen Exemplare von Elvaston Castle in Derbyshire, das in den 1850er Jahren der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde und für Furore sorgte: „Innerhalb weniger Jahre entstanden überall im Land architektonische Formschnittfiguren (es dauerte weitere 25 Jahre, bis auch skulpturale Formschnitte populär wurden).“ ^{[ 9 ]} Die nachfolgende Generation, vertreten durch James Shirley Hibberd , entdeckte den Charme der Formschnittfiguren als Teil der Mystik des „englischen Cottage-Gartens “ wieder, der ab den 1870er Jahren gleichermaßen erfunden wie wiederbelebt wurde.

Es mag zutreffen, wie ich glaube, dass die natürliche Form eines Baumes die schönste ist, die für diesen Baum möglich ist, aber es kann auch sein, dass wir nicht die schönste Form wollen, sondern eine von uns selbst entworfene, die unseren Einfallsreichtum zum Ausdruck bringt.

Die klassische Darstellung der britischen Arts-and-Crafts-Bewegung, die Formschnitt inmitten von Rosen und gemischten Staudenrabatten wiederentdeckte und gemeinhin als „altmodischer Garten“ oder „holländischer Garten“ ^{[ 10 ]} bezeichnet wurde, findet sich in Nathaniel Lloyds (1867–1933) Werk „Topiary: Garden Craftsmanship in Yew and Box “. Lloyd hatte sich im mittleren Alter zur Ruhe gesetzt und sich, ermutigt von Sir Edwin Lutyens , der Architektur zugewandt . Sein eigenes Fachwerkhaus Great Dixter in Sussex gilt bis heute als Inbegriff dieser stilisierten Mischung aus Formschnitt und ländlicher Bepflanzung, die Gertrude Jekyll und Edwin Lutyens in ihrer fruchtbaren Zusammenarbeit praktizierten . Die neue Gartensprache, die Formschnitt einbezog, erforderte nur geringe und kostspielige Umstrukturierungen: „Im Lyme Park in Cheshire verwandelte sich der Garten von einem italienischen in einen holländischen Garten, ohne dass sich tatsächlich etwas am Boden veränderte“, bemerkte Brent Elliot im Jahr 2000. ^{[ 10 ]}

Amerikaner in England zeigten großes Interesse an der wiederentdeckten Faszination der Formschnittkunst. Als William Waldorf Astor um 1906 Hever Castle in Kent erwarb , verhinderte der Burggraben, der das Haus umgab, den für die Astor-Tradition typischen Anbau von Flügeln für Bedienstete, Gäste und deren Personal. Daher ließ er ein authentisch im Tudorstil gehaltenes Dorf errichten, um den zusätzlichen Gästen Platz zu bieten, mit einem „Altenglischen Garten“ inklusive Stützhecken und freistehenden Formschnittgehölzen. ^{[ 10 ]} Im Jahrzehnt zuvor hatten im Ausland lebende Amerikaner unter der Führung von Edwin Austin Abbey in Broadway, Worcestershire , eine anglo-amerikanische Gesellschaft gegründet . Dort wurde Formschnitt zu einem der Elemente des „Cotswold“-Haus- und Gartenstils, der sich bald auch unter den Amerikanern der Oberschicht in England großer Beliebtheit erfreute. Formschnitt, der im amerikanischen Garten des 18. Jahrhunderts nur selten zu finden war, gewann mit den Gärten des Colonial Revival und dem prunkvollen Stil der amerikanischen Renaissance (1880–1920) an Popularität. Das Interesse an der Wiederbelebung und Pflege historischer Gärten im 20. Jahrhundert führte in den 1930er Jahren zur Neubepflanzung des Formschnittlabyrinths im Gouverneurspalast von Colonial Williamsburg .

Amerikanische, tragbare Formgehölze wurden um 1962 in Disneyland eingeführt . Walt Disney trug maßgeblich zur Entwicklung dieser neuen Kunstform bei, da er seine Zeichentrickfiguren in Form von Sträuchern im gesamten Themenpark nachbilden wollte. Diese Formgehölzart basiert auf einem passend geformten Stahldrahtgerüst, durch das die Pflanzen mit der Zeit wachsen. Das Gerüst, das als dauerhafte Schnitthilfe dient, kann entweder mit Torfmoos gefüllt und anschließend bepflanzt oder um Sträucher herum platziert werden. Die Skulptur verwandelt sich langsam in ein dauerhaftes Formgehölz, während die Pflanzen das Gerüst ausfüllen. Diese Kunstform hat zu fantasievollen Ausstellungen und Festivals in den Disney-Resorts und -Parks geführt . Weltweit ist die Mosaikkultur (eine Kombination aus verschiedenen Pflanzenarten und -formen, die ein Mosaik bilden, eine lebende Skulptur ) weit verbreitet, darunter die beeindruckende Ausstellung bei den Olympischen Sommerspielen 2008 in China. Lebende Firmenlogos am Straßenrand, begrünte Dächer und lebende Wände , die die Luft filtern, sind Weiterentwicklungen dieser Technologie.

Künstliche Formschnittgehölze sind eine weitere Variante, ähnlich dem Konzept künstlicher Weihnachtsbäume . Diese Formschnittgehölze imitieren lebende Exemplare und werden häufig zur Begrünung von Wohn- oder Büroräumen verwendet. Für Stil, Design und Konstruktionsmethoden verschiedener Arten von Formschnittgehölzen werden Patente erteilt. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

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  Formschnittgehölze in Railton, Stadt Topiary, Tasmanien, Australien
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  Elefanten in Formschnittgehölzen im Königspalast Bang Pa-In , Thailand
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  Formschnittgehölze in Kingston Lacy , Dorset, England
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  Formgeschnittene Vögel im Garten von Hidcote Manor , Gloucestershire, England
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  Formschnittgarten im Manor d'Eyrignac , Frankreich
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  Der Weg zur St. Peter's Church in Henfield , West Sussex, England
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  Formschnitthaus in Longhope , Gloucestershire, England
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  Ein Formschnittschwein in Halton , Northumberland , England
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  Formschnitt im Botanischen Garten Thiruvananthapuram , Indien
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  Drachenförmige Hecke, East Rudham , Norfolk , England

• Railton, Tasmanien , bekannt als Railton Town of Topiary ^{[ 13 ]}

• Mosaikkultur 2006 ( Shanghai, China ) ^{[ 14 ]}
• Der Samban-Lei Sekpil in Manipur , Indien , dessen Bau 1983 begann und der kürzlich eine Höhe von 18,6 Metern erreichte, ist laut Guinness-Buch der Rekorde die höchste Formschnittfigur der Welt . Er besteht aus der in Manipuri-Gärten weit verbreiteten Pflanze Duranta erecta und ist in eine terrassenförmige Gestalt, genannt Sekpil oder Satra, geschnitten , die dem Waldgott Umang Lai gewidmet ist.
• Königlicher Palast in Bang Pa-In , Thailand
• Der Terrace Garden in Chandigarh , Indien, beherbergt von Narinder Kumar Sharma gestaltete Tierfiguren aus Formschnittgehölzen als Attraktion für Kinder. ^{[ 15 ]}

• Parque Francisco Alvarado, Zarcero , Costa Rica

• Friedhof des Formschnittgartens von Tulcan , Tulcan , Ecuador

• Cliveden (Buckinghamshire, England)
• Levens Hall (Cumbria, England)

Levens Hall beherbergt einen herausragenden Formschnittgarten, der Ende des 17. Jahrhunderts von M. Beaumont, einem französischen Gärtner, der auch die Gärten von Hampton Court anlegte (welche in den 1980er Jahren rekonstruiert wurden), begonnen wurde. Der Garten ist im Guinness-Buch der Rekorde als ältester Formschnittgarten der Welt verzeichnet.

• Bahnhof Topsham (Devon, England) Ein Beispiel für Formschnitt-Schriftzüge.
• Canons Ashby (Northamptonshire, England) Ein Garten aus dem 16. Jahrhundert, der 1708 überarbeitet wurde
• Stiffkey (Norfolk, England)

Mehrere informelle Entwürfe, darunter eine Reihe von Elefanten vor Nellies Hütte und eine Gitarre.

• Hidcote Manor Garden (Gloucestershire, England)
• Knightshayes Court] (Devon, England)
• Owlpen Manor (Gloucestershire, England) Ein terrassenförmiger Garten am Hang aus dem späten 16. und frühen 17. Jahrhundert, der in den 1720er Jahren umgestaltet wurde, mit „dunklen, geheimen Räumen aus Eibenholz“ (Vita Sackville-West).
• Great Dixter Gardens (East Sussex, England): Angelegt von Nathaniel Lloyd, dem Autor eines Buches über Formschnitt, und erhalten und erweitert von seinem Sohn, dem Gartenschriftsteller Christopher Lloyd .
• Priorat Much Wenlock , Shropshire
• Drummond Castle Gardens (Perthshire, Schottland)
• Portmeirion (Snowdonia, Wales)
• Parc des Topiares ( Durbuy , Belgien)

Ein großer Formschnittgarten (10.000 m² ⁾ mit über 250 Figuren.

• Schloss Villandry , Frankreich
• Villa Lante (Bagnaia, Italien)
• Giardino Giusti ^{[ 16 ]} (Verona, Italien)
• Castello Balduino (Montalto Pavese, Italien)
• Guggenheim Museum ( Bilbao , Spanien ): Eine riesige Skulptur eines West Highland White Terriers, entworfen vom Künstler Jeff Koons , die von Experten und Wissenschaftlern als der größte Formschnitthund der Welt angesehen wird.
• Der Tsubo-en Zen-Garten in Lelystad , Niederlande, ist ein privater moderner japanischer Zen-Garten (Karesansui, Trockensteingarten), der die sogenannte O-Karikomi-Technik in Kombination mit Hako-zukuri (siehe oben) umfassend nutzt.

  

• Gärten des Schlosses Versailles außerhalb von Paris, Frankreich

• Hunnewell Arboretum ( Wellesley, Massachusetts )

140 Jahre alter Formschnittgarten mit einheimischen Weißkiefern und Lebensbäumen.

• Ladew Topiary Gardens ( Monkton, Maryland )

Ein Formschnittgarten in Maryland, angelegt vom preisgekrönten Formschnittkünstler Harvey Ladew in den späten 1930er Jahren. Er liegt etwa auf halber Strecke zwischen den nördlichen Vororten von Baltimore und der südlichen Grenze zu Pennsylvania. Ladews berühmtestes Werk zeigt eine Jagd mit Pferden, Reitern, Hunden und einem Fuchs, die eine akkurat geschnittene Hecke durchqueren – das bekannteste klassische Formschnittkunstwerk Nordamerikas.

• Formschnittgarten in den Longwood Gardens ( Kennett Square, Pennsylvania )
• Columbus Topiary Park an der alten Gehörlosenschule ( Topiary Park , Columbus, Ohio )

Ein öffentlicher Garten in der Innenstadt von Columbus, der eine Formschnittlandschaft nach Georges Seurats berühmtem Gemälde „ Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte“ zeigt.

• Pearl Fryars Formschnittgarten ( Bishopville, South Carolina )
• Green Animals ( Portsmouth, Rhode Island )

Eines der Themen des Dokumentarfilms Fast, Cheap and Out of Control (1997) war George Mendonça, der seit über siebzig Jahren als Topiarist bei Green Animals tätig war: „Es heißt einfach schneiden und warten, schneiden und warten“, sagt Mendonça in einer gefilmten Sequenz.

• Busch Gardens Tampa, gegründet 1959. 365 Hektar großes Gelände mit großen, farbenfrohen und detailreichen Torfmoos-Formgehölzen.

• In Tim Burtons und Johnny Depps Film „Edward mit den Scherenhänden“ beweist Edward sein außergewöhnliches Talent für die Formschnittkunst. Zahlreiche seiner Werke sind im Film zu sehen.
• In Stephen Kings Roman „The Shining“ erschrecken Formschnitttiere, die sich bewegen, wenn niemand hinsieht, die Familie Torrance.
• In dem Kinderroman „ Die Kinder von Green Knowe“ von Lucy M. Boston spielt eine überwachsene Formschnittfigur von Noah eine unheilvolle Rolle.
• Ein realer Formschnittkünstler ist eines der Themen in Errol Morris ' Film „ Fast, Cheap and Out of Control“ .

• Bibliographie der Hecken und Formschnitte
• Geschichte des Gärtnerns
• Baumgestaltung

Referenzen

Quellen

• Curtis, Charles H. und W. Gibson, Das Buch der Formschnittkunst (Nachdruck, 1985 Tuttle), ISBN 0-8048-1491-0
• Lloyd, Nathaniel. Topiary: Garden Art in Yew and Box (Nachdruck, 2006)

• Hadfield, Miles. Formschnitt und Zierhecken: Ihre Geschichte und ihr Anbau . London: Adam & Charles Black, 1971. ISBN 0-7136-1193-6
• Francesco Pona . Il Paradiso de' Fiori overo Lo archetipo de' Giardini . Verona: Angelo Tamo, 1622.

• Europäische Buchsbaum- und Formschnittgesellschaft