Yankee Doodle Dandy

Yankee Doodle Dandy ist ein US-amerikanischer biografischer Musikfilm aus dem Jahr 1942 über George M. Cohan . In den Hauptrollen sind James Cagney , Joan Leslie , Walter Huston und Richard Whorf zu sehen , weitere Rollen spielen Irene Manning , George Tobias , Rosemary DeCamp , Jeanne Cagney und Vera Lewis . Joan Leslies Gesang wurde teilweise von Sally Sweetland synchronisiert .

Das Drehbuch stammt von Robert Buckner und Edmund Joseph, Regie führte Michael Curtiz . Laut der Special Edition-DVD nahmen die Zwillingsbrüder Julius J. Epstein und Philip G. Epstein wesentliche, nicht im Abspann erwähnte Verbesserungen am Drehbuch vor . Der Film war ein großer Erfolg für Warner Bros. Pictures und wurde für acht Oscars nominiert , darunter in der Kategorie „Bester Film“ , von denen er drei gewann.

1993 wurde Yankee Doodle Dandy von der Library of Congress in das National Film Registry der Vereinigten Staaten aufgenommen, da er „kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam“ sei. 1998 wurde der Film in die Liste „100 Years...100 Movies“ des American Film Institute aufgenommen , eine Zusammenstellung der 100 größten Filme des amerikanischen Kinos, und belegte dort Platz 100.

Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs kehrt George M. Cohan aus dem Ruhestand zurück, um in dem Rodgers-und-Hart -Musical „I’d Rather Be Right“ die Rolle des Präsidenten Roosevelt zu übernehmen . Am Premierenabend wird er ins Weiße Haus gerufen , um den Präsidenten zu treffen, der ihm die Goldmedaille des Kongresses überreicht . Cohan ist sichtlich gerührt und unterhält sich mit Roosevelt, wobei er sich an seine Anfänge auf der Bühne erinnert.

Der Film blendet zurück zu Cohans vermeintlicher Geburt am 4. Juli, während sein Vater auf der Varietébühne auftritt .

Sobald Cohan und seine Schwester tanzen können, schließen sie sich der Familiengruppe an, und schon bald treten die „Four Cohans“ erfolgreich auf. Doch George wird mit der Zeit übermütig und gerät wegen seines schwierigen Verhaltens auf die schwarze Liste der Theaterproduzenten. Er verlässt die Gruppe und versucht vergeblich, seine Lieder an Produzenten zu verkaufen.

Gemeinsam mit Sam Harris , einem anderen erfolglosen Schriftsteller, gelingt es Cohan schließlich, einen Produzenten zu gewinnen, und der Weg zum Erfolg beginnt. Er heiratet Mary, eine junge Sängerin und Tänzerin. Während sein Stern immer heller strahlt, überzeugt er seine inzwischen finanziell angeschlagenen Eltern, in seine Show einzusteigen, und überträgt ihnen schließlich einige seiner wertvollen Theaterrechte. Als der Untergang der Lusitania die USA in den Ersten Weltkrieg hineinzieht, versucht Cohan, sich freiwillig zum Militär zu melden, ist aber mit 39 Jahren zu alt. Entschlossen, einen patriotischen Beitrag zum Krieg zu leisten, schreibt er, inspiriert von der Idee, moralisch aufbauende Lieder wie „Over There“ zu schreiben, die großen Anklang finden. Cohan zieht sich aus dem Showgeschäft zurück, kehrt aber mehrmals auf die Bühne zurück und verkörpert schließlich den US-Präsidenten.

Der Film kehrt ins Weiße Haus zurück, wo George gerade die Goldmedaille des Kongresses für seine inspirierenden patriotischen Lieder erhalten hat. Als Cohan geht, steppt er eine Treppe hinunter. Draußen nimmt er an einer Militärparade teil, bei der die Soldaten „ Over There “ singen. Er ist sichtlich bewegt. Da einer der Soldaten nicht weiß, dass Cohan der Komponist des Liedes ist, fragt er ihn, ob er sich an das Lied erinnere. Cohan stimmt in den Gesang ein.

Besetzungshinweise:

• In seiner Funktion als Berater des Films ließ George M. Cohan, ein Bewunderer von Fred Astaires Arbeit, verlauten, dass er Astaire, der ihm auch eine gewisse Ähnlichkeit aufwies, für die Hauptrolle in seiner Lebensgeschichte bevorzugte. Cohan präsentierte die Rolle mehreren Studios, in einem davon war Fred Astaire für die Rolle des Cohan vorgesehen, doch Astaire lehnte das Angebot wiederholt ab. Grund dafür war, dass Cohans exzentrischer, steifbeiniger Tanzstil weit entfernt von Astaires eigenem, fließenderen Stil war. ^{[ 2 ]}
• James Cagney übernahm die Rolle des George M. Cohan in „Die sieben kleinen Foys “ (1955) unter der Bedingung, kein Geld zu erhalten; er drehte den Film als Hommage an Eddie Foy . In „Yankee Doodle Dandy“ spielte Eddie Foy Jr. seinen eigenen Vater. In „Die sieben kleinen Foys“ verkörperte Bob Hope Foy; Charley Foy (der Bruder von Eddie Foy Jr.) fungierte als Erzähler.
• Die Schauspielerin Jeanne Cagney, die Cohans Schwester spielte, war im wahren Leben die Schwester von James Cagney. Cagneys Bruder, William Cagney, war als Co-Produzent an dem Film beteiligt.
• Rosemary DeCamp, die Georges Mutter spielte, war elf Jahre jünger als Cagney.
• Präsident Franklin D. Roosevelt wurde von Captain Jack Young gespielt, einem Doppelgänger, der nur von hinten zu sehen war. Der nicht im Abspann erwähnte Imitator Art Gilmore lieh Roosevelt seine Stimme. Gilmore sprach später die von Warner Bros. produzierten Joe-McDoakes -Kurzfilme und wurde in den 1970er-Jahren ein bekannter Fernsehsprecher.
• Zu den nicht im Abspann genannten Darstellern gehören Eddie Acuff , Murray Alper , Henry Blair (als Cohan im Alter von 7 Jahren ^{[ 3 ]} ), Ward Bond , Walter Brooke , Georgia Carroll , Glen Cavender , Spencer Charters , Wallis Clark , William B. Davidson , Ann Doran , Tom Dugan , Bill Edwards , Frank Faylen , Pat Flaherty , James Flavin , William Forrest , William Gillespie , Joe Gray, Creighton Hale , John Hamilton , Harry Hayden , Stuart Holmes , William Hopper , Eddie Kane , Fred Kelsey , Vera Lewis , Audrey Long , Hank Mann , Frank Mayo , Lon McCallister , Edward McWade , George Meeker , Dolores Moran , Charles Morton , Jack Mower , Paul Panzer , Francis Pierlot , Clinton Rosemond , Syd Saylor , Frank Sully , Dick Wessel und Leo White . Mickey Daniels und Dave Willock .

Cagney war wie Cohan ein irisch-amerikanischer Sänger und Tänzer, der zu Beginn seiner Karriere als Sänger und Tänzer tätig war. Sein einzigartiger und scheinbar ungewöhnlicher Präsentationsstil, bei dem er die Lieder halb sang und halb rezitierte, spiegelte den Stil Cohans wider. Auch sein natürlicher Tanzstil und seine Statur passten gut zu Cohan. Zeitungen berichteten damals, Cagney habe Cohans Gesangs- und Tanzstil bewusst imitieren wollen, die eigentlichen Schauspielrollen aber in seinem eigenen Stil spielen. Obwohl Regisseur Curtiz als strenger Regisseur bekannt war, ließ er seinen Schauspielern auch einen gewissen Freiraum. Cagney und andere Darsteller entwickelten zahlreiche „kleine Aktionen“, wie Cagney sie nannte – improvisierte Dialoge oder Aktionen im Theaterjargon. ^{[ 5 ]}

Einige biografische Details des Films sind Hollywood -typische Fiktion, so wird beispielsweise Cohans Scheidung und Wiederheirat verschwiegen. Seine beiden Ehefrauen, Ethel und Agnes, wurden zu einer einzigen Figur namens Mary zusammengefasst (im Film schrieb Cohan das Buch „ Mary’s A Grand Old Name“ über sie). Auch die Chronologie von Cohans Leben und die Reihenfolge des Todes seiner Eltern wurden nicht ganz korrekt dargestellt.

In einer Szene, nachdem Cohan mit dem ungewöhnlichen, nicht-musikalischen Drama „ Popularity“ einen Flop erleidet , schreibt er ein Telegramm, in dem er sich öffentlich entschuldigt. Anschließend verlässt er das Western-Union- Büro und trifft auf Zeitungsverkäufer, die die Versenkung der Lusitania verkünden . Tatsächlich wurde das erfolglose Stück 1906 aufgeführt, und der Untergang der Lusitania ereignete sich 1915. ^{[ 6 ]}

Dennoch wurde sorgfältig darauf geachtet, dass Bühnenbild, Kostüme und Tanzschritte den Original-Bühneninszenierungen entsprachen. Cagney verstauchte sich zweimal den Knöchel, als er Cohans steifbeinigen Tanzstil übte. Maßgeblich unterstützt wurde er dabei von Jack Boyle, einem ehemaligen Mitarbeiter Cohans, der die Originalproduktionen bestens kannte. Boyle war auch Mitglied einiger der im Film gezeigten Tanzgruppen.

Cagney, in der Rolle des Cohan, verkörpert eine singende und tanzende Version von Präsident Franklin D. Roosevelt . Obwohl Roosevelts Rollstuhlpflichtigkeit nach einer Lähmung bekannt war, wurde sie damals nicht thematisiert. Im Film verlässt Roosevelt seinen Rollstuhl auch bei der Begegnung mit Cohan nicht.

Cohan selbst wirkte während der Produktion des Films als Berater mit und komponierte zudem die Filmmusik. Aufgrund seines sich verschlechternden Gesundheitszustands war seine tatsächliche Beteiligung am Film jedoch begrenzt. Nach Fertigstellung wurde der Film Cohan privat vorgeführt, und er kommentierte Cagneys Leistung mit den Worten: „Mein Gott, was für eine Leistung, in deren Fußstapfen ich trete!“ ^{[ 7 ]}

Aufgrund von Cohans Gesundheitszustand verschob Warner Brothers die geplante Galapremiere vom 4. Juli auf den 29. Mai. Der ursprüngliche Termin war aufgrund des patriotischen Themas des Films und der Tatsache gewählt worden, dass Cohan im Film angeblich am 4. Juli geboren wurde (wie er es im Liedtext von „Yankee Doodle Dandy“ besang). Tatsächlich kam Cohan jedoch am 3. Juli zur Welt. Er lebte noch einige Monate nach der Veröffentlichung des Films.

Das Filmplakat für diesen Film war das erste, das jemals vom bekannten Plakatgestalter Bill Gold entworfen wurde .

1. „Ouvertüre“ – Vom Orchester im Hintergrund gespielt.
2. "Keep Your Eyes Upon Me (The Dancing Master)" – Gesungen und getanzt von Walter Huston, später gesungen und getanzt von Henry Blair.
3. " While Strolling Through the Park One Day " – Gesungen und getanzt von Jo Ann Marlowe.
4. „Bei einem Camp Meeting in Georgia“ – getanzt von James Cagney, Walter Huston, Rosemary DeCamp und Jeanne Cagney.
5. "I Was Born in Virginia" – Gesungen und getanzt von James Cagney, Jeanne Cagney, Walter Huston und Rosemary DeCamp.
6. „Das wärmste Baby im Haufen“ – Gesungen und getanzt von Joan Leslie (synchronisiert von Sally Sweetland).
7. " Harrigan " – Gesungen und getanzt von James Cagney und Joan Leslie.
8. " The Yankee Doodle Boy " – Gesungen und getanzt von James Cagney, Joan Leslie (synchronisiert von Sally Sweetland) und Chor.
9. " Give My Regards to Broadway " – Gesungen und getanzt von James Cagney und Chor.
10. "Oh You Wonderful Girl / Blue Skies, Gray Skies / The Belle of the Barbers' Ball" – Gesungen von James Cagney, Jeanne Cagney, Walter Huston und Rosemary DeCamp.
11. " Mary's a Grand Old Name " – Gesungen von Joan Leslie (synchronisiert von Sally Sweetland).
12. " Forty-Five Minutes from Broadway " – Gesungen von James Cagney.
13. " Mary's a Grand Old Name " (Reprise 1) – Gesungen von Joan Leslie (synchronisiert von Sally Sweetland).
14. " Mary's a Grand Old Name " (Reprise 2) – Gesungen von Irene Manning.
15. " Forty-Five Minutes from Broadway " (Reprise) – Gesungen vom Chor.
16. „So Long, Mary“ – Gesungen von Irene Manning und Chor.
17. " You're a Grand Old Flag " – Gesungen von James Cagney und Chor.
18. „Wie der wandernde Minnesänger“ – Gesungen von James Cagney und Chor.
19. " Dort drüben " – Gesungen von Frances Langford, James Cagney und Chor.
20. "Ein George M. Cohan Potpouri" – Gesungen von Frances Langford.
21. " Off the Record " – Gesungen von James Cagney.
22. " Dort drüben " (Reprise) – Gesungen von James Cagney und Chor.
23. " The Yankee Doodle Boy " (Reprise) – Vom Orchester während des Abspanns gespielt.

Cagney hatte sich zunächst gegen eine Filmbiografie über Cohans Leben ausgesprochen, da er Cohan seit dem Streik der Schauspielergewerkschaft Equity 1919, bei dem dieser sich auf die Seite der Produzenten gestellt hatte, nicht mochte. 1940 wurden Cagney und 15 weitere Hollywood-Größen in der Aussage von John R. Leech vor der Grand Jury genannt. Leech bezeichnete sich selbst als „Funktionär“ der Kommunistischen Partei von Los Angeles und war vom Komitee für unamerikanische Umtriebe des Repräsentantenhauses vorgeladen worden . Die New York Times veröffentlichte auf ihrer Titelseite die Behauptung, Cagney sei Kommunist. Cagney wies die Anschuldigung zurück, und Martin Dies Jr. gab eine Erklärung gegenüber der Presse ab, in der er Cagney entlastete. William Cagney , einer der Produzenten des Films, soll zu seinem Bruder gesagt haben: „Wir müssen den verdammt patriotischsten Film aller Zeiten drehen. Ich glaube, es ist die Geschichte von Cohan.“ ^{[ 8 ]}

Der Film verdoppelte beinahe die Einnahmen von Cagneys vorherigem Film „Captains of the Clouds “ (1942) und brachte Warner Brothers über 6 Millionen US-Dollar an Leihgebühren ein. ^{[ 9 ]} Laut Warner Brothers spielte er in den USA 4.631.000 US-Dollar und im Ausland 1.892.000 US-Dollar ein. ^{[ 1 ]} Damit war er der bis dahin größte Kassenerfolg in der Geschichte des Unternehmens. Der Star erhielt seine vertraglich vereinbarte Gage von 150.000 US-Dollar und fast eine halbe Million US-Dollar Gewinnbeteiligung. ^{[ 10 ]} Laut Variety erzielte der Film durch seinen nordamerikanischen Kinostart zusätzlich 4,8 Millionen US-Dollar an Leihgebühren . ^{[ 11 ]}

Turner Classic Movies zeigt diesen Film traditionell am Unabhängigkeitstag zusammen mit 1776 .

Die zeitgenössischen Kritiken waren überaus positiv. Bosley Crowther von der New York Times meinte, Kinobesucher täten gut daran, sich den Film anzusehen, denn „Sie werden einen der warmherzigsten und charmantesten Musicalfilme der letzten Jahre erleben, beste Unterhaltung und eine ebenso liebevolle, wenn auch nicht ganz so akkurate, Filmbiografie, wie sie je – ja, je – gedreht wurde … Dieser Film hat so viel zu bieten und so viele Personen verdienen Lob, dass jeder Beteiligte sich getrost zurücklehnen und uns glauben kann – er ist einfach großartig!“ ^{[ 12 ]} Variety nannte den Film „so unterhaltsam wie jeder andere erstklassige Musicalfilm … James Cagney spielt einen Cohan, auf den der ursprüngliche George M. Cohan mit Fug und Recht stolz sein könnte.“ ^{[ 13 ]} Harrison's Reports schrieb: „Ausgezeichnet! Das Publikum dürfte diese Musicalkomödie, die auf dem Leben von George M. Cohan basiert, als einen der spritzigsten und charmantesten Musicalfilme aller Zeiten empfinden. Ein Großteil ihres Unterhaltungswerts ist der außergewöhnlich guten Leistung von James Cagney zu verdanken, dessen Darstellung von Mr. Cohan verblüffend ist – seine Gesten, seine Sprache und sein Tanz sind perfekt.“ ^{[ 14 ]} John Mosher vom New Yorker nannte den Film „einen absoluten Genuss, ein Feuerwerk an Melodien, die das Land seit Jahrzehnten liebt“, obwohl er ihn als Biografie Cohans für „zweifelhaft“ hielt. ^{[ 15 ]} Die Bewertungsplattform Rotten Tomatoes berichtet, dass 91 % der 32 Kritiken positiv ausfallen, mit einer Durchschnittswertung von 7,9/10. Die Kritiker der Website urteilen: „James Cagney setzt sein musikalisches Talent in Yankee Doodle Dandy mitreißend ein – ein Film, der patriotische Begeisterung feiert und gleichzeitig eine Filmbiografie über George M. Cohan ist.“ ^{[ 16 ]} Auf Metacritic erreichte der Film basierend auf 10 Kritiken eine gewichtete Durchschnittswertung von 89 von 100 Punkten, was auf „allgemeine Anerkennung“ hindeutet. ^{[ 17 ]}

Der Film gewann Oscars für den Besten Hauptdarsteller (James Cagney), die Beste Filmmusik ( Ray Heindorf und Heinz Roemheld ) und den Besten Ton ( Nathan Levinson ). Er war nominiert für den Besten Nebendarsteller (Walter Huston), die Beste Regie , den Besten Schnitt ( George Amy ) , den Besten Film und das Beste Originaldrehbuch . ^{[ 18 ]} 1993 wurde „Yankee Doodle Dandy“ von der Library of Congress in das National Film Registry der Vereinigten Staaten aufgenommen , da er als „kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam“ gilt.

Anerkennung durch das American Film Institute

• 1998: AFI's 100 Years...100 Movies – #100
• 2004: AFI's 100 Years...100 Songs – #71
  • Der Yankee Doodle Boy
• 2005: AFI's 100 Years...100 Movie Quotes :
  • „Meine Mutter dankt Ihnen. Mein Vater dankt Ihnen. Meine Schwester dankt Ihnen. Und ich danke Ihnen.“ – Nr. 97
• 2006: AFI's 100 Years of Musicals – #18
• 2006: 100 Jahre AFI...100 Mal gejubelt – #88
• 2007: AFI's 100 Years...100 Movies (10th Anniversary Edition) – #98

• Yankee Doodle Dandy wurde am 19. Oktober 1942 als Hörspiel in der Sendung „ The Screen Guild Theater“ mit James Cagney, Rita Hayworth und Betty Grable in den Hauptrollen adaptiert . ^{[ 19 ]}
• George M! ist ein Bühnenmusical, das ebenfalls auf dem Leben von George M. Cohan basiert und 1968 am Broadway Premiere feierte.

• Yankee Doodle Daffy , ein animierter Kurzfilm aus dem Jahr 1943 mit Daffy Duck und Porky Pig .

• Yankee Doodle Dandy bei IMDb
• Yankee Doodle Dandy bei AllMovie
• Yankee Doodle Dandy in der TCM-Filmdatenbank (archiviert)
• Yankee Doodle Dandy im AFI-Katalog der Spielfilme
• Yankee Doodle Dandy bei Rotten Tomatoes