Yoko Kanno

Yoko Kanno (菅野 よう子, Kanno Yōko ; * 18. März 1963) ist eine japanische Komponistin, Arrangeurin und Musikproduzentin von Soundtracks für Anime- Serien, Videospiele , Fernsehserien und Filme. Sie schrieb die Musik für Cowboy Bebop , Terror in Resonance , Ghost in the Shell: Stand Alone Complex , Wolf's Rain , Turn A Gundam und Darker than Black . Kanno ist Keyboarderin und Frontfrau der Band Seatbelts , die viele ihrer Kompositionen interpretiert.

Yoko Kanno wurde am 18. März 1963 in Sendai , Präfektur Miyagi , Japan, geboren . Ihre ersten musikalischen Erfahrungen sammelte sie im elterlichen Kirchgang. Sie lernte Klavier spielen, sowohl zu Hause als auch im Kindergarten. In der Grundschule nahm sie an Kompositionswettbewerben teil, doch in der Oberschule wandte sie sich zunehmend der Literatur zu . ^{[ 3 ]}

Kanno besuchte die Waseda-Universität , wo sie Literatur studierte, transkribierte aber in ihrer Freizeit Musik für verschiedene Studentengruppen. Während dieser Zeit wurde Kanno – deren Eltern ihr nur das Hören klassischer Musik erlaubt hatten – von einem Freund, der in einer Schulband Schlagzeug spielte, an den Rhythmus herangeführt. ^{[ 3 ]} Sie sprach in einem Interview mit Akihiro Tomita über diese Erfahrung:

Ich hielt meinen Freund für ein Genie. Ich hatte zwar schon mal Schlagzeug im Radio gehört, aber irgendwie hatte ich es nie wirklich wahrgenommen. Dann sah ich Schlagzeug live und konnte zum ersten Mal einen richtigen Rhythmus spüren. Ich begann mich sehr für Musik abseits der Klassik zu interessieren und trat dem Wahlkurs für Blasmusik bei. ^{[ 3 ]}

Während ihrer Zeit in dieser Band studierte sie Komposition und Stil populärer Musik .

Während seiner Zeit an der Waseda-Universität wurde Kanno vom japanischen Videospielunternehmen Koei beauftragt, den Soundtrack für Nobunagas Ambition zu komponieren . Das Spiel wurde ein großer Erfolg und Kannos Musikkarriere begann. ^{[ 3 ]}

Zu den Soundtrack-Themen von Yoko Kanno gehören „ Kiseki no Umi “ ( Lodoss War ), „Voices“ ( Macross Plus ), „ Tank! “ ( Cowboy Bebop ), „ Yakusoku wa Iranai “ ( Escaflowne ), „ Gravity “ ( Wolf’s Rain ), der gesamte Soundtrack von Turn A Gundam , „ Inner Universe “ ( Ghost in the Shell: Stand Alone Complex ) und der Stand Alone Complex OST . Zur Entstehung des Stand Alone Complex -Soundtracks sagte sie:

Für den ursprünglichen Comic hatte ich das Bild einer formalen und starren, „männlichen“ Welt vor Augen. Deshalb überlegte ich, wie man diese Welt zerstören könnte. Mein zentrales Thema war: „Sei menschlich.“ Es verkörperte die Frage: „Warum nehmen wir es uns nicht einfach und leben menschlicher?“ – anstatt als Workaholic im Angestelltenverhältnis zu arbeiten. Oder Tachikoma, der sich wünscht, menschlich zu werden. Ich wollte diese Art von „greifbarer Unschärfe“ zum Ausdruck bringen. Für den Titelsong „Inner Universe“ hatte ich ein Bild von digitalen Bits vor Augen und komponierte eine Partitur aus wiederkehrenden, schnellen Beats. ^{[ 4 ]}

Da sie in verschiedenen Genres komponiert hat, darunter Blues, Klassik, Jazz, Techno und J-Pop, wurde sie einmal gefragt, ob sie ein bestimmtes Genre bevorzuge:

Ah … Ich höre immer wieder, wie viele Genres ich bearbeite, wie Klassik, Jazz und andere, aber ich persönlich teile Musik beim Komponieren nicht nach Genre ein. Ich komponiere nicht, indem ich sage: „Hier muss ich ein klassisches Stück schreiben“ oder „Hier muss ich ein Jazzstück schreiben“. Wenn ich Musik komponiere, überlege ich überhaupt nicht, welches Genre mir am besten gefällt, sondern was die Szene oder der Anime erfordert, zum Beispiel ein Liebesthema oder eine bestimmte Stimmung. Es gibt kein Genre, das ich lieber mag als die anderen. Ich finde sie alle befriedigend und sie inspirieren mich auf unterschiedliche Weise. ^{[ 5 ]}

Da sie in der Animationsbranche arbeitet, erhält sie lediglich Anweisungen und Storyboards, die ihr beim Komponieren helfen. Es ist jedoch ungewiss, ob alle ihre Arbeiten im fertigen Projekt Verwendung finden. Sie sagte einmal, dass ihr diese Arbeitsweise gefällt, da sie sich beim Komponieren nicht an Regeln halten muss. Dazu erklärte sie einmal:

In meinem Fall kontaktieren mich die Produzenten ein bis zwei Jahre vor Fertigstellung des Animationsfilms und bitten mich, den Soundtrack zu komponieren. Zu diesem Zeitpunkt entwickle ich bereits die Handlung im Kopf, obwohl die Namen der Figuren – ja, alles, was die Figuren ausmacht – noch nicht feststeht. Sogar der Titel ist noch nicht endgültig festgelegt. ^{[ 5 ]}

Sie war das führende Mitglied der Projektband Seatbelts , die sich 2004 neu formierte, um den Soundtrack für das PlayStation 2 -Videospiel Cowboy Bebop (Veröffentlichung in Japan 2005) zu komponieren.

Sie komponierte Musik für Koei -Spiele, die Ende der 1980er bis Anfang der 1990er Jahre erschienen, sowie für „Napple Tale“ , ein Dreamcast- Spiel. Aufgrund ihrer engen Zusammenarbeit mit dem Anime „Cowboy Bebop“ ist ihre Musik auch in der von Bandai veröffentlichten Spielversion enthalten.

Neben Anime und Videospielen komponiert Kanno auch Musik für Realfilme und Fernsehwerbespots . Zu den bekannten Marken, für die sie komponiert hat, gehören unter anderem Canon , DoCoMo , Fuji Xerox , 7-Eleven , Microsoft , Nissan , Toyota , Shiseido , Avon und MasterCard . Ihre Arbeit für Filme begann in den 1990er-Jahren, doch seit 2002 konzentriert sie sich verstärkt auf dieses Medium, und einige ihrer Werke wurden auf internationalen Filmfestivals gezeigt. ^{[ 6 ]}

Kanno auf der Otakon 1999

Yoko Kanno (links) und Megumi Nakajima bei einem Auftritt auf der Anime Expo 2010

Sie besuchte 1999 die Otakon und die Anime Expo sowie 2002 die Anime Expo New York. 2010 hatte sie einen Überraschungsauftritt auf der Anime Expo. ^{[ 7 ]} Yoko Kanno gab 2013 auf der Otakon ihr Solokonzert „PianoMe“. ^{[ 8 ]}

Sie komponierte eine dreisätzige Suite mit dem Titel „Wasserstrahl“ zur Thronbesteigung von Kaiser Naruhito . Sie wurde ihm und Kaiserin Masako bei der Inthronisierungsfeier am 9. November 2019 aufgeführt. Yoshikazu Okada schrieb den Text für den Gesangsteil, der bei der Feier von der Idol-Gruppe Arashi vorgetragen wurde . ^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}

Auf vielen von Kannos Titeln wurde „Gabriela Robin“ als Texterin und Sängerin genannt, doch bei Live-Aufführungen wurden diese Lieder entweder von Maaya Sakamoto oder Origa interpretiert. In einem schriftlichen Interview von 2009 gab Robin an, ihren ersten Live-Auftritt bei Kannos Tanabata-Sonic-Konzert 2009 zu geben. Am Ende des Konzerts – bei dem Kanno die Warschauer Philharmonie dirigierte – wandte sie sich jedoch ans Publikum und sang „Moon“, ein Lied, das zuvor Robin zugeschrieben worden war und vom Soundtrack von „ Turn A Gundam“ stammte. Damit enthüllte sie, dass „Gabriela Robin“ lediglich ein Pseudonym war, unter dem Kanno Lieder schrieb, in denen sie Englisch und Japanisch frei mischte. In einem späteren Interview erklärte Kanno, sie habe den Namen gewählt, weil die erste Orchesteraufnahme, die sie gehört hatte, vom Israel Philharmonic Orchestra stammte und Jitzchak Rabin zu dieser Zeit israelischer Premierminister war. ^{[ 12 ] [ 13 ]}

Neben Japanisch spricht sie ein wenig Englisch und etwas Französisch, aber ihr Englisch ist schlecht und sie benötigt Übersetzungshilfe, um sich auf Französisch zu unterhalten. ^{[ 5 ]}

Kanno äußerte sich wie folgt zu Spiritualität und Religion:

Ich bin überhaupt nicht religiös. Aber die Japaner glauben nicht an einen einzigen Gott, sondern an Götter in Pflanzen und Tieren. Das stimmt. In Japan hat das Christentum ein wunderbares Image. Die Menschen erfreuen sich an den Darstellungen Christi und des Christentums in Bilderbüchern, aber nicht als Religion. ^{[ 14 ]}

Kanno begeistert sich für Musik, Fotografie und Schreiben. Sie hat mehrere Artikel für das Magazin Newtype verfasst und diese mit eigenen Fotografien illustriert. Darüber hinaus wurde eine von Kanno aufgenommene Fotoserie ihrer Schülerin und ehemaligen Produktionspartnerin Maaya Sakamoto im Rahmen des Programmhefts zu Sakamotos dreißigstem Geburtstagskonzert im Nippon Budokan im Jahr 2010 präsentiert.

Im Jahr 2011 drückte Yoko Kanno ihre Unterstützung für die Opfer des Erdbebens und Tsunamis in Tōhoku 2011 aus und komponierte ein Lied mit dem Titel „Kimi de Ite, Buji de Ite“ (きみでいてぶじでいて, Bleib bei mir, bleib in Sicherheit ) . ^{[ 15 ]} Später komponierte sie anlässlich des ersten Jahrestages des Erdbebens den offiziellen Support-Song von NHK mit dem Titel „ Hana wa Saku “ (花は咲く, „Blumen werden blühen “) , einschließlich Texten des Sendai-Filmregisseurs Shunji Iwai . Das Lied stellt namhafte Eingeborene aus den betroffenen Gebieten Miyagi, Fukushima und Iwate vor . ^{[ 16 ] [ 17 ]}

Zu den Unternehmen, die Kanno mit der Komposition von kommerzieller Musik beauftragt haben, gehören: ^{[ 43 ]}

Künstler, die mindestens einen Gesangstitel von Kanno interpretiert haben:

• Yoko Kannos Diskografie bei VGMdb
• Yoko Kanno bei IMDb
• Yoko Kanno in der Enzyklopädie von Anime News Network